"Berliner Ensemble" | |
---|---|
| |
Grundad | 1949 |
teaterbyggnad | |
Plats | Berlin , Tyskland |
Adress | Bertolt-Brecht-Platz 1, 10117 Berlin, Tyskland |
Förvaltning | |
Konstnärlig ledare | Klaus Payman |
Hemsida | berliner-ensemble.de |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
"Berliner Ensemble" ( tyska: Berliner Ensemble - "Berlin Ensemble") är en dramateater i Berlin , grundad 1949 , en av de mest kända teatrarna i Tyskland , som fick världsberömdhet tack vare uppsättningar av pjäser av dess grundare, Bertolt Brecht ; blev den praktiska förkroppsligandet av hans teori om " episk teater ". Sedan 1954 har Berliner Ensemble varit inrymt i byggnaden av Theater am Schiffbauerdamm i centrum av den tyska huvudstaden (Bertolt Brecht Square, 1).
Teatern "Berliner Ensemble" skapades faktiskt av Bertolt Brecht på senhösten 1948 [1] . Efter sin återkomst till Europa från USA , fann han sig själv statslös och utan permanent uppehållstillstånd [2] , Brecht och hans fru, skådespelerskan Helena Weigel , välkomnades varmt i den östra delen av Berlin i oktober 1948 . Teatern på Schiffbauerdamm, som Brecht och hans kollega Erich Engel slog sig ner i slutet av 1920-talet (i synnerhet på denna teater, i augusti 1928, satte Engel upp den första uppsättningen av The Threepenny Opera av Brecht och K. Weill [3] ) , ockuperades av Volksbühne-truppen, vars byggnad totalförstördes; Brecht ansåg inte att det var möjligt att överleva kollektivet som leddes av Fritz Wisten, och under de följande fem åren var hans trupp skyddad av den tyska teatern [4] .
Berliner Ensemble skapades som en studioteater vid den tyska teatern, som kort innan leddes av Wolfgang Langhoff , som hade återvänt från exil [4] . "Studio Theatre Project" utvecklat av Brecht och Langhoff involverade i den första säsongen och lockade framstående skådespelare från emigration "genom kortsiktiga turnéer", inklusive Teresa Giese , Leonard Steckel och Peter Lorre . I framtiden var det tänkt att "skapa en ensemble på denna grund" [4] .
För att arbeta i den nya teatern lockade Brecht sina långvariga medarbetare - regissören Erich Engel , konstnären Kaspar Neher , kompositörerna Hans Eisler och Paul Dessau [5] . Samtidigt var det många som Brecht ville se på hans teater som inte svarade på hans inbjudan, inklusive Erwin Piscator och Peter Lorre, som hamnade i exil i USA; Fritz Kortner , för vilken Brecht ville iscensätta Life of Galileo , föredrog den amerikanska ockupationszonen [5] . Truppen bestod ursprungligen av skådespelare från den tyska teatern, inklusive Paul Bildt och Zürich Schauspielhaus, som återvände från exil med Brecht, inklusive Teresa Giese [1] [6] . Han bjöd också in mycket unga skådespelare till truppen, som ännu inte hade scenerfarenhet, men som inte blev bortskämda, ur synvinkeln av den "episka" prestationsstilen, av specialundervisning [7] . Brecht talade opartiskt om efterkrigstidens tyska teater: ”... Yttre effekter och falsk känslighet blev skådespelarens främsta trumfkort. Modeller värda att imitera ersattes av betonad pompa och genuin passion - av låtsas temperament ” [7] . Brecht ansåg att kampen för att bevara freden var den viktigaste uppgiften för alla konstnärer, och Pablo Picassos fredsduva blev teaterns emblem, placerad på hans ridå .
I januari 1949 hade Brechts pjäs Mother Courage and Her Children premiär , i regi av Erich Engel och författaren; Courage spelades av Helena Weigel, Katherine spelades av Angelika Hurwitz och kocken av Paul Bildt [1] [8] . Föreställningen var en exceptionell framgång, dess skapare och utförare av huvudrollerna belönades med det nationella priset; 1954 presenterades "Mother Courage", redan med en uppdaterad skådespelare ( Ernst Busch spelade kocken, Erwin Geschonnek spelade prästen ) på World Theatre Festival i Paris och fick 1:a pris - för bästa pjäs och bästa produktion (Brecht och Engel) [9] .
Den 1 april 1949 beslutade SED :s politbyrå : ”Skapa en ny teatergrupp under ledning av Helena Weigel. Denna ensemble börjar sin verksamhet den 1 september 1949 och kommer att spela tre stycken av progressiv karaktär under säsongen 1949-1950. Föreställningarna kommer att spelas på den tyska teatern eller kammarteatern i Berlin och kommer att ingå i dessa teatrars repertoar under sex månader . 1 september blev den officiella födelsedagen för teatern "Berliner Ensemble" [6] [10] ; "Tre pjäser av progressiv karaktär", uppsatta 1949, var "Mother Courage" och " Mr Puntila " av Brecht och " Vassa Zheleznov " av A. M. Gorky , med Giese i titelrollen [1] . Brechts trupp gav uppträdanden på den tyska teaterns scen, turnerade flitigt i DDR och i andra länder. År 1954 fick laget till sitt förfogande byggnaden av Theater am Schiffbauerdamm.
Berliner Ensemble skapades som en repertoarteater ; i sin konstnärliga praktik följde han Brechts " episka teater "-teori, både under dramatikerns livstid och efter hans död. Nästan alla hans pjäser, inklusive de som satts upp av Brecht själv, visades på teatern. Teaterns ledande skådespelare från de första åren var Helena Weigel, Ernst Busch och Erwin Geschonnek; mycket snart fick även yngre skådespelare erkännande - Angelika Hurwitz, Regina Lutz, Ernst Otto Fuhrmann [1] [11] . Även om Brecht var teaterns ideologiska inspiratör ledde Helena Weigel [1] officiellt den som intendant, från ögonblicket av dess grundande till hennes död i maj 1971 [1] . Från 1954 till 1981 var Carl von Appen teaterns chefsdesigner [12] .
RepertoarEfter Brechts död i augusti 1956 blev Erich Engel [14] teaterns konstnärliga ledare (under Helena Weigels kommissionär) ; chefsdirektörens uppgifter utfördes kollektivt av Brechts unga studenter - Peter Palich , Benno Besson och Manfred Wekwert [15] .
I maj 1957, redan som en "känd teater", turnerade Berliner Ensemble i Sovjetunionen och gjorde ett outplånligt intryck [16] . Turnén inleddes av föreställningen " The Life of Galileo " iscensatt av Engel och Brecht (med Ernst Busch i titelrollen), om vilken P. A. Markov skrev: "Vi såg en föreställning omsorgsfullt och kärleksfullt avslutad i varje detalj ... ögonblick handling bör riktas till tittarens speciella uppmärksamhet. Hon tillåter inte en enda extra accessoar på scenen. Exakt och mycket enkel dekoration - polerade bruna höga väggar - lämnar ett brett, rymligt scenområde fritt och förmedlar epokens atmosfär med endast några få extra detaljer av inredningen. Mise-en-scenes är lika ändamålsenligt, sparsamt men säkert uppbyggda. De är bekväma och bra att spela skådespelare. Scenbilder, även episodiska, framkallas med samma omsorg och fängslande noggrannhet som är kännetecknande för föreställningen som helhet” [17] .
Berliner Ensemble blev den bästa promotorn för både Brechts dramaturgi och hans teaterteori, och hade en betydande inverkan på andra länders teaterkonst [18] . Under den andra turnén på teatern i Sovjetunionen, 1968, noterade Markov att, efter att ha förvandlats till en "Brecht Academy" under 20 år av dess existens, föll "Berliner Ensemble" inte i dogmatisk isolering, förblir vid liv och ständigt förnya, samtidigt som de upprätthåller inte bara enhet av konstnärliga principer, utan också sin egen syn på världen, sin egen världsbild [18] . På 60-talet var en av teaterns bästa föreställningar Shakespeares Coriolanus [19] .
På 60- och 70-talen glänste Gisela May och Ekkehard Schall på Berliner Ensembles scen .
Vald repertoarEfter Helena Weigel tog Ruth Berghaus över teatern 1971; hennes försök att öppna Berliner Ensembles scen för experiment orsakade missnöje både bland teaterpersonalen och publiken, och 1977 ersattes hon av Manfred Wekwert , som hade arbetat på teatern under Brecht [20] . 1991 avgick Wekvert, länge var teatern i kris: 1992-1994 byttes två sammansättningar av den kollektiva ledningen ut och under de närmaste åren tre konstnärliga ledare [3] . Den första kollektiva ledningen bestod av regissörerna Matthias Langhof , Fritz Marquardt, Peter Palich och Peter Zadek och dramatikern Heiner Müller , men efter tre år återstod bara Müller; efter hans död 1995 leddes teatern av skådespelaren Martin Wuttke , som dock ett år senare ersattes av Stefan Suchke. Slutligen, 1999, leddes teatern av Klaus Payman [3] .
För närvarande är "Berliner Ensemble", även känd som "Theatre am Schiffbauerdamm" ( tyska: Theather am Schiffbauerdamm ), ett aktiebolag , med den enda deltagaren - Klaus Payman.
Tillsammans med Payman är huvudchefen för Berliner Ensemble Manfred Karge . Payman rekryterar ett brett utbud av regissörer, både framstående som Peter Stein , Peter Zadek och Robert Wilson , och unga [21] .
Teaterns repertoar domineras fortfarande av B. Brechts pjäser: nya uppsättningar inkluderar Mother Courage and Her Children, Threepenny Opera, The Caucasian Chalk Circle, Fear and Despair in the Third Empire, Schweik in World War II » och andra [21] .
Repertoaren domineras fortfarande av 1900-talets dramaturgi: förutom Brecht sätter Berliner Ensemble upp Thomas Bernhard , Max Frisch , Samuel Beckett ; men klassikerna är också närvarande: W. Shakespeare, G. E. Lessing , J. W. Goethe; i teaterns repertoar - och " Körsbärsträdgården " av A.P. Chekhov , och igen - "Vassa Zheleznova" av A.M. Gorkij [21] .
Bertolt Brecht | ||
---|---|---|
Main | ||
Spelar |
| |
Noveller och noveller |
|