| Lyubov Ivanovna Mlotkovskaya | |
|---|---|
| Namn vid födseln | Lyubov Ivanovna Kolosova |
| Födelsedatum | 1804 |
| Födelseort | Kursk |
| Dödsdatum | 19 oktober 1866 |
| En plats för döden | Kiev |
| Medborgarskap | ryska imperiet |
| Yrke | skådespelerska |
| År av aktivitet | 1824-1864 |
| Roll | hjältinna |
| Teater | Kursk, Voronezh, Kharkov, Odessa, Kiev |
| Roller | hjältinna av pjäser av Shakespeare , Griboyedov , Kotlyarevsky |
| Föreställningar | " Hamlet ", " Kung Lear ", " Ve från vettet " " Inspektör ", " Natalka Poltavka " |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Lyubov Ivanovna Mlotkovskaya ( f. Kolosova ; 1804, Kursk , - 19 oktober 1866, Kiev ) - rysk och ukrainsk skådespelerska. Hon tillbringade en betydande del av sitt scenliv i Kharkov , i truppen till en av grundarna av den kommersiella teatern i provinsen - I.F. Stein . Hon uppträdde också i Voronezh, Kursk, Poltava, Kiev, Odessa och andra städer i södra Ryssland. "Den mest populära bland de provinsiella skådespelerskorna på 1830-1840-talen" [1] , "den största skådespelerskan i teaterprovinsen" [2] . Hon var mest känd för att ha spelat rollen som Ophelia på teatrarna i Kiev och Kharkov 1838-1842.
Mlotkovskayas meritlista inkluderar 157 roller, varav 88 är vaudeville [3] , men i alla hennes roller strävade hon utan undantag efter att "häva Shchepkin och Mochalovsky traditioner på den ryska scenen" [2] .
Född i Kursk , i en teatralisk familj: hennes mor är en skådespelerska i stadsteatern och syster till skådespelarna Barsovs , som höll ett företag i denna teater ; far, Ivan Vasilyevich Kolosov, är lärare vid en offentlig skola, samtidigt en passionerad amatörteaterbesökare och en sufflör i samma teater. Teatern omgav hennes liv sedan barndomen.
Hon gifte sig "mycket tidigt" [4] - för en kollega till sin far, och blev "Madam Ostryakova". Giftlivet fungerade inte - uppenbarligen lockades flickan av teatern och en skådespelerskas karriär; de skilde sig från hennes man ganska snabbt, men från tiden för hennes debut (cirka 1823) till hennes andra äktenskap (mellan 1834-1836), uppträdde skådespelerskan under namnet på sin första make, Ostryakova.
Lyubov Ostryakova gjorde sin debut med en entreprenör av tyskt ursprung Johann Stein , i vars trupp hennes farbror, P. E. Barsov , tjänstgjorde . Energisk och drömmande gick Stein in i teaterbranschen 1814 och lyckades på tio år bygga en teater i Kharkov, etablera regelbundna säsonger i Kursk och samla de mest talrika och professionella provinstruppen - med en orkester.
Att komma in i en sådan trupp var en stor framgång för en blivande skådespelerska. Steins repertoar var bred och varierad, inte bara populära vaudeviller och trendiga melodramer gavs på hans teatrar, utan också högkvalitativa dramer och originella balettföreställningar. Förutom regelbundna uppträdanden i Kharkov och Kursk turnerade truppen ofta - Tula, Poltava, Voronezh, Kiev, Odessa. Uppträdanden gavs också på semestermässor i små städer i söder.
Det är känt att 1828 turnerade Steins trupp i Voronezh. Företaget i Voronezh-teatern hölls av Steins tidigare partner, och samma pionjär inom kommersiella teatrar i provinserna, polen Osip Kalinovsky . Samma år dog Kalinovsky och lämnade all sin egendom till skådespelaren och vännen Pyotr Sokolov . Efter att ha ärvt truppen, reviderade den nytillverkade regissören truppens repertoar och sammansättning fullständigt och bjöd in en ung begåvad skådespelerska, Lyubov Ostryakova, välkänd för honom från föregående säsong, till sin renoverade teater. Så Lyubov Ostryakova blev för första gången en riktig prima , om än en provinsiell teater.
Sokolov lyckades kraftigt återuppliva teaterlivet i Voronezh. Säsongen 1829, med Ostryakova som dominerade scenen, med en ovanligt bra repertoar, visade sig vara triumferande. Intrycket av att den nya truppens föreställningar gjorde på invånarna i staden kan bedömas från två dikter skrivna oberoende av två unga Voronezh-invånare som besökte stadsteatern vid den tiden.
Författaren till den första av dem är Alexey Koltsov , som ännu inte har fyllt 20, efter att ha sett melodraman av V. Ducange "Thirty Years, or the Life of a Player", där Ostryakova spelade hjältinnan Amalia, skrev:
Ducange, du är en trollkarl, både söt och fruktansvärd,
din Georges är en olycklig spelare,
din Amalia , din Werther är värda tårar!
Men är det verkligen inte ett ord för artisterna?
Jag blev förtrollad av Sokolovs spel:
Jag såg Georges i honom -
och frosten sved mig,
Och mitt hjärta höll på att dö.
Jag skulle ha vävt en krans av rosor för det ...
Åh, nej! För henne, och två lagrar räcker inte,
som inte var Amalia, utan en ängel där ...
Författaren till en annan dikt är Nikolai Stankevich , som var knappt 16 år det året. Förutom den nämnda pjäsen av Ducange såg Stankevich Ostryakova i Khmelnitskys pjäs "Castles in the Air" (Aglaeva) och i "Zigenare" (en tvåa). -aktspel baserat på Pushkins dikt ):
PÅ MASTER OSTRYAKOVAS SPEL Din
talang förtrollar oss,
Din ömma blick, din söta blick
tränger ofrivilligt in i själen
Och talar tydligt till hjärtat.
Lika i Amalia är Aglaeva charmig,
Liksom frihetens dotter i en skara zigenare.
Du hittade i naturen en talisman
Oefterhärmlig, underbar.
Din röst är behaglig och mild, som en flöjt.
Du charmade alla med dig;
Du förstod konstens mål
och red ut hjärtats hemlighet!
Båda dikterna fungerar som praktiskt taget de enda dokumenten från den första perioden i Ostryakovas verk [1] [5] , men de tillåter oss att bedöma både repertoaren och de redan avslöjade talangerna hos den tjugofemåriga skådespelerskan.
Framgången för Sokolov-truppen i Voronezh 1829 drev oväntat den unga entreprenören till ytterligare vandringar och räknade med lika övertygande framgång, först till Tula, sedan till Tambov, till Saratov och vidare, österut, till Jekaterinburg. Ostryakova följde dock inte med honom utan återvände till Steins trupp och blev en av hans ledande skådespelerskor: 1829-1833 turnerade Steins teater i Kiev, och de som såg deras föreställningar vid den tiden kom ihåg både hennes namn och hennes spelstil. Dessutom var repertoaren ganska storstadsbild: i Kiev, såväl som i Kharkov och Kursk, presenterade Steinteatern pjäser av Kotzebue , Ozerov , Knyaznin , Ilyin och Fonvizin [6] .
År 1833 (enligt andra källor - 1834) i gruppen av Stein, som kroniskt inte kom ur skulden, behandlade skådespelarna ganska oförskämt och ofta försenade arvoden, blev det upplopp; från truppen, som krävde en del av Steins egendom för skulder, lämnade en begåvad och energisk skådespelare av polskt ursprung Ludwig Mlotkovsky , nästan alla skådespelare från Steins Kursk-scen anslöt sig till honom . Sålunda uppstod en ny, stark i sammansättning, trupp i Kursk: förutom Mlotkovsky, som ledde den, som förutom skådespelarförmågor också hade anständiga sångförmågor, inkluderade den också sådana framtida stjärnor i den ryska teatern som Lyubov Ostryakova , Nikolai Rybakov och Karp Solenik . Johann Stein, med resten av sin trupp, bosatte sig i Kharkov.
År 1836, efter att ha överlevt de första två säsongerna, flyttade Mlotkovskys trupp till Kharkov, där Mlotkovsky lyckades ta över tillgångarna hos Stein, som hade gått i pension. Efter att ha förvärvat byggnaden av Kharkov-teatern som tillhörde Stein, visade Mlotkovsky sig vara en enastående administratör - de pratar om teatern, om dess begåvade trupp, allt oftare och högre. Godkännande rykten nådde huvudstäderna. Så när Mlotkovskij 1838 hyr en teaterbyggnad redan i själva Kiev och bjuder in den berömda huvudstadsskådespelaren Pavel Mochalov att turnera med sin trupp, håller han med.
Vid det här laget hade Lyubov Ostryakova redan ändrat sitt artistnamn: i Kiev, 1837-38, och under alla andra år uppträdde hon som Lyubov Mlotkovskaya . - På grund av den extrema bristen på information om hennes personliga liv är det inte känt exakt när hon gifte sig med sin entreprenör - troligen hände detta innan Mlotkovsky-truppen flyttade till Kharkov.
Ganska färsk för den tiden, idén om Mlotkovsky att engagera en "stjärna" skådespelare i flera föreställningar visade sig vara mycket framgångsrik. Hela provinsvärlden kom för att titta på storstadskändisen. Vissa kritiska tittare köpte biljetter till bokstavligen alla hans framträdanden för att bilda sig en "objektiv" uppfattning om honom - och blev som ett resultat hans fullständiga apologeter. I alla föreställningar av Mlotkovsky-truppen, där Mochalov spelade, spelades de viktigaste kvinnliga rollerna av Mlotkowska, som alltid fick beröm, framför allt från Mochalov själv. "Det är en stor synd att vägra nöjet att spela med en underbar skådespelerska", skrev P. S. Mochalov i ett av sina brev. "Jag har inte haft det här nöjet på flera år" [4] . Den påstådda improvisationen från den store tragedianen riktad till Ophelia -Mlotkovskaya under applåderna i Kiev-teatern, när, enligt en samtida, "vår förfallna teater på den tiden nästan föll sönder från applådån", efter nästa föreställning av Hamlet [7] har också bevarats :
Varför fängslade du honom,
Varför är hon bra i galenskapen?
Och varför sa din själ
så mycket till ditt hjärta?
Enligt en av forskarna hände under dessa turer en slags "kontorromantik" mellan den gifte Mochalov och den gifta Mlotkowska. När han återvände till Moskva ingick Mochalov i korrespondens med Mlotkovskaya, och enligt vetenskapsmannen är raderna som Mochalov skrev kort efter att de träffades [8] ägnade åt henne :
o! Som i bedrägliga drömmar
Hon verkade söt för mig,
Delade allt mitt lidande
Och söta tårar Lila!
Som om hon levde för mig.
Åren 1838-1842 var Lyubov Mlotkovskaya på toppen av sin berömmelse och var den erkända prima för Kharkov-teatern. 1839-1840 turnerade hon i Voronezh. Runt denna tid skrev en mycket krävande teaterkritiker Alexander Kulchitsky i lokalpressen [9] :
Fru Mlotkowska, vars utmärkta skådespeleri är så enhälligt erkänt av vår allmänhet att det inte råder någon tvist om det, har nu i rollen som Ophelia bevisat att hon också briljant kan lyckas i dramer.
Ett annat bevis på provinsskådespelerskans oöverträffade glans är omnämnandet av hennes namn i texten till hennes samtida pjäs. - I dramatikern Dmitrij Lenskijs komedi " Lev Gurych Sinichkin, eller provinsdebutanten ", som först sattes upp 1839, men som är välkänd idag, jämför pjäsens hjälte, teaterdebutantens far, i ett anfall av föräldrars ambition sin dotter med den välkända skådespelerskan [1] :
Hon är längre än Malatkovskaya ,
Hon - om jag får säga -
Inte Kharkov-teatern - Moskva
ödet bedöms dekorera.
År 1841 byggde Ludwig Mlotkovsky, intrasslad i ett komplext finansiellt system, i Kharkov - mittemot den gamla trä - byggnaden av en ny teater, gjord av sten. Betydligt förbättrad och rymlig - modern. Säsongen 1842 var ivrigt efterlängtad av alla. M. S. Shchepkin kom själv på turné till den nya teatern och spelade med nöje med skådespelarna i Kharkov-truppen. " Wee from Wit " sattes upp. Mot förväntningar, trots den goda repertoaren och skådespelaren, var teaterlådorna halvtomma [10] . Mlotkovskys ganska allvarliga skulder, hans svåra förbindelser med stadens myndigheter, kopplade till ledningen av den nya teatern och hans trupp, förvärrade avsevärt den kreativa atmosfären i teatern och ifrågasatte på sätt och vis dess fortsatta existens.
Som ett resultat, 1843, lämnade Ludwig Mlotkovsky, efter att ha överfört ledningen av teatern till företrädare för borgenärer, Kharkov med en del av sin trupp på väg till Oryol, där han hoppades börja om från början. Det är känt att Lyubov Mlotkovskaya inte gick med sin man, utan stannade kvar i Kharkov, i den nu stadstruppen i Kharkov-teatern.
Med Mlotkovskys avgång från Kharkov förändrades stjärnan i Lyubov Ivanovna Mlotkovsky, hennes karriär gick mot solnedgången. För de första kvinnliga rollerna togs andra skådespelerskor alltmer, vars främsta talanger var ungdomar och högt uppsatta fans. Teaterns prima, efter intriger bakom scenen som var obehagliga för Mlotkovsky, var den unga Protasova. Mlotkowska dök fortfarande upp på scenen, och med oumbärlig framgång och utmärkelse, men detta hände mindre och mindre. Som tidigare turnerade Mlotkowska ofta med truppen. Det finns bevis på uppträdanden med henne i Poltava, där hon spelade Ophelia, och enligt ett ögonvittne "spelade hon anständigt" [11] .
1844-1848 gav den mest kända skådespelaren Mikhail Shchepkin, som behandlade sina stämband på olika södra orter, ibland uppträdanden, ibland med Mlotkovskaya; gav också råd. Så, på hans rekommendation, bjöds en ung skådespelerska från Oryol Theatre Agrafena Kravchenko in till Kharkov-truppen - flickan spelade i den livegna markägarens teater från barndomen, och Lyubov Ivanovna, som en erfaren skådespelerska, agerade hennes mentor [12] .
År 1847, med aktiv hjälp av Shchepkin, bildade Odessa-teatern äntligen sin egen permanenta trupp [13] , och 1849, kanske inte utan deltagande av samme Shchepkin, erbjöd Odessas teaterentreprenörer den åldrande, men fortfarande en annan berömd skådespelerska från Kharkov-truppen för att gå till dem. Tillsammans med Mlotkovskaya, hennes gamla vän och permanenta kollega, den enastående skådespelaren K. T. Solenik , överfördes också till Odessa Theatre .
I Odessa-teatern spelar Mlotkovskaya redan rollerna "i samma ålder och äldre" [4] , och fortfarande - sällan. År 1853 publicerades i den framstående dramatikern och teaterkritikern F. Konis auktoritativa periodiska tidskrift ett detaljerat brev från en amatör från Odessa under titeln "Rysk teater i Odessa". Efter att ha förebrått teatern för mörkret och oordning i lådorna, efter att ha kritiserat nästan hela truppen och repertoaren, skriver korrespondenten som såg Mlotkowska i Labishs pjäs "Äventyr på konstgjorda vatten" [14] :
Rollen som Varvara Alekseevna spelades av fru Mlotkovskaya. Jag såg henne inte i hennes glansdagar, när provinserna skramlade om henne ... Jag såg henne nu, under hennes scen och fysiska förfall, men ändå kunde jag inte låta bli att förvånas över hennes utmärkta kunskap om scenen, erfarenhet och förmåga att sätta igång varje ord.
”Inte en enda begåvad skådespelare, inte en enda underbar skådespelerska! - Korrespondenten sammanfattade sitt brev om Odessa-teatern 1853 och sa omedelbart inom parentes: - Men fru Mlotkovskaja spelar lite.
År 1856 tjänade den berömda skådespelerskans rykte Mlotkovskaya vegeterande i Odessa en gång till: hon erbjöds ett företag i den nya Kiev-teatern som byggdes istället för den tidigare .
Efter att ha flyttat till huvudstaden i södra Ryssland, till en stad med vilken minnen av de bästa föreställningarna och ungdomen var förknippade, spelar Mlotkovskaya, som nyligen fyllde 50, uteslutande rollen som äldre kvinnor [2] . Till en början ganska involverad blev hon snart sjuk och lämnade nästan scenen. 1862 fick hon till och med sparken från teatern eftersom hon av hälsoskäl inte kunde tjänstgöra fullt ut i truppen; men sedan, på begäran av omtänksamma människor, återställde de det, fastän hon nästan inte kunde spela.
Den 19 oktober 1866, i Kiev, vid 62 års ålder, efter en lång sjukdom, dog Lyubov Ivanovna Mlotkovskaya. Under de senaste åren, som sällan dyker upp på scenen, har hon "avvikit nästan omärkligt till en annan värld" och "få, även från lojala fans, hade en chans att se henne på hennes sista resa" [4] .
Hela hennes spel, fullt av övervägande och självmedvetenhet, flyter lugnt och jämnt, och förmedlar påtagligt till publiken vad författaren ville förmedla ... men på de platser där känslan bryter ut, där inte förnuftet, utan passionen av passion kännetecknar rollen ... där är allt animerat - hon förvandlas ...
- teaterkritiker och dramatiker N. V. BeklemishevTrots så bred popularitet bland teatraliska älskare på 30-40-talet av XIX-talet, trots beröm i den samtida pressen, Shchepkins vänskap och korrespondens med Mochalov, i början av nästa århundrade, glömdes L. I. Mlotkovskaya helt bort. I Brockhaus-ordboken återfinns bara hennes man – och då bara en gång – i en artikel om skådespelaren Nikolai Rybakov . Efter hennes död i nästan hundra år är det svårt att nämna hennes arbete.
I mitten av 1950-talet blev L. I. Mlotkovskajas öde intresserad av en framstående specialist i den ryska teaterns historia A. P. Klinchin . Genom att bearbeta olika material för den populära bokserien "Luminaries of the Russian and Foreign Stage" samlade forskaren noggrant, bokstavligen bit för bit, information om livet och arbetet för denna enastående skådespelerska. Dokument och fakta är extremt knappa - skådespelerskans födelsedatum har ännu inte fastställts (kanske är detta 1805); Det är inte säkert känt exakt var och hur hon började sin karriär, när hon gifte sig, varför hon skilde sig från Mlotkovsky, vad hon led av de senaste åren och var hon är begravd.
Allt som fastställdes som ett resultat av studien publicerade Klinchin först i Kiev (Klinchin O.P., L.I. Mlotkovska, Kiev, 1958), och sedan, tillade, i en monografi med en talande titel "The Tale of a Forgotten Actress" ( Art. 1968, 247 sid.).
Så namnet på den orättvist bortglömda skådespelerskan returnerades för eftervärldens minne. – Utan biografin om Lyubov Ivanovna Mlotkovskaya skulle den ryska teaterns historia uppenbarligen förbli ofullständig.
Enligt källor [2] [4] är följande verk värda att nämna från L. I. Mlotkovskayas meritlista: