Mussorgsky, Modest Petrovich

Modest Petrovich Mussorgsky

M. P. Mussorgsky. Foto från 1870
grundläggande information
Födelsedatum 9 (21) mars 1839 [1]
Födelseort Karevo by , Toropetsky Uyezd , Pskov Governorate Ryska imperiet
Dödsdatum 16 mars (28), 1881 [2] [3] [1] (42 år)
En plats för döden
begravd
  • Tikhvin kyrkogård
Land
Yrken kompositör
År av aktivitet från 1852
Verktyg piano
Genrer opera , kammarsångstexter, pianomusik
 Mediafiler på Wikimedia Commons
Wikisources logotyp Jobbar på Wikisource

Modest Petrovich Mussorgsky [5] [6] ( 9 mars  [21],  1839 , byn Karevo , Pskov-provinsen  - 16 mars  [28],  1881 , St. Petersburg ) - Rysk kompositör , medlem av Mighty Handful . Han arbetade i olika genrer: hans kreativa arv inkluderar operor, orkesterverk, cykler av sång- och pianomusik, romanser och sånger, körer.

I Mussorgskijs verk fick ryska nationella drag ett originellt och levande uttryck, men hans originalitet under hans livstid uppskattades inte fullt ut. Från början av 1900-talet till nutid erkänns hans operor " Boris Godunov " och " Khovanshchina ", cykeln av pianominiatyrer " Bilder på en utställning ", sångcyklerna " Songs and Dances of Death ", " Children's " . som mästerverk av världsmusikkonsten.

Biografi

Mussorgskijs far, kollegiala sekreterare Pjotr ​​Aleksejevitj Mussorgskij, kom från den gamla adelsfamiljen Mussorgskij [7] , som kom från familjen Rurik . Mor, Julia Ivanovna Chirikova - dotter till provinssekreteraren Ivan Ivanovich Chirikov [8] . Fram till 10 års ålder utbildades Modest och hans äldre bror Filaret hemma. 1849 , efter att ha flyttat till St. Petersburg, gick bröderna in i Petrishule- skolan (gymnasium) . År 1852, utan att ha tagit examen från college, gick Modest in på School of Guards Ensigns , där han, tack vare lagens lärare, Fader Krupsky, "djupt penetrerade själva essensen" av grekisk, katolsk och protestantisk kyrkomusik [9] . Efter att ha tagit examen från skolan 1856 tjänstgjorde Mussorgsky kort i livgardet Preobrazhensky-regementet (under dessa år träffade han A. S. Dargomyzhsky ), sedan i den huvudsakliga ingenjörsavdelningen, i ministeriet för statlig egendom och i statlig kontroll.

När han gick med i Balakirevs musikaliska krets var Mussorgskij en utmärkt utbildad och lärd rysk officer (han var flytande i franska och tyska, förstod latin och grekiska) och strävade efter att bli, som han själv uttryckte det, en "musiker". Balakirev tvingade Mussorgsky att uppmärksamma musikaliska studier. Under hans ledning läste Mussorgskij orkesterpartitur, analyserade harmoni, kontrapunkt och form i verk av erkända ryska och europeiska kompositörer och utvecklade förmågan att bedöma deras kritiska bedömning.

Mussorgskij studerade piano (sedan 1849) hos A. A. Gercke och blev en bra pianist . Av naturen, med en vacker kammarbaryton , sjöng han villigt på kvällarna i privata musiksamlingar. År 1852  publicerades den första publikationen av kompositören i St. Petersburg - pianopolkan "Fänrik". År 1858  skrev Mussorgskij två scherzos  - B-dur och cis-moll, varav en (B-dur) orkestrerades av honom och 1860  uppträdde på en konsert av Russian Musical Society .

Mussorgsky började arbeta på en stor form med musik till Sofokles tragedi Oidipus, men avslutade den inte (en kör framfördes på en konsert av K. N. Lyadov 1861 och publicerades också postumt bland andra verk av kompositören). De nästa stora planerna - operor baserade på Flauberts roman " Salambo " [10] (ett annat namn är "Libyen") och på handlingen i Gogols " Marriage "  - förverkligades inte heller till slutet. Musik från dessa skisser Mussorgsky använde i sina senare kompositioner.

Nästa stora idé - operan " Boris Godunov " baserad på tragedin med samma namn av A. S. Pushkin - tog Mussorgsky till slutet. I oktober 1870 lämnades det slutliga materialet av kompositören till direktionen för de kejserliga teatrarna. Den 10 februari 1871 avvisade repertoarkommittén, som huvudsakligen bestod av utlänningar, operan utan förklaring [11] ; enligt E. Napravnik (som var medlem i kommittén) var orsaken till att produktionen avslagits bristen på ett "kvinnligt element" i operan [12] . Premiären av "Boris" ägde rum på scenen i Mariinsky-teatern i St. Petersburg först 1874  på materialet från den andra upplagan av operan, i vars dramaturgi kompositören tvingades göra betydande förändringar. Redan före uruppförandet, i januari samma år (1874), gav Sankt Petersburgs musikförläggare V. V. Bessel ut operan (i klaver).

År 1872 skapade Mussorgsky den dramatiska operan ("folkmusikaliskt drama") " Khovanshchina " (enligt planen av V.V. Stasov ), samtidigt som han arbetade på en komisk opera baserad på handlingen i Gogols " Sorochinsky Fair " . "Khovanshchina" var nästan helt färdig i klavier, men (med undantag för två fragment) var den inte instrumenterad. Under Mussorgskys livstid var Khovanshchina varken publicerad eller iscensatt.

För Sorochinsky-mässan komponerade Mussorgskij de två första akterna, såväl som flera scener för tredje akten: Parubkas dröm (där han använde musiken från den symfoniska fantasin Night on Bald Mountain, gjord tidigare för ett orealiserat kollektivt verk - operan- balett Mlada), Dumka Parasi och Gopak.

Senaste åren

På 1870-talet upplevde Mussorgskij smärtsamt den Mighty Handfuls gradvisa kollaps, en trend som han uppfattade som en eftergift till musikalisk konformism, feghet, till och med svek mot den ryska idén:

Utan en banderoll, utan önskningar, inte se och inte vilja se i fjärran, porar de över vad som har gjorts för länge sedan, som ingen kallar dem till <...> Ett mäktigt gäng har urartat till själlösa förrädare; "gissel" visade sig vara en barnpiska.

- Brev till V.V. Stasov, 19-20.10.1875

Det var plågsamt att hans verk inte förstods i den officiella akademiska miljön, som till exempel på Mariinsky-teatern , som då regisserades av utlänningar och landsmän som sympatiserade med västerländskt operamode. Men hundra gånger mer smärtsamt var avslaget av hans innovation från människor som han ansåg vara nära vänner - Balakirev, Cui, Rimsky-Korsakov:

Vid den första visningen av den andra akten av Sorochinskaya-mässan var jag övertygad om ett grundläggande missförstånd av själva musiken i det kollapsade "gänget" av Little Russian komedi: en sådan kyla blåste från deras åsikter och krav att "hjärtat var frusen", som ärkepräst Avvakum säger. Ändå pausade jag, funderade och kollade mig själv mer än en gång. Det kan inte vara så att jag har fel i mina ambitioner, det kan det inte vara. Men det är synd att musikerna i det kollapsade "gänget" måste tolkas genom den "barriär" som de stannade bakom.

- Brev till A. A. Golenishchev-Kutuzov 1877-10-11

Dessa upplevelser av icke-igenkännande och "oförståelse" tog sig uttryck i "nervös feber" [13] , som intensifierades under andra hälften av 1870-talet, och som ett resultat, i alkoholberoende. Mussorgskij hade inte för vana att göra preliminära skisser, skisser och utkast. Han funderade länge på allt, komponerade och spelade in helt färdig musik. Denna egenskap hos hans kreativa metod, multiplicerad med nervös sjukdom och alkoholism, var orsaken till avmattningen i processen att skapa musik under de sista åren av hans liv. Efter att ha sagt upp sig från "skogsavdelningen" (där han från 1872 innehade tjänsten som yngre kontorist ), förlorade han en permanent (om än liten) inkomstkälla och nöjde sig med ströjobb och obetydligt ekonomiskt stöd från vänner. Den sista ljusa händelsen arrangerades av hans vän, sångaren D. M. Leonova , en resa i juli-september 1879 till södra Ryssland. Under Leonovas turné agerade Mussorgskij som hennes ackompanjatör, inklusive (och ofta) sina egna innovativa kompositioner. Ett karakteristiskt drag i hans sena pianism var fri och harmoniskt djärv improvisation [14] . Konserter av ryska musiker, som gavs i Poltava, Elisavetgrad , Nikolaev, Cherson, Odessa, Sevastopol, Rostov-on-Don, Voronezh och andra städer, hölls med oföränderlig framgång, vilket försäkrade kompositören (om än inte för länge) att hans vägen "till nya stränder" valdes korrekt.

En av Mussorgskijs sista offentliga uppträdanden ägde rum vid en kväll till minne av F. M. Dostojevskij i S:t Petersburg den 4 februari 1881. När ett sorgset porträtt av den store författaren presenterades för allmänheten satte sig Mussorgskij vid pianot och improviserade begravningen. klockan ringer. Denna improvisation, som slog de närvarande, var (enligt ett ögonvittnes minnen) hans "sista" förlåtelse "inte bara till den avlidne sångaren" förödmjukad och förolämpad ", utan också till allt levande" [15] .

Mussorgskij dog på militärsjukhuset Nikolaevskij i St. Petersburg [16] , där han placerades den 13 februari efter en attack av delirium tremens . På samma plats, några dagar före sin död, målade Ilya Repin det enda livstidsporträttet av kompositören. Mussorgsky begravdes på Tikhvin-kyrkogården i Alexander Nevsky Lavra .

År 1972 började M.P. Mussorgskij . Mussorgsky-godset i byn Karevo (som ligger i närheten) har inte bevarats.

Kreativitet

I Mussorgskijs verk fick ryska nationella drag ett originellt och levande uttryck. Detta avgörande särdrag i hans stil manifesterade sig på många sätt: i förmågan att hantera folksånger och kyrkomusik (inklusive fornrysk monodi ), i melodi, harmoni ( modalismer , linjäritet , icke-standardiserade ackord , inklusive kvartsackord), rytm ( komplexa, "icke kvadratiska" meter , ursprungliga rytmiska formler ), form; slutligen, i utvecklingen av tomter, främst från det ryska livet. Mussorgskij är en hatare av rutin, för honom fanns det inga auktoriteter inom musiken. Han ägnade lite uppmärksamhet åt reglerna för musikalisk "grammatik", eftersom han inte såg i dem vetenskapens bestämmelser, utan bara en samling komponerande tekniker från tidigare epoker som han inte ville använda (till exempel saknar han nästan helt imitationen - polyfonisk utveckling av musikmaterial, som var inneboende hos många av hans västerländska motsvarigheter, särskilt i Tyskland). Därav Mussorgskijs ständiga önskan som kompositör efter nyhet i allt.

Mussorgskys specialitet är vokalmusik. Å ena sidan strävade han efter realism, å andra sidan efter en färgstark och uttrycksfull avslöjande av ordet. I ett försök att följa ordet ser musikologer kontinuitet med A. S. Dargomyzhskys kreativa metod . Kärlekstexter som sådana lockade honom lite [17] . Mussorgskijs specifika stil är allmänt manifesterad i de fall då han hänvisar till det ryska bondelivet. Mussorgskys sånger "Kalistrat", "Vuggevisa av Eremushka" (ord av N. A. Nekrasov ), "Sömn, sov, bondson" (från "Voevoda" av A. N. Ostrovsky ), "Gopak" (från "Gaydamakov" T. Shevchenko ), " Svetik Savishna" (till verserna av Mussorgsky själv, som skickligt stiliserade den folkliga femstavelsen ) och många fler. etc. I sådana sånger och romanser finner Mussorgskij ett sanningsenligt och dramatiskt musikaliskt uttryck för hopplöshet och sorg, som döljs under texternas yttre humor. Humor, ironi och satir var generellt sett bra för Mussorgskij (i sagan om "geten", i den latinska "Seminarien", förälskad i prästens dotter, i den musikaliska broschyren "Rayok", i sången " Högmod" [18] , etc.). Expressiv recitation skiljer låten "Orphan" och balladen "Forgotten" (baserad på handlingen i den berömda målningen av V.V. Vereshchagin ). Mussorgskij lyckades hitta helt nya, originella uppgifter, att tillämpa nya säregna tekniker för deras genomförande, vilket uttrycktes levande i hans vokala bilder från barndomens liv, i en liten cykel kallad "Barnens" (texten tillhör kompositören) [19] . Sångcykeln "Dödens sånger och danser" (1875-1877; till verser av A. A. Golenishchev-Kutuzov ; "Trepak" är en bild av en berusad bonde som fryser i skogen; "Vuggvisa" låter från moderns ansikte vid sängkanten av hennes döende barn kännetecknas av exceptionell dramatisk kraft etc.).

Mussorgskijs mest ambitiösa kreativa prestationer är koncentrerade till operaområdet, vars egen variation han kallade (bland annat för att hans alster inom denna genre inte skulle framkalla association till den konsertromantiska operaestetik som dominerade Ryssland) för "musikdrama". Boris Godunov, baserat på Pushkins drama med samma namn (och även under stort inflytande av Karamzins tolkning av denna handling), är ett av de bästa verken i världsmusikteatern. Det musikaliska språket och dramaturgin i "Boris" innebar ett fullständigt brott med det dåvarande operahusets rutin, handlingen i "musikdramat" genomfördes nu med specifikt musikaliska medel. Båda författarens utgåvor av "Boris Godunov" (1869 och 1872), som skiljer sig markant från varandra i dramaturgi, är i själva verket två likvärdiga författares lösningar på samma tragiska kollision [20] .

Mussorgskijs nyskapande opera skilde sig mycket från de romantiska stereotyperna av operaföreställning som rådde på hans tid. Detta förklarar den skarpa kritiken av "Boris", som såg i dramaturgins innovationer "ett misslyckat libretto", och i musiken - "många grova kanter och misstag". För Mussorgsky var den negativa reaktionen från hans "Kuchkist"-vänner, alla med undantag av A.P. Borodin, särskilt smärtsam.

Balakirev talade skarpt och taktlöst om "Boris", och han gjorde det offentligt [21] . Rimsky-Korsakov hävdade att Mussorgskij var oerfaren i instrumentering , även om den ibland inte saknar färg och en framgångsrik variation av orkesterfärger [22] . De flesta av "vännerna" utmärkte Cui, som publicerade en förödande recension kort efter premiären av "Boris". Enligt hans mening operans libretto

...står inte upp för granskning. Det finns ingen handling i den, ingen karaktärsutveckling på grund av händelseförloppet, inget integrerat dramatiskt intresse. Detta är en serie scener, som visserligen har en viss touch av ett välkänt faktum, men en serie scener broderade, utspridda, organiskt inte sammankopplade på något sätt.

- St Petersburg Gazette, 6.2.1874

Liknande uttalanden migrerade till sovjetiska läroböcker i musiklitteratur. Faktum är att inte bara instrumenteringen, dramaturgin, kompositionstekniken, utan Mussorgskys hela stil passade in i den prokrusteiska bädden av romantisk musikalisk estetik som dominerade under hans liv.

Ännu mer skeptiskt reagerade samtida på Mussorgskijs nästa opera (dess genre betecknas av författaren som "folkmusikaliskt drama") "Khovanshchina" - på temat historiska händelser i Ryssland i slutet av 1600-talet (splittringen och Streltsy). revolt). Khovanshchina, baserad på Mussorgskijs eget manus och text, skrevs med långa avbrott, och vid tiden för hans död var den nästan helt färdig i klaver [23] . Ovanligt och idén med detta arbete och dess omfattning. Jämfört med Boris Godunov är Khovanshchina inte bara ett drama av en historisk person (genom vilken temat makt, brott, samvete och vedergällning avslöjas), utan redan ett slags "opersonligt" historiosofiskt drama där, i avsaknad av en uttalad central karaktär (karaktäristisk för den tidens operadramaturgi), avslöjas hela skikt av människors liv och temat för hela folkets andliga tragedi, som utspelar sig under sammanbrottet av det ryska traditionella levnadssättet, lyfts.

Mussorgskij lämnade endast ett fåtal verk för orkester, varav den symfoniska målningen " Natt på kala berg " sticker ut. Detta är en färgstark bild av "mörkrets andars förbund" och "Tjernobogs storslagenhet". Mindre kända är Scherzo B-dur (med en "östlig" mitt, på en kontinuerlig orgelspets ; 1858), Intermezzo (komponerad för piano 1862, instrumenterad 1867), byggd på ett tema som påminner om musik från 1700-talet . , och den högtidliga marschen "The Capture of Kars" (1880), tidpunkt för att sammanfalla med ryssarnas seger över turkarna 1877 [24]

Mussorgskys enastående verk för piano är pjäsens cykel Bilder på en utställning , skriven 1874 som musikaliska illustrationer-avsnitt för akvareller av V. A. Hartmann . Kontrasterande intrycksstycken genomsyras av ett specifikt ryskt tema (det arkaiska är stiliserat med hjälp av variabel meter och dominerande pentatonisk skala ), vilket återspeglar förändringen av stämningar när man flyttar från en bild till en annan. Det ryska temat öppnar kompositionen och avslutar den också ("Bogatyrportarna"), som nu förvandlas till Rysslands hymn och dess ortodoxa tro.

Erkännande

I 10 år gavs Boris Godunov på Mariinsky-teatern 15 gånger och 1882, kort efter författarens död, togs han bort från repertoaren [25] . Mussorgskijs musik vann erkännande i Ryssland och över hela världen efter kompositörens död (på hans gravsten finns ett musikaliskt fragment från kören "The Defeat of Sanherib", som än i dag endast är känt för finsmakare).

Mussorgskijs musik fördes till den stora scenen/konsertscenen av N. A. Rimsky-Korsakov, som gav flera år av sitt liv för att ställa i ordning arvet efter sin bortgångne vän. Moderna musiker utvärderar ofta Rimsky-Korsakovs utgåvor som "oäkta", eftersom redaktören resolut ingrep inte bara i instrumentering, utan ofta styrde "med de bästa avsikter" och harmoni , och rytm och form av originalet. Rimsky-Korsakovs typiska "redigeringsmetod" dokumenteras av honom i förordet till utgåvan av Äktenskapet:

Frekventa förändringar i taktarten från tvådelad till tredelad, som inte känns av örat och rytmisk känsla, <...> i vissa fall förstörs <...> genom att lägga in eller ta bort mellanliggande pauser. <...> Vissa ackord och kombinationer som inte har någon musikalisk motivering har ersatts av andra som passar stämningen, men är mer berättigade.

— N. A. Rimsky-Korsakov [26]

Trots de uppenbara bristerna i Rimskij-Korsakovs redaktionella voluntarism medger historiker att det var tack vare hans storslagna verk som Mussorgskijs opera- och orkesterkompositioner uppfattades som komplett och välformad musik och kom in i regelbunden utövande praktik. Deras internationella erkännande underlättades av den beundrande attityden hos Debussy , Ravel , Stravinsky , medlemmar av de så kallade " Sex ", såväl som entreprenörsverksamheten hos Sergei Diaghilev , som satte upp operor utomlands för första gången i början av den 20:e århundradet som en del av hans " Ryska årstider " (i Paris ).

Under 1800-talet var fullskaliga produktioner av Mussorgskijs operor ytterst sällsynta. Operan Boris Godunov sattes upp 1888  på Bolsjojteatern i Moskva. I slutet av november 1896  sattes den också upp i S:t Petersburg på scenen i Musikaliska sällskapets stora sal (konservatoriets nya byggnad) med deltagande av medlemmar i föreningen för musikaliska möten. Den första föreställningen av "Khovanshchina" ägde rum 1886 i St. Petersburg, i Kononov Hall [27] , av amatörmusik- och dramacirkeln. På den professionella operascenen sattes Khovanshchina upp för första gången 1897 på Mamontov Russian Private Opera (på scenen av Solodovnikov-teatern, med deltagande av F. I. Chaliapin ).

Av Mussorgskijs orkesterverk fick den symfoniska målningen "Natt på kala berg" världsberömdhet. Nu praktiseras framförandet av detta verk i upplagan av N. A. Rimsky-Korsakov, mer sällan i författarens upplaga. Programmet och färgläggningen av pianot "Pictures at an Exhibition" inspirerade kompositörer att skapa orkestrala (senare också "elektroniska") arrangemang av dem; den mest kända och mest representerade orkestreringen av "Pictures" på konsertscenen tillhör M. Ravel .

På 1900-talet fortsatte kompositörer att bearbeta Mussorgskijs musik, och introducerade inslag av sin egen stil, sin "individuella läsning" i den i mer eller mindre utsträckning. Några av kompositörens utgåvor av teatralisk, piano, vokalmusik (D. D. Shostakovich, M. Ravel, V. Ya. Shebalin, I. Markevich, E. V. Denisov och många andra) har blivit ganska repertoar. Samtidigt återupplivades intresset för den "ursprungliga" Mussorgsky, publikationer dök upp baserade på en grundlig studie av primärkällor . Pionjären för sådan verksamhet var den ryske källspecialisten P. A. Lamm , som på 1930-talet publicerade Boris Godunovs klavier , Khovanshchina, samt sång- och pianoverk av kompositören - allt i författarens upplaga.

Mussorgskys musik hade en enorm inverkan på alla efterföljande generationer av kompositörer. I hans innovativa tolkning av melodi, och särskilt i harmoni, ser musikvetare nu en förväntan om vissa specifika drag hos 1900-talets musik [28] . Dramaturgin i Mussorgskijs musikaliska och teatrala kompositioner påverkade arbetet av L. Janacek , I. F. Stravinsky , D. D. Shostakovich, A. Berg (dramaturgin i hans opera " Wozzeck " på principen om "scenfragment" ligger mycket nära "Boris Godunov" "), O. Messiaen . F. Poulenc [29] upplevde ett stort inflytande av Mussorgskys vokal-deklamatoriska stil . Mussorgskys verk orkestrerades av E. V. Denisov , N. S. Korndorf , D. D. Shostakovich , R. K. Shchedrin och andra kända tonsättare.

Kompositioner

För musikteater

Författaren till alla libretton är M. P. Mussorgsky

För orkester

För refräng med ackompanjemang

För piano

För röst och piano

  1. Var är du, stjärna? Sång (ord av N. P. Grekov ). Orkesterupplaga (1858)
  2. God timme. Dricksång (ord av A.V. Koltsov )
  3. Bladen prasslade sorgligt (text av A. N. Pleshcheev ; titelalternativ: "Musical story")
  4. Jag har många hus och trädgårdar. Romantik (ord av A.V. Koltsov)
  5. Bön ("Jag, Guds moder"; ord av M. Yu. Lermontov)
  6. Varför, säg mig, själen är en jungfru. Romantik (ord av okänd författare)
  7. Vad säger du kärleksord. Romantik (ord av A.N. Ammosov )
  8. Vindarna blåser, vindarna är våldsamma. Sång (ord av A.V. Koltsov)
  9. Vi skildes stolta åt. Romantik (titelalternativ: "Men om jag kunde träffa dig"; ord av V. S. Kurochkin )
  10. Åh, varför är dina ögon ibland (variant av titeln: "Baby"; text av A. N. Pleshcheev)
  11. Sång om de äldre (ord av J. W. Goethe från Wilhelm Meister; rysk översättning, troligen av Mussorgskij)
  12. Sauls sång före slaget (ord av J. G. Byron, översättning av P. A Kozlov ; två upplagor; varianttitel: "Kung Saul")
  13. Natt. Fantasia ("Min röst för dig"...; Mussorgskijs fria bearbetning av texten av A. S. Pushkin; två upplagor). Orkesterupplaga (1868)
  14. Kalistrat (text av N. A. Nekrasov; varianttitel: Kalistratushka, 1864)
  15. Outcast (ord av I. I. Goltz-Miller )
  16. Sov, sov, bondson. Vaggvisa (ord från A. N. Ostrovskys pjäs "Voevoda"; två upplagor; varianttitel: Vaggvisa från Ostrovskys "Voevoda")
  17. Baleariska sång vid en fest i Hamilcars trädgårdar (från operan The Libyan / Salambo; ord av Mussorgsky baserade på romanen av G. Flaubert ), 1864
  18. Canto popolare toscano (Ogni sabato avrete; varianttitel: Toskansk sång) Toskansk folksång, arrangerad av Mussorgsky för två röster
  1. Med en barnflicka (1868; tillägnad "den store läraren i musikalisk sanning A. S. Dargomyzhsky"; titelalternativ: "Barn")
  2. In the Corner (1870; tillägnad V. A. Hartman)
  3. Beetle (1870; tillägnad V. V. Stasov)
  4. Med en docka (1870; tillägnad "Tanyushka och Goge Mussorgsky" [38] ; varianttitel: "Vagguvisa")
  5. Jag red på en pinne (tillägnad D.V. och P.S. Stasov), 1872.
  6. Cat Sailor (1872)
  7. Till den kommande drömmen (1870; tillägnad "Sasha Cui" [39] )
  1. Inom fyra väggar
  2. Du kände inte igen mig i mängden
  3. En stökig dag är över
  4. Uttråkad. I albumet av en sekulär ung dam
  5. Elegi
  6. Ovanför en flod
  1. Vaggvisa. Tillägnad A. Ya. Vorobieva-Petrova
  2. Serenad. Tillägnad L. I. Glinka-Shestakova
  3. Trepak. Tillägnad O. A. Petrov , för barytonsolo och orkester (instrumentering av A. K. Glazunov)
  4. Befälhavare. Tillägnad A. A. Golenishchev-Kutuzov . Orkesteringar: E.V. Denisov , N.S. Korndorf , D.D. Shostakovich .
Åh, din berusade brud. Från Pakhomychs äventyr (ord av Mussorgsky), 22 september 1866. Den komiska sången är tillägnad V. V. Nikolsky . Kungjordes 1925 av A. Rimsky-Korsakov. Utgiven 1931 . Kvällssång (ord av A. N. Pleshcheev) Vision (ord av A. A. Golenishchev-Kutuzov) Mina dagars Herre (ord av A. S. Pushkin) Gopak (ord från dikten "Gaidamaki" av T. G. Shevchenko, översatt av L. A. Mey ; Mussorgskys anteckning: "Den gamle mannen sjunger och dansar"; titelalternativ: "Kobzar"). Orkesterupplaga (1868) Själen flög tyst förbi himlen (ord av A. K. Tolstoy) Barnsång (text av L. A. May) Judisk sång (text av L. A. May; poetiskt arrangemang av ett utdrag ur Salomos sång ) Desire (ord av G. Heine, översättning av L. A. May; tillägnad "N. P. Opochinina, till minne av hennes rättegång över mig") Heart's Desire (okänd textförfattare) Forgotten, 1874 (ballad; text av A. A. Golenishchev-Kutuzov). Balladen skrevs av kompositören under intryck av målningen med samma namn av V.V. Vereshchagin , som föreställer en övergiven rysk soldat på ett öde slagfält, och är tillägnad temat död. Mycket har växt av mina tårar (dikter av G. Heine, översatt av M. Mikhailov) Classic (ord av M. Mussorgsky) Geten (ord av M. Mussorgsky; titel av Stasov, originaltitel: "Secular Tale") Lullaby of Eremushka (text av N. A. Nekrasov; två upplagor; varianttitel: Song of Eremushka) Cat Sailor (ord av Mussorgsky; från den orealiserade sångcykeln "In the Country", 1872) [40] På Dnepr (ord från dikten "Gaidamaki" av T. G. Shevchenko) Det var inte Guds åska som sorgen slog (ord av A. K. Tolstoy; titelalternativ: Det slog inte Guds åska) Obegripligt (ord av M. Mussorgsky; anmärkning av M.: "till damen på julgranen") Busig (ord av M. Mussorgsky) Åh, är det en ära för den unge mannen att skaka linet (ord av A. K. Tolstoy) Sång om Mephistopheles i Auerbachs källare (andra namn: "Loppa", "Sång om en loppa", "Sång om Mephistopheles i Auerbachs källare om en loppa"; ord från "Faust" av I. V. Goethe översatt av A. N. Strugovshchikov ) Fest. Berättelse (ord av A. V. Koltsov; titelalternativ: "Bondfest") Plocka svamp (ord av L. A. Mey), 1867. Tillägnad V. V. Nikolsky. Jag red på en pinne (ord av Mussorgsky; från den orealiserade sångcykeln "At the Country House", 1872) [41] Ovanför Don blommar trädgården (ord av A.V. Koltsov), 1867. Rayok. Musikaliskt skämt (ord av M. Mussorgsky) Spridd, delad (ord av A. K. Tolstoy) Orphan (ord av M. Mussorgsky). Två författares utgåvor: i den första är låten tillägnad E. S. Borodina, i den andra - till sångaren A. Ya. Vorobyova-Petrova . Autografen till den 2:a upplagan innehåller ett efterskrift: ”Jag är en fiende av införlivningar . Ditt geni vann mig och jag omsatte." Seminarie. Bild från livet (ord av M. Mussorgsky; två upplagor), 1866 - första upplagan; av censurskäl förbjöds låten i Ryssland. Kungjordes 1926 av A. Rimsky-Korsakov. Svetik Savishna. Fool's song (ord av M. Mussorgsky) Högmod (ord av A. K. Tolstoy) [42] Wanderer (ord av F. Ruckert , rysk översättning av A. N. Pleshcheev) Vitsidigt kvittrande. Skämt (ord av A. S. Pushkin från två dikter: "White-flanked Chatter" och "Bells are ringing") Meines Herzens Sehnsucht (okänd textförfattare; 1858) Arrangemang av sångnummer från operorna Marriage, Boris Godunov, Sorochinskaya Fair, Khovanshchina för röst och piano Oavslutade sånger och romanser
  • Nässla berg. Otroligt (ord av M. Mussorgsky; varianttitel: "Mellan himmel och jord")
  • Gravbrev (ord av M. Mussorgsky; titelalternativ: "Ondt öde", "Onds död"; om N. P. Opochininas död). För närvarande framförs i versionen av V. G. Karatygin

Saknade och/eller förlorade skrifter

  • Storm på Svarta havet. Stor musikalisk bild för piano.
  • Vokaliserar för tre kvinnliga röster: Andante cantabile, Largo, Andante giusto (1880).
  • Sonat i C-dur för piano 4 händer (1861).

Litterära skrifter

Mussorgskij ägnade sig inte åt musikkritik (som Cui) och musikvetenskap (som Odoevsky). Samtidigt manifesterar han sig i brevet (omkring 270 brev har bevarats) som en enastående och uppfinningsrik författare (många neologismer är vägledande, inklusive de som använder slavonicisms ), som är flytande i retoriska tekniker [43] . Bokstäverna är fulla av ljusa (ibland med obscena ordförråd ) stilistiska egenskaper hos moderna musiker, kritiska kommentarer om musikaliska kompositioner av olika epoker och stilar. Mussorgskijs brev publicerades flera gånger under sovjettiden, undantagslöst med nedskärningar. Det finns ingen kritisk utgåva av Mussorgskijs brev.

  • Brev till V. V. Stasov. St. Petersburg: Upplaga av redaktionen för den ryska musiktidningen , 1911. - 166 sid.
  • Brev och dokument. Samlad och förberedd för publicering av A. N. Rimsky-Korsakov med deltagande av V. D. Komarova-Stasova. Moskva-Leningrad, 1932 (230 brev, med detaljerade kommentarer; självbiografisk anteckning; kronograf över Mussorgskijs liv; alla brev adresserade till Mussorgskij).
  • Brev till A. A. Golenishchev-Kutuzov, red. Yu. V. Keldysh. Kommentarer av P. V. Aravin. M-L .: Muzgiz, 1939. - 116 sid. (25 brev ingår inte i Rimsky-Korsakovs samling)
  • litterärt arv. Bok. 1: Bokstäver. Biografiskt material och dokument / Ed. M. S. Pekelis. M.: Musik, 1971.
  • litterärt arv. Bok. 2: Litterära verk / Ed. M. S. Pekelis. M.: Musik, 1972.
  • Brev. M., 1981 (270 brev; många nytryck).

Minne

Bosättningar med gator uppkallade efter Mussorgsky

Notera. Orter är listade i alfabetisk ordning

Monument

Andra objekt

Mussorgsky i film och teater

  • Långfilm " Mussorgsky " (1950, regissör G. Roshal).
  • Tv-pjäs "Toward New Shores" (1969, regissör Y. Bogatyrenko).

Litteratur

  • Arvet från M. P. Mussorgsky. Samling av material (för utgivningen av MP Mussorgskys kompletta akademiska verk i 32 volymer). Sammanställning och allmän utgåva av E.Levashev, M.: Muzyka, 1989 (innehåller en detaljerad bibliografi [endast på ryska] för utgivningsåret för boken och den mest kompletta listan över Mussorgskys verk hittills, med angivande av handskrivna källor).
  • M. P. Mussorgsky : album/komp., författare. intro. Konst. och text av R.K. Shirinyan. — M.: Muzyka, 1987. — 192 s.: ill. - (Man. Händelser. Tid). — 20 000 exemplar.
  • M. P. Mussorgsky i sina samtids memoarer: lör. Konst. / [komp., textolog. red., inträde. artikel och kommentar. E. Gordeeva]. - M .: Musik, 1989.
  • M. P. Mussorgsky och 1900-talets musik: lör. artiklar / [red.-komp. G. Golovinsky]. - M .: Musik, 1990. - 271 sid. — ISBN 5-7140-0127-3 .
  • M. P. Mussorgsky: på femtioårsdagen av hans död, 1881-1931 : artiklar och material / redigerad av Yuri Keldysh och du. Jakovlev. - Moskva: Stat. musik förlag, 1932. - VIII, 349, [3] s. XXI, 11 ark. ill., [3] l. anteckningar. [44]
  • M. P. Mussorgsky. Folkmusikaliska dramer. Utvalda dikter och brev. St Petersburg: Quadrivium, 2018.
  • Abyzova E. N. "Bilder på en utställning" av Mussorgsky. M.: Musik, 1987.
  • Abyzova E. N. Modest Petrovich Mussorgsky. - M .: Musik, 1985.
  • Akulov E. A. Tre Boriss. Jämförande musikalisk och dramatisk analys av partituren från operan "Boris Godunov" av M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, D. Shostakovich. — M.: MART, 1997.
  • Bakaeva G. "Khovanshchina" av M. Mussorgsky är ett historiskt folkmusikaliskt drama. - Kiev: Musical Ukraine, 1976.
  • Baskin V.S. Ryska kompositörer: M.P. Mussorgsky. Uppsats om musikalisk verksamhet. - M .: Lenand, 2016 [omtryck av upplaga 189? årets].
  • Belyaev V. M. Mussorgsky. Skrjabin. Stravinsky: Lör. artiklar. - M .: Musik, 1972.
  • Berchenko R. E. Kompositör regi av Mussorgsky. — M.: URSS, 2003. — 221 s., anteckningar. — ISBN 5-354-00280-X
  • Vasilyeva A. Rysk labyrint. Biografi av M. P. Mussorgsky. Pskov: Pskov regionala tryckeri, 2008.
  • Veprik A. M. Tre orkesterupplagor av den första bilden av prologen till Mussorgskijs opera "Boris Godunov" // Veprik A. M. Essays on orkestral styles. - M .: Sovjetisk kompositör, 1978.
  • M. Mussorgskys universum  : material från den öppna republikanska vetenskapliga och praktiska konferensen tillägnad 180-årsdagen av kompositörens födelse (Lugansk, 21 mars 2019). - Lugansk: Förlag för LNR GOUK "LGAKI uppkallad efter M. Matusovsky", 2019. - 147 sid.
  • Gerver L. "Ogenomtränglig skugga" och "Ljus i himlen": Jämföra den poetiska texten i Mussorgskijs och Rimskij-Korsakovs romanser // Rysk musik. Historiens gränser: material från den internationella vetenskapliga konferensen; [redcall. S. Savenko, I. Skvortsova och andra]. — M.: Mosk. stat vinterträdgård. P. I. Tjajkovskij, 2005. - S. 78-99.
  • Gerver L. L. Poesi av kompositörens vokala verk som en enda text: romanser av Mussorgsky och Rimsky-Korsakov // Bulletin of History, Literature, Art: Almanac / Russian Academy of Sciences , Institutionen för historiska och filologiska vetenskaper; Chefredaktör G. M. Bongard-Levin . - M . : Samling, Vetenskap , 2010. - T. 7 . - S. 190-200 . - ISBN 978-5-02-037377-8 .
  • Golenishchev-Kutuzov A. A. Minnen av M. P. Mussorgsky // Musikaliskt arv. Intro. artikel och kommentarer av Yu. V. Keldysh. Problem. 1. M., 1935, sid. 4-49.
  • Golovinsky G. L. Mussorgsky och folklore. - M .: Musik, 1994.
  • Golovinsky G. L. Mussorgsky och Tjajkovskij: En upplevelse av jämförande egenskaper. - Moskva: Indrik: Summer Garden, 2001.
  • Golovinsky G. L., Sabinina M. D. Mussorgsky. M.: Musik, 1998 (serien "Klassiker i världsmusikkulturen")
  • Gordeeva E. M. Kompositörer av "Mighty Handful". - M .: Musik, 1985. - 449
  • Goroshko N. P. Problemet med relationerna mellan folket och den kungliga makten i A. S. Pushkins tragedin och operan av M. P. Mussorgsky "Boris Godunov". Integrerad lektion (Litteratur. Musik) i 7:e klass / N. P. Goroshko, V. R. Busareva. - M .: Musik i skolan, 2006. - Nr 6. - S. 32-40.
  • Durandina E. E. Mussorgskys sångverk. - M .: Musik, 1985.
  • Zhuikova L. Musikalisk estetik av MP Mussorgsky. - St. Petersburg: Kompositör - St. Petersburg, 2015.
  • Zhuikova-Minenko L. Tragiskt och komiskt i M.P. Mussorgsky / /Frågor om musikens teori och estetik. - Problem. 14. - M .: Musik, 1975. - S. 39-64.
  • Zaporozhets-Ishlinskaya N. V. Mussorgskys Opera: En guide. - M .: Musik, 1985.
  • Znosko-Borovsky A. M. P. Mussorgsky. - Kiev: Musical Ukraine, 1985.
  • Igor Glebov (B. Asafiev). Mussorgskij. Karakteriseringserfarenhet. - M., 1923.
  • Kandinsky A.I. Om den religiösa och moraliska grunden för M.P. Mussorgskys "Khovanshchina" // Från den ryska musikkulturens historia. - M .: Moskvas konservatorium, 2002
  • Kandinsky AI Artiklar om rysk musik. - M .: Vetenskaps- och förlagscentrum "Moscow Conservatory", 2010.
  • Karatygin V. Mussorgsky. Chaliapin (essäer om kreativitet). - P., 1922.
  • Keldysh Yu Mussorgskys romanska texter. - M., 1933.
  • Lapshin I. I. Modest Petrovich Mussorgsky // Sounding Meanings. Almanacka. - St. Petersburg. : Ed. St. Petersburg. un-ta, 2007. - S. 275-322 (reprint av artikeln av Lapshin 1917)
  • Laroche G. A. Om Glinka, Mussorgsky, Liszt. Utvalda artiklar / G. A. Larosh, A. P. Borodin. - M .: Yurayt Publishing House, 2019.
  • Levashev E. M. Folkets drama och samvetets drama i operan "Boris Godunov" // Sovjetmusik., 1983. Nr 5.
  • Martynov I. I. M. P. Mussorgsky. - M .: State Musical Publishing House, 1960.
  • Mikhailov A. V. Om världsbilden av M. P. Mussorgsky // Mikhailov A. V. Musik i kulturens historia: utvalda artiklar. M., 2008, sid. 147-178.
  • Musical Contemporary, 1917, nr 5-6 (dubbelnummer av tidskriften tillägnad M. P. Mussorgsky; innehåller memoarer och artiklar av I. I. Lapshin, artiklar av V. G. Karatygin, V. D. Komarova, A. N. Rimsky-Korsakov, opublicerade brev från Mussorgsky, etc.)
  • Mussorgsky på ett torg. Uttalanden om kompositören / [komp. Alexey Lysakov]. - Moskva: Classics-XXI, 2008.
  • Novikov N. S. Mussorgskys bön. Söker och hittar. Ed.2, ​​korrigerad och kompletterad. Velikiye Luki, 2009. ISBN 978-5-350-00176-1
  • Novikov N. S. Vid ursprunget till fantastisk musik. Sökningar och fynd i MP Mussorgskys hemland. - L .: Lenizdat, 1989.
  • Obraztsova I. M., Obraztsova N. Yu. M. P. Mussorgsky i Pskov-regionen. - L .: Lenizdat, 1985.
  • Ogolevets A. S. Mussorgskijs vokaldramaturgi. - M .: Musik, 1966.
  • Orlov G.P. Krönika om M.P. Mussorgskys liv och verk / Ed. V. V. Yakovleva. - Moskva; Leningrad: Muzgiz, 1940 (Moskva). — 192 sid.
  • Orlova A. A. Mussorgsky i Sankt Petersburg. - L .: Lenizdat, 1974.
  • Orlova A. A. Verk och dagar av M. P. Mussorgsky. Krönika om livet och kreativiteten. - M .: State Musical Publishing House, 1963. - 702 sid. (bokformat förstorat; innehåller en detaljerad kronograf)
  • Polyakova L. V. "Bilder på en utställning" av M. P. Mussorgsky. — M.: Muzgiz, 1960.
  • Popova T. M. P. Mussorgsky. — M.: Muzgiz, 1959.
  • Ruchyevskaya E. A. "Khovanshchina" av Mussorgsky som ett konstnärligt fenomen. Om problemet med genrens poetik. - St. Petersburg. : Kompositör, 2005.
  • Sabaneev L. L. Om Mussorgsky // Sabaneev L. L. Minnen från Ryssland. - M .: Klassiker - XXI, 2005.
  • Skvirskaya T. Z., Khazdan E. V. Judisk melodi inspelad av M. P. Mussorgsky // Petersburg Musical Archive. Nummer 10. St Petersburg: Polytechnic University Publishing House, 2012, s. 73-86.
  • Smirnov M. A. Pianoverk av kompositörerna av "Mighty Handful". - M .: Musik, 1971.
  • Solovtsov A. M. P. Mussorgsky. - M.-L., 1945.
  • Solovyova P. Om stiliseringen av kyrkans polyfoni i Mussorgskys verk. - M .: Konst i skolan, 2008. - Nr 5. - S. 62-64.
  • Stasov V. V. Perov och Mussorgsky // Ryska antiken, 1883, vol. XXXVIII, s. 433-458;
  • Stasov V. V. Till minne av Mussorgsky // Historisk bulletin, 1886. - T. 23. - Nr 3. - S. 644-656. Arkiverad 2 april 2015 på Wayback Machine ; hans eget, "Till minne av M." (S:t Petersburg, 1885);
  • Trembovelsky E. B. Mussorgskys stil. Harmoni, harmoni, lager. Monografi. (Andra upplagan, korrigerad och förstorad). - M .: LLC Publishing house "Composer", 2010.
  • Tumanina N.M.P. Mussorgsky. M. - L., 1939.
  • Tyshko S. Problemet med nationell stil i rysk opera. Glinka, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov. -TILL. : EP "Muzinform", 1993.
  • Fedyakin S. R. Mussorgsky // Underbara människors liv. M.: Young Guard, 2009.
  • Fried E. L. Mussorgsky: Problem med kreativitet. - L .: Musik, 1981.
  • Fried E. L. Dåtid, nutid och framtid i Mussorgskys Khovanshchina. - L .: Musik, 1974.
  • Khubov G. N. Mussorgsky. - M .: Musik, 1969.
  • Shaverdyan A. "Boris Godunov" (kritisk analys). - M., 1931.
  • Shirinyan R.K. Operadramaturgi av Mussorgsky. - M .: Musik, 1981.
  • Shlifshtein S. I. Mussorgsky. Målare. Tid. Öde. - M .: Musik, 1975.
  • Shumskaya N. A. "Sorochinsky Fair" av M. P. Mussorgsky: Guide. - M .: Musik, 1970.
  • Yudina M. V. "Pictures at an Exhibition" av Modest Petrovich Mussorgsky // Yudina M. V. Du kommer att räddas genom musik. litterärt arv. - M .: Klassiker - XXI, 2005.
  • Yakovlev VV "Boris Godunov" i teatern // Yakovlev VV Utvalda verk om musik. T. 3. - M., 1983.
  • Brown D. Musorgsky, hans liv och verk. Oxford, 2002.
  • Calvocoressi M.D. Moussorgsky. Hans liv och verk. London, 1956.
  • Forte A. Musorgsky som modernist: The phantasmic episode in Boris Godunov // Music Analysis 9 (1990), s.3-45.
  • Hofmann R. Moussorgsky. Paris, 1952.
  • Taruskin R. Musorgsky. Princeton, 1993.
  • Multimedia CD: Modest Mussorgsky. En multimediahyllning till den store kompositören. (red. av Sergey Lebedev). Luvia United, 1999.
  • Soroker Ya. L. Modest Mussorgsky (1839-1881) // Ukrainsk sång bland klassisk musik: ett urval av forskning. - Vinnitsa: NY BOK, 2012. - S.105-109.

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Great Russian Encyclopedia - Great Russian Encyclopedia , 2004.
  2. ↑ 1 2 grupp av författare Moussorgsky, Modeste Petrovich  (engelska) // Encyclopædia Britannica : en ordbok över konst, vetenskap, litteratur och allmän information / H. Chisholm - 11 - New York , Cambridge, England : University Press , 1911.
  3. ↑ 1 2 E. Mussorgsky // Musikordbok : Översättning från den 5:e tyska upplagan / ed. Yu. D. Engel , övers. B. P. Yurgenson - M . : P. I. Yurgensons musikaliska förlag , 1901. - T. 2. - S. 886-888.
  4. ↑ Mussorgsky Modest Petrovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 volymer] / ed. A. M. Prokhorov - 3:e uppl. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  5. ↑ I ett antal sekundära källor finns det uttalanden om betoningen på den andra stavelsen i efternamnet. Denna hypotes motbevisas av det faktum att det i livstidsdokument finns en diskrepans i stavningen av kompositörens efternamn, som påverkar den andra vokalen och inte påverkar den första ( Musarsky , Musersky , Musursky, etc. ). Se till exempel: N. S. Novikov. Mussorgskijs bön. Söker och hittar. / Andra upplagan, kompletterad. - Velikiye Luki, 2009. - S. 107-114. Arkiverad 2 april 2015 på Wayback Machine
  6. ↑ Enligt A. N. Rimsky-Korsakov , "... uttalade han det alltid [sitt efternamn] på ett riktigt ryskt sätt, med betoning på y - Mussorgskij, och på intet sätt poloniserade det, som många nu gör - Mussorgsky." Se Unbegaun B. Ryska efternamn / Per. från engelska; Parvel. ed. B. A. Uspensky . - M  .: Framsteg, 1989. - S. 345. - ISBN 5-01-001045-3 .
  7. ↑ Med efternamnet "Mussorsky" undertecknade kompositören affärspapper och brev på 1850-talet och början av 1860-talet; med bokstaven "g" började skriva sitt efternamn från omkring 1863 (Brev till M. A. Balakirev, nr 44). Stavning genom "g" fixades bland annat av kompositörens korta "Självbiografi" (hennes autograf har bevarats).
  8. ↑ Pskovregionens statsarkiv, F.39, op.20, d.220, ll. 1383ob-1384
  9. ↑ Självbiografisk anteckning (1880). Se: M. P. Mussorgsky. Brev och dokument. M., 1932, s. 422.
  10. ↑ Det är precis detta som betonar (på andra stavelsen) i Mussorgskijs sjungna text.
  11. ↑ Sju personer deltog i omröstningen om denna fråga: Ludwig Wilhelm Maurer  - kompositör och dirigent för den franska teatern i St. Petersburg; Eduard Frantsevich Napravnik  , kompositör och (sedan 1869) chefdirigent för Mariinsky-teatern; Ignatiy Kasperovich Voyachek  - fagottist, kompositör och dirigent vid Mikhailovsky Theatre; Sylvain Manzhan  - kapellmästare för orkestern i St. Petersburg French Drama Theatre; Alexey Dmitrievich Popkov  - violinist och balettdirigent; Eduard Betz  - Kapellmästare av det tyska dramat i St. Petersburg; Giovanni Ferrero  är kontrabasist i den italienska operans orkester. Som ett resultat av den slutna omröstningen, som följer av rapporten, "föll sex svarta kulor och en vit kula ut".
  12. ↑ Orlova A. M. P. Mussorgskys verk och dagar <…>, s.213.
  13. ↑ Mussorgskijs eget uttryck. Den diagnostiska definitionen av denna sjukdom är okänd.
  14. ↑ "Mussorgskij, medtagen av ackompanjemanget han framförde, blev ofta distraherad och skapade sina egna, och visade oss sådana moduleringar och ackord som kom till honom att vi, eleverna, blev förvånade och beundrade dem, och Leonova framförde överraskande subtilt melodierna som strömmade ur hans händer” (från memoarer A. A. Demidova). Cit. av: Orlova A. A. Verk och dagar <…>, s.592.
  15. ↑ Enligt professor V. G. Druzhinin skrev I. I. Lapshin ner. Cit. av: Orlova A. A. Verk och dagar <…>, s.599.
  16. ↑ För mer om honom se här Arkiverad 28 mars 2014 på Wayback Machine .
  17. ↑ Hans bästa lyriska romanser är "Natt" (till A. S. Pushkins ord ) och "Jewish Melody" (till L. A. Meys ord ).
  18. ↑ A.P. Borodin skrev sin berömda sång på samma dikter av A.K. Tolstoj .
  19. ↑ Barnkammaren gladde F. Liszt , om vilken hans elev A. von Schorn rapporterade den 19 maj 1873: "Den store artistens magiska fingrar förrådde hur upphetsad han var, överförd av denna musik till gryningen av hans egen barndom <. ..> Liszt utbrast: "Nyfiken! ... och hur nytt! Vad fynd!... Ingen annan skulle ha sagt det så "Och tusen andra uttryck för förvåning och njutning."
  20. ↑ Nuförtiden tenderar världens operahus att sätta upp operan "Boris Godunov" i författarens upplagor - den första eller andra, utan att kombinera dem.
  21. ↑ "Modinka är kränkt av Milys orättvisa och arroganta recensioner om Boris, uttryckta taktlöst och hårt i närvaro av människor som inte borde ha hört det alls" (från ett brev från Borodin daterat 1871-10-25). Cit. Citerat från: Brev till A.P. Borodin. Problem. 1. M., 1928, sid. 312.
  22. ↑ Senare motiverade Rimsky-Korsakov sig själv: "Jag var otroligt nöjd med min bearbetning och orkestrering av Boris Godunov. Mussorgskijs rasande beundrare grimaserade lite och ångrade något... Men trots allt, genom att ge en ny version av Boris, förstörde jag inte det ursprungliga utseendet, jag målade inte över de gamla freskerna. Om de en dag kommer till slutsatsen att originalet är bättre, mer värdefullt än min anpassning, då kommer min bearbetning att överges och de kommer att ge "Boris" enligt originalmusiken "(Chronicle of my musical life. SPb., 1909, s. 351).
  23. ↑ Bland de för närvarande existerande utgåvorna av operan, framförda av andra kompositörer, är den närmast originalet upplagan av D. D. Shostakovich, som orkestrerade klaversidorna som inte var orkestrerade av författaren och lade till sin egen musik till den femte (oavslutad av Mussorgsky) operans akt.
  24. ↑ En del av musiken är hämtad från "Prinsarnas mars", skriven av kompositören för det (orealiserade gemensamma projektet) av operan " Mlada ".
  25. ↑ Denisenko S. V. Pushkins texter på teaterscenen på 1800-talet. - St. Petersburg: Nestor-History, 2010. - 494 s. — S. 214 — ISBN 9-785-981876-9
  26. ↑ Citerad. av: Mussorgsky M.P. Äktenskap. Clavier. [M.-L., 1931], sid. utan nummer ("Från förlaget").
  27. ↑ För Kononovhallen, se här Arkivexemplar daterad 5 mars 2016 på Wayback Machine .
  28. ↑ Till exempel: Kholopov Yu. N. Mussorgsky som kompositör från 1900-talet // Mussorgsky och 1900-talets musik. M.: Musik, 1989.
  29. ↑ "Jag spelar outtröttligt och spelar ut Mussorgskij. Det är helt enkelt otänkbart hur mycket jag är skyldig honom" (anteckning i "sång"-dagboken 1946). Cit. Citerat från: Poulenc F. Jag och mina vänner. M., 1977, sid. 147.
  30. ↑ Idén om operan skickades till Mussorgsky av hans vän, litteraturkritiker och filolog V. V. Nikolsky .
  31. ↑ Se Belyaev V. M. “Boris Godunov” på Stanislavsky-teatern // Life of Art, 1929, nr 12, 17 mars, s.10-11.
  32. ↑ Mussorgsky hade för avsikt att komponera den beroende på "scentekniken" (brev till Stasov daterat 1880-08-22).
  33. ↑ Grunden för orkesterkompositionen var pianostycket "Intermezzo", till vilket författaren lade en trio.
  34. ↑ I början av partituret står det: Innehåll - 1. Samling av häxor, deras rykten och skvaller; 2. Satans tåg; 3. Svart tjänst; 4. Sabbat.
  35. ↑ Marshs manuskript (utan titel, i form av en klaver) förvaras i Rysslands nationalbibliotek under koden F.61 (V. I. Belsky), enhet bergsrygg 19. Den ryska texten använder den första raden i Koranen "La Illyaha il Alla" ("Det finns ingen Gud utom Allah") och några meningslösa ord, uppenbarligen inspelade av Mussorgskij från talaren på gehör. På sista sidan av manuskriptet finns datum och autograf: "11 oktober 1859, Modest Mussorgsky."
  36. ↑ Lyuba och Beltov - hjältarna i A. Herzens roman " Vem är skyldig? ".
  37. ↑ Första upplagorna: 1872 (nr 1-5; upplagans omslag gjordes efter ritning av I. E. Repin); 1908 (samma, med tillägg av sångerna "Cat Sailor" och "I went on a stick").
  38. ↑ Mussorgskys syskonbarn Tatyana och Georgy, barn till hans bror Filaret.
  39. ↑ Son till Ts. A. Cui, vars gudfader Mussorgsky var.
  40. ↑ I modern konsertpraktik framförs "Cat Sailor" som nr 6 i "Children's"-cykeln.
  41. ↑ I modern konsertpraktik framförs "Jag gick på en pinne" som nr 7 i "Barnens" cykel.
  42. ↑ 1877. En sång av A.P. Borodin skrevs till samma text senare (1884).
  43. ↑ Se till exempel Mussorgskijs brev till Stasov daterat 12 juli 1872. Arkivexemplar daterat 3 december 2015 på Wayback Machine .
  44. ↑ Förutom artiklar innehåller samlingen en lista över verk som utarbetats av P. A. Lamm , memoarer från samtida, brev, detaljerade register, den första publiceringen av den satiriska målningen av K. E. Makovsky "The Mighty Handful".

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol