Giovanni di Paolo
| Giovanni di Paolo | |
|---|---|
| ital. Giovanni di Paolo | |
| Födelsedatum | 1403 |
| Födelseort | Sienna |
| Dödsdatum | 1482 |
| En plats för döden | Sienna |
| Medborgarskap | Italien |
| Genre | målning |
| Stil | Sienesisk skola |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Giovanni di Paolo ( italienska: Giovanni di Paolo di Grazia ; ca 1403 - 1482 , Siena ) var en italiensk Quattrocento- målare , en av de mest betydande anhängarna av den Sienesiska målarskolan. Hans verk kännetecknas av ökat uttryck, upp till exaltation och bisarr fantasi [1] [2] .
Biografi
Det finns väldigt lite information om konstnärens liv. Giovanni di Paolo föddes i Siena omkring 1403. Det exakta födelsedatumet är okänt; det första befintliga dokumentet där hans namn förekommer är daterat 1417 [ 3] [4] .
Tydligen var Giovanni di Paolos lärare Taddeo di Bartolo . Di Paolo började sin kreativa karriär som miniatyrist [3] . Hans verksamhets storhetstid föll på 1440-1450-talet: vid denna tid skapar konstnären sina mest kända verk [5] .
Under hela sitt liv lämnade Giovanni di Paolo inte sin hemstad och dog i Siena 1482 [5] .
Kreativitet
I konsthistorien fanns det en hel del konstnärer vars namn förblev bortglömda i flera århundraden. Orsakerna till detta var olika, men en av de viktigaste är att Giorgio Vasaris åsikt är obestridlig , som själv, som en maneristisk konstnär , ställde ut Raphael , Michelangelos och efterföljande manerister som ett konstnärligt ideal. Bland sådana bortglömda konstnärer hörde till exempel Sandro Botticelli , som "mindes" först i slutet av 1800-talet. Dessa mästare inkluderar Giovanni di Paolo, som fick välförtjänt postum berömmelse först på 1900-talet.
Verken som Giovanni di Paolo skapade före 1426 har inte överlevt. Det tidigaste kända verket av Giovanni är den så kallade "Pecci Polyptych" (1426). I dess mitt fanns målningen "Madonna med änglar" (nu i Castelnuovo Berardenga, Prepositura), på sidorna av skärpen föreställande "St. Dominic" och " Johannes Döparen " (nu Siena, Pinakothek ), och på nedre raden evangeliescenerna från predella - " Lazarus uppståndelse ", "Bär korset", "Descent from the Cross" ( Baltimore , Walters Gallery) och "Crucifixion" ( Altenburg , Lindenau Museum ). Trots det faktum att olika konstkritiker i Giovanni di Paolos verk ser olika reminiscenser från verk av samtida konstnärer av Giovanni eller de Sienesiska mästarna under första hälften av XIV-talet (som "givare" från vilka Giovanni di Paolo lånade vissa element , tekniker eller någon form av kreativ anda, namnen på Taddeo di Bartolo , Gregorio di Cecco , Gentile da Fabriano , Sassetta , Simone Martini och Ambrogio Lorenzetti ges ), skapade denna mästare sin egen, exklusivt individuella stil, som är lätt att känna igen även för en icke-professionell look.
Den bisarra fantasin och det fantastiska uttrycket i Giovannis verk speglar den ovanliga synen på världen som var inneboende i denna mästare. Det är ingen slump att expressionistiska och surrealistiska konstnärer visade särskilt intresse för det i början av 1900-talet . En värld av fantastiska drömmar, eller gotiska drömmar, skapad av Giovanni, var likgiltig för rörelsen av florentinska konstnärliga innovationer. De innovationer som introducerades på 1400-talet i Sienes målning, i synnerhet av Sassetta, hade bara en formell inverkan på Giovanni di Paolos verk. Till exempel i scenerna av predellan "Polyptych Fondi" (1436 "Korsfästelsen", "Ingången till templet", "Flykten till Egypten" - Siena, Pinakothek; "Tillbedjan av Magi" - Otterlo, Kröller-Muller Museum ) motiv, som om de lånats på Sassetta, förvandlades till surrealistiska, gotiska motiv, med landskap som påminner om fresker av Ambrogio Lorenzetti . Paolo di Giovanni var en samtida med Vecchietta och Pietro di Giovanni d'Ambrogio , såg deras målning, lånade något av dem, men översatte alla lån till något arkaiskt språk. Han målade flera versioner av The Crucifixion (1440 Siena, Pinacoteca; 1440 San Pietro Ovile; Dublin , National Gallery) och flera scener från Johannes Döparens liv ( Chicago , Art Institute; New York , Metropolitan Museum of Art ; Munster , museum ; Avignon , Petit Palais; Pasadena , Norton Simon Museum ), där andan av forntida askes känns.
Giovanni di Paolo skapade många olika staffliverk, mest polyptyker . Han sysslade också med bokminiatyrer, kända och skrivna av honom för Sienese Bikkerna tavoletta . Särskilt anmärkningsvärt är hans verk som "Kristus i Getsemane trädgård" (fram till 1440 Vatikanen , Pinakothek ), "Madonna of Tenderness" (Siena, Pinakothek; Boston, Museum of Fine Arts); "Paradise" och "Expulsion from Paradise" (New York, Metropolitan Museum of Art), "Polyptych" ( 1445 , Florens , Uffizi), altartavla " St. Nicholas " ( 1453 Siena, Pinacoteca), " St. Jerome " (Siena ) , katedralmuseet). Konstnärens sena verk, till exempel "Polyptyk av San Silvestro" ( 1475 , Siena, Pinacoteca) är mycket mindre intressanta än verken från hans storhetstid - 1440-50-talet.
Giovanni di Paolo var en unik mästare som praktiskt taget inte hade några anhängare. Till viss del kan Pellegrino di Mariano göra anspråk på denna roll .
Miniatyrer för Dantes gudomliga komedi
Giovanni di Paolo äger ett antal miniatyrer för Dantes gudomliga komedi . Det berömda manuskriptet från British Library med texten till den gudomliga komedin av Dante Alighieri beställdes på 1440-talet. Alfonso , kung av Aragon, Neapel och Sicilien. På sina 190 sidor målade Priamo della Quercia och Giovanni di Paolo 112 miniatyrer, med della Quercia som illustrerar skärselden och Giovanni paradiset . Den fantastiska värld skapad av geniet Dante fann en underbar visuell förkroppsligande i dessa miniatyrer. Konstnärer har lyckats skapa ett fantastiskt, surrealistiskt universum, genom vilket Dante reser i sällskap med Virgil, eller med sin älskade Beatrice. Manuskriptet är inte exakt daterat. Det ungefärliga datumet för dess skapelse bestämdes från en miniatyr av Giovanni di Paolo där han avbildade Florens , med katedralens oavslutade kupol. Eftersom Filippo Brunelleschi färdigställde den 1444 , är dessa miniatyrer daterade till tidigt 1440-tal.
-
1. Giovanni di Paolo. Miniatyr till Dantes gudomliga komedi. 1440-talet British Library.* 1. Miniatyr föreställande utsikten över Florens. Det finns ingen arkitektonisk lykta på kupolen på Santa Maria del Fiore.
-
2. Giovanni di Paolo. Miniatyr till Dantes gudomliga komedi. 1440-talet British Library.* 2. Munk som predikar kätteri. Djävulen sitter på hans rygg.
-
3. Giovanni di Paolo. Miniatyr till Dantes gudomliga komedi. 1440-talet British Library.* 3. Beatrice visar Dante den heliga treenigheten. Ärkeänglarna Michael och Gabriel slog de fallna änglarna.
-
4. Giovanni di Paolo. Miniatyr för Dantes gudomliga komedi. 1440-talet British Library. * 4. Dante och Beatrice framför St. Peter Damian. Längst ner i miniatyren finns fyra scener ur livet av St. Peter Damian.
Anteckningar
- ↑ Treccani . Hämtad 2 februari 2016. Arkiverad från originalet 11 mars 2016.
- ↑ Uffizi .
- ↑ 1 2 Målning i renässansen Siena, 1988 , sid. 168.
- ↑ NGA .
- ↑ 12 Britannica . _
Litteratur
- Keith Christiansen, Laurence B. Kanter, Carl Brandon Strehlke. Målning i renässansen Siena . - Metropolitan Museum of Ar, 1988. - S. 168-243. — 385 sid.
- Påven-Hennessy JW Giovanni di Paolo. New York: Metropolitan Museum of Art, 1988.
- Pope-Hennessy JW Paradiso: upplysningarna till Dantes gudomliga komedi av Giovanni di Paolo. New York: Random House, 1993
Länkar
- Giovanni di Paolo . Encyclopædia Britannica. Hämtad: 2 februari 2016.
- Giovanni di Paolo . National Gallery of Art. Hämtad: 2 februari 2016.
- Giovanni di Paolo . Uffizigalleriet. Hämtad: 2 februari 2016.
 Tematiska platser | ||||
|---|---|---|---|---|
| Ordböcker och uppslagsverk | ||||
| ||||