Joni Mitchell ( eng. Joni Mitchell , född Roberta Joan Anderson Roberta Joan Anderson ; f. 7 november 1943 [2] [3] [4] […] , Fort Macleod [d] , Alberta , Kanada [1] ) - Kanadensisk singer -songwriter , "en av rocktidens viktigaste kvinnliga artister " (som hon utsågs i 2002 års Grammy Lifetime Achievement -utmärkelse ).
Som barn drömde den framtida sångaren om att bli konstnär , efter examen från skolan gick hon in på en konsthögskola, men insåg snabbt att du inte bara kan rita med en pensel utan också med ett ord. Musik har alltid varit en naturlig förlängning av måleriet för henne. Hennes låtar är fulla av nästan påtagliga bilder. Och hon började sjunga vid nio års ålder, när hon låg på sjukhuset med polio .
I början av 1965 fick Joni en dotter, som hon gav upp för att födas upp i en främmande familj och kunde hitta bara trettiotvå år senare. Samma år gifte hon sig med folkmusikartisten Chuck Mitchell , tog hans efternamn och åkte med honom till Detroit , där hon började framföra låtar av sin egen komposition, upprätthållen i folkrockens estetik .
Musikjournalister fann stora poetiska förtjänster i hennes texter, de imponerades också av sångerskans lätt igenkännliga, så att säga, lätt grumlade röst. Höjdpunkten med hennes musik var att hon istället för den traditionella gitarrstämningen kom på en speciell sådan för nästan varje låt. Med hjälp av David Crosby från The Byrds flyttade hon till New York City , där hon släppte sitt akustiska debutalbum 1967.
Vid den här tiden börjar Mitchells låtar aktivt framföras av andra sångare. Det hände så att många av dem inte blev kända alls i hennes uppträdande. Så hennes klassiska verk "Both Sides Now" 1968 sprack in bland de tio bästa av Billboard Hot 100 framförd av Judy Collins , och snart tog Frank Sinatra själv med det i sin repertoar . En låt om Woodstock-festivalen , " Woodstock ", framfördes till stort bifall av Crosby och hans kolleger i Crosby, Stills, Nash & Young .
Mitchells första bästsäljande låt var en originallåt med miljötema, "Big Yellow Taxi" (1970). Därefter framfördes den av Bob Dylan och många andra musiker, och Janet Jackson omarbetade den 1997 för sin hiphopsingel "Got 'Til It's Gone".
År 1971, när Blue -albumet släpptes , pratade alla om författarens låt . De bekännande verken av amerikanska barder som Carol King och James Taylor var svåra att klassificera - det var inte rock, inte popmusik , utan något alldeles speciellt. Mot denna bakgrund uppfattades "Blue", inspelad med hjälp av Taylor, som ett mycket integrerat verk av bardrörelsen och den logiska höjdpunkten i Mitchells verk. 2004 utsåg Rolling Stone det till ett av de trettio bästa albumen genom tiderna .
Tre år senare, när sångerskan släppte skivan " Court and Spark ", stod det klart att hon gick från själfull sång med gitarr till experimentell jazzmusik . Detta glittrande album blev det mest framgångsrika i hela hennes karriär och nådde nummer två på Billboard 200 . Mitchell skröt aldrig rekordförsäljningssiffror, men under första hälften av 1970-talet stannade inte hennes singlar - "You Turn Me On", "Help Me", "Free Man in Paris" - i butikshyllorna.
Under andra hälften av 1970-talet fortsatte Mitchell att utveckla jazzens möjligheter och arbetade nära de framstående jazzmusikerna Jaco Pastorius , Herbie Hancock , Wayne Shorter , Pat Methini , Michael Brecker och andra. Hon var den sista som arbetade med Charles Mingus , vars minne tillägnas hennes album Mingus från 1979. Tre år senare väntade sångerskans fans på en annan stilistisk vändning: hon spelade in en elektronisk musikskiva "Wild Things Run Fast". Medan Mitchell var gift med elektronikingenjören Larry Klein, dominerades hennes inspelningar av syntar och dansrytmer. Detta hindrade henne inte från att spela in med sådana "old school" musiker som Willie Nelson , Peter Gabriel , Tom Petty . På inbjudan av Bob Dylan , Van Morrison , Roger Waters , deltog hon villigt i dessa legendariska musikers liveframträdanden.
Efter att ha skilt sig från Klein började Mitchell ägna mer tid åt sina studier i målning . Det fanns relativt lite tid över för musik. På omslaget till skivan "Turbulent Indigo" (1994) porträtterade hon sig själv i Van Goghs skepnad . Albumet hyllades som en comeback av Mitchell som amerikanerna blev förälskade i i början av 1970-talet och vann en Grammy för bästa populära musikalbum.
Tiden för experiment var i det förflutna, men sångerskans tidigare klangfulla och plastiga röst blev märkbart grövre: många fans misstänker hennes ohämmade cigarettberoende i detta. Vid sekelskiftet slutade hon spela in nya låtar och begränsade sig till att återhämta sina klassiska hits (t.ex. albumet "Both Sides Now", inspelat med en orkester, 2000). Även om svaret på dessa arbeten mestadels var gynnsamt, medgav Mitchell själv senare att det var viktigt för henne att uppfylla skyldigheterna enligt kontraktet, som föreskrev att skivor skulle släppas på årsbasis.
2002, när hon gav en intervju till tidningen Rolling Stone , attackerade sångerskan den moderna musikbranschen och kallade den en avloppsbrunn och meddelade att hon från och med nu tänker ägna sig helt åt bildkonsten. Kriget i Irak tvingade henne att ändra sina planer. I början av 2007 rapporterade New York Times att Mitchell arbetade på ett album med nya politiska låtar.
I mitten av 2007 bekräftade Mitchells officiella fansajt spekulationer om att hon hade tecknat ett avtal om två LP med Starbucks Hear Music - bolag . Shine släpptes av skivbolaget den 25 september 2007 och debuterade som nummer 14 på Billboard 200 albumlistan, hennes högsta plats i USA sedan Hejira 1976, för över trettio år sedan, och nr 36 på UK Albums Chart. Samma dag släppte Herbie Hancock, Mitchells långvariga medarbetare och vän, River: The Joni Letters, ett album som hyllar Mitchells arbete.
Bidragsgivare till albumet var Norah Jones , Tina Turner , Leonard Cohen och Mitchell själv, som bidrog till återinspelningen av "The Tea Leaf Prophecy (Lay Down Your Arms)" (ursprungligen med i hennes "Chalk Mark in a Rain Storm) " album) [18] .
Den 10 februari 2008 vann Hancocks inspelning en Grammy Award för Årets album. Det var första gången på 43 år som en jazzartist vann det högsta priset vid den årliga prisutdelningen. När Hancock tog emot priset hyllade han Mitchell, såväl som Miles Davis och John Coltrane. Vid samma ceremoni fick Mitchell en Grammy för bästa popinstrumentalframträdande för "One Week Last Summer", öppningslåten till Shine.
2009 uppgav Mitchell att hon hade Morgellons [19] och att hon skulle lämna musikbranschen för att arbeta för att öka trovärdigheten för människor som lider av sjukdomen [20] .
I en intervju med Los Angeles Times 2010 , konstaterade Mitchell att singer-songwriter Bob Dylan , som hon har arbetat nära med tidigare, är en falsk och en plagiatör. Denna kontroversiella kommentar täcktes brett av andra medier [21] [22] . Mitchell förklarade inte påståendet, men vissa medier har spekulerat i att det kan ha varit relaterat till anklagelser om plagiat på några av texterna på Dylans 2006 album Modern Times [21] . I en intervju 2013 med Gian Ghomeshi tillfrågades hon om dessa kommentarer och svarade genom att förneka att hon hade gjort uttalandet, och nämnde anklagelserna om plagiat som uppstod från låtarna på Dylans album från 2001 Love and Theft , i det allmänna sammanhanget för den aktuella och ebb av konstnärernas kreativa process.
Även om Mitchell har sagt att hon inte längre kommer att turnera eller spela konserter, håller hon ibland offentliga tal om miljöfrågor [23] . Mitchell delar sin tid mellan sitt hem i Los Angeles och en egendom på 32 hektar i Sechelta , British Columbia , som hon har ägt sedan början av 1970-talet. "Los Angeles är min arbetsplats", sa hon 2006, "British Columbia är mitt hjärtslag . " Sedan 2011 har hon enligt henne främst sysslat med sin konst, som hon inte säljer och endast ställer ut vid sällsynta tillfällen [25] .
I mars 2015 drabbades Mitchell av ett brustet hjärnaneurysm , vilket krävde att hon genomgick sjukgymnastik och daglig rehab. Mitchell gjorde sitt första offentliga framträdande sedan aneurysmet, när hon deltog i en Chick Corea- konsert i Los Angeles i augusti 2016. Hon gjorde flera framträdanden till och i november 2018 avslöjade David Crosby att hon höll på att lära sig gå igen.
Sedan 2018 har Mitchell godkänt ett antal arkivprojekt. I september 2018 släppte Eagle Rock Entertainment Murray Lerners dokumentär Both Sides Now: Live at the Isle of Wight Festival 1970 , med restaurerade filmer och tidigare osynliga intervjuer med Mitchell, samt ett fristående fullständigt konsertprogram. Den 2 november 2018 släppte Mitchell en nyutgåva av 8-LP vinyl av Love Has Many Faces: A Quartet, A Ballet, Waiting to Be Dance . En begränsad blå vinylupplaga av Blue följde i januari 2019 .
Den 7 november 2018 deltog Mitchell i Joni 75: A Birthday Celebration i Los Angeles. För att hedra hennes 75-årsdag framförde artisterna James Taylor , Graham Nash , Seal , Kris Kristofferson och andra låtar skrivna av Mitchell. Landsmannen kanadensiska Diana Krall bjöd på två föreställningar. Utvalda låtar från denna kväll har släppts på DVD samt en separat CD. En vinylutgåva av albumet släpptes för Record Store Day i april 2019. Mitchell deltog senare i en annan hyllningskonsert, Songs Are Like Tattoos , där Joni 75 - medlemmen Brandi Carlyle framförde Mitchells album Blue i sin helhet .
Mitchell godkände boken Joni: The Joni Mitchell Sessions , bestående av fotografier tagna och samlade av Norman Siff, som släpptes i november 2018. Mitchell återvände också till sin poesi med Morning Glory on the Vine , en samling av faksimilhandskrivna texter, poesi och illustrationer, ursprungligen sammanställd 1971 som presenter till vänner och familj. En utökad och omformaterad upplaga av Morning Glory on the Vine publicerades den 22 oktober 2019 i inbunden standard samt en begränsad signerad upplaga.
I september 2020 tillkännagavs det att Mitchell och Rhino Records hade skapat Joni Mitchell Archives , en serie katalogutgåvor som innehåller material från sångarens personliga arkiv. Projektets första release, en samling på fem skivor med titeln Joni Mitchell Archives - Vol. 1: The Early Years (1963-1967) , släpptes 30 oktober 2020. I april 2022 fick Mitchell en Grammy Award för bästa historiska album för denna release. Hon kom personligen för priset [26] [27] . Samma dag släppte Mitchell albumen Early Joni - 1963 och Live at Canterbury House - 1967 (båda hämtade från 5-CD-boxen) som separata vinylsläpp [28] .
En speciell remastrad samling av Mitchells första fyra album (Song to a Seagull, Clouds, Ladies of the Canyon och Blue) släpptes den 2 juli 2021 som The Reprise Albums (1968-1971) . Sammanställningen innehåller för första gången en ny blandning av Mitchells debutalbum från 1968, skapad under ledning av Mitchell själv. När han kommenterade originalblandningen av "Song to a Seagull", kallade Mitchell det "äckligt" och sa att det lät som att det "spelades in under en skål med gelé " .
Den 28 januari 2022 krävde Mitchell att Spotify skulle ta bort hennes låtar från deras streamingtjänst i solidaritet med sin långvariga vän och polioöverlevare , Neil Young, som tog bort hans spår från streamingplattformen i protest mot felaktig information om COVID-19 på den populära Podcasten Joe Rogan Experience med Spotify [30] . Hon skrev på sin hemsida: ”Oansvariga människor sprider lögner som kostar människor livet. Jag står i solidaritet med Neil Young och världens vetenskapliga och medicinska samfund i denna fråga” [31] [32] . Brittiska National Health Service-läkaren och författaren Rachel Clarke twittrade: "Både Neil Young och Joni Mitchell ... är väl medvetna om skadan, lidandet och den dödsfall som kan undvikas som anti-vaccinatorer kan orsaka." [ 31]
Den 1 april 2022 utsågs Mitchell till MusiCares Person of the Year 2022 av Recording Academy. Mitchell deltog i prisceremonin och tog emot priset personligen [33] [34] .
Den 24 juli 2022 gjorde Joni Mitchell ett oanmäld speciellt gästspel på Newport Folk Festival på Rhode Island som en del av bandet Brandi Carlile and Friends [35] [36] . Det var Mitchells första offentliga framträdande på 20 år. Med stöd av en grupp välmenande musiker framförde hon 13 låtar från eget material och coverversioner (inklusive en - endast som ackompanjemang, spelade elgitarr). Mitchell var värd för månatliga musiksessioner, känd som Joni Jams , i hennes hem i Laurel Canyon, organiserade med hjälp av singer-songwriter Carlisle [37] , med personer som Elton John , Paul McCartney , Bonnie Raitt , Harry Styles , Chaka Khan , Marcus Mumford och Herbie Hancock [37] . Musiksessionerna hjälpte hennes tillfrisknande och hon blev inbjuden att gå med Carlisle och andra, oanmäld, för ett blygsamt framträdande på Newport Folk Festival, där hon spelade första gången 1969, för ett liveframträdande av Joni Jam . Hon fick ett entusiastiskt mottagande och sa efteråt: ”Jag blev glad och smickrad. Det gav mig impulsen att göra det” [37] . Låtar som framfördes var bland annat "Carey", "Come in from the Cold", "A Case of You", "Big Yellow Taxi", "Both Sides Now" och "The Circle Game".
I sociala nätverk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video och ljud | ||||
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|
Joni Mitchell | |
---|---|
Studioalbum |
|
Livealbum |
|
Samlingar |
|
Låtar |
|
|
Rock and Roll Hall of Fame - 1997 | |
---|---|
Skådespelare |
|
Tidiga musiker som påverkade | |
Icke-uppträdande (Ahmet Ertegun Award) |
Kennedy Center Award (2020-talet) | |
---|---|
2020 | |
2021 |
|
|