Progressiva folk

Progressiv folk , eller helt enkelt prog folk , är en   musikgenre som ursprungligen var en politiserad typ av amerikansk folkmusik . I Storbritannien användes termen "prog-folk" på traditionell folkmusik framförd med någon form av stilistisk eller tematisk innovation.

Historik

Ursprunget till termen

Den ursprungliga betydelsen av termen "prog folk" kommer från det progressiva engagemanget hos 1930 -talets amerikanska folkväckelseartister , till stor del beroende på musikforskaren Charles Seegers arbete [1] . Nyckelfigurerna i utvecklingen av proggfolk i Amerika var Pete Seeger och Woody Guthrie , .BaezJoanochBob Dylansom följdes i början av 1960-talet av Vändpunkten i utvecklingen av proggfolk var uppkomsten av den amerikanska motkulturen och den brittiska underjorden i mitten av 1960-talet. Termen "progressiv" började sedan gälla psykedelisk musik som dök upp på pop-, rock- och folkscenerna. [3]

Psykedelisk folkmusik

Termen "psykedelisk" användes först 1964 av New York folkgruppen The Holy Modal Rounders . [4] I mitten av 1960-talet spreds psykedelisk musik snabbt till folkscenen på både väst- och östkusten av USA. [5] Kaleidoscope , It's a Beautiful Day och Peanut Butter Conspiracy dök upp i San Francisco , Cat Mother & the All Night Newsboys i New York och HP Lovecraft i Chicago . Många av dessa band har gått från folkrock till psykedelisk folk efter The Byrds ledning och inkluderar nu Jefferson Airplane , Grateful Dead och Quicksilver Messenger Service . [6]

Sedan mitten av 1960-talet har både USA och Storbritannien sett ett återupplivande av psykedelisk musik i folk- och rockscenerna. Särskilt betydelsefulla brittiska folkartister som Donovan (sedan 1966) och Incredible String Band (sedan 1967) föll också under denna våg. [7] Det sena 1960-talet och början av 1970-talet såg en kort storhetstid för proggfolk i Storbritannien och Irland, med uppkomsten av Third Ear Band och Quintessence , följt av den mer abstrakta och orientaliskt influerade Comus , Dando Shaft, The Trees , Spirogyra , Forest och Jan Dukes De Grey. [åtta]

Folkbarock

Sedan slutet av 1950-talet har ett helt nätverk av folkklubbar vuxit fram i Storbritannien , huvudsakligen belägna i landets stadskärnor. [9] I början av 1960-talet spelade dessa klubbar amerikansk folkmusik och proggfolk, men i mitten av årtiondet hade brittisk folk blivit dominerande i "klubbpolitik". [10] De flesta av artisterna som var involverade i psykedelisk musik, men några av dem var mellan traditionell och progressiv musik. Detta är särskilt märkbart med Davy Graham , Martin Carthy , Bert Jansch och John Renbourn , som blandade olika former av amerikansk musik med engelsk folkmusik och på så sätt skapade en säregen form av fingerstilsgitarr känd som "folkbarock". [11] Musikerna experimenterade med element från medeltiden, blues och jazz i ett försök att ta brittisk musik till ett nytt okänt territorium. Det kanske bästa folkbarockverket kom i början av 1970-talet med Nick Drake , Tim Buckley och John Martyn . [12]

Country folk

Countryfolk har sitt ursprung som en blandning av amerikansk progressiv folkmusik och country , efter Dylans besök i Nashville för att spela in Blonde on Blonde 1966. Utvecklingen som en mjukare form av countrymusik, med betoning på låtarnas betydelse, fortsatte några av de politiska traditionerna hos amerikansk progressiv folkmusik, som framfördes på 1970-talet av John Denver , Emmylou Harris och andra.

Avvisa

I början av 1970-talet började psykedelia falla ur modet, och de folkband som inte förgrenade sig till andra subgenrer upplöstes i princip. Även om artister som Dylan eller Baez fortsatte sina karriärer med betydande framgångar på 1970-talet, började amerikansk folkmusik sönderfalla med fokus på enskilda subgenrer som blues, bluegrass eller old time. Termen "progressive folk" började falla i obruk, och dess huvudteman började skifta till "modern folk", fokuserad på nya singer-songwriters, som Chris Castle , Steve Goodman eller John Prine . [13]

I Storbritannien började folkband att "elektrifiera" sitt sound, liknande den akustiska duon Tyrannosaurus Rex som blev det elektriska bandet T-Rex . [14] Således har progressiv folkmusik haft en betydande inverkan på rockmusiken. [15] Andra, förmodligen influerade av det elektriska folket som utvecklats av Fairport Convention och Steeleye Span , vände sig till mer traditionellt material, inklusive Dando Shaft , Amazing Blondel och Jack the Lad . Exempel på band som hållit sig på gränsen mellan progressiv folkrock och progressiv rock är Comus och den mer framgångsrika Renaissance , som kombinerade folk och rock med inslag av klassisk musik.

Anteckningar

1. ↑ GW Haslam, AR Haslam och R. Chon, Workin' Man Blues: Countrymusik i Kalifornien (University of California Press, 1999), sid. 70.
2. ↑ H. Zinn, A. Arnove, Voices of a People's History of the United States (Seven Stories Press, 2004), sid. 353.
3. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), sid. 26.
4. ↑ M. Hicks, Sixties Rock: Garage, Psychedelic, and Other Satisfactions (University of Illinois Press, 2000), s. 59-60.
5. ↑ P. Auslander, Performing Glam Rock: Gender and theatricality in Popular Music (University of Michigan Press, 2006), s. 76.
6. ↑ R. Unterberger, Vänd! Sväng! Turn!: The '60s Folk-rock Revolution (Backbeat, 1985, 2nd edn., 2005), s. 183-230.
7. ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music 1951-2000 (iUniverse, 2003), s. 54 och J. DeRogatis, Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock (Hal Leonard, 2003), sid. 120.
8. ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music 1951-2000 (iUniverse, 2003), s. 81-2.
9. ↑ M. Brocken, The British Folk Revival 1944-2002 (Ashgate, Aldershot, 2003), s. 114.
10. ↑ G. Boyes, The Imagined Village: Culture, Ideology, and the English Folk Revival (Manchester University Press, 1993), sid. 237.
11. ↑ B. Swears, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005) sid. 184-9.
12. ↑ P. Buckley, The Rough Guide to Rock: den definitiva guiden till mer än 1200 artister och band (Rough Guides, 2003), s. 145, 211-12, 643-4.
13. ↑ R. Rubin, JP Melnick, Amerikansk populärmusik: New Approaches to the Twentieth Century (University of Massachusetts Press, 2001), s. 209-10.
14. ↑ B. Sweers, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005), s. 40.
15. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), s. 134-5.