Historien om balettgruppen vid Mariinsky-teatern började med hovföreställningar, där många professionella dansare och dansare deltog, som dök upp efter etableringen av kejsarinnan Anna Ioannovna 1738 av Dansskolan under ledning av den franska läraren Jean Baptiste Lande .
Balettgruppen var en del av teatrarna:
Ch. L. Didlo hade ett märkbart inflytande på utvecklingen av S:t Petersburg-baletten . Didelots dansdikter "Zephyr and Flora" (1804), "Cupid and Psyche" (1809), "Acis and Galatea" (1816) av Kavos förebådade romantikens början. 1823 satte teatern upp baletten Prisoner of the Caucasus, eller Shadow of the Bride till musik. Kavos (1823). Repertoaren skapad av Didelot avslöjade talangerna hos M. I. Danilova , E. I. Istomina , E. A. Teleshova , A. S. Novitskaya, Auguste (O. Poirot), N. O. Goltz. 1837 visade den italienske koreografen F. Taglioni och hans dotter M. Taglioni baletten La Sylphide i St. Petersburg . 1842 uppträdde E. I. Andreyanova med framgång i baletten Giselle , iscensatt av J. Coralli och J. Perrot. 1848-1859 leddes St. Petersburg-baletten av J. Perrot, som satte upp baletterna Esmeralda , Catarina och Faust av Pugni . 1859 ledde koreografen A. Saint-Leon baletten, satte upp baletterna Den lilla puckelryggade hästen (1864) och Den gyllene fisken (1867). Marius Petipa (från 1847 balettsolist, sedan koreograf och från 1869-1903 teaterns chefskoreograf) blev efterträdare till Perrault och Saint-Leon .
Under sin vistelse i Ryssland satte Marius Petipa upp baletter på den kejserliga scenen: " Faraos dotter " till Caesar Pugnis musik 1862 ; " Kung Candaules " av Caesar Pugni , 1868; " Don Quijote " av L. F. Minkus , 1869; " Två stjärnor " av Caesar Pugni , 1871; La Bayadère av L. F. Minkus , 1877; " Törnrosa av P. I. Tchaikovsky , redigerad av Drigo , (1890-1895), I och III akter, i samarbete med Lev Ivanov (Ivanovs text - 2:a bilden av första akten, venetianska och ungerska danser i andra akten, tredje akten, förutom apoteosen); " Svansjön " (tillsammans med L. I. Ivanov , 1895); " Raymonda " till musik av A. K. Glazunov , 1898; "The Corsair " till musik av Adam , Pugni , Drigo , Delibes , Peter Oldenburgsky, Minkus och Trubetskoy, 1898; " Paquita " av Deldevez , 1899; "Tests of Damis" av A. K. Glazunov , 1900; " The Seasons " , 1900;av A. K. Glazunov(Four Seasons) Drigo , 1900, Mr. Dusciples; ", 1900 ; "Magic Mirror" Koreshchenko , 1904; "The Rosebud Romance", Drigo (premiären ägde inte rum).
Marius Petipas baletter krävde truppens höga professionalism, vilket uppnåddes tack vare Christian Iogansons , Enrico Cecchettis pedagogiska talanger . Baletterna av Petipa och Ivanov framfördes av: M. Surovshchikova-Petipa , Ekaterina Vazem , E. P. Sokolova , V. A. Nikitina , Maria Petipa , P. A. Gerdt , P. K. Karsavin , N. G. Legat , Och F. Kshesinsky A. Kuleva Shi .
I början av 1900-talet var konstnärer som bevarade akademiska traditioner: Olga Preobrazhenskaya (1871-1962), Matilda Kshesinskaya , Vera Trefilova , Yu. N. Sedova , Agrippina Vaganova , L. N. Egorova , N. G. Kozhukria , S. (1897-1959), Olga Spesivtseva (1895-1991).
På jakt efter nya former förlitade sig Mikhail Fokin på samtida konst. Koreografens favoritscenform var en enaktsbalett med lakonisk kontinuerlig handling, med en tydligt uttryckt stilistisk färgsättning.
Mikhail Fokin äger följande baletter: Pavilion of Armida , 1907 ; " Chopiniana ", 1908; " Egyptiska nätter ", 1908; " Karneval ", 1910; " Petrushka ", 1911; " Polovtsian Dances " i Prins Igor, 1909. Tamara Karsavina , Vaslav Nijinsky och Anna Pavlova blev kända i Fokines baletter .
Den första akten av baletten " Don Quijote ", till musik av Ludwig Minkus (baserad på balett av M. Petipa) kom till samtida i versionen av Alexander Gorskij 1900 .
Senare, 1963 , arrangerades Den lilla puckelryggade hästen ( Alexander Gorskij , återupptagen av Mikhailov, Baltacheev och Bruskin.
Sedan 1924 har föreställningar satts upp på teatern av Fjodor Lopukhov , vars första produktion var pjäsen " Natt på kala berg " (musik - Modest Mussorgsky ); sedan 1927 - " Isjungfrun "; 1929 - " Red Poppy ", tillsammans med Ponomarev och Leontiev; 1931 - Bolt , musik - Dmitri Shostakovich , 1944 - Vain Precaution to music by P. Gertel (Leningrad Maly Opera Theatre i evakuering i Orenburg och Leningrad Opera and Ballet Theatre uppkallad efter S. M. Kirov); 1947 - "Spring Tale"-musik. B. Asafyeva (baserat på musikaliskt material av Tjajkovskij) (Leningrads opera- och balettteater uppkallad efter S. M. Kirov)
Under de första åren efter oktoberrevolutionen 1917 stod teatern inför uppgiften att bevara arvet. Ledande konstnärer arbetade på teatern: E. Ville , E. P. Gerdt , Pyotr Gusev , A. V. Lopukhov , E. M. Lukom , O. P. Mungalova , V. I. Ponomarev , V. A. Semyonov , B V. Shavrov .
1940 satte koreografen Leonid Lavrovsky upp baletten Romeo och Julia . Senare återupptogs denna föreställning av Semyon Kaplan 1975.
Under det stora fosterländska kriget gick artisterna som stannade kvar i det belägrade Leningrad , under ledning av O. G. Jordan, till fronten, uppträdde på fabriker och sjukhus. Huvudlaget evakuerades till Perm , där pjäsen " Gayane " sattes upp 1942 av koreografen Nina Anisimova.
Balettsolisterna på teatern under perioden 1920-1940 var eleverna till A. Ya . , Natalia Dudinskaya , A. N. Ermolaev , N. A. Zubkovsky , O. G. Jordan , Marina Semyonova , Konstantin Sergeev , Galina Ula . .
1941, efter examen från Moskvas koreografiska skola i klassen för St. Petersburg-läraren Maria Kozhukhova , gick Inna Zubkovskaya in i teatern .
Under efterkrigstiden dök nya produktioner upp i repertoaren av balett från Kirov-teatern, där de dansade: I. D. Belsky , B. Ya. Bregvadze , Inna Zubkovskaya , Ninel Kurgapkina , Askold Makarov , Olga Moiseeva , N. A. Petrova , V. D. Ukhov , K. V. Shatilov N. B. Yastrebova .
I de sista numren av A. Ya. Vaganova på 50-talet dök två namn upp och gnistrade: Irina Kolpakova och Alla Osipenko , sedan säsongen 1957 dök en elev av V. S. Kostrovitskaya Gabriela Komleva upp på teatern, 1958 en elev av N. A. Kamkova Alla Sizova , 1959 släppte E. V. Shiripina den framtida världsstjärnan Natalia Makarova , 1963 dök en elev till L. M. Tyuntina Natalya Bolshakova upp på teatern , 1966 - en elev till samma lärare Elena Evteeva , 1970 uppträdde en teaterstudent i teatern . N. V. Belikova Galina Mezentseva , och en elev till E. V. Shiripina Tatyana Terekhova . Åren 1970-1972. en examen i klassen N. V. Belikova Lyudmila Semenyaka dansade på teatern, studenter till Alexander Pushkin Rudolf Nureyev arbetade i Kirov-baletten , sedan 1958 och Mikhail Baryshnikov , 1967, sedan 1958 - Yuri Solovyov (student av Boris Shavrov 4- I). 1972 dansade Valery Panov, en elev till S. S. Kaplan, på teatern. 1974 gick en elev till A. L. Kumysnikov, den blivande premiärministern Konstantin Zaklinsky, med i truppen. Bland de ledande solisterna på 1980-talet fanns också utexaminerade från andra balettskolor - Jevgenij Neff och Vladimir Petrunin.
På 80-talet kom nästa generation till teatern, bland de nya stjärnorna Altynai Asylmuratova , Farukh Ruzimatov , Elena Pankova , Zhanna Ayupova , Larisa Lezhnina , Anna Polikarpova .
I det nya millenniet i teaterns baletttrupp: Ulyana Lopatkina , Diana Vishneva , Yulia Makhalina , Alina Somova och Victoria Tereshkina .
För 2016 utgör följande artister grunden för Mariinsky-baletten [1] :
Ballerinor och premiärer
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Faraos dotter, 1898
En av föreställningarna, 2005
"Svansjön", 2004
La Bayadère, 2011