Bakom stängda dörrar (film, 1948)

Behind Locked Doors är en film noir från 1948 i regi av Budd Boettiker . 

Filmen följer en blivande privatdetektiv ( Richard Carlson ) som tillsammans med en ung journalist ( Lucille Bremer ) söker efter en korrupt domare på flykt. Förutsatt att domaren gömmer sig på ett privat psykiatriskt sjukhus får detektiven jobb där som patient, inför de grymma regler som råder där.

Tillsammans med filmer som " Shock " (1946), " Obsessed " (1947), " High Wall " (1947) och " Murder Witness " (1954), är bilden en av filmerna noir på ett medicinskt tema där en viktig roll tilldelas karaktärernas innehåll på psykiatriska sjukhus [1] .

Genom att ge filmen en tvetydig bedömning som helhet noterade filmkritiker skickligheten hos den framtida framgångsrika regissören Budd Boettiker, som lyckades skapa en livlig och intensiv film till en mycket blygsam budget med ett föga övertygande manus, vilket underlättades av ganska intressant kameraarbete. och bra skådespeleri.

Som filmhistorikern Hans Wollstein påpekar, efter att filmen nådde allmän egendom, släpptes den på nytt av ett företag som heter The Human Gorilla i hopp om att locka kultfilmsfans med närvaron av den dåliga filmikonen Thor Johnson [2] .

Plot

Den attraktiva San Francisco Tribune-journalisten Cathy Lawrence ( Lucille Bremer ) är på jakt efter den korrupte före detta domaren Finlay Drake ( Herbert Hayes ), en flykting från rättvisan som har erbjudits en belöning på 10 000 dollar. Efter att ha följt Drakes flickvän Madge Bennett ( Gwen Donovan ), får journalisten reda på att hon ofta besöker La Siesta privata psykiatriska sanatorium. Cathy misstänker att domaren gömmer sig där, men hon behöver få bekräftelse på sina antaganden. I detta avseende vänder sig Katie till den blivande privatdetektiven Ross Stewart ( Richard Carlson ) för att få hjälp, och erbjuder honom att dela den utlovade belöningen på mitten om han, under sken av en patient, går in på sanatoriet och hittar en domare där. Ross vägrar till en början hennes erbjudande, men efter att självständigt ha verifierat Cathys påståenden om Madge, går han med på att delta i fallet.

Förklädd till Harry Horton som lider av manodepression besöker Ross, tillsammans med Cathy, som utger sig för att vara hans fru, den statliga psykiatern, Dr Bell ( John Holland ), som ger honom en remiss till La Siesta Sanitarium. På sanatoriet tas paret emot av dess direktör, Dr. Clifford Porter ( Thomas Brown Henry ), som placerar Ross i ett trippelrum med två andra patienter. En av dem, som heter Quist, skriker oväntat och fruktansvärt på natten, och den andra - Purvis (Trevor Bardett) - visar sig vara en faktiskt frisk person som inte kan fly från sanatoriet på grund av motstånd från släktingar och läkare som är intresserade av honom vistas där. Ross träffar också två ordningsvakter som arbetar på denna institution - den grymme sadisten Larson ( Douglas Foley ), som brutalt torterar och slår patienter för minsta lilla kränkning, samt Fred Hopps ( Ralph Harold ), en snäll och sympatisk man som är rädd för att höja rösten mot den ordning som råder på sjukhuset. Ross får snart reda på att det finns ett låst område på andra våningen i kliniken, som bara sjukhusanställda har tillgång till. Även om det förklaras för Ross att det finns särskilt farliga patienter som hålls där, misstänker han att det är här domare Drake kan gömma sig. När Ross försöker närma sig den låsta dörren, stoppar Larson honom abrupt. Samtidigt stämmer Rosss gissning, och bakom de låsta dörrarna på en specialutrustad avdelning finns domare Drake, som olagligt placerades där av Dr. Porter för en stor belöning. Under ett annat besök på sjukhuset ger Katie i hemlighet Ross ett foto av Drake så att han kan identifiera domaren när de träffas. En av de spärrade cellerna på andra våningen innehåller också en farlig patient, en före detta professionell brottare med smeknamnet Champ ( Thor Johnson ), som slår hårt alla han stöter på. När Purvis återigen våldsamt uttrycker missnöje med sjukhusordern, släpar Larson honom för att slitas i stycken av Champ, varifrån Purvis återlämnas i ett halvdött tillstånd. Ross använder det här fallet för att övertyga Hopps att skydda patienter från våld.

En dag, när Ross märker att Madge eskorteras in i ett låst område, ger han en patient , en pyroman, Topper (Morgan Farley) tändstickor, och han sätter eld på andra våningen. Ross utnyttjar förvirringen och går in i det begränsade området med en brandsläckare, där han möter domare Drake. En livrädd Dr. Porter tror att Drake kan ha startat elden av misstag själv och kräver mer pengar av honom. Drake blir dock misstänksam mot Ross beteende och kräver att Porter och Larson noggrant genomsöker hans ägodelar. När Larson hittar ett fotografi av domaren gömt för Ross drar Drake slutsatsen att Ross antingen är polis eller reporter. Domaren ger order om att göra sig av med Ross, och sedan rekommenderar Larson att han kastas in i Champs cell. Samtidigt kräver Drake att Porter hindrar Ross från att träffa sin fru, misstänkt att hon agerar kontakt. Vid det här laget hade Katie redan blivit kär i Ross, och hans öde började upphetsa henne mer än att fånga Drake. Men vid nästa besök informerar Porter henne om att Ross blev allvarligt skadad av en av patienterna, och möten med honom är tillfälligt omöjliga. Samtidigt bjuder Larson in Ross in i ett låst rum, skenbart för att städa upp, och knuffar honom faktiskt in i en av cellerna, där Drake och Porter försöker få Ross att avslöja vad hans avsikter är och vad han vet. Som svar på deras krav uppger Ross att om de inte omedelbart släpper honom så kommer hans fru att rapportera allt till myndigheterna. Drake instruerar Larson att kasta in Ross i Champs cell för att slitas i stycken, som slår detektiven tills han faller till golvet och slutar göra motstånd. Hopps, som såg Ross bli hårt misshandlad, ringer sheriffens kontor.

Under tiden kommer Cathy till den statliga psykiatern och ber honom att få Ross släppt från sanatoriet omedelbart, men han vägrar hjälpa till utan allvarliga formella skäl. Katie tar sedan pistolen och gömmer sig i Madges bil innan hon åker till sanatoriet för ett nytt möte med Drake. På vägen, under pistolhot, tvingar Cathy Madge att ta av sig sin päls och hatt, binder sedan fast henne och lämnar henne i bilen. Klädd i päls och Madges hatt, går Cathy förbi säkerheten till sanatoriet och går upp till Drakes rum, där hon riktar en pistol mot honom och kräver att de tar in Ross omedelbart. När Larson tar med Ross till Drakes rum tar detektiven pistolen från Katie och leder domaren och ordningsvakten in i vardagsrummet för att lämna över till polisen. I det ögonblicket, när Larson låser upp dörren, kastar Champ, som rymde från sin cell, mot honom, börjar slå honom och tar honom sedan ut i korridoren i hans famn och kastar honom ner för trappan. I detta ögonblick dyker Porter upp, drar en pistol och dödar Champ med flera skott. Polisen arresterar domaren Drake, Porter och Larson. Direkt från sjukhuset försöker Katie kontakta redaktionen via telefon, i detta ögonblick kramar Ross henne och de kysser.

Cast

• Lucille Bremer  - Katie Lawrence
• Richard Carlson  - Ross Stewart
• Douglas Foley  Larson
• Ralph Harold – Fred Hopps
• Thomas Brown Henry som Dr. Clifford Porter
• Herbert Hayes domare Finlay Drake
• Gwen Donovan - Madge Bennett
• Thor Johnson  - Champ, patient

Filmskapare och ledande skådespelare

Filmen regisserades av regissören Oscar Boettiker, som efter 1950 bytte namn till Budd Boettiker , under vilken han blev känd som regissören av "antal utmärkta westernfilmer med Randolph Scott i huvudrollen ", bland dem Seven Must Die (1956), Big Fear (1957 ) ) ), " The Lone Rider Buchanan " (1958), " The Lone Rider " (1959) och " The Comanche Encampment " (1960) [3] [4] . Som filmhistorikern Glenn Erickson har noterat: "Bettigers film utan Randolph Scott kan tyckas vara ett udda undantag, förutom det faktum att regissören också regisserade den fantastiska noiren Killer Unleashed (1956), om en upprörd bankrånare som efter att ha rymt från en fånglägret, går till den blodiga slakten" [4] .

Den ledande manliga skådespelaren Richard Carlson spelade ledande eller framträdande roller i sådana filmer som skräckkomedin " Ghostbusters " (1940) och äventyrskomedin " Delay That Ghost " (1941), dramat " Kantereller " (1941), films noir " Natt ". Flight " (1942) och " Sound of Fury " (1950), actionäventyr " King Solomon's Mines " (1950), romantisk melodrama " Everything I Desire " (1953), samt skräckfilmer " It Came from Outer Space " ( 1953) och "The Creature from the Black Lagoon " (1954) [5] .

Lucille Bremer spelade i sådana framgångsrika Metro-Goldwyn-Mayer- musikaler som " Meet Me in St. Louis " (1944), " Yolanda and the Thief " (1945) och " Ziegfeld Follies " (1946), dock efter den biografiska musikalen " Medan de seglar moln "(1946), började hennes karriär att avta, och 1947 lånades hon ut till den blygsamma studion Eagle-Lion , där hon spelade i sina tre sista filmer, bland dem film noir " Ruthless " (1948) och denna bild, som blev hennes senaste filmverk. 1948, vid 31 års ålder, gifte sig skådespelerskan med sonen till Mexikos tidigare president och lämnade underhållningsindustrin för gott [4] [6] .

Som film noir-forskaren Michael Keaney skrev, "Filmen uppmärksammar också närvaron av före detta brottaren Thor Johnson , som senare spelade liknande roller som tanklösa ligister till den ökända Ed Wood Jr. i skräckfilmerna Monster's Bride (1955) och Plan 9 av det öppna utrymmet "(1959)" [7] .

Kritisk utvärdering av filmen

Övergripande betyg av filmen

Kritikerna var delade i sin bedömning av denna film. Film noir-historikern Alan Silver kallade alltså filmen för "en förutsägbar lågbudgetthriller" byggd kring starka "ögonblick av dramatisk spänning". Han noterade att "filmen noggrant skapar en atmosfär av klaustrofobi och förmedlar en paranoid känsla, vilket ger filmen en plats inom film noir-genren." Men filmen "saknar den lämpliga stilistiska kraften, och därför härstammar dess noir-essens huvudsakligen från Woolrich -liknande handlingspunkter och förtryckande berättaratmosfär av perversion och hallucination, så typiskt för många lågkvalitativa film noir" [8] . Filmhistorikern Dennis Schwartz berömde filmen som "en snabb, lågbudget B - thriller med en långsökt idé" som "ger en kontroversiell syn på det psykiatriska yrket ." Schwartz uppmärksammade den "klaustrofobiska och repressiva miljön på ett privat mentalsjukhus" som "lämnar denna paranoida historia i riktning mot film noir", även om det är "för rakt på sak" för filmer av denna genre. Kritikern menar att filmens betydelse förstärks av "berättelsens mörka natur, som uppnås genom att visa den perversa karaktären hos de anställda på institutionen som har hand om de hjälplösa, vilket ger filmen en skrämmande känsla" [3] .

Å andra sidan noterade filmforskaren Michael Keaney att även om "en del filmhistoriker och konsthistoriker ger denna film ett lågt betyg", är det faktiskt "en fascinerande och välspelad liten noir" [7] . Filmvetaren Hans Wollstein menar också att det är "en anständig liten film, väl regisserad av Boettiker med en bra skådespelare av Hollywood-proffs." Samtidigt är det enligt hans åsikt ett misstag att kalla denna bild en film noir, eftersom det är ett "riktigt kriminaldrama", trots "Guy Rowes dystra kameraarbete" och "visar komplexiteten kring ett mentalsjukhus" [ 2] . Filmhistorikern Glenn Erickson kallade filmen för en "liten men tillfredsställande thriller" som, jämfört med Boettigers senare film noir Killer Unleashed , har känslan av "klassisk film noir eftersom det var så Eagle-Lion filmade i stort sett allt 1948". Enligt Erickson använder filmen noirs karaktäristiska "allmän mörk belysning, men ger bara sporadiskt en känsla av noir-andan. Ändå är det en trevlig liten tajt Eagle-Lion- bild som kompenserar för sin brist på originalitet med sin entusiasm." [4] . Erickson uppmärksammar också några av likheterna i denna bild med Val Lewtons skräckfilm Bedlam (1946), den psykologiska thrillern My Name is Julia Ross (1945) och Samuel Fullers senare drama Shock Corridor (1963), action. som också äger rum på ett psykiatriskt sjukhus [4] .

Utvärdering av regissörens och det kreativa teamets arbete

Glenn Erickson noterar att "berättelsen bakom filmen hade redan varit ganska utsliten i dussintals massaromaner och radioprogram. Samuel Fuller använde senare samma story i sin film Shock Corridor och lade till sitt eget tema om politisk hysteri. Den här filmen visar dock inget intresse för sociala frågor, utan eskalerar istället spänningen genom att isolera huvudpersonen i en ovanlig excentrisk fälla. Kritikern skriver vidare att "Bettiker klarar sig på en liten budget genom att följa Ross subjektiva vision och sätta händelserna i ett kraftigt tempo - filmen slutar på korta 62 minuter." Samtidigt representeras sanatoriet bara av ett fåtal landskap, men de uttrycksfulla skuggorna av kameramannen Guy Roe upprätthåller den nödvändiga mystiska atmosfären. Den visuella sidan av bilden kan vara sämre i klassen än (den berömda kameramannen) John Olton , men den är ändå ganska bra” [4] .

Enligt Schwartz, "Förutom kvaliteten på regi har denna melodrama inte mycket att rekommendera. En mindre regissör än Boettiker skulle ha fallit i fällan av all denna galna asylabsurditet, och skulle aldrig ha uppnått ett så värdigt resultat. Och ändå, filmen "har inga intressanta psykologiska porträtt, historien känns inte övertygande vid något tillfälle, och försök att använda mörkt fotografering för att skapa spänning fungerade inte, eftersom tittaren inte känner till huvudkaraktärerna tillräckligt bra, och skurkarna ser inte ens bra ut." kartongkaraktärer" [3] .

Michael Keaney noterar att "även om La Siesta Asylum inte är där du skulle placera din galna farbror, har det sina goda poäng: det är inte överfullt (kanske på grund av Boettikers magra budget), och det finns en omtänksam ordningsman (Ralph Harold) som verkar ha ett speciellt förhållande till en ung patient (Dicky Moore) som han refererar till som "min pojke . "

Tillförordnad poäng

Enligt Erickson, "Alla Boettigers skådespelare är över genomsnittet. Richard Carlson är en energisk detektiv trots ibland svagt skådespeleri från ett manus av Eugene Ling och Marvin Wald. Lucille Bremer är kontroversiell som damen som dyker upp för att övertala Ross att gå till denna farliga plats. Douglas Foley är, som vanligt, en fantastisk dålig kille, och Thomas Browne Henrys venalläkare är nästan sympatisk .

Hans Wollstein pekar också ut Carlson som en privatdetektiv som, tvärtemot stereotyp, inte framstår som en "desillusionerad cyniker", och Lucille Bremer, "som ser ut som Bette Davis , som en dam som döljer något" [2] . Bland de negativa karaktärerna pekar Michael Keene ut "en sadistisk ordnad utförd av Douglas Foley och en zombie -liknande fighter Thor Johnson , som Foley använder för att straffa för smarta invånare som Carlson" [7] . Erickson tillägger att "Fans av kultfilmgenren kommer förmodligen att njuta av filmens utseende av den tidigare brottaren Thor Johnson som den hjärnlösa, brutala ligisten Champ. Vi ser naturligtvis fram emot ögonblicket när Foleys sadistiske Larson kastar in Ross i Champs cell för att "av misstag" bli dödad av en enorm Johnson .

Anteckningar

1. ↑ Lyons, 2000 , sid. 9.
2. ↑ 1 2 3 Hans J. Wollstein. Bakom låsta dörrar (1948). Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad 21 oktober 2017. Arkiverad från originalet 1 maj 2014.
3. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. Förutom att den är välregisserad har den här melodraman inte mycket annat att rekommendera  . Ozus World Movie Recensioner (6 december 2003). Hämtad 22 november 2019. Arkiverad från originalet 21 oktober 2020.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Glenn Erickson. Bakom låsta dörrar (1948). Recension  (engelska) . DVD-prat. Hämtad 21 oktober 2017. Arkiverad från originalet 18 maj 2017.
5. ↑ Högst rankade långfilmstitlar med Richard Carlson . Internet Movie Database. Hämtad: 21 oktober 2017.  
6. ↑ Lucille Bremer. Biografi  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad 21 oktober 2017. Arkiverad från originalet 11 april 2016.
7. ↑ 1 2 3 4 Keaney, 2003 , sid. 33.
8. ↑ Silver, 1992 , sid. 19.

Litteratur

• Alain Silver (redaktör), Elizabeth Ward (redaktör). Film Noir: An Encyclopedic Reference to the American Style, tredje upplagan . - Woodstock, New York: The Overlook Press, 1992. - ISBN 978-0-87951-479-2 .
• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jeffeson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 ref=Selby.
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina och London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .
• Arthur Lyons. Death on the Cheap: The Lost B Movies of Film Noir . - Boston, MA: Da Capo Press, 2000. - ISBN 978-0-3068-0996-5 .

Länkar

• Bakom stängda dörrar på IMDb
• Bakom stängda dörrar på Allmovie
• Behind Closed Doors på American Film Institutes webbplats
• Bakom stängda dörrar på Turner Classic Movies

Tematiska platser	AllMovie ČSFD Filmaffinitet Internet Movie Database Ruttna tomater