Ivan Vasilievich | |
---|---|
| |
Genre | spela |
Författare | Michael Bulgakov |
Originalspråk | ryska |
skrivdatum | 1936 |
Datum för första publicering | 1965 |
Citat på Wikiquote |
"Ivan Vasilievich" - en pjäs av Mikhail Bulgakov , arbete som utfördes 1934-1936. Flera upplagor av verket skapades utifrån Bliss sociala dystopi . Handlingen är baserad på kastning i tiden, när, på grund av ett fel i driften av en maskin som uppfanns av ingenjören Timofeev, Moskvachefen för Bunsha-huset, tillsammans med bedragaren Georges Miloslavsky, flyttar till 1500-talet och tsar Ivan the Terrible faller in på 1900-talet. En nästan vaudevilleförvirring leder till skapandet av många komiska situationer där hjältarna, som befinner sig i "främmande" epoker, lever enligt sin tids lagar. Handlingen i komedin ekar handlingen i Mark Twains The Prince and the Pauper , vars karaktärer byter roller på samma sätt.
1935 började Satirteatern arbetet med pjäsen "Ivan Vasilievich", men efter generalrepetitionen, som ägde rum våren 1936 i närvaro av partiledarna i Sovjetunionen, stängdes produktionen och pjäsen Var avstängd. Under författarens liv trycktes verket aldrig. Den publicerades första gången 1965 i boken Dramas and Comediers av Mikhail Bulgakov ( Iskusstvo förlag ). Komedin fungerade som grunden för den berömda filmen Ivan Vasilievich Changes Profession av Leonid Gaidai , där handlingen flyttades till 1970-talet.
Berättelsen om "Ivan Vasilyevich" är direkt kopplad till ett annat verk av Bulgakov - anti- utopin " Bliss ". Våren 1933 ombads författaren att skriva " en excentrisk syntetisk treakter" för musiksalen . Bulgakov bestämde sig för att skapa en komedi vars karaktärer flyttar från Moskva på 1930-talet till 2200-talet. Önskan att se in i framtiden och korrelera den med nuet var ett mycket populärt motiv i den tidens litteratur - det futuristiska temat utvecklades av Evgeny Zamyatin (" Vi "), Alexei Tolstoy (" Aelita "), Vladimir Mayakovsky ( " Vägglöss " , " Bath " ) [ 1 ] . I Bliss dök Bulgakov först upp som uppfinnaren av tidsmaskinen (han fick efternamnet Rein), sekreteraren för husadministrationen, Bunsha-Koretsky, och skurken Georges Miloslavsky, vars vanor liknade en annan karaktär - Koroviev från Mästaren och Margarita [2 ] .
Under arbetets gång, som varade nästan ett år, sades kontraktet med musiksalen upp [3] , men nästan omedelbart blev Satirteatern intresserad av komedin [4] . Läsningen av "Bliss", som ägde rum inom dess väggar i april 1934, väckte dock ingen uppståndelse bland ledarskapet - författaren erbjöds att radikalt göra om komedin. Som Elena Sergeevna Bulgakova skrev i sin dagbok på den tiden , "drömmer de om någon sorts rolig lek med Ivan den förskräcklige , med framtidens trunkering" [5] . Förmodligen skrämde detta perspektiv - en blick från nuet in i framtiden - regissörerna [6] . I ett brev adresserat till litteraturkritikern Pavel Popov sa Bulgakov att teaterchefen, som åt lunch med honom på en restaurang, lyssnade noga på berättelsen om idén och problemen med Bliss och sedan försvann - "det finns ett antagande att han gick in i den fjärde dimensionen " [7] .
Hösten 1934 påminde den konstnärliga ledaren för Satirteatern, Nikolaj Gorchakov , Bulgakov igen om truppens önskan att få en pjäs om Ivan den förskräcklige av honom [8] . I slutet av november gjorde Bulgakov de första skisserna för Ivan Vasilyevich, och i oktober 1935 läste han det färdiga verket för teaterrepresentanterna som kom till hans hus. Enligt Elena Bulgakova var framgången fantastisk: "Gorchakov torkade bort sina tårar, alla skrattade ... De vill omedelbart sätta pjäsen i arbete" [9] . Snart överlämnades den maskinskrivna versionen av komedin till Glavrepertkom, vars censorer gjorde flera kommentarer, inklusive följande: "Kan inte Ivan the Terrible säga att det är bättre nu än då?" [10] . Efter att författarens rättelser gjorts började teatern repetitioner. Rollen som Ivan den förskräcklige gick till Dmitrij Kara-Dmitriev ; skådespelarna Fyodor Kurikhin , Eva Milyutina , Pavel Pol och andra deltog i föreställningen [11] .
Premiären skulle äga rum våren 1936 [11] , men inte långt innan den, först i Pravda och sedan i Literaturnaja Gazeta , publicerades artiklar om teaterproblem i allmänhet och Bulgakov i synnerhet. En av dem, med titeln "Extern briljans och falskt innehåll", gällde produktionen av Bulgakovs " Molière ", den andra kallades "M. Bulgakovs reaktionära gissningar". Enligt dramatikerns fru, även i början av denna kampanj, "sa Misha - Moliere och" Ivan Vasilyevich "slut" [12] . Den 13 maj hölls en generalrepetition av "Ivan Vasilyevich" på Satirteatern, som deltog av representanter för centralkommittén för Bolsjevikernas kommunistiska parti . Samma dag förbjöds pjäsen och sattes inte upp igen under författarens livstid. Dess första publicering ägde rum ett kvarts sekel efter författarens död - 1965 [13] .
Handlingen utspelar sig i en gemensam lägenhet i Moskva , där ingenjören Nikolai Ivanovich Timofeev skapar en tidsmaskin . Han brinner så mycket för sin uppfinning att han mycket frånvarande uppfattar nyheten om att hans fru, skådespelerskan Zinaida Mikhailovna, lämnar för regissören Arnold Yakin. Snart dyker Ivan Vasilyevich Bunsha-Koretsky, chefen för huset upp i Timofeevs rum och uppmanar hyresgästen att rapportera sin bil till lämpliga myndigheter. I ett försök att visa huschefen dess förmåga, vrider ingenjören på nyckeln och trycker på knappen. Väggen som står mellan hans rum och bostaden för en granne, Anton Semyonovich Shpak, försvinner. I Shpaks rum ser Bunsha och Timofeev en okänd medborgare dricka vid ett bord med en bok i händerna. Det här är Georges Miloslavsky , som öppnade låset till Anton Semyonovich med hjälp av en huvudnyckel [14] . Under den andra upplevelsen dyker Johannes den förskräckliges kammare upp , som, sittande på en tron i kunglig dräkt, dikterar för diakonen texten i meddelandet till "munken abbot Kozma". En panik uppstår, som ett resultat av vilken tsaren går in i Timofeevs rum, och Miloslavsky och Bunsha, som tog med sig bilnyckeln, förs bort i det förflutna [15] .
Ingenjören Timofeev, efter att ha träffat Ivan den hemska och behandlat honom med Mountain Oak-tinkturen, lämnar för att köpa material till en ny nyckel. Medan tsaren bosätter sig, dyker en frustrerad Zinaida upp i rummet, följt av Yakin. John, bakom en skärm, lyssnar när skådespelerskan och hennes älskare med våld reder ut saker. När det kommer till iscensättning av " Boris Godunov " kan tsaren inte stå ut med det och med den indignerade frågan "Boris för kungariket?" kommer ut ur sitt gömställe. Yakin, som misstar Ivan den förskräcklige för en skådespelare, erbjuder honom ett kontrakt på tjugo tusen rubel och ett jobb på en filmfabrik. Zinaida inser snabbt att detta är hennes mans verk: "Nej, det här är Kokinas verk. Jag berättade om hans bil ... att han vill kalla fram antingen det förflutna eller framtiden ... Han kallade det från kungens förflutna. John tvingar Yakin att gifta sig med den "förförda adelskvinnan" och beviljar de unga ett förlänskap i Kostroma . Efter deras avresa försöker den rånade Shpak komma i dialog med tsaren, som ser ut som en husförvaltare, men utan resultat. När han återvänder från affären förklarar Timofeev för sin granne att detta inte är Bunsha, utan den riktiga Ivan den förskräcklige. Anton Semyonovich ger ett ärligt ädelt ord att han kommer att vara tyst, men efter att ha nått sitt rum bryter han sitt löfte och ringer omedelbart polisen [16] .
I Ivan the Terribles kammare klär Miloslavsky Bunsha i kungliga kläder. Under sin vistelse i det förflutna skickar de gardister i krig och tar emot den svenska ambassadören, som av Miloslavsky och Bunsha får ta Kem volost . Sedan börjar festen, där Bunsha kommunicerar med Tsarina Marfa Vasilievna och dansar rumba . I det ögonblick när ett upplopp pågår bland gardisterna på grund av misstankar om att "tsaren inte är verklig", slår Timofeev på tidsmaskinen och hjältarna återvänder till Moskvas kommunala lägenhet. När tsaren hörde att de gav Kem till svenskarna , bryter tsaren i raseri sönder apparaten och återvänder till sina kammare. Bunsha erkänner för Ulyana Andreevna att han blev "förförd av drottningen", men han förblev trogen sin fru. Alla deltagare i aktionen vidtas av polisen. Efter en tid kommer Zinaida in i rummet och väcker Timofeev som har somnat. I ett samtal med henne visar det sig att hon aldrig gjort ett försök att lämna sin man. Den förtjusta ingenjören berättar för Shpak, som gick in i lägenheten, om sin dröm, där Anton Semyonovich blev rånad. Den frustrerade grannen svarar att medan han var på jobbet togs en kostym, ett cigarettfodral, en grammofon och annat från hans rum [Not 1] [18] .
Ivan Vasilyevich Bunsha-Koretsky ingår i galleriet av Bulgakovs karaktärer-chefer; förutom honom inkluderar denna lista Shvonder från " Hjärta av en hund ", Anisim Zotikovich Hallelujah från "Zoykas lägenhet ", Nikanor Ivanovich Bosoy från "Mästaren och Margarita" [19] . Det psykologiska porträttet av Bunshi lades ner i "Bliss" - där övervakade han som sekreterare för husförvaltningen hyresgästerna och registrerade resultaten av observationer: "Den första maj i år, klockan halv två på natten, Aurora Radamanova kysste fysikern Rein" [20] .
I Ivan Vasilyevich dyker hjälten först upp i Timofeevs rum med en husbok i händerna, för att påminna honom om den snabba betalningen av hyran. När en ingenjör i ett samtal kallar husförvaltaren för en prins, förklarar han passionerat att hans far, prinsen, lämnade Ryssland före sin sons födelse, och han själv är förmodligen född av kusken Pantelei, som hans mor syndade med. För att bekräfta det korrekta klassens ursprung fyllde Bunsha till och med upp med lämpligt certifikat [21] . Icke desto mindre, i andra akten, medan han dricker med John, märker Timofeev att det bara finns en prins i Moskva - "och han hävdar att han är son till en kusk" [22] . Temat kopplat till ursprunget till Bunshi och till stor del förklarar hans yttre likhet med Ivan den förskräcklige spelades upp av Bulgakov i alla upplagor av pjäsen [21] .
Bunsha-Koretsky är en besvärlig person som anser att det är sin plikt att övervaka befolkningens moraliska karaktär. Han blir indignerad när han går runt på gården i fönstren hör samtalen från ideologiskt omogna hyresgäster – folk "berättar sådant om sovjetregimen som det är obekvämt att berätta". Som en del av ”kulturtjänsten” installerar Bunsch radiostationer i varje lägenhet och kontrollerar på en omväg om mottagarna är påslagna överallt [23] . En gång på 1500-talet får hjälten först panik så att hans partner Georges Miloslavsky har en anledning till förvåning: "Åh, din dåre! Sådana även bland byggnadscheferna stöter sällan på! Men efter att ha vant sig lite går hjälten in i en ny roll, glömmer sitt "proletära ursprung" och avsäger sig lätt "pappa-coachman Panteley". Han är redo att börja styra staten med organisationen av bostadskontor [24] .
Bulgakov tog upprepade gånger upp bilden av Ivan den förskräcklige i sitt arbete; kungens första framträdande återfinns i de tidiga manuskripten av Mästaren och Margarita daterade 1928. Med utgångspunkt i förslaget från Satirteaterns ledning att arbeta med en pjäs där Ivan IV blir en av de centrala karaktärerna, studerade Mikhail Afanasyevich många historiska källor, vars spår på något sätt bevarades i pjäsen [25] . Dramatikern behandlade dock dadlar mycket fritt; därav deras inkonsekvens med de verkliga händelserna som ägde rum under kungens regeringstid. Så, i arbetet dikterar han till diakonen texten i meddelandet daterat 1573 till "pastorn Abbot Kozma" i Kirillo-Belozersky-klostret . Samtidigt kommer Tsarina Marfa Vasilievna , som dog två år tidigare [26] , ut på middag med sin man . Dessutom innehåller pjäsen en patriark som kom till suveränen för en publik, medan patriarkatet i Ryssland uppstod 1589, redan under Fjodor Ioannovich [26] .
Enligt litteraturkritikern Yakov Lurie minskar inte dessa och andra faktafel verkets värde - "det skulle vara löjligt pedanteri att kräva noggrann noggrannhet i överföringen av historiska fakta från en excentrisk komedi" [27] . Efter att bli bekant med Timofeev, presenterar John sig själv: "Inte av mänsklig önskan, utan med Guds tillåtelse, jag är kungen!" Detta direkta citat från Ivan den förskräckliges meddelande till den polske kungen Stefan Batory , skrivet 1581, kan Bulgakov ha hittat i Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron [22] . I Ivan den förskräckliges replik till Yakin ("en lång sömn, en gapande dröm, en huvudvärk med baksmälla"), citeras orden från Andrej Kurbskys Sagan om storhertigen av Moskva , riktad till tsaren själv; därifrån hämtas också uttrycken ”dödlig finne”, ”han betalade för den snällaste”, ”han ville regera och äga allt”, ”skyldig till döden”. Under den kungliga måltiden sjunger harpisterna den historiska sången "Det var inte ett starkt moln som grumlade upp ... Det var inte starka åska som slog till ... Vart Krim-tsarens hund är på väg" om attacken av Krim-khanen på Moskva 1572 , vars text är känd i 1600-talets uppteckningar [28] .
I ett samtal med Timofeevs hustru Zinaida konstaterar tsaren med uppenbart manligt intresse att adelskvinnan "är gjuten med grön skönhet, vit med velmer, scharlakansröd med sina läppar." Texten som lades in i Johannes mun hämtades av författaren från Krönikeboken, utgiven på 1600-talet; själva beskrivningen hänvisar till Boris Godunov Xenias dotter . Tsarens vårdslösa vädjan till regissören Yakin ("Så gift dig, khoronyaka!") går tillbaka till tragedin av Alexei Konstantinovich Tolstoj " The Death of Ivan the Terrible ": det var där, i Andrei Kurbskys brev, som ordet "khoronyaka ” användes – i förhållande till Ivan IV själv – [29] .
Kungen, som har fallit in på 1900-talet, liksom Bunsha, är till en början något vilsen i en okänd tid; det verkar "krympa" i ett obekant gemensamt utrymme. John börjar dock snabbt navigera i de nya omständigheterna och ser även efter att ha bytt kläder ut som en linjal [26] . Samtidigt är han inte bara sträng, utan också barmhärtig: han förlåter Zinaida för att ha förrådt ingenjören Timofeev; skonar den förskräckte Yakin och ger honom hans kassock och Kostroma arv; försöker ge pengar till Shpak, som klagar över den stulna grammofonen, tändaren, klockan och "allt som han har förvärvat genom överarbete" [30] :
Överherrar skriver inte historia, utan kan vara skrämmande eller tvärtom välvilliga mot individer. Det är möjligt att Bulgakov var medveten om svaret som filosofen Antisthenes , en student av Sokrates och lärare i Diogenes , gav på frågan om hur man bör behandla makt: "Som en eld: kom inte för nära för att inte komma bränt; gå inte för långt för att inte frysa” (det finns en återspegling av denna aforism i ” Värsaren Daniils ord ”, som används av Bulgakov i pjäsen) [30] .
Georges Miloslavsky, som beskrivs av Bulgakov som en dåligt klädd man "med ett konstnärligt rakat ansikte", dyker upp i Moskva efter tre års frånvaro och är positivt överraskad över de förändringar som har skett - först situationen i Shpaks rum ("Hur de fick alla saker!”), Och sedan - tekniska innovationer. När han såg ingenjören Timofeevs bil, märker Georges lätt att han inte såg sådana mirakel ens under sin vistelse "på två kanaler" (de menar Vita havet-östersjökanalen och Moskvakanalen , uppförda av fångar). Författaren inkluderade en anmärkning om kanaler i tidiga manuskript, men tog bort den från den "teatraliska" versionen av pjäsen [31] . Miloslavskij är inte vilse inför de direkta frågorna från husdirektören, som vid åsynen av en misstänkt främling som hittas i Anton Semjonovichs rum "plågas av vaga tvivel". Georges svar är nästan hånfullt: "Varför tittar du på mig så, kära far?" Uttrycket "käre far", trots den uppenbara politiska - för 1930-talet - undertext, behöll Bulgakov i alla versioner av komedin [31] .
Efter att ha visat sig vara Bunshis omedvetna följeslagare på en resa genom tiden, visar Miloslavsky sina tjuvförmåga även på 1500-talet: efter att ha pratat med honom upptäcker den svenska ambassadören att medaljen saknas, och patriarken upptäcker en gyllene panagia med en yacht och smaragder. Samtidigt räddar hjältens livlighet och skärpa faktiskt Bunsha från massakern som de kungliga gardisterna är redo att tillfoga "demonerna" [32] . Det visar sig också att Georges, liksom husförvaltaren, är bärare av ett aristokratiskt släktnamn – enligt diakonen avrättades prins Miloslavskij nyligen. Den kvicktänkta hjälten rapporterar snabbt att den hängda mannen är hans släkting, från vilken han "tackade sig". Kanske Bulgakov var medveten om frasen från Ilya Ilfs anteckningsböcker , som ironiskt nog döpte om Repins målning och kallade den "Ivan den förskräcklige tar avstånd från sin son" [33] . Samtidigt döljs ett verkligt historiskt faktum bakom kontoristens anmärkning: under åren av oprichnina avrättades faktiskt några representanter för familjen Miloslavsky, inklusive Ivan Miloslavsky, som nämns i verket "Vanka the Robber" [34] .
Bulgakov, som beskriver det sovjetiska Moskvas liv, hänvisar inte till specifika datum, men tidsperioder gissas från karaktärernas repliker. Så Zinaida, som säger adjö till Timofeev i första akten, nämner att de bodde tillsammans i elva hela månader. Frasen om ingenjörens hustru blir förståelig i tidens sammanhang: i den bohemiska miljön på 1930-talet, gripen av en epidemi av så kallade "prövningsäktenskap" och uppfatta kortvariga familjeföreningar som normen, en sådan längd av gifta. livet skulle verkligen kunna uppfattas som en prestation [32] . När Bunsha, tittar på besökaren klädd i Shpaks kläder, märker att kostymen på honom är exakt densamma som Anton Semyonovichs, svarar Miloslavsky att de tillsammans skaffade tyget åt honom i en torgsin . Bakom denna skylt, dechiffrerat som "handel med utlänningar", gömde sig speciella butiker, där bosättningar genomfördes i guld eller valuta. De fanns i Sovjetunionen från 1931 till 1936 [31] .
Tsaren, en gång på 1900-talet, kallar Timofeevs rum "oviktiga herrgårdar" (i en av utgåvorna används en strängare definition för dem - "usel"). Bulgakov, vars bostadsproblem förblev olösta under lång tid, inkluderade "bostadsproblemet" som störde honom både i Ivan Vasilyevich och i romanen Mästaren och Margarita. 1933, Mikhail Afanasyevich, på begäran av utvecklaren, lämnade bostäder på Bolshaya Pirogovskaya , tvingades vandra runt konstiga hörn; i ett brev adresserat till prosaförfattaren Vikenty Veresaev rapporterade han: "Så, under mina nedåtgående år, befann jag mig i ett konstigt område" [35] . Restaurangen Metropol , som var på modet på den tiden, nämns också i pjäsen - Miloslavsky, som jämför en måltid i de kungliga kamrarna med en respektabel sovjetisk institution, konstaterar att "i Metropol väntar du och väntar på att en sallad ska serveras till dig” [36] .
I Moskva på 1500-talet skildras helt andra bilder, men skräcken för oprichnina, elimineringen av alla fria tankar (pjäsen innehåller en legend om en namnlös livegen som sattes på en kruttunna för uppfinningen av ett flygplan med vingar) skapar associationer till atmosfären i den sovjetiska huvudstaden på 1930-talet. Som författaren Veniamin Kaverin noterade i förordet till den första publiceringen av Ivan Vasilievich, vid en viss tidpunkt "börjar den underhållande kontrasten mellan de två epokerna inte se så rolig ut" [33] . Georges Miloslavsky blir talesman för Bulgakovs åsikter om de sovjetiska "gardisterna", som säger: "Förlåt mig, Ers Majestät, för uppriktighet, men era gardister är bara banditer!" [37]
Genom att spåra vägen från "Bliss" till "Ivan Vasilyevich", uppmärksammade forskarna det faktum att Bulgakov, i färd med att arbeta med pjäser, varav en "växte" från den andra, använde konstnärliga tekniker som motsvarade deras genrenatur. . "Bliss" är en social dystopi där 2200-talets målningar tecknas med hjälp av en fantastisk grotesk , medan handlingen i "Ivan Vasilyevich" bygger på en nästan vaudevilleförvirring [ 38] [39] . En skarp komisk effekt skapas på grund av den förvirring och uppståndelse som är förknippad med utseendet i de "främmande" epoker av två Ivan Vasilyevich, utåt sett mycket lika varandra [15] .
Vissa meningsskiljaktigheter som uppstod bland litteratur- och teaterkritiker gällde karaktären av komiken i pjäsen. Så Vladimir Sakhnovsky-Pankeev skrev att det inte finns någon anledning att kalla "Ivan Vasilyevich" en historisk pjäs. Tsaren, som befinner sig i en gemensam lägenhet på 1900-talet, blir ofrivilligt involverad i ingenjören Timofeevs familjeväxlingar. Roliga situationer uppstår på grund av det faktum att John försöker lösa andra människors konflikter och lösa problem enligt sin tids lagar. Men enligt Sakhnovsky-Pankeev, om någon annan inflytelserik figur från de senaste århundradena hade tagit Ivan den förskräckliges plats, skulle effekten ha blivit exakt densamma - "bara färgen skulle ha blivit annorlunda" [40] . Enligt Viktor Petelin [41] avslöjar "Ivan Vasilyevich" "en satir över det förflutna", medan konstkritikern Natalya Mutya menar att huvudtonationen i pjäsen är ironisk, och författarens ironi är riktad mot Bulgakovs era och främst berör vardagen. liv: kommunala lägenheter , tvångsinförd radiopropaganda, en bristvara på torgsin [26] .
Ett slags "bildepigraf" av pjäsen är en radio som den outtröttliga Bunsha ställer in i lägenhetens korridor - den tjänar inte bara som bakgrund och tidens tecken, utan bär också på en betydande semantisk belastning [14] . I olika utgåvor av komedin använde Bulgakov olika versioner av sändningarna som rusade från munstycket. Till exempel, i en av versionerna bjuds befolkningen in att lyssna på fortsättningen av Rimsky-Korsakovs opera The Maid of Pskov . Ingenjören reagerar mycket skarpt på pipandet från luren: "Jag är trött på John med klockor!" [14] . I en annan version av pjäsen låter "morgonföreläsningen av en grisuppfödare", som Timofeev, upptagen med komplexa beräkningar, svarar med en kommentar: "Men är det möjligt med sådana grisar att något värt kommer ut?" [26] .
"Ivan Vasilyevich" ekar några verk av rysk och utländsk litteratur, inklusive Bulgakovs. I sig är temat att röra sig genom epoker inte nytt - HG Wells skrev om denna typ av resor i science fiction-romanen " The Time Machine " [42] . Men Mikhail Afanasyevich, som utvecklade den, drogs mer till arbetet av sina vänner Ilya Ilf och Yevgeny Petrov , därför kan man i "Ivan Vasilyevich" höra intonationerna av " Gyllene kalven " [43] och den charmiga bedragaren Georges Miloslavsky är en nära litterär släkting till Ostap Bender [44] . Dessutom påverkades pjäsens stil av det faktum att Bulgakov samtidigt arbetade på romanen Mästaren och Margarita [45 ] . En viss tematisk skärningspunkt manifesteras i det faktum att båda verken bär idén om fördärvligheten av obegränsad makt och skadan orsakad av despotism på all kreativitet, oavsett om det är mästarens roman , ingenjören Timofeevs maskin eller flygplanet. en okänd livegen [46] .
Temat "dubbelhet", som anges i "Ivan Vasilyevich", går, enligt litteraturkritikern Yakov Lurie, tillbaka till Mark Twains roman "The Prince and the Pauper ", vars karaktärer - Tom Canty och Prince Edward VI - byter roller: ett barn från den lägre klassen faller in i det kungliga palatset, och en aristokratisk pojke som ser ut som honom befinner sig på Londons gator. Skillnaden mellan karaktärerna Bulgakov och Mark Twain ligger i det faktum att Tom Canty är smart och kvicktänkt, och detta hjälper honom att ta sig ur svåra palatssituationer. Bunshs huschef är tvärtom inte långt borta, långsam och feg; han fullgör faktiskt sina kungliga plikter under diktat av Georges Miloslavsky [47] .
Efter generalrepetitionen av "Ivan Vasilievich", som ägde rum den 13 maj 1936 på Satirteaterns scen, och stängningen av föreställningen som följde, sattes Bulgakovs pjäs inte upp på mer än trettio år. Hennes återkomst till det sovjetiska teaterlivet skedde under andra hälften av 1960-talet, efter att ha publicerats i boken Dramas and Comediers. De första produktionerna sattes upp på Omsk Drama Theatre (1967), Film Actor Theatre (1967) och Samed Vurgun Russian Drama Theatre (1968). I en recension tillägnad Omsk-föreställningen och publicerad i tidskriften " Theater " (1968, nr 3), noterades det att när handlingen överfördes till scenen lämnade djupet Bulgakovs komedi - bara lätt vaudeville-kul återstod [48 ] . 2011 närmade sig Stanislavsky Electrotheatre pjäsen . Föreställningen i genren fars-major "Ivan Vasilievich" iscensattes av regissören Alexander Gorban. Rollerna som Bunshi och Ivan the Terrible spelades av Valery Afanasyev . Irina Koreneva (Tsaritsa), Tatyana Ukharova (Bunshas fru), Yuri Duvanov (Shpak) [49] deltog också i föreställningen .
1973 släpptes långfilmen av Leonid Gaidai " Ivan Vasilyevich Changes His Profession ", manuset som regissören skrev tillsammans med Vladlen Bakhnov . Skaparna av bilden flyttade inte bara handlingen från 1930-talet till 1970-talet – de ändrade titeln och flyttade därigenom fokus. Om titeln på Bulgakovs pjäs antyder tsaren (denna karaktär dök upp efter brådskande förfrågningar från ledningen för Satire Theatre), så blir huvudpersonen i Gaidais band chefen för Bunsh, som ändrar sitt yrke efter att ha flyttat till 1500-talet och sätter signaturen "och. handla om. kung" [32] .
Filmcitat
Bilden möttes av intresse av både publik och press. Sålunda skrev filmkritikern Jurij Bogomolov på sidorna i den sovjetiska Screen magazine att avvikelserna mellan filmatiseringen och Bulgakovs komedi är "övervägda och ökända": "Tiden i filmen är skärpt skarpare än i pjäsen." På bandet fyllt med tricks och excentriciteter kan man se Gaidais igenkännliga "handstil", och "karnevalselementet" skapat av regissören för bilden närmare en annan anpassning av samma regissör - " De tolv stolarna ". Separat noterades bilden av Georges Miloslavsky framförd av Leonid Kuravlev - enligt kritikern är detta inte "en tjuv i rollen som en konstnär, utan en konstnär i rollen som en tjuv" [51] .
Filmkritikern Andrey Zorky noterade i publiceringen av tidskriften Art of Cinema (1974, nr 1) att Bulgakovs fantasi, i kombination med Gaidais excentricitet, förvandlades till en kvick handling. Bland de mest slående avsnitten inkluderade filmkritikern jakten på bågskyttarna efter Bunsha och Miloslavsky genom gallerierna i Kreml, den kungliga måltiden med läckra rätter och en mager portion "utomeuropeisk" auberginekaviar, guslars sånger och danser . i de kungliga herrgårdarna. I argumentation med motståndare till filmatiseringar, som tror att varje litterärt verk som berättas på filmspråket förlorar stilen och intonationen från originalkällan, skrev Zorky att "i konsten att filmatisera reflekteras konstnären alltid i en annan konstnär, arbete återspeglas i ett annat verk” [52] .
Verk av Mikhail Afanasyevich Bulgakov | ||
---|---|---|
Romaner | ||
Berättelse | ||
Spelar |
| |
Manus |
| |
Libretto |
| |
Berättelser, essäer, feuilletons |
Anteckningar av en ung läkare
Tupphandduk
Dop genom att vända
stål hals
Vinterstorm
Egyptiskt mörker
saknat öga
stjärnutslag
| |
Övrig |
| |
Mästaren och Margarita • Filmatiseringar av verk |