Berlioz, Hector

Hector Berlioz
fr.  Louis Hector Berlioz

Porträtt av Hector Berlioz (1863)
grundläggande information
Namn vid födseln fr.  Louis Hector Berlioz
Födelsedatum 11 december 1803( 1803-12-11 ) [1] [2] [3] […]
Födelseort
Dödsdatum 8 mars 1869( 1869-03-08 ) [2] [3] [4] […] (65 år)
En plats för döden
begravd
Land  Frankrike
Yrken journalist , dirigent , författare , självbiografi , musikkritiker , librettist , virtuos , bibliotekarie , författare , kompositör
År av aktivitet från 1815
Verktyg flöjt
munspel gitarr
Genrer romantik
Utmärkelser Roms pris (1830)
vägrade att tilldelas hederslegionens orden (1865)
Autograf
hberlioz.com
 Mediafiler på Wikimedia Commons
Wikisources logotyp Jobbar på Wikisource

Hector Berlioz ([ ɛk'tɔʁ bɛʁ'ljoːz ]), eller Louis-Hector Berlioz ( fr.  Louis-Hector Berlioz , 11 december 1803 , La Côte-Saint-Andre  - 8 mars 1869 , Paris ) - fransk kompositör , dirigent , musikalisk författare från den romantiska perioden . Ledamot av Frankrikes institut (1856).

Biografi

Barndom

Hector Berlioz föddes i provinsstaden La Côte-Saint-André [6] [7] (avdelningen av Isère nära Grenoble ) i sydöstra Frankrike . Hans far, Louis-Joseph Berlioz [8] var en respekterad [9] provinsialläkare [10] [11] . Louis-Joseph Berlioz var en ateist [11] ; Hectors mor, Marie Antoinette, var katolik [9] [11] . Hector Berlioz var det första av sex barn i familjen, av vilka tre inte levde till vuxen ålder [12] . Berlioz lämnade två systrar - Nancy och Adele, som han var på god fot med [13] . Utbildningen av unge Hector gjordes huvudsakligen av hans far [9] .

Berlioz tillbringade sin barndom i provinserna, där han hörde folkvisor och bekantade sig med antika myter. Till skillnad från några andra kända kompositörer på den tiden var Berlioz inte ett underbarn. Han började studera musik vid 12 års ålder, samtidigt började han skriva små kompositioner och arrangemang. På grund av sin fars förbud lärde sig Berlioz aldrig att spela piano [14] . Han lärde sig att spela bra gitarr , munspel och flöjt [15] . Han studerade harmoni endast från läroböcker utan lärare [15] . De flesta av hans tidiga verk var romanser och kammarkompositioner [16] .

Studentliv

I mars 1821 tog han examen från gymnasiet i Grenoble , och i oktober, vid 18 års ålder, åkte Berlioz till Paris , där han började studera medicin [11] . Hans föräldrar ville att han skulle bli läkare, men Berlioz själv drogs till musiken. Han visade inget intresse för medicin, och efter att ha deltagit i en obduktion började han känna avsky för det [9] [11] .

Hector Berlioz gjorde sitt första besök på Parisoperan efter att ha sett Iphigenia en Tauris av Christoph Gluck , en kompositör han beundrade tillsammans med Ludwig van Beethoven . Samtidigt började Berlioz besöka biblioteket i Paris konservatorium , där han letade efter partituren av Glucks operor för att göra kopior av dem. I sina memoarer skrev han att han först träffade Luigi Cherubini  , konservatoriets framtida chef. Cherubini ville då inte släppa in Berlioz i biblioteket, eftersom han inte var student vid konservatoriet [17] [18] . Berlioz deltog också i två operor av Gaspare Spontini , vars arbete påverkade honom. Snart bestämde han sig för att bli kompositör. Han fick hjälp i dessa ansträngningar av Jean-François Lesueur , professor vid konservatoriet. 1823 skrev Berlioz sin första artikel, ett brev till Le Corsaire till försvar av Spontinis Vestalle . Under den perioden komponerade Berlioz flera verk [9] .

Trots ogillande av sina föräldrar [19] 1824 gav han officiellt upp att studera medicin [11] för att göra karriär som kompositör. År 1825 ägde det första offentliga framförandet av hans verk Högtidlig mässa rum i Paris , utan någon framgång. Sedan började han skriva operan Secret Judges , från vilken endast fragment har överlevt till denna dag [20] .

Berlioz, engagerad i självutbildning, tog lektioner av Jean-Francois Lesueur i flera år och gick i polyfoniklassen med honom efter att ha gått in på konservatoriet i Paris 1826 (han studerade också i Antonin Reichas klass ). Han började tjäna pengar som sångare i kören [11] [21] . I slutet av 1827 besökte han Odeon Theatre och såg den irländska skådespelerskan Harriet Smithson sjunga som Ophelia och Julia i Shakespeares pjäser Hamlet och Romeo och Julia . Han var fascinerad av skådespelerskan [19] . Berlioz skrev många kärleksbrev till Harriet, som förvirrade och skrämde henne, och därför förblev obesvarade [11] .

Från 1828 började Berlioz skriva kritiska artiklar om musik och träffade författare och musiker som var populära på den tiden, som Victor Hugo , Alexandre Dumas , Niccolò Paganini , George Sand . Åren 1828-1830 framfördes flera verk av Berlioz igen - ouvertyren " Waverley " och operan " Secret Judges ", samt " Fantastisk symfoni ", efter framförandet av vilken allmänheten uppmärksammade den unge kompositören .

1830 tog Berlioz examen från konservatoriet. Samma år fick han Prix de Rome för den icke-innovativa akademiska kantaten " Sardanapalus ". Dessförinnan hade Berlioz försökt få priset tre år i rad, men varje gång vägrade jurymedlemmarna honom, eftersom de var förbryllade. Samma år började revolutionen ; Berlioz sympatiserade med revolutionärerna och instrumentaliserade till och med " La Marseillaise ". Efter att ha mottagit utmärkelsen enligt stipendiatens villkor åkte han till Italien, till Villa Medici . Medan han var förlovad med den unga pianisten Marie Mock , fick han i Rom beskedet att hans fästmö hade brutit förlovningen och gifte sig den 5 april 1831 med musikern och förläggaren Camille Pleyel , den äldste sonen och partnern till musikinstrumenttillverkaren Ignaz Pleyel . Berlioz planerade trippelmordet på Marie, hennes mamma och Camille, och hade sedan för avsikt att begå självmord, vilket han till och med stal pistoler för - dock övergav han sin plan halvvägs till Paris, när han var i Nice , där han, enligt honom, tillbringade tjugo av de lyckligaste dagarna i hans liv. Berlioz återvände sedan till Rom för att inte förlora sitt stipendium. Där blev han intresserad av italiensk musik, träffade Mikhail Glinka , bekantade sig med Byrons verk .

1833 återvände Berlioz till Frankrike och tog med sig sina nya verk - ouvertyren " Kung Lear " skriven i Nice och det symfoniska verket "Lelio, eller återkomsten till livet" i den genre han kallade "melogue" (en blandning av instrumental och sångmusik med recitation ), som utgör uppföljaren till Fantastic Symphony. När han återvände från Italien utvecklar han ett aktivt arbete som dirigent, kompositör, musikkritiker, men han möter ett fullständigt förkastande av sitt innovativa arbete från de officiella kretsarna i Frankrike [22] .

I Paris inledde Hector Berlioz ett romantiskt förhållande med Harriet Smithson , och den 2 oktober 1833 gifte de sig [12] . Året därpå föddes deras första barn, Louis-Thomas Berlioz (1834-1867) [15] [23] . Men snart började konflikter i familjen mellan Hector och Harriet, och 1840 skilde de sig.

Den 16 december 1838 , efter en konsert där Berlioz dirigerade den fantastiska symfonin och Harold, knäböjer Paganini själv, en världskändis, framför honom  och kysser hans händer i tårar av glädje. Nästa dag får Berlioz ett brev från Paganini , där han kallar honom Beethovens efterträdare, och en check på tjugo tusen francs [24] .

Berlioz är en kritiker

Efter att ha bosatt sig i Paris utvecklade Berlioz en kreativ verksamhet, arbetade som kompositör, komponerade programsymfonier och operor; dirigent (han arbetade i synnerhet vid konservatoriet i Paris) och musikkritiker (han skrev i tidningarna Gazette musicale de Paris , senare i Journal des Débats fram till 1864 och fick ett rykte som en sträng och seriös kritiker). Så under åren av sin publicistiska verksamhet skrev han många artiklar och feuilletons, som förekom nästan dagligen i mer än fyrtio år - från 1823 till 1864 i parisiska tidningar: Le Corsaire (från 1823), Le Correspondant (från 1829), " La Gazette musicale de Paris" (sedan 1834), och även i "Le Journal des Débats". [25]

Berlioz förnekade inte musiken rätten att påverka lyssnaren genom att imitera naturens ljud, men han ansåg att denna typ av inflytande var elementärt, det lägsta bland andra musikkonstens möjligheter. På tal om den högsta formen av imitation, det vill säga imitation av känslor och passioner, använde G. Berlioz inte bara termen "expressivitet", utan introducerade också ett nytt koncept - "musikalisk bild" [25] .

Trots att arbetet som musikkritiker gav en bra inkomst, hatade han det [26] [27] [28] eftersom det gav honom lite fritid att komponera musik [29] . Trots att Berlioz var en auktoritativ musikkritiker, annonserade han aldrig sina egna verk i sina publikationer [30] .

Av Berlioz litterära verk är de mest framstående Voyage musical en Allemagne et en Italie (Paris, 1854), Les Soirées de l'orchestre (Paris, 1853; 2:a uppl. 1854), Les grotesques de la musique (Paris, 1859) ), "A travers chant" (Paris, 1862), "Traité d'instrumentation" (Paris, 1844). Särskilt känd är novellen Euphonia, där författaren skildrar ett utopiskt framtidssamhälle, där erkännandet av en musiker endast beror på verkliga kreativa prestationer, och inte på olika sociala faktorer [31] .

1833 ombads Berlioz av Niccolò Paganini att skriva en konsert för viola och orkester, där Paganini själv tänkte uppträda som solist. Så här framträdde symfonin " Harold i Italien " med soloviola [29] .

År 1839 utsågs Berlioz till biträdande bibliotekarie vid Paris Conservatoire. För att försörja sig själv och sin familj arbetade Berlioz som musikkritiker och skrev artiklar för Journal des Débats i fem år , såväl som för Gazette musicale och Le rénovateur .

Berlioz och Ryssland

Från 1842 turnerade Berlioz flitigt utomlands. Han uppträdde triumferande som dirigent och kompositör i Ryssland (1847, 1867-1868), i synnerhet och samlade en imponerande publik vid en konsert i Moskva-manegen . 1847, medan han var i Ryssland, tillägnade han den tidigare komponerade Fantastiska symfonin till kejsar Nicholas I. Framträdanden som dirigent i St. Petersburg och Moskva åtföljdes av applåder, och resans ekonomiska resultat överträffade förväntningarna. "Och du är min räddare, Ryssland!" skrev han efter [33] .

I St. Petersburg 1867-1868 bodde kompositören i Mikhailovsky-palatset vid Engineering Street , 4. Glinka kallade honom "vårt århundrades första kompositör" [24] . N. A. Rimsky-Korsakov påminde om Berliozs konserter i St. Petersburg : "Föreställningen var utmärkt, charmen hos den berömda personligheten gjorde allt. Berlioz slag är enkel, tydlig, vacker. Inga krusiduller i nyanser ... " [34] .

Senare år

1850 blev Berlioz chefsbibliotekarie vid Paris Conservatoire [35] . 1856 utsågs Berlioz till ledamot av Konsthögskolan.

På 1860-talet publicerade Berlioz artikelsamlingar, samt sina memoarer (1870).

Berlioz personliga liv överskuggades av ett antal sorgliga händelser, som han återger i detalj i sina memoarer. Hans första äktenskap, med den irländska skådespelerskan Harriet Smithson , slutade med skilsmässa 1843 (Smithson led av en obotlig nervös sjukdom under många år); efter hennes död gifte sig Berlioz med sångerskan Maria Recio , som plötsligt dog 1862. Tonsättarens son från sitt första äktenskap dog 1867 i Havanna. Kompositören själv dog ensam den 8 mars 1869, en blygsam begravning ägde rum den 11 mars.

Kreativitet

Berlioz är en lysande representant för romantiken i musik, skaparen av den romantiska programsymfonin [ 36] . Han introducerade djärvt innovationer inom området musikalisk form, harmoni och särskilt instrumentering, dragna mot teatraliseringen av symfonisk musik och hans verks storslagna skala.

1826 skrevs kantaten " Grekiska revolutionen " - en recension av grekernas befrielsekamp mot det osmanska riket . Under den stora julirevolutionen 1830, på gatorna i Paris , lärde han sig revolutionära sånger med folket, i synnerhet Marseillaise , som han arrangerade för kören och orkestern . " Begravnings- och triumfsymfonin " (1840, skriven för den högtidliga ceremonin att överföra askan från offren för julihändelserna) speglade revolutionära teman.

För begravningen av general Damremont , som dog i Alger 1837, skrev Berlioz det majestätiska " Requiem " [37] .

Berlioz stil definierades redan i " Fantastiska symfonin " (skriven 1830, med undertiteln "An Episod from the Artist's Life"). Detta är den första romantiska programsymfonin. Det återspeglade typiska stämningar för den tiden (osenighet med verkligheten, överdriven känslomässighet och känslighet). Konstnärens subjektiva erfarenheter stiger i symfonin till sociala generaliseringar: temat "olycklig kärlek" får betydelsen av tragedin med förlorade illusioner.

Efter symfonin skriver Berlioz monodramat Lelio, eller återkomsten till livet (1831, fortsättning på den fantastiska symfonin ). Berlioz lockades av handlingarna av verk av J. Byron  - en symfoni för viola och orkester "Harold i Italien" (1834), ouvertyr "Corsair" (1844); W. Shakespeare  - ouvertyr " Kung Lear " (1831), dramatisk symfoni " Romeo och Julia " (1839), komisk opera "Beatrice och Benedictus" ( 1862 , om handlingen "Much Ado About Nothing"); Goethe  - dramatisk legend (oratorium) " Fausts fördömelse " (1846, som fritt tolkar Goethes dikt). Berlioz äger också operan " Benvenuto Cellini " (post. 1838); 6 kantater; orkesterouvertyrer, särskilt den romerska karnevalen (1844); romanser etc. Samlade verk i 9 serier (20 bd.) utgivna i Leipzig (1900-1907). Under de sista åren av sitt liv var Berlioz mer och mer benägen till akademisism, moraliska frågor: oratorietrilogin Kristi barndom (1854), operadilogin Trojanerna av Vergilius (Fångningen av Troja och Trojanerna i Kartago, 1855 ) -1859).

Berlioz skrev själv librettona till de två sista operorna, för Fausts fördömelse, Kristi barndom och andra verk.

Anledningen till de motsägelsefulla åsikterna om Berlioz som kompositör är att han redan från början av sin musikaliska verksamhet tog en helt ny, helt självständig väg. Han anslöt sig tätt till den nya musikaliska riktningen som vid den tiden utvecklades i Tyskland, och när han besökte Tyskland 1844 blev han mycket mer uppskattad där än i sitt eget land. I Ryssland fick Berlioz en godkännande bedömning. Efter kompositörens död, och särskilt efter det fransk-preussiska kriget 1870, då en nationell, patriotisk känsla vaknade med särskild kraft i Frankrike, vann Berlioz verk stor popularitet bland hans landsmän.

Berlioz betydelse inom konstområdet ligger i hans djupa förståelse för instrument och i hans mästerliga tillämpning av dem i orkestrering . Hans partitur är fulla av nya och djärva orkestereffekter (till exempel var Berlioz en av de första som använde tekniken att spela strängarna col legno i Fantastic Symphony ). Hans avhandling om instrumentering, översatt till många språk, används flitigt. Efter Berlioz död publicerades hans memoarer (Paris, 1870) och Correspondance inedite 1810-1868 (1878).

Berlioz blev berömmelse inte bara som kompositör utan också som dirigent. Tillsammans med Wagner lade han grunden till en ny dirigeringskola, gjorde ett viktigt bidrag till utvecklingen av musikkritiskt tänkande [38] [39] [40]

Avhandling om modern instrumentering och orkestrering

Ett enormt bidrag till musikvetenskapen var det grundläggande teoretiska arbetet av Berlioz " Treatise on Instrumentation and Orchestration " (1843, med bilagan - "Orkesterdirigent"), känd i upplagan av Richard Strauss . På grund av att den bygger på hans tidigare uppsatser i detta ämne är en betydande del av boken ett fritt uttryck för tankar och konstnärliga åsikter; ofta tar det formen av ett slentrianmässigt samtal med läsaren, och övergår ibland till en passionerad polemik med en tänkt motståndare. Berlioz bekräftar principen att fördela olika funktioner mellan orkesterns huvudgrupper - stråkar, trä och mässing - för att förhindra utjämning av klangfärger, vilket oundvikligen inträffar med ständig duplicering av en grupp av en annan. Han anses med rätta vara en reformator av orkestrering. R. Strauss skrev till förordet till sin "Treatise ...": "Den bestående betydelsen av Berlioz bok ligger i det faktum att Berlioz, som var den förste att systematisera och utveckla svårt material med största iver av en samlare, inte bara presenterade det från den sakliga sidan, men överallt ihärdigt framfört det till den första planen estetiska frågor om orkesterteknik". Han använde sällan använda instrument - färgstarka, med ljusa individuella klangfärger, ovanliga kombinationer av klangfärger, märkligt klingande register, nya grepp, speltekniker som skapar tidigare ohörda effekter. I Berlioz verk finns det ingen konstant, stabil sammansättning av orkestern - allt beror på bildcirkeln. I ett antal fall lockar han till sig en gigantisk, massiv orkester (" Requiem ", " Funeral-Triumphal Symphony "), medan han i andra fall begränsar orkestern till en nästan kammarkomposition ( sylferbalett från " Fausts fördömelse ") . . I avhandlingen "Opera and Drama", där många frätande kommentarer gjordes mot Berlioz, skriver Wagner : "Berlioz förde utvecklingen av denna mekanism (orkester) till en verkligt fantastisk höjd och djup, och om vi känner igen uppfinnarna av modern industriell mekanik som välgörare av staten, då bör förhärligas som den sanna frälsaren för vår musikaliska värld...” [24] . Georges Bizet , i ett brev från 1867 till Paul Lacombe, en kompositör och hans student, rekommenderar starkt avhandlingen för studier: "Detta är ett magnifikt verk, handbok för varje tonsättare som skriver för orkester. – Den är oerhört detaljerad, med mycket exempel. Han behövs!" [41] .

Stora verk

Symfonier Ouverturer
  • Privy Judges H 23d (1826)
  • Waverley H 26 (1826-1828)
  • Stormen (efter Shakespeare, med kör) H 52 (1830)
  • King Lear Op.4, H 53 (1831)
  • Rob Roy H 54 (1831)
  • Romersk karneval op. 9, H 95 (1844)
  • Corsair Op.21, H 101 (1846-1851)
  • Beatrice och Benedictus H 138 (1860-1862)
Konsertverk
  • Rêverie et caprice  - för violin och orkester Op. 8, H 88 (1841)
  • Mars till den sista scenen av Hamlet H 103 (1844)
  • Trojanernas mars H 133b (1864)
Vokalverk
  • Sommarnätter Op.7, H 81
Kantater
  • Grekiska revolutionen (2 olika versioner) H 21a, H 21b (1825-1826, 1833)
  • Orpheus H 25 död (1827)
  • Erminia H 29 (1828)
  • Cleopatra H 36 (1829)
  • Sardanapalus H 50 död (endast ett litet fragment överlever) (1830)
  • 5 maj Op.6, H 74 (1831-1835)
  • Erigone (endast ett fragment överlever) H 77 (1835-1838)
  • Hymne à la France H 97 (1844)
  • Chant des chemins de fer H 110 (1846)
  • L'Impériale Op.26, H 129 (1854)
  • Le Temple universel Op.28, H 137 (1861)
Operas
  • Privy Judges H 23 (endast fragment överlever) (1825-1834)
  • Benvenuto Cellini Op.23, H 76a (1838)
  • La nonne sanglante H 91 (ej färdig) (1841-1842)
  • The Condemnation of Faust Op.24, H 111 ( La Damnation de Faust , 1846
  • Trojaner H 133a ( Les ​​Troyens , 1863 )
  • Beatrice och Benedictus H 138 (1863)
Körverk
  • Högtidlig mässa ( Messe Solennelle ) H 20 1824
  • Requiem Op. 5, H 75 ( Grande Messe des morts , 1837)
  • Te Deum Op. 22, H 118 1848-1849
  • Oratorium Childhood of Christ Op. 25, H 130 ( L'enfance du Christ, 1853-1854)
Självbiografiska skrifter
  • Musikalisk resa genom Tyskland och Italien (1844)
  • Memoarer (1870)

Musikaliska fragment

Ouvertyr till operan Beatrice och Benedictus
Uppspelningshjälp

Bild i konst

I skönlitteratur

  • Balzac dedikerade romanen Ferragus, deklaranternas ledare (1833) till Berlioz.
  • I romanen av Carlos Fuentes Instinct Ines (2001) om förhållandet mellan en symfonidirigent och en opera primadonna är hjältens handling och tankar tätt sammanflätade med bilderna av Berliozs " Faustdömandet " [42] .
  • I Arnold Zweigs litterära manus "Fantastisk symfoni" finns paralleller till den personliga biografin om Berlioz, som förlorar alla han älskade, och livet för den unge franske musikern Breton, som avbröts av ett sår 1942 i Bir-Hakeim. Breton kommer inte att skriva sina lysande symfonier.

Kinematografi

Minne

  • Asteroiden (69288) Berlioz, som upptäcktes den 11 oktober 1990, har fått sitt namn efter hans ära.
  • I IX arrondissementet i Paris, i kvarteret Saint-Georges, finns torget Hector Berlioz .
  • I kompositörens hemland, i staden La Côte-Saint-André ( departement Isère ), öppnades Hector Berlioz Museum 1935 . Sedan 1954 har den årliga klassiska musikfestivalen hållits där , främst tillägnad hans verk.
  • 1990 öppnade teatersalen " Opera Berlioz " i Montpellier .
  • En gata i Gudermes bär namnet Berlioz .

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Louis Hector Berlioz  (fr.) - ministère de la Culture .
  2. ↑ 1 2 Hector Berlioz // Internet Broadway Database  (engelska) - 2000.
  3. ↑ 1 2 Itaú Cultural Hector Berlioz // Enciclopedia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  4. ↑ Hector Berlioz // Nationalencyklopedin  (svenska) - 1999.
  5. ↑ 1 2 Archivio Storico Ricordi - 1808.
  6. ↑ Matthew B. Tepper. Matthew B. Tepper . home.earthlink.net. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 6 augusti 2012.
  7. ↑ Mokulsky S. S. , Markov P. A. Theatrical encyclopedia. - Sovjetiskt uppslagsverk, 1967. - S. 555.
  8. ↑ Henry Mills Alden. Harper's New Monthly Magazine. - Harper & Brothers, 1880. - S. 411.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 Caltech . Its.caltech.edu (3 juni 1996). Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 6 augusti 2012.
  10. ↑ Ekaterina Gorbacheva. Populärmusikens historia. - Liter, 2015. - 9226 sid. — ISBN 5425065329 .
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Think Quest . library.thinkquest.org. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 6 augusti 2012.
  12. ↑ 12 Hector Berlioz . IMDb. Hämtad 14 februari 2019. Arkiverad från originalet 9 september 2021.
  13. ↑ Andante.com . andante.com. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 15 september 2009.
  14. ↑ HBerlioz.com . HBerlioz.com. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 6 augusti 2012.
  15. ↑ 1 2 3 EssentialsOfMusic.com (nedlänk) . EssentialsOfMusic.com. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 25 mars 2006. 
  16. ↑ Rhapsody.com (nedlänk) . Rhapsody.com. Datum för åtkomst: 13 mars 2010. Arkiverad från originalet den 29 september 2007. 
  17. ↑ Berlioz/Cairns - Memoirs s. 34-6
  18. ↑ HBerlioz.com . HBerlioz.com. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 6 augusti 2012.
  19. ↑ 1 2 Karadar.com (inte tillgänglig länk) . Karadar.it (15 november 2009). Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 6 oktober 2006. 
  20. ↑ Cairns, David (1989, rev. 1999). Berlioz: Skapandet av en konstnär, 1803-1832. Pocketbok, sid. 144 Penguinböcker . ISBN 978-0-14-028726-4
  21. ↑ Berlioz och Shakespeare . home.vicnet.net.au. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 17 augusti 2012.
  22. ↑ Hector Berlioz | Belcanto.ru _ www.belcanto.ru Hämtad 26 februari 2017. Arkiverad från originalet 27 februari 2017.
  23. ↑ Hector Berlioz webbplats - Berlioz foton och porträtt 6 . www.hberlioz.com. Hämtad 14 februari 2019. Arkiverad från originalet 7 november 2018.
  24. ↑ 1 2 3 Projektera MUZA - I. Sollertinsky - BERLIOS . alexkrm.spb.ru. Hämtad 26 februari 2017. Arkiverad från originalet 16 februari 2017.
  25. ↑ 1 2 Yakovleva T.Yu.: Bildande av litterär, konstnärlig och musikalisk kritik i fransk journalistik på 1800-talet . 19v-euro-lit.niv.ru. Hämtad 26 februari 2017. Arkiverad från originalet 13 april 2017.
  26. ↑ ClassicalArchives.com Arkiverad från originalet den 15 januari 2009.
  27. ↑ CarringBush.net . Carring Bush.net. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 5 juni 2008.
  28. ↑ FindArticles.com (nedlänk) . Hämtad 12 augusti 2012. Arkiverad från originalet 10 februari 2009. 
  29. ↑ 12 Naxos rekord . Naxos.com. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 6 augusti 2012.
  30. ↑ NNDB.com . NNDB.com. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 17 augusti 2012.
  31. ↑ E.P. Brandis . Framtidens konst och fantasy // Muser i rymdskeppens tid. — M .: Mir , 1969.
  32. ↑ w3.rz-berlin.mpg.de (nedlänk) . w3.rz-berlin.mpg.de. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 30 december 2016. 
  33. ↑ Berlioz, Hector - Encyclopedia "Around the World" . www.vokrugsveta.ru. Hämtad 26 februari 2017. Arkiverad från originalet 14 december 2017.
  34. ↑ N. A. Rimsky-Korsakov. Krönika om mitt musikliv. - M . : Muzgiz, 1955. - S. 50.
  35. ↑ HBerlioz.com . HBerlioz.com. Hämtad 13 mars 2010. Arkiverad från originalet 17 augusti 2012.
  36. ↑ Braudo E. M. Musikens historia (sammandragen uppsats) . — Directmedia, 2014-06-06. — 462 sid. — ISBN 9785445895190 . Arkiverad 27 mars 2018 på Wayback Machine
  37. ↑ Hugo Riemann . Berlioz, Hector // Riemanns musikordbok / övers. Yu. D. Engel . - Moskva: P. I. Yurgensons musikaliska förlag, 1904. - T. Volym I. - S. 111-112. — 480 s.
  38. ↑ O. Guseva. Kreativa porträtt av kompositörer: Popul. ref . - Musik, 1989. - 454 sid. Arkiverad 27 mars 2018 på Wayback Machine
  39. ↑ Laroche G. A. Samling av musikkritiska artiklar . — Directmedia, 2016-04-21. — 189 sid. — ISBN 9785447566333 . Arkiverad 27 mars 2018 på Wayback Machine
  40. ↑ Utländsk litteratur om musik: Abstrakt register över böcker . - Sovjetisk kompositör, 1968. - 514 sid. Arkiverad 27 mars 2018 på Wayback Machine
  41. ↑ Bizet J. Letters / Georges Bizet; komp., trans. stiga på. artikel och kommentar. G. T. Filenko. - M . : Stat. musik förlag, 1963. - S. 208. - 528 sid.
  42. ↑ Anteckning Arkiverad 31 oktober 2019 på Wayback Machine  (eng.) till boken Inez   (eng.) (Carlos Fuentes) på Macmillans webbplats .

Litteratur

  • Berlioz, Hector // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 volymer (82 volymer och ytterligare 4). - St Petersburg. , 1891. - T. IIIa. — S. 552–553.
  • Hector Berlioz. Memoarer. Per. A. Ossovsky , Edition Nick. Findeisen , St. Petersburg, 1896
  • Berlioz G. Stor avhandling om modern instrumentering och orkestrering. (I 2 delar). Översättning, utgåva, inledande artikel och kommentarer av Gorchakov S. P. Muzyka, 1972. S. 930
  • Berlioz G. "Orkesterdirigent"
  • Khokhlovkina A. Berlioz. M.G., 1966
  • I. I. Sollertinsky. Berlioz., M. 1962
  • Berlioz G. Memoarer. M., 1967
  • Berlioz G. Utvalda artiklar. M., 1956.
  • Berlioz G. Selected Letters, vols. 1-2. M., 1984-1985
  • 100 stora kompositörer / Sammanställd av D. K. Samin. — M.: Veche, 2000. 
  • Victor Kashirnikov — Hector Louis Berlioz
  • Musikalisk estetik i Frankrike på 1800-talet. / Komp. E. V. BRONFIN. M., 1974.
  • Rolland Romain. Musiker från förr. Musiker i vår tid. (Berlioz). M.: Goslitizdat, 1935, 470 sid.
  • Berlioz G. ”Richard Wagners konserter. Music of the Future" Arkiverad 17 december 2011 på Wayback Machine
  • Julien , "Hector B." (1882);
  • Hippeau, "V., l'homme et l'artiste" (3 vol., Par, 1863-85);
  • Ernst, "De l'oeuvre dramatique de HB" (1884);
  • Paladilhe D. Berlioz (Louis-Hector) / D. Paladilhe // Dictionnaire de biographie française: [ fr. ]  / sous la dir. de M. Prevost,... och Roman d'Amat. - Paris: Letouzey et Ané, 1954. - V. 6: Bergeron - Bournon. — Överste. 26–27. — 1528 kol. — OCLC  922284772 .
  • Pohl, "HB Studien u. Erinnerungen";
  • Trifonov, "Hector B." (" Vestnik Evropy ", 1885, IX-X).
  • Theodore-Valancy . Berlioz. - M .: Unggardet , 1969. - 336 s.: ill. — ( Märkliga människors liv , nr 474). Det finns en ljudversion

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol