| HBT-hiphop | |
|---|---|
| Frank Ocean är en av företrädarna för hbt-hiphop | |
| Riktning | hiphop |
| ursprung | |
| Tid och plats för händelsen | 1990-talet, USA |
| Musikinstrument | |
Homohop , gay hiphop eller lesbisk hiphop , senare queer hiphop , ibland queer hop ( engelsk homohop , gay hip hop , lesbisk hiphop , queer hiphop , queer hop ) är en genre av hiphop , framförd av HBT musiker (i snävare bemärkelse – framförd av HBT- musiker i HBT-ämnen för HBT-publiken). Det har beskrivits som "en global rörelse av hiphop- MCs av homosexuella , lesbiska och fans, i protest mot hiphopmusik som alltför ofta förknippas med homofobi och antigaytexter" [1]. Antalet företrädare för HBT-gemenskapen inom hiphopgenren har historiskt sett varit lågt. Hiphop har länge porträtterats som en av de minst HBT-vänliga musikgenrerna (tillsammans med heavy metal och country ), med en betydande del av musiken som innehåller homofobiska attityder och antigay och lesbiska texter [2] . Attityder till homosexualitet i hiphopkulturen har historiskt sett varit negativa. Homofobiska uttalanden som "sus", "no homo" och "paus" kan höras i några av genrens texter. Enligt LA Times användes dessa kommentarer för att märka " queerfenomenet som ett komiskt ämne" [3] . Men sedan början av 2000-talet har det skett en ökning av HBT-hiphopartister, aktivister och artister som har brutit igenom barriärer i den etablerade musikbranschen. [4] .
Etiketter som "homo hop" eller "queer hip hop" grupperar alla artister som själv identifierar sig som medlemmar av HBTQ-communityt till en hiphop-subgenre baserad enbart på deras sexuella läggning. Dessa subgenreetiketter är inte markerade med någon speciell produktionsstil, eftersom artisterna inom dem samtidigt kan associeras med praktiskt taget vilken annan hiphop-subgenre som helst, eller också kan producera musik som helt överskrider subgenren [5] . Snarare definieras termerna av direkt engagemang med HBT-kultur i element som lyriska teman eller konstnärens visuella identitet och presentation [6] [7] .
Konstnärerna som tilldelades denna genre hade dock olika uppfattningar om terminologin. Vissa har stött att identifiera det distinkta fenomenet "HBT-hiphop" som ett viktigt verktyg för att främja HBT-synlighet inom popmusik, medan andra har kritiserat det för att i huvudsak förvandla sitt arbete till ghettomusik som ett "nisch" intresse som begränsar deras tilltal till fansen av genrens klassiker.
Många artister har bidragit till att öka medvetenheten och allmänhetens acceptans av förekomsten av HBT-gemenskapen i hiphopmusik, framför allt Frank Ocean , som skrev ett öppet brev 2012 om hans sexualitet [4] . Artister som Mykki Blanco, Big Freedia, Le1f, Tyler, the Creator och Cakes da Killa ligger också i framkant när det gäller att skapa en mer inkluderande representation av hiphopkroppen. Det har också skett en ökning av förekomsten av HBT-allierade i den vanliga hiphop-gemenskapen som Jay-Z [8] , Murs, Macklemore och Ryan Lewis [9] .
Viktiga händelser i homo-hopens historia inkluderar PeaceOUT World Homo Hop Festival , som grundades 2001 [10] och spreds över flera år till USA:s västra och östra kuster , såväl som releasen 2006 av dokumentärfilmen Pick Up the Mic .
1979 släppte The Sugarhill Gang Rappers Delight, den första hiphopskivan i topp 40. I den får den fiktiva karaktären Stålmannen smeknamnet "Fairy" för att ha på sig åtsittande kläder.
1986 ville hiphoptrion Beastie Boys ursprungligen kalla sitt debutalbum "Don't Be A Fagot" ( ryska: Don't be a fagot ), men deras skivbolag Columbia Records vägrade att släppa det under det namnet, så de ändrade titeln till Licensed to Ill (Russian Licensed to Illness ). Beastie Boys bad officiellt HBT-gemenskapen om ursäkt för de "skitiga och okunniga" orden de sa på sin första skiva [11] .
Kanye West fördömde homofobi inom hiphop i en intervju i augusti 2005 med MTV News Sway Calloway. Han berättade hur hans miljö ledde till att han blev homofob och hur nyheten att hans kusin var gay förändrade hans åsikter. Detta uttalande var radikalt vid den tiden - det första allvarliga uttalandet av en populär artist mot homofobi inom hiphop [12] .
Homo-hop-rörelsen uppstod först på 1990-talet som en underjordisk rörelse, särskilt i Kalifornien [13] delvis som en reaktion på det utbredda erkännandet av homofobi i texterna av populära hiphop-artister som Eminem [14] . Texter i låtar som "Criminal" på Marshal Mathers skiva visar denna homofobi [15] [16] . Ursprungligen myntades av Tim T. West från Deep Diccollective [13] , termen "homo hop" var inte avsedd att beteckna en distinkt musikalisk genre, utan helt enkelt att tjäna som ett gemenskapsbyggande verktyg och publicitetskrok för HBT-artister. Enligt West:
Det återspeglade ett försök att tro på en hiphop-subgenre som mainstreamen hade ignorerat. Det är inte en separat genre av hiphop, men i centrum för denna kreativitet är individualitet, vilket är både en välsignelse och en förbannelse. Jag är trots allt en rapartist, och jag är faktiskt en queer. Homo-hop som mobiliserande medium för queerartister tjänade faktiskt ett syfte från början [13] .
En annan medlem i Wests band, Juba Kalamka, gav en liknande bedömning:
Bör det finnas en separat term för kvinnliga MC:s som femcee? Eller som en gangsta ? Krank ? Fälla ? Snap ? Afrocentrism ? Medveten? Dock. I många fall skapas eller återtillägnas termer av människor för att de behöver något för att få dem att sticka ut eller för att beteckna deras kulturella eller sociala utrymme. Homo hop, som alla andra subkulturella subgenrebeteckningar, har gett och ger fortfarande lyssnaren eller fansen något att ta tag i. Den första personen jag hörde säga "homo hop" var min tidigare bandkamrat Tim West i samband med en intervju 2001...och även då var det ett stort skämt, totalt oprigtigt. Om du kallade det "Fruit Rollup" skulle folk ta upp det [17] .
I en intervju 2001 med SFGate.com, utvecklade West rörelsens mål:
Helst ger queer hiphop förändring. Det kan vara ett kritiskt test av alla negativa aspekter som har avslöjats i kulturen under de senaste åren. Du kommer inte att kunna anta att det inte finns en homosexuell man i rummet; du kan inte anta att det inte finns en feminist i rummet. Hiphop kommer att bli annorlunda eftersom vi har valt att delta i den öppet och hedersamt [18] .
Genren fick betydande publicitet 2002 och 2003 när Caushun blev allmänt krediterad som den första öppet hbt-rappare som skrevs under på ett stort bolag [19] , även om det senare avslöjades att Caushun var ett reklamjippo som konstruerats av heterosexuella musikern Ivan Matias [14] .
Noterbara händelser på 2000-talet inkluderade PeaceOUT World Homo Hop Festival, som grundades 2001 [20] och pågick årligen fram till 2008, och 2006 års dokumentär "Pick Up the Mic" [13] . Men genren avfärdades av vissa dåtidens musikkritiker eftersom den alltför ofta offrade kvaliteten på musiken till förmån för ett "didaktiskt" politiskt program [14] .
Den mest kommersiellt framgångsrika hbt-rapparen på 2000-talet var Cazwell [7] , som blev en populär artist i gaydansklubbar och har haft sex topp 40 hits på Billboard Hot Dance Club Songs hittills i en blandad pop-rapstil, som han beskrivs som "om Biggie Smalls åt Donna Summer till frukost" [21] . Cazwell beskrev sin musikfilosofi som "skapa ditt eget utrymme, din egen musik och människor kommer att dras till dig", och i en intervju noterade han att han har haft mycket större framgång med att "bryta" reglerna för hiphopindustrin än någonsin tidigare. i hans mer tidiga försök till mainstreamframgång med 1990-tals hiphopduon Morplay [22] .
En av de första mainstream-artister som offentligt talade ut mot homosexuell diskriminering inom hiphop var Kanye West i en intervju 2004 med Sway Calloway på MTV News . I en intervju säger Kanye: "Hip-hop diskriminerar verkligen homosexuella. Jag vill bara gå på tv och säga till rapparna, mina vänner, sluta bara. Allvarligt talat, det är verkligen diskriminering." Kanye kritiserade hiphopgemenskapen och sa: "Hiphop verkade handla om att kämpa för dina rättigheter i början, säga vad du tycker, bryta ner barriärer eller vad som helst, men alla inom hiphop diskriminerar homosexuella. För mig är detta en av hiphopens standarder: "Du är en homo, du är gay" " [23] [24] .
I Byron Hurts dokumentär 2006 Hip Hop: Beyond the Beats and Rhymes utforskar Hurt det nyanserade förhållandet mellan hiphop, maskulinitet , kvinnohat och homofobi . Hurt kände igen dessa problem inom hiphop, en genre han älskar, och erkände känslan av hyckleri han kände och började arbeta med filmen . I sin dokumentär reser han landet runt och intervjuar rap- och hiphopartister, akademiker och fans om deras kulturella uppfattningar om dessa frågor [25] . Efter att ha genomfört dussintals intervjuer ser Hurt ett fortsatt mönster av homofobi i samband med behovet av att bevisa sin maskulinitet [25] .
På grund av objektifieringen av kvinnor och emaskuleringen av andra män för att hävda sin egen maskulinitet, växer ett mönster av homofobi fram i hiphop- och rapgemenskapen [25] . Rapparen Busta Rhimes lämnar intervjun när han tillfrågas om homofobi i rapgemenskapen [25] . Rhimes säger: "Jag kommer inte att delta i det här samtalet" och tillade: "Med all respekt, jag försöker inte förolämpa någon ... Det jag representerar kulturellt tolererar inte [ homosexualitet ] alls" [25 ] . Denna reaktion från Rhimes illustrerar delvis den negativa uppfattningen om homosexualitet i hiphopgemenskapen [25] .
Ice-T uttalade i sin självbiografi att skivbolagschefen Seymour Stein protesterar mot raden i låten "409": "Killar tar en tjej, tjejer tar en kille/Om en kille vill ha en kille, vänligen ta honom utanför . " Ice-T blev senare en av de första rapparna att fördöma homofobi i verk som "Straight Up Nigga" och "The Tower" på hans OG Original Gangster-album (1991).
Många av Eminems låtar har ansetts vara homofobiska på grund av hans frekventa förtal mot homosexuella, framför allt låten "Criminal" från hans tredje album The Marshall Mathers LP (2000), som innehåller rader som "My words are like a serrated dolk That will tränga igenom ditt huvud Oavsett om du är homosexuell eller lesbisk homosexuell, hermafrodit eller transvestit Byxor eller klänning - hatar jag bögar? Svar: ja. I en intervju med Anderson Cooper på 60 Minutes förnekade Eminem att han var homofob och förklarade sin frekventa användning av termen " fagot " i sina texter genom att säga att ordet "används hela tiden" i rapstrider , och att han inte gör det. använd det när du hänvisar till homosexuella människor .[27] . Marshall Mathers LP nominerades till en Grammis 2001 i kategorin Årets album , vilket ledde till protester på grund av albumets kontroversiella innehåll. Som svar framförde Eminem Stan med den öppet gay musikern Elton John vid ceremonin [28] . Han sjöng också en låt med Young MA 2020.
I texten till en av låtarna på rapparen Trick-Tricks album The Villain från 2008 kallar han Ellen DeGeneres och Rosie O'Donnell för "lesbiska tikar" och säger att han kommer att skicka en "booster direkt mot deras jävla kryssningsfartyg ." Trick-Trick uttryckte sin motvilja mot homosexuella i en intervju med musiksajten AllHipHop: ”Faggots hatar mig och jag bryr mig inte. Jag behöver fan inte deras böggar" [29] .
Frasen "No Homo" används ofta i dagens hiphoptexter och afroamerikansk kultur. Det betyder "inga gays" eller "inga gays". Ett exempel på användningen av termen kan hittas i Jay-Z-låten "Run This Town". Kanye West, en av sångarna i den här låten, sa: "Det är galet, du var en vanlig Joe Blow [30] Och nu vill alla ha dig, inte på ett gay sätt" [31] .
Det är inte en separat genre av hiphop, men i centrum för denna kreativitet är individualitet, vilket är både en välsignelse och en förbannelse. Jag är trots allt en rapartist, och jag är faktiskt en queer.
— Tim'm T. West [13]I början av 2010-talet började en ny våg av hiphopmusiker som kom ut att växa fram, delvis underblåst av den ökade synligheten och allmänhetens acceptans av HBT-gemenskapen [32] , exponeringen av ökända hiphopstjärnor som Azealia Banks och Frank Ocean [33] och släppandet av HBT-positiva låtar av heterosexuella artister som Murs, Macklemore och Ryan Lewis.
Även om den här nya generationen artister inspirerades och motiverades av homo hop-rörelsen [13] , har de fått större bevakning i de vanliga medierna och har kunnat använda sociala medieverktyg i större utsträckning för att skala sin publik [17] och gör därför inte behöva var att lita på den gamla homo-hop-gemenskapsutvecklingsmodellen. [13] . Många av deras medlemmar var också starkt influerade av afroamerikansk HBT-bollkultur [32] , ett inflytande som inte var allmänt sett i den första vågen av homo-hop, och de flesta började med performanceprojekt som involverade cross-dressing [34] . Således märktes många av de nya artisterna i media med den nya etiketten "queer hip hop" istället för "homo hop" [13] .
2008 släppte Jipsta singeln "Middle of the Dancefloor", som tillbringade totalt 14 veckor (och nådde maximalt nummer 6 under den tiden) på Billboard Dance Club Play-listan. Denna framgång var anmärkningsvärd för HBT-hiphop-gemenskapen eftersom det markerade första gången som en vit, öppet gay rappare hade en topp tio singel på Billboard Club Play-listan [35] . Ett år senare släppte Jipsta en cover av George Michaels " I Want Your Sex ", som klättrade till nummer fyra på Billboard Dance Club Play-listan på bara fyra veckor, vilket förde in en HBT-hiphop-artist till Billboard Top 5 för första gången tid [35] .
I mars 2012 nämnde Pitchforks Carrie Battan Mickey Blanco, Le1f, Zebra Katz och House of Ladosha i en artikel med titeln "We Invented Swag: New York Queer Rappers" om "en grupp New York City-artister som krossade föreställningar om hipp hoppas" [34] .
I oktober 2012 presenterade Details flera HBT-hiphopartister som "permanent förändrar rapsens aspekter - och ljud" [36] .
I mars 2014 publicerade nättidningen Norient.com den första sammanfattningen av queer-hiphop-klipp runt om i världen. Artikeln undersöker teman, estetik och frågor kring hbt-hiphop i Angola, Argentina, Kuba, Tyskland, Israel, Serbien, Sydafrika och USA [37] .
I december 2016 sa Los Angeles-rapparen Thed Jewel, som framförde "My skin is black, fuchsia sexy", "Det finns många rappare som är gay , och den dagen de kommer ut på ett eller annat sätt kommer att komma" [38 ] .
I augusti 2018 beskrev den öppet homosexuella medlemmen av Brockhampton -gruppen , Kevin Abstract sina försök att ta itu med homofobi inom hiphop i en intervju med BBC, och sa: "Jag måste existera i ett homofobiskt utrymme för att göra förändring och det homofobiska utrymmet kommer att vara närvarande i hiphop-gemenskapen. Så jag bara existerar och förblir mig själv, vilket redan förändras och gör livet lättare för andra unga queerbarn” [39] .
I juni 2019 passade Lil Nas X , som framförde hiten " Old Town Road ", tillfället att uppträda offentligt under Pride Month, vilket gjorde honom till en av de mest synliga afroamerikanska gay-sångarna [3] , särskilt på landsbygden och i höften. genrehopp som betonar maskulinitet och är "historiskt avvisande mot queerartister" [3] . Mycket hyllad svart manlig queer-hiphop är ett relativt nytt fenomen – före Lil Nas X med mindre än ett decennium, inklusive: Frank Oceans Channel Orange , Tyler, The Creator, iLoveMakonnen , Brockhamptons frontman Kevin Abstract och Steve Lacey [3] . Svarta queer-artister accepterades lättare [3] , medan den underjordiska queer-hiphoprörelsen går tillbaka till 1990-talet [13] .
Vissa artister har dock kritiserat genren som en obefogad etikett som har potential att begränsa en artists publik och som kanske inte är i linje med deras kreativa mål eller karriärsträvanden. 2013 sa Brooke Candy till The Guardian :
Det som oroar mig mest är att dessa unga gay rappare har skapat en ny genre som heter "queer hip hop". Vad fan är en ny musikgenre med samma sound? Hälften av människorna som rappar är homosexuella och folk vet inte ens om det [40] .
En icke namngiven musiker avböjde att bli intervjuad av The Guardian helt och hållet och påstod att han föredrar att bli känd som en rappare snarare än som en "gay rappare" [40] . Eric Schori, författare till Queer Rap Isn't Queer Rap, ifrågasätter stigmat av "queer rap" genom att hävda att "att jämföra gay och straight rap (som om de vore två olika genrer) helt enkelt inte är meningsfullt utan uppenbar fanatism" [ 41] . Som Schori skriver tjänar denna subversiva genre, genomsyrad av rasism och homofobi, i och för sig bara till att ytterligare marginalisera de identiteter och berättelser den utger sig för att ge röst åt. Medan det västerländska samhället har en benägenhet att påtvinga socialt tolkade stereotyper och binära system, förkastar Schori föreställningen om heteronormativ kategorisk identifikation, och insisterar på att lyssnare ignorerar dessa sexualitetsbaserade klassificeringar av hiphop och lyssnar närmare på kvaliteten på den musik som produceras. . Han råder också queerartister att arbeta tillsammans med hetero människor och visa att de är lika begåvade och förtjänar samma erkännande.
Trots kritik har andra varit mer försiktiga när det gäller dikotomien. Den brittiska rapparen RoxXxan sa till The Guardian att "jag vill bli uppfattad som 'RoxXxan', men om folk kallar mig 'den gay rapparen RoxXxan' kommer jag inte att bli förolämpad" [40] . Nicky da B sa till The Austinist : "Jag är mestadels HBT, men också för alla. Många av studsrapparna som turnerar nu är alla gay. HBT-gemenskapen tjänar helt enkelt på att vara gay, vilket är det som håller oss igång, tror jag att det är.” [ 42]
En annan syn har att göra med den påstådda kommersialiseringen av HBTQ-hiphopprestanda. Ett bra exempel på detta är Nicki Minaj och hennes inställning till att representera sexualitet och sexuell läggning. Hon porträtterar ofta queers i sina musikvideor och texter. Ett anmärkningsvärt ögonblick kom under hennes intervju med Vladtv, där Niki fick frågan om hur en man skulle närma sig henne. Hon avviker från frågan och riktar sin uppmärksamhet mot sin kärlek till kvinnor och säger: "Jag gillar när tjejer närmar sig mig" [43] . Samtidigt bekräftade Niki aldrig öppet sin homosexualitet och associerades endast offentligt med kända män, vilket gör hennes sexuella läggning ännu mer tvetydig. Detta tillvägagångssätt har analyserats av Nikas kritiker som strategisk queerness [44] , och avfärdas ofta som performancekonst av queerförespråkare, och är kontroversiellt eftersom det kan verka lämpligt för kommersiell vinning.
| Hiphop | |||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| kultur |
| ||||||||||||||
| Berättelse |
| ||||||||||||||
| Subgenrer |
| ||||||||||||||
| Blandade genrer |
| ||||||||||||||
| Övrig | |||||||||||||||
| Efter land |
| ||||||||||||||
| Kategori: Hip Hop | |||||||||||||||