Jesus Christ Superstar | |
---|---|
jesus kristus superstjärna | |
musik | Andrew Lloyd Webber |
Libretto | Tim Rice |
Baserat på | Bibeln , Evangeliet |
År | 1970 |
Produktioner | |
1971 - Broadway 1972 - Paris 1972 - West End 1977 - Broadway 1996 - West End 1998 - Tour of the UK 2000 - Broadway (revival) 2001 - Tour of the UK 2002 - North Vernon 2003 - Tour of the USA Storbritannien turné |
|
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Jesus Christ Superstar är en rockopera av Andrew Lloyd Webber och Tim Rice , skriven 1970 och iscensatt på Broadway ett år efter skapandet.
Albumet Jesus Christ Superstar från 1970 innehöll Deep Purple- sångaren Ian Gillan på titelspåret . Andra välkända artister deltog i inspelningen: Murray Head , Mike D'Abo (ex Manfred Mann ), bluesmannen Victor Brox (Caiaphas), samt Paul Raven (aka Gary Glitter ) och Yvonne Elliman , som senare blev känd.
Albumet Jesus Christ Superstar 1971 toppade Billboard 200 [1] och klättrade till nummer 6 i UK Singles Chart i januari 1972 [2] . Singeln från den " Superstar " (Murray Head) klättrade på Billboard-listorna till nr 14 [3] " I Don't Know How to Love Him', framförd av Helen Reddy , steg till nr 13 på Billboard Hot 100 [4] .
Musikalen Jesus Christ Superstar hade premiär på Broadway 1971 .
1973 filmade regissören Norman Jewison musikalen [5] . Filmen, inspelad i Israel, på platser där historiska händelser ägde rum i början av den kristna eran , fick höga betyg från filmkritiker, även om den attackerades av olika religiösa organisationer [6] .
År 2000 spelades rockoperan in på nytt av australiensiska filmskapare med en ny rollbesättning och regissörsbeslut och släpptes på DVD under titeln Jesus Christ Superstar. Millenniumversion [7] .
Handlingen i rockoperan är baserad på evangelieberättelser och spänner över perioden från Jesu intåg i Jerusalem till hans korsfästelse på Golgata .
Tim Rice följer i sitt libretto generellt evangelietexterna, men tolkar samtidigt många nyckelmoment i den bibliska berättelsen på sitt eget sätt. Det kan hävdas att rollen som huvudpersonen här ges till Judas i lika eller till och med större utsträckning än till Jesus : han äger det första (" Heaven On Their Minds ") och nästan det sista ordet (" Superstjärna ") ( med undantag för orden om Jesu död på korset). Han ger, åtminstone till en början, intrycket av en rationell och konsekvent person, medan Jesus är mycket känslomässig, känslig och, som det visar sig, inte fullt ut förstår syftet med sitt eget offer. ”I evangeliet representeras Judas av en karikatyrfigur och varje omnämnande av honom åtföljs av en nedsättande kommentar. Jag tror att han var den mest omtänksamma av apostlarna och därför hamnade i den här situationen”, sa Tim Rice i en intervju med tidningen Life [8] .
Judas kritiserar oförtröttligt Jesus för det faktum att han, enligt hans åsikt, lät händelserna komma ur kontroll, fortsatte med folkmassan, bokstavligen "gudskapade" honom, lät Magdalena spendera dyr salva på honom (det sista avsnittet är tillgängligt) och i evangeliet), etc. Enligt Judas, i början av sin verksamhet, ansåg Jesus sig vara bara en man och låtsades inte vara Gud ( Matt. 19:17 ), och sedan slutade han att motstå folkmassans åsikter , vilket enligt Jude kan sluta illa. Han bestämmer sig för att förråda för att förhindra den värsta katastrofen - ett uppror mot romarna och den efterföljande blodsutgjutelsen. Samtidigt, vid den sista måltiden , döljer inte Judas sina avsikter, dessutom utropar han: "Du själv vill att jag ska göra detta" - och faktiskt, han hör som svar: "Gå, varför dröjer du!". När Judas börjar inse att Jesus är i livsfara, vilket historien bara kommer att skylla på honom, förklarar han sig själv som ett offer ("Varför valde du mig för ditt blodiga brott?"). Judas logik är denna: om Jesus verkligen är Guds son, så förutsåg han allt i förväg, han målade själv händelsescenariot och bjöd in honom, Judas, till rollen som "förbannad för all framtid."
Jesus själv visar gång på gång att han vet vad som väntar honom personligen, och talar samtidigt om detta som ett öde som inte kan ändras. I arien "In the Garden of Getsemane" uttrycker Jesus, liksom i evangeliet, sitt lidande av denna kunskap och frågar: "Ta ifrån mig denna bägare, jag vill inte smaka dess gift...". Men till skillnad från evangeliet säger Jesus här direkt att han inte förstår varför Gud Fadern sänder honom till döden (han spekulerar bara: "Kommer jag att bli mer märkbar än jag var tidigare?", "Kommer allt som jag sa och gjorde, mer meningsfullt?"). Han ber att få förklara för honom anledningen till varför Gud Fadern vill att han ska dö, logiken i detta beslut. ("Visa mig åtminstone ett korn av din allestädes närvarande plan" - engelska. Visa mig bara lite av din allestädes närvarande hjärna ). Han förebrår sin far för att vara för fascinerad av de blodiga detaljerna i hans avrättning ("var och hur") och bryr sig lite om att motivera dess nödvändighet ("varför") - engelska. Du är alldeles för angelägen om var och hur, men inte så het i varför . Till slut överlämnar han sig ändå till ödet och tillägger att han är trött på sin börda ("Då blev jag inspirerad; nu är jag ledsen och trött. Jag försökte trots allt i tre år - det verkar som nittio! Varför är jag då rädd för att avsluta det jag började?" - Engelska Då blev jag inspirerad, nu är jag ledsen och trött. Trots allt jag har försökt i tre år, verkar det som nittio! Varför är jag då rädd för att avsluta det jag började? ).
Vid rättegången tillbakavisar inte Jesus, liksom i evangeliet, anklagelserna mot honom; nöjer sig med allegorier undviker han direkta svar. "Detta är dina ord," säger han till Pilatus , när han frågar: "Men är du en kung? Judarnas kung? ( Eng. Men är du kung? Judarnas kung? - Det är vad du säger ) [9] . Senare, under rättegången, gör Jesus ingenting för att rädda sig själv från undergång och stöter bort den hjälp som erbjuds av en sympatisk Pilatus.
Man kan hävda att det inte finns några riktiga skurkkaraktärer i operan: här agerar alla enligt sin egen logik, som i allmänhet ser mer eller mindre övertygande ut (även om denna trend till viss del är inneboende i denna genre). Den enda helt "negativa hjälten" här är folkmassan , som först höjer sin utvalda till himlen (" Hosanna ") och sedan, med samma upphöjelse, kräver av myndigheterna: "Korsfäst honom!" Samtidigt är motiven för Jesu "fans" ibland basala ("... Rör, rör vid mig! Hela, hela mig, Jesus! ..." eller "Säg mig att nu är jag frälst!") , och han själv vid något tillfälle redan oförmögen att bära dem ("Knuffa mig inte, lämna mig!... För många av er, för få av mig!...").
I viss mån är apostlarna också en del av skaran och uttrycker bara de mest banala tankar och känslor med sina kollektiva sånger. ”Jag har alltid vetat att jag skulle bli apostel. Jag trodde att jag skulle uppnå detta om jag försökte. Sedan, när vi går i pension, kommer vi att skriva evangeliet så att folk kommer att prata om oss även efter vår död, ”sjunger de i kör till en lugn, ljuv melodi och lämnar den dödsdömda Jesus i Getsemane trädgård (“ Den sista måltiden ”) .
På det sista spåret " Superstar " (släpptes som singel och blev Murray Heads enda solohit 1971 ) talar Judas röst, tillsammans med kören, till Jesus, nu ur en tidssynpunkt två tusen år. senare, frågade honom: "...Vem är du? Vad har du offrat?... Tror du att du är vad de tror att du är?..». Precis som liknande frågor från Judas, Pilatus och apostlarna under resten av operan, förblir dessa frågor obesvarade.
Librettot av Tim Rice är fullt av satiriska avsnitt och repliker som gör narr av popstjärnor och musikbranschens seder. Kung Herodes talar till Jesus som om han vore en potentiell entreprenör och kallar hans popularitet bland folket för en "hit" och sig själv för "årets mirakel." Kyrkoledare (översteprästen Kaifas , hans svärfar Anna , etc.) använder den jargong som är typisk för modern media när de diskuterar Jesus som en politiskt farlig turnerande populistisk fakir. ("Vad gör vi med denna Jesus-mani?... Med någon som är mer populär till och med än Johannes, som turnerade med detta hans dop?") Att övertyga Judas om att han tog rätt beslut ("Du gjorde rätt satsning!" - Svenska Du har backat rätt häst ), råder Anna honom att göra välgörenhetsarbete .
Pilatus avbildas annorlunda, som att Judas känner att historien inte kommer att förlåta honom för Jesu död. I detta följer operan till stor del Bibeln. Till en början försöker Pilatus skjuta ärendet till de lokala myndigheterna ( sv. Du är Herodes ras! Du är Herodes fall! ), men när han insåg att de hade för avsikt att eliminera folkmassans hjälte som stör dem, tar han till och med öppet parti . av den senare ("Jag ser honom inte skyldig: han föreställde sig bara en viktig person ..."). Pilatus påpekar för Jesus ödets ironi: det är judarna som vill att han, "judarnas kung", ska dö; han, en romare, är den ende som försöker skydda honom ( engelska Look at me, am I a Jew? ). Sedan, för ett ögonblick, går han in i en politisk tvist med Kaifas, kallar de judiska översteprästerna för hycklare ("Ni hatar oss mer än honom!"), och kallar den blodtörstiga skaran gamar ( engelska ... But to keep you vultures happy Jag ska piska honom... )
I sista stund vänder sig Pilatus, ensam kvar framför den arga folkmassan, själv till Jesus för att få hjälp, men han uttrycker återigen sin övertygelse om att händelseförloppet inte kan ändras utan allt ligger i Herrens händer. När Pilatus insåg att Jesus medvetet går till sin död, " tvättar han sina händer " (från brottet), och till slut kastar han: "Ja, det är inte för mig att förhindra denna stora självslakt. Dö om du vill, din oskyldiga marionett "( sv. Låt mig inte stoppa din stora självförstörelse. Dö om du vill, din oskyldiga marionett... ).
I samband med Jesu död och hans eviga härlighet kan man se en annan direkt analogi med musikbranschen, för vars intressen det ibland är bra om stjärnan dör "i tiden" och därmed förblir en kommersiellt fruktbar "ikon för alla tider" .
"Vi ser inte Jesus som Gud, utan som en man på rätt plats vid rätt tidpunkt," sa Tim Rice till Time [10] . Vår uppgift är att berätta historien om mannen Jesus. Jag tror, från en sådan vinkel, hans storhet bara ökar” [8] .
Vladimir Legoyda , ordförande för den synodala avdelningen för relationer mellan kyrkan, samhället och media i den ryska ortodoxa kyrkan , noterade:
”... vilket konstverk som helst – en bok, en film eller en rockopera – är alltid bara en författares vision, en författares, om man så vill, fiktion. Med andra ord, bilden av Kristus i många om inte de flesta skönlitterära verk kommer att vara icke-kanonisk. Men icke-kanoniskt betyder inte hädelse . Den kan vara platt eller förenklad, långt ifrån evangelisk eller till och med nära evangelisk, men ändå auktoriell. Ett konstverk är inte en religiös text, det bör inte vara föremål för dogmatiska eller kanoniska krav... Vi minns att denna rockopera en gång för många i vårt land var det första omnämnandet av Kristus. Min nära vän läste evangeliet för första gången i sin ungdom , efter att inte ha förstått allt i en rockopera. Detta är ett faktum. Det betyder inte att kyrkan på något sätt välsignar rockoperan eller anser att den är ett måste" [11] .
2012, i samband med att föreställningen i Rostov-on-Don ställdes in, som orsakades av ett brev från några troende, betonade Don Metropolis att uttalandet uttrycker människors privata åsikt och inte de rysk-ortodoxa ståndpunkterna. Kyrka. Pressekreteraren för Don Metropolis förklarade att författarna till uppropet borde ha skrivit under sina egna namn och inte tala på ortodoxa kristnas vägnar, och innan man planerar något sådant, be prästens välsignelse [12] .
Huvudaktörer på en studioinspelning från 1970
Efter att arbetet med albumet Jesus Christ Superstar avslutats visade det sig att ett fragment av dialogen mellan Pilatus och Jesus raderades ut. Eftersom Barry Dennen inte längre var i studion, spelades orden "...this un-for-tu-na-te" in av Murray Head [15] . Innehållet i den ryska versionenÖversättning av V. Ptitsyn.
|