Sofia Mikhailovna Rotaru | |||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ukrainska Sophia Mikhailivna Rotaru mögel. Sofia Rotaru | |||||||||||||||||
grundläggande information | |||||||||||||||||
Födelsedatum | 7 augusti 1947 [1] (75 år) | ||||||||||||||||
Födelseort | |||||||||||||||||
Land | Sovjetunionen → Ukraina | ||||||||||||||||
Yrken | popsångerska , skådespelerska , dansare , entreprenör _ | ||||||||||||||||
År av aktivitet | 1962 - nutid i. | ||||||||||||||||
Verktyg | domra , slagverk , knappdragspel | ||||||||||||||||
Genrer | pop , pop , disco , pop-folk , rock | ||||||||||||||||
Etiketter |
Unioup (1991, 1996) Sintez spelar in (1991) Warner Music Group (1987) Sony BMG (1976) " Horizon " (1975) " Melody " (sedan 1972) |
||||||||||||||||
Utmärkelser |
|
||||||||||||||||
Autograf | |||||||||||||||||
sofiarotaru.com ( ryska) | |||||||||||||||||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Sofia Mikhailovna Rotaru ( ukrainska Sofia Mikhailovna Rotaru , Moldavien Sofia Rotaru ; född 7 augusti 1947 , c. Marshintsy , Novoselytskyi -distriktet , Chernivtsi-regionen , ukrainska SSR , USSR ) - sovjetisk och ukrainsk popsångerska och skådespelerska ( sopran ) . Pristagare av Lenin Komsomol-priset (1978). Folkets konstnär i Sovjetunionen (1988). Kavaljer av den moldaviska republikens orden (1997). Ukrainas hjälte (2002). Nationell legend i Ukraina (2021).
Sångarens repertoar omfattar mer än 500 låtar på ryska , ukrainska , moldaviska , bulgariska , serbiska , polska , tyska , franska , italienska , spanska och engelska . Sångerskans arbete kännetecknas av mångfald i genre - började sin karriär med framförandet av ukrainska och moldaviska folkvisor, under hela sin efterföljande karriär ansågs hon främst vara en popsångerska, samtidigt som hon inkluderade inslag av rock , rap och jazz i sina låtar [2] . Den första av de rysktalande popsångarna sjöng i recitativ och började använda en rytmdator i det musikaliska arrangemanget av låtar [3] .
Sångarens karriär präglades av både fackliga och internationella framgångar i Europa och OSS på musikscenen [4] . Album sålda i miljontals exemplar utomlands. Fanklubbar skapades i Tjeckien, Finland, Korea, Tyskland, Polen och andra länder i världen. I de sovjetiska medierna och samhället är hon erkänd som en av de ledande sångarna i Sovjetunionen. Från 1973 till 2021 (med undantag för 2018 [Not 1] ) är hon pristagare och deltagare i festivalen Årets låt .
Hon är en av de högst betalda sångerskorna i länderna i före detta Sovjetunionen [6] (2008 deklarerade hon landets högsta inkomst, som avsevärt överstiger 500 miljoner hryvnias (cirka 62 miljoner dollar)) [7] . Även engagerad i entreprenörskap [8] [9] .
Har ett etniskt moldaviskt ursprung [10] . Hon är medborgare i Ukraina .
Hon föddes den 7 augusti 1947 i byn Marshintsy , Novoselitsky-distriktet , Chernivtsi-regionen , ukrainska SSR (nu en by inom Novoselitsky urban community Chernivtsi-distriktet , Chernivtsi-regionen i Ukraina ), i en familj av moldaviska bönder [ 11] . På grund av passtjänstemannens misstag, som skrev ner födelsedatumet den 9 augusti 1947 i passet , firar han sin födelsedag två gånger [11] . Hon var den andra av sex barn. Fader - Mikhail Fedorovich Rotaru (Rotar; 1918-2004), förman för vinodlare, värvades till Röda armén i maj 1944 [12] , efter att ha nått Berlin som kulspruteskytt , skadades, återvände hem från kriget först 1946. Mamma - Alexandra Ivanovna Rotaru (1920-1997). Den äldre systern Zinaida led av tyfus i barndomen och förlorade synen. Zina, som hade absolut tonhöjd , memorerade lätt nya sånger och lärde Sofia många folkvisor. Zina spenderade mycket tid på radion, tillsammans med sångerna som hon lärde sig ryska och lärde sina bröder och systrar; Hemma talade familjen Rotaru bara moldaviska. Som barn gjorde Sofia Rotaru mycket hushållsarbete och hjälpte sina föräldrar att handla på marknaden [13] .
Hon ägnade sig mycket åt idrott, friidrott , blev skolmästare i mångkamp , gick på regionala olympiader. På den regionala idrottsdagen i Chernivtsi blev hon vinnare på 100 och 800 meter. Senare utförde hon roller utan stuntmän i filmen Where Are You, Love? ”, åker motorcykel på en smal vall mitt i havet , samt i filmen ” Love Monologue ”, där hon vindsurfar på öppet hav. Musikaliska förmågor dök upp tidigt: hon började sjunga från första klass i skolkören , hon sjöng också i kyrkokören (även om detta inte var välkommet i skolan). I skolan var hon engagerad i en dramacirkel, lärde sig spela domra och knappdragspel, deltog i amatörföreställningar , uppträdde med konserter i de omgivande byarna. Som sångerskan själv kom ihåg:
Det är svårt att säga när och hur musik dök upp i mitt liv. Det verkar som att hon alltid har levt i mig. Jag växte upp bland musik, det lät överallt: vid bröllopsbordet, på sammankomster, på fester, på danser ...
Den första framgången kom till henne 1962. Segern i Novoselitsky-distriktets amatörkonsttävling öppnade vägen för henne till den regionala recensionen. Året därpå, 1963, på den regionala amatörkonstmässan i Chernivtsi, vann hon ett diplom av den första graden. Som vinnare skickades hon till Kiev för att delta i den republikanska festivalen för folktalanger (1964). I huvudstaden i den ukrainska SSR var återigen den första [14] . Vid detta tillfälle placerades hennes foto på omslaget till tidningen "Ukraina" nr 27 för 1965. Efter den här tävlingen sa folkets artist i Sovjetunionen Dmitry Gnatyuk till sina landsmän: "Detta är din framtida kändis. Markera mina ord" [15] . Samma 1964 sjöng hon för första gången på scenen i Kremls kongresspalats .
Efter att ha vunnit den republikanska tävlingen och tagit examen från skolan 1964, bestämde hon sig för att bli sångerska och gick in på lednings- och köravdelningen (eftersom det inte fanns någon sångavdelning ) vid Chernivtsi Musical College . Under sina studier träffade hon en student vid Chernivtsi University och en trumpetare i studentpoporkestern Anatoly Evdokimenko , som senare blev hennes man; Evdokimenko själv blev kär i Rotaru, medan han fortfarande tjänstgjorde i armén, när han såg ett fotografi av sångaren i tidningen "Ukraina" [16] . Han lockade Sophia till repetitioner med en poporkester, innan dess användes violiner och cymbaler för att ackompanjera låtar . Den första poplåten framförd av Sofia var "Mama" av Alexander Bronevitsky , som vid den tiden framfördes av Edita Piekha .
1968, efter examen från Chernivtsi Musical College , delegerades hon som en del av en kreativ grupp till Bulgarien för IX World Festival of Youth and Students , där hon sjöng två sånger på ukrainska "I'm standing on a stone" (från ukrainska - "I’m standing on a stone") och "Tape, step" (från ukrainska - "Steppe, steppe") och två - på moldaviska "I love spring" ( Mold. Iubesc primăvara , folksång) och "Valentina " ( Mold. Valentina , musik av Dmitry Georgita , text av Efim Krimerman ); den sista låten tillägnades den första kvinnliga kosmonauten Valentina Tereshkova , som var närvarande i salen . Ordföranden för festivalens jury, den sovjetiska sångerskan Lyudmila Zykina , uppskattade mycket prestanda, sa: "Detta är en sångerska med en stor framtid ..." [17] .
Efter examen från Chernivtsi Musical College undervisade hon där i teori och solfeggio . Samma 1968 gifte hon sig med Anatoly Evdokimenko, som fortfarande var student vid Chernivtsi University . Bröllopet spelades i sångaren Marshintsys hemby . Den 24 augusti 1970 föddes sonen Ruslan [18] .
1971, på Ukrtelefilm , gjorde regissören Roman Alekseev en musikalisk tv-film " Chervona Ruta ", Sofia Rotaru blev inbjuden till rollen som huvudpersonen, som framförde låtarna "Paint me a night" (från ukrainska - "Draw me a night" "), "Åh, gråvingad fågel" (från ukrainska - "Åh, gråvingad fågel"), "Höstvandringar i Karpaterna" (från ukrainska - "Höstvandringar i Karpaterna"). Bilden blev en stor framgång bland tittarna. Efter utgivningen av filmen fick sångerskan en inbjudan att arbeta på Chernivtsi Philharmonic , där en ensemble skapades för henne, kallad "Chervona Ruta ".
Som ett resultat av samarbetet med kompositören Vladimir Ivasyuk skapades en cykel av sånger baserad på folklorematerial och sättet att framföra, med hjälp av instrument och arrangemang som är typiska för popmusik på 1960-1970-talet. Detta ledde till sångarens enorma popularitet i den ukrainska SSR. När han bedömde Sofia Rotarus roll i populariseringen av Ivasyuks sånger, sa hans far, den ukrainske författaren Mikhail Ivasyuk : "Vi måste böja oss lågt för den moldaviska flickan Sonya, som spred min sons sånger över hela världen" [19] . Dess författare var också en elev vid musikskolan Valery Gromtsev, chef för VIA " Smerichka " Lev Dutkovsky , och mentorerna var biträdande chef för Chernivtsi Philharmonic Pinkus Abramovich Falik och hans fru, Honored Artist of the Ukrainska SSR Sidi Lvovna Tal . Pinkus Falik var på den tiden en av de största administratörerna med internationellt erkännande.
Debuten var framförandet av "Chervona Ruta" i Star City för sovjetiska kosmonauter . Det var där hon och Chervona Ruta-ensemblen först förklarade sig som enastående representanter för en hel trend inom sovjetisk popkonst, vars karaktäristiska drag är kombinationen av element av folkmusik med moderna rytmer i repertoaren och framförandestilen [19 ] . Detta skede följdes av scenen i Central Concert Hall "Ryssland" , Kremlpalatset och scenen för Variety Theatre . Sedan 1971 har han räknat med sin professionella kreativa verksamhet [19] .
Det första professionella programmet för "Chervona Ruta" godkändes inte av det konstnärliga rådet, eftersom hon istället för temat "Kärlek, Komsomol och vår" sjöng " Fiender brände sin egen hydda ". Kulturministeriets kommission gillade inte detta, och programmet förbjöds. Efter Faliks uppmaning till Moskva inkluderades "Chervona Ruta", som kringgår alla förbud, i programmet " Stars of the Soviet and Foreign Variety Art ", och ensemblen föll i sällskap med tyskarna , bulgarerna , tjeckerna , jugoslaverna [20] .
Tack vare populariseringen av hennes arbete av de officiella sovjetiska myndigheterna som ett exempel på internationell sovjetisk kultur (en etnisk moldavisk sång på moldaviska, ukrainska och ryska), såväl som den uppriktiga sympati från en mångmiljonpublik, hade hon en permanent publik i radio och tv, och ledde en aktiv konsertverksamhet.
1972, med programmet " Sånger och danser i Sovjets land ", deltog Sofia Rotaru och "Chervona Ruta" i en turné i Polen . Samma 1972 samarbetade hon med den italienska sångaren Don Bucky och framförde den ukrainska versionen av hans 1960-talshit " L'immensità " - " Gråvingad fågel" ("Gråvingad fågel").
1973 hölls Golden Orpheus- tävlingen i Sunny Beach ( Bulgarien ) . Sångaren fick första priset på den, framförde "My City" av Evgeny Doga och låten på bulgariska "Bird" av T. Rusev och D. Demyanov. 1973 gav henne titeln Honored Artist of the Ukrainian SSR . Låtar framförda av hennes "Codri" och "My city" på det moldaviska språket spelades in i filmen "Spring Consonances - 1973". Samma år nådde hon för första gången finalen i festivalen Årets sång med låten "My City" (översatt från moldaviska till ryska och blev omedelbart Chisinaus signum ) [21] .
Sedan 1970-talet har låtar framförda av henne ständigt blivit pristagare av "Årets låt". De skapades i samarbete med de bästa kompositörerna och poeterna i landet. Arno Babadzhanyan skrev "Ge mig tillbaka musiken" och "Dina spår", Alexei Mazhukov - "Och musiken låter" och "Red Arrow", Pavel Aedonitsky - "För de som väntar", Oscar Feltsman - "Endast för dig" , David Tukhmanov - "Storken på taket", "In My House" och "Waltz", Yuri Saulsky - "An Ordinary Story" och "Autumn Melody", Alexandra Pakhmutova - "Tempo", Raymond Pauls - "Drum Dance" , Alexander Zatsepin - "Ganska som på jorden" och andra. Sofia Rotaru var den första artisten av låtarna "Swan Fidelity", "Apple Trees in Blossom" och " Mother's Ballad " av kompositören Jevgenij Martynov .
Den "patriotiska linjen" i sångarens arbete är allmänt känd - sånger som "Mitt moderland", "Lycka till dig, mitt land" anses vara mästerverk av patriotiska sovjetiska sånger.
1974, som kördirigent, tog hon examen från G. Muzichesku State Institute of Arts i Chisinau (numera Academy of Music, Theatre and Fine Arts ) i klass med E. M. Bogdanovsky och L. V. Aksyonova . Samma år blev hon pristagare av den internationella sångfestivalen i Sopot , där hon framförde Boris Rychkovs "Memories" och Vladimir Ivasyuks "Vodogray" . För framförandet av den polska sången från repertoaren av Halina Frontskowiak "Someone" (rysk text av A. D. Dementiev ), fick sångaren andra priset.
I hennes arbete är kontakten med allmänheten viktigast för sångerskan – en välkänd teknik är att gå in i salen och framföra sånger direkt med publiken. I en intervju sa hon att "det viktigaste för en sångare är allmänhetens erkännande, och ingen behöver utmärkelser." Sofia Rotaru sa: "Jag var den första artisten av många låtar av en av mina favoritkompositörer, Jevgenij Martynov. Jag älskar hans "Swan Fidelity", "Mother's Ballad". I min repertoar finns låtar av olika genrer, men nästan alltid - en dramatisk handling, en dramatisk melodi. Låten för mig är en liten novell med en egen värld av känslor, dramatisk struktur, hjältar.
Albumet " Sofia Rotaru " 1974, liksom den musikaliska tv-filmen " Sången är alltid med oss " beskrev 1970-talets prioriteringar för sångaren - texterna till Lvov-kompositören Vladimir Ivasyuk och de dramatiska sångerna från Moskva-kompositören Jevgenij Martynov. Det gemensamma arbetet av Yevgeny Martynov och poeten Andrei Dementyev - " The Ballad of the Mother " - utfört av Sofia Rotaru blev vinnaren av tv-tävlingen "Song-74". Dessutom blev låten "Sång om min stad" för andra gången festivalens pristagare (lät som en del av ett potpurri).
1975, på festivalen "Song-75", nådde sångerna som framfördes av hennes "Swan Fidelity" och "Apple Trees in Bloom" finalen. Låten " Smuglyanka " framfördes med den jugoslaviska sångaren Miki Jevremovic [22] . Ett år senare gick låtarna "Give me back the music" och "Dark night" till finalen på festivalen. Den andra av dem utfördes med Anatoly Mokrenko [23] .
1975, tillsammans med Chervona Ruta- ensemblen , flyttade hon till Jalta , eftersom sångerskan hade problem med Chernivtsi Regional Committee of the Communist Party of the Ukrainian SSR . Far, Mikhail Fedorovich, utvisades från CPSU och sparkades från sitt jobb, och sångarens bror utvisades från Komsomol och från universitetet på grund av att familjen fortsatte att fira en inofficiell helgdag - det gamla nyåret. Samtidigt, under en turné på Krim , fick sångerskan en inbjudan från Alexei Chernyshov , chef för Krim-filharmonikerna och Nikolai Kirichenko , förste sekreterare för Krim Regional Committee, att flytta till Krim [24] , där hon blev en solist samma år. Folk sa att Sofia Rotaru flyttade till Jalta på grund av uppkomsten av astma , anledningen till dessa rykten är sångerskans överdrivna tunnhet, och hon uppträdde verkligen ofta, när hon var kall, i kylan, och gav 3-4 konserter om dagen [25 ] [26] .
1976 blev hon folkkonstnären för den ukrainska SSR och pristagaren av LKSMU-priset uppkallat efter N. Ostrovsky. Sedan samma år har sångaren varit en regelbunden deltagare i nyårets " Blue Lights ", och framförde låten "Winter" av A. Izotov och S. Gershanova på "Blue Light" 1975/1976.
1976 bjöd München -firman "Ariola-Eurodisc GmbH" ( Sony BMG Music Entertainment ) in en sångare, den enda från Sovjetunionen , att spela in en EP med två tyska låtar, den släpptes 1978 under namnet Deine Zärtlichkeit och innehöll två sånger på tyska - Deine Zärtlichkeit ("Din ömhet") och Nachts, wenn die Nebel ziehen ("I natten när dimmorna rullar"), skrivna i samarbete med Michael Kunze och Anthony Monn , som vid den tiden också började arbeta med Amanda Lear , Karel Gott .
Vinnarna av festivalen "Song-76" var låtarna "Ge mig tillbaka musiken" (A. Babadzhanyan - A. Voznesensky) och låten " Dark Night " som framfördes i en duett med solisten från Kievs opera- och balettteater Anatoly Mokrenko .
I slutet av 1970-talet ägde öronbedövande turnéer rum i Europa: Jugoslavien , Rumänien , Östtyskland , Tyskland , Västberlin [27] . Bara hösten 1979 gav sångaren mer än 20 konserter i München och andra städer. Det västtyska företaget erbjöd sig att släppa en CD med italienska och franska sånger. Det italienska språket i Sofia är mycket nära, precis som franska , - språk som tillhör samma språkgrupp - romanska, som moldaviska och rumänska. Samtidigt kom ett direktiv från Statskonserten att endast sjunga sovjetiska sånger.
Officiell information om innehållet i samarbetet med ett västerländskt skivbolag dök upp först i mitten av 1980-talet, nästan tio år efter släppet av singeln , efter att perestrojkan började .
- Münchenfirman "Ariola", som gav Mireille Mathieu , Karel Gott och många andra utländska popsångare världsberömdhet, bjöd in dig, förresten, den hittills enda sångaren från Sovjetunionen, att spela in på en stor skiva. Berätta om detta arbete.
– Den första provskivan med två låtar på tyska har redan släppts. Nu åker jag igen till Tyskland , till München, där samma företag kommer att släppa en stor skiva, som kommer att innehålla folkvisor och sånger av sovjetiska kompositörer.
- Från en intervju med Moskovskaya Pravda, 13 mars 1979Men inspelningen av en stor skiva ägde inte rum, eftersom västerländska producenter erbjöd henne att spela in en stor studioskiva, som, förutom låtar på tyska, borde ha inkluderat franska, italienska, engelska, som Nino Rotas "Say" att du älskar” från Gudfadern fader ” på originalspråket ( ”Speak Softly Love” ) [28] .
1977 släpptes ett annat långspelat album "Pisnі Volodymyr Ivasyuk sing Sofia Rotaru" (" Sofiya Rotaru sjunger Vladimir Ivasyuks sånger ") - en skiva som blev en symbol för diskografin på den ukrainska scenen, för vilken sångaren fick en utmärkelse från Komsomols centralkommitté . På "Song-77" framförde Sofia låtarna "Seagulls over the Water" av E. Martynov och A. Dementyev, och "My Motherland" av D. Tukhmanov - R. Rozhdestvensky (premiären av låten ägde rum på första maj " Blue Light"), på "Song -78" - "Only for you" av O. Feltsman och R. Rozhdestvensky, "The usual story" av Y. Saulsky och I. Shaferan, samt "Father's House" av E. Martynov och A. Dementyev i en duett med den tjeckiske sångaren Karel Gott [23] .
1979 släppte företaget Melodiya flera album framförda av sångaren: LP " Only for You ", LP " Sofia Rotaru ". Studio "Ariola" släppte den efterlängtade jätteskivan "Sofia Rotaru - Min ömhet". Av kompositionerna från 1979 framträder sångerna av kompositören David Tukhmanov "Let's Give the Globe of the Earth to Children", framförda med barnkörer och den legendariska sången till verserna av Robert Rozhdestvensky "Mitt moderland". Låten fick blandade reaktioner. D. Tukhmanov kom ihåg henne vid jubileumskvällen 2000 och sa: "Texterna var opportunistiska och känslorna var verkliga." Sofia Rotaru betonade i en intervju att låten uteslutande talar om kärlek till fosterlandet. Också 1979 släppte sångaren kompositionerna av Ion Aldya-Teodorovich - "Crede mă" och Yuri Saulsky - "Autumn Melody", A. Ekimyan - "Och med vad ska man jämföra kärlek?". Den sista låten, tillsammans med låten av D. Tukhmanov - N. Hikmet "Låt oss ge jorden till barn" blev pristagare av festivalen "Song-79".
Den 18 maj 1979, på toppen av sin popularitet, dog Vladimir Ivasyuk tragiskt. Låten "Chervona Ruta" har blivit det så kallade visitkortet för sångaren, som traditionellt öppnar sångarens program, i olika arrangemang. Sofia Rotaru sa om Ivasyuk: "Det kommer inte att finnas en andra sådan kompositör i Ukraina" [29] . Efter Ivasyuks tragiska död dök ett antal verk av kompositörer från Moldavien (särskilt Teodorovich-bröderna) upp i sångarens repertoar. Efter att sångaren slutat arbeta med moldaviska författare, i synnerhet med Eugene Doga , spred den senare, som vedergällning, aktivt rykten om att Sofia Rotarus röst samlades in från anteckningar på en dator [30] . Framförandet av sånger på olika språk gav upphov till tvister om Rotarus tillhörighet till den moldaviska eller ukrainska kulturen. Hon ansågs också vara "en av sina egna" i Ryssland, och i den armeniska SSR togs till och med frågan om att tilldela titeln hedrad konstnär av den armeniska SSR upp . Under Sovjetunionens kollaps 1991 fanns det till och med ett skämt om att under förhandlingarna i Belovezhskaya Pushcha väcktes frågan om "hur vi ska dela Rotaru". Sångerskan själv, som har bott hela sitt liv i Ukraina (Marshintsy, Chernivtsi, Jalta, Kiev), har alltid positionerat sig som medborgare i Ukraina, utan att förneka sitt moldaviska ursprung.
1980 vann hon det första priset vid den internationella tävlingen i Tokyo för sitt framförande av den jugoslaviska låten "Promise" och belönades med Order of the Honor Badge of Honor .
Sångerskan fortsatte att experimentera med sin bild och dök upp på scenen för första gången bland inhemska kvinnliga artister i en byxdräkt, och framförde låten "Temp" av Alexandra Pakhmutova till verserna av Nikolai Dobronravov . Låten "Tempo" och "Waiting" skrevs för de olympiska sommarspelen 1980 , som hölls i Moskva , och ingick i spelens kulturprogram [31] . "Temp" blev också soundtracket till långfilmen Ballad of Sports i regi av Yuri Ozerov . 1980 nådde sångaren finalen av festivalen "Song-80", framförde "My Land" av N. Mozgovoy och "Waiting" av Y. Saulsky och L. Zavalnyuk [32] .
1980, filmen Where Art Thou, Love? "(ursprungligen titeln" Year of Vocation"), filmad i Moldaviens filmstudio, där sångaren, bland många låtar, sjöng låten "First Rain" och körde utan understudy på baksätet på en motorcykel längs en smal vallen mitt i havet. Enligt den självbiografiska handlingen är landsbygdssångerskan inbjuden till ensemblen, tillsammans med vilken hon vinner Grand Prix på den internationella festivalen med låten "Where are you, love?" R. Pauls till verserna av I. Reznik . I biljettkassan sågs filmen av cirka 22 miljoner tittare. Samma år släpptes ett dubbelalbum - " Sånger från filmen " Where are you , love ? Sammansättningen av A. Mazhukov "Den röda pilen" 1980 blev den unga poeten Nikolai Zinovievs debut i popgenren. Låten förbjöds på All-Union Radio av chefen för den musikaliska redaktionen , Gennady Cherkasov , eftersom han inte gillade hur Sofia Rotaru sjöng. Men sedan premiären av låten ägde rum på tv, lyckades hon bli känd även utan radiosändning. 1981 fick filmen ett jurypris för att popularisera sovjetiska kompositörers låtskrivande vid XIV All-Union Film Festival i Vilnius i långfilmssektionen. Den här filmen var Sofia Rotarus första upplevelse på långfilm. Många kritiker kallade denna roll ett misslyckande, men filmen vann publikens kärlek, och sångerna som lät i filmen blev legendariska: "Red Arrow" (musik av Alexei Mazhukov, texter av Nikolai Zinoviev), "Var är du, älskade ?" (musik av Raymond Pauls, text av Ilya Reznik), "Drum Dance" (musik av Raymond Pauls, text av Andrey Voznesensky ).
Nästa steg av kreativitet började med sökandet efter en ny stil - rockmusik och med filmen " Soul " med " Time Machine " 1981 med låtar av A. Zatsepin och A. Makarevich . Efter att ha fått det första erbjudandet i Jalta om att spela i filmen, vägrade Sofia Rotaru, eftersom hon var sjuk, och läkarna rekommenderade henne inte bara att filma utan också ytterligare föreställningar.
Detta fick Alexander Borodyansky och Alexander Stefanovich att beskriva en självbiografisk berättelse om en dramatisk situation i sångerskans liv, om att förlora sin röst och avslöja sin själ i det ögonblicket (dialog på piren med en äldre person) följt av en omvärdering av värderingar. När Sofia Rotaru såg det nya omskrivna manuset, samt låtar skrivna i en helt ny stil för sångerskan, gick hon med på, dessutom gick hon med på att ge upp konsertframträdanden för en tid för att spela i filmen. Därmed har filmen blivit ett musikaliskt melodrama som berör inte bara konstnärens privatliv och mänskliga relationer, utan också frågan om attityd till talang och talangens ansvar till dem för vilka den skapar. Skådespelaren Rolan Bykov blev Rotarus partner i filmen , Leningrad-skådespelaren Mikhail Boyarsky spelade den lyriska hjälten , rockgruppen "Time Machine" är en ny grupp av sångerskan Victoria Svobodina. Filmen rankades på fjärde plats på 1982 års box office leaderboard med cirka 57 miljoner tittare [33] .
På "Nyårsattraktionen" i slutet av 1982 framförde hon låtarna "Bonfire" (från filmen "Soul") och "Flowers Store".
Sångaren nådde finalen av "Songs-82" med låtarna "Melancolie" av P. Teodorovich och G. Vieru och "Get up!" R. Amirkhanyan och H. Zakian. Låtarna "Happiness to you, my land" av Y. Saulsky och L. Zavalnyuk och "And the music sounds" av A. Mazhukov och N. Zinoviev [34] ingick i "Song 1983" .
Efter konserter i Kanada och släppet av det kanadensiska albumet i Toronto Canadian Tour 1983 1983 blev sångerskan och hennes team begränsade till att resa utomlands i fem år. Det fanns ingen officiell anledning, men när samtal från utlandet kom till Statskonserten vägrade de under förevändning att "den här fungerar inte här." Under inspelningen av skivan i Tyskland tilldelade State Concert Committee henne en hastighet på 6 rubel per minut av ljud. Den tyska sidan fick betala 156 mark och kallade tillbaka till Moskva. Nästa dag sa översättaren till Sofia Rotaru: "Vår chef bestämde sig för att ge dig en liten present, eftersom Moskva inte tillåter dig att höja kursen ..." "Jag ångrar en sak - att det föll på mina yngre år, när så mycket kunde göras”, sa Sofia Rotaru [35] .
1983 gav hon 137 konserter på de kollektiva gårdar och statliga gårdar på Krim. Kollektivgården "Ryssland" i Krim-regionen och kulturministeriet i Moldavien SSR nominerade hennes konsertprogram 1983-1984 till USSR State Prize .
1983 fick hon titeln People's Artist of the Moldavian SSR . Samma år, medan hon tillsammans med poeten Grigore Vieru lyssnade på en melodi speciellt skriven för henne av kompositören Anatoly Kiriyak , insisterade sångaren på ord om romantik. Hon fick stöd av sin man och konstnärliga ledare Anatoly Evdokimenko , och poeten skrev, men om sångaren. Romantică är ett adjektiv på rumänska, som betyder "romantisk".
1984 presenterade hon "Romantică" på festivalen "Song of the Year". Den här låten ingår i de flesta soloprogram. Den andra låten som framfördes var "I Can't Forget" (kompositören D. Tukhmanov , text av V. Kharitonov ). Sångaren framförde det i den dramatiska bilden av en modig sjuksköterska från andra världskriget . Hon blev inbjuden till DDR TV-programmet " Motley Cauldron ", där hon sjöng en sång på tyska.
1984 släpptes skivan " Tender Melody ". Albumet var en återgång till originalbilden med låten "Melancolie" ("Gentle Melody") av Vieru.
1985 spelades en filmkonsert "Sofia Rotaru invites you" in.
1985 mottog Rotaru Golden Disc-priset från All-Union Firm Melodiya för albumen Sofia Rotaru och Gentle Melody, årets bästsäljande skivor i Sovjetunionen, som sålde mer än 1 miljon exemplar. Samma år tilldelades Sofia Rotaru Order of Friendship of Peoples .
Låtarna "Stork on the Roof" av D. Tukhmanov och A. Poperechny och "In My House" av D. Tukhmanov och A. Saed-Shah [36] kom till finalen i "Songs-85" .
I mitten av 1980-talet skisserades en viss vändpunkt i arbetet. Musikfilmen " Monologue about Love " (1986) var genomsyrad av sökandet efter en ny kreativitetsestetik, där, till skillnad från den tidigare " Sofia Rotaru invites you " (1985), endast I. Poklads komposition "Water Flows" bar den tidigare folklorekaraktären och bilden av den kollektiva bondflickan som blev en stjärna. I filmen "Monologue of Love" framförde Sofia Rotaru låten "Amor" som vindsurfare, på öppet hav och utan understudering. " Monologue of Love " - ett album släppt 1986 med ljudspår och låtar från musikfilmen med samma namn (låtarna "Song of Our Summer", "Ocean" och "The Last Bridge" hördes inte i filmen , de flesta av låtarna från filmen släpptes inte i albumet ), blev Rotarus sista verk med de ursprungliga ukrainska kompositörerna. Chervona Ruta-ensemblen återvände till den ukrainska sången och lämnade sångaren, vilket var en stor överraskning för Rotaru och Anatoly Evdokimenko, den konstnärliga ledaren för Chervona Ruta. I en av intervjuerna, när en journalist frågade "Har du någonsin varit riktigt rädd?" svarade: ”När jag blev förrådd. Detta var kopplat till laget " Chervona Ruta ", som Tolik (A. Evdokimenko) en gång organiserade. Det var toppen av popularitet när vi bars i famnen, när bilar lyftes på konserter. Det verkade för killarna att de kunde räkna med framgång även utan mig, att jag behandlade dem fel, fel repertoar, att de fick lite pengar ... När Tolik och jag åkte till vårt hemland, gick de ihop och bestämde att de gjorde det. inte behöver oss. De lämnade med en skandal och med namnet " Chervona Ruta ".
En kraftig förändring i kreativitetens riktning inträffade efter starten av samarbetet med kompositören Vladimir Matetsky 1986. "Lavendel" och "Moon, Moon" av Muscovite Vladimir Matetsky har redan dykt upp - de två mest populära låtarna i Sovjetunionen 1986. Med dessa låtar nådde sångaren finalen i "Songs-86". Det gemensamma albumet av Rotaru och Matetsky " Golden Heart " spelades redan in med studiomusiker i Moskva. Sångaren bytte till kompositioner i europopstil ("Det var, men gick", "Månen"), upp till inslag av hårdrock ("Min tid", "Bara det här räcker inte"). Matetsky och hans medförfattare, poeten Mikhail Shabrov , monopoliserade praktiskt taget rätten att samarbeta med henne under de kommande 15 åren , och producerade begåvade verk som ingick i stort antal i konsertprogrammen 1990-2000, och blev populära på grund av hennes karismatisk personlighet och enastående sångförmåga. Början på detta samarbete var låten " Lavender ", skriven av V. Matetsky 1985 för hennes duett med Jaak Yoala och har fortfarande inte förlorat sin popularitet. "Lavendel" följdes av "Moon, Moon", "It was, but it has passed", "Wild Swans", "Farmer", "Sunny", "Moon Rainbow", "Stars Like Stars", "Night Moth" , "Golden Heart "," Mitt liv, min kärlek "och många andra.
1985 skrev kompositören Vladimir Migulya låten "Life" speciellt för sångaren, som mycket sällan hördes.
Aktiv turné och konstant närvaro på etern ledde till att hon i slutet av 1980-talet objektivt blev ledare för den sovjetiska sångkonsten. Den 11 maj 1988, för sina fantastiska tjänster i utvecklingen av sovjetisk musikkonst, belönades hon med titeln People's Artist of the USSR , den första av de moderna popsångarna.
Samtidigt orsakade övergången till den ryskspråkiga repertoaren ett visst avslag i Ukraina. Anklagelser om förräderi mot den nationella kulturen, förutom nationalismens allmänna tillväxt , drevs aktivt av sovjetiska statliga produktionsstrukturer , filharmoniska sällskap och konsertföreningar, som förlorade kontrollen över den finansiella sidan av sångarens konsertverksamhet under ekonomiska reformer. För att undvika storskaliga provokationer vägrade hon att delta i Chervona Ruta- festivalen, som hölls i hennes hemland 1989. I slutet av 1980-talet ledde de förvärrade interetniska relationerna till det faktum att 1989, vid en kombinerad konsert i Lviv på Druzhba-stadion, mötte den närvarande publiken, i motsats till Sofia Rotaru, sångaren med affischer "Sofia, straff väntar du!" och vissling, vilket ledde till sammandrabbningar med hennes fans [37] .
Ändå fortsatte hon att sjunga ukrainska sånger och inkluderade dem ständigt i de första delarna av hennes konsertprogram. De nya sångerna från denna period på ukrainska var verk av N. Mozgovoy ("The Land", "The Day Passes"), A. Bliznyuk ("Echo of Fidelity"), A. Osadchy ("Fortune"), I. Poklad ("Läckande vatten" , "The Ball of Separated Hearts"), och senare - R. Quinta ("Check", "One Viburnum", "Fog"). Samtidigt förberedde och presenterade hon för tittaren 1991 ett nytt program, inkluderat i albumet " Romance ", varav hälften bestod av remakes av låtar av Ivasyuk och andra kända ukrainska kompositörer och poeter på ukrainska, i synnerhet, " Chervona Ruta", "Cheremshina", "Maple fire", "Edge", "Sizocrylius bird", "Zhovtiy leaf", som har blivit klassiker av ukrainska poplåtar, varefter sådana anklagelser föll.
1991 släpptes nästa verk av Rotaru och Matetsky - LP " Caravan of Love " ( Sintez records , Riga , Lettland ), även det med ett märkbart inflytande i stilen med hårdrock och metal , som vid den tiden var på topp av dess popularitet. Samtidigt med albumet släpptes en musikalisk TV-film med samma namn och ett konsertprogram " Hjärta av guld ", som blev det sista programmet för sångaren från Sovjetunionens tid .
Unionens kollaps återspeglades i geografin för sångarens resor. Sovjetunionens kulturministerium tvingade artister att turnera "hot spots". Efter att ha tackat nej till en början förberedde hon program "Vänner förblir vänner" och "Love Caravan" som presenterades i Vilnius , Riga , Tallinn , Tbilisi , Baku och Jerevan . Konserterna hölls i lokaler med brist på lämpliga förhållanden, vilket så småningom ledde till lunginflammation . Sofia Rotaru sa: "De varnade mig - gå inte ner till hallen, man vet aldrig. De satte till och med upp en vakt. Och jag tänker: med vad du går till en person, så kommer han att betala tillbaka dig.
I slutet av 1980-talet, medan hon deltog i en gruppkonsert, uppmärksammade hon framförandet av Todes-baletten och bjöd in honom att samarbeta. Danserna i "Todes" gjorde hennes låtar mer spektakulära ur scensynpunkt. I konsertprogrammen under denna period dansades nästan alla sånger med "Todes". Denna kreativa förening varade i ungefär fem år. Alla Dukhova , balettens konstnärliga ledare, sa att det var med Rotaru som Todes-baletten började sin framgångsrika verksamhet.
1991 presenterade sångaren i Moskva ett jubileumsprogram tillägnat 20-årsdagen av sångarens kreativa aktivitet. Jubileumskonserter "Flowers of Sofia Rotaru" hölls i State Central Concert Hall "Russia" . Central-tv sände detta program, och det kom ut på video i TV-versionen av konserten. Sångerskan förblev trogen sammanställningen av den första delen av hennes konsertprogram och sjöng sånger från sin ungdom, men redan i remixversioner av låtarna från Ivasyuk och andra kända ukrainska kompositörer och poeter på ukrainska, i synnerhet "Chervona Ruta", "Cheremshina", "Maple Fire", "The Edge", "Syzokryliy Ptakh", "Zhovtiy Leaf", som har blivit klassiker av ukrainska poplåtar, såväl som nya "Tango", "Wild Swans" och andra. Ensemblen " Smerichka " deltog också i konserten, som spelade med henne i filmen "Chervona Ruta". Den andra delen avslutades av låten "Echo".
Efter Sovjetunionens kollaps och kommersialiseringen av det musikaliska rummet har sångerskan inte förlorat sin ledande position inom showbranschen, har en stabil publik, inklusive i den rysktalande diasporan i Europa och USA . 1992 släpptes en superhit i hennes föreställning - "Farmer" (musik av Vladimir Matetsky , text av Mikhail Shabrov ).
Sångerskan lämnade Filharmonikerna och fortsatte att spela in låtar i sin egen studio i Jalta. 1993 släpptes de två första CD-samlingarna med sångarens bästa låtar - "Sofia Rotaru" och "Lavender", sedan - "Golden Songs 1985/95" och "Khutoryanka".
I februari 1994 framförde Sofia och Aurika Rotaru låten "Chervona Ruta" på festivalen "Golden Hit" i Mogilev.
1995 spelade hon i musikfilmen "Old Songs about the Main" av TV-bolaget ORT (regissör Dmitry Fix , producent Konstantin Ernst ), framförde låten "What were you like" (musik av I. Dunayevsky , text av M. Isakovsky ).
I augusti 1996 tilldelades hon Ukrainas presidents hedersmärke . Samma år, på "Song-96" erkändes hon som "Bästa popsångerska 1996" och belönades med Claudia Shulzhenko -priset . 1996 gick låtarna "Night of Love" av Laura Quint till verserna av Nikolai Denisov och "Det finns ingen plats för mig i ditt hjärta" av Vladimir Matetsky till verserna av Mikhail Faybushevich till tävlingens final. "Swan Fidelity" framfördes också (en låt av Yevgeny Martynov till text av Andrey Dementyev, arrangerad från filmen "The Song is Always with Us"), som dock inte kom på tv, utan bevarades i form av en amatörvideoinspelning från inspelningen.
Våren 1997 spelade hon huvudrollen i musikalfilmen "Military Field Romance" från TV-bolaget TV Center ( regissör Oleg Ryaskov , konstnärlig ledare Lev Leshchenko ), där hon sjöng låten "I Can't Forget". Filmen vann det första priset vid 1998 års internationella filmfestival "Eternal Flame" (Volgograd).
1997 spelade hon i musikfilmen "10 Songs about Moscow" av TV-bolaget NTV (projekt av Leonid Parfyonov och Dzhanik Faiziev ), med låten " May Moscow " (musik av D. och Dm. Pokrass , text av V. Lebedev-Kumach ) med gruppen " Ivanushki International ".
1997 blev hon hedersmedborgare i den autonoma republiken Krim, ägare till hederspriset för Ukrainas president L. Kuchma för ett enastående bidrag till utvecklingen av popkonsten "Song Opening Day" och en innehavare av orden av republiken ( Moldavien ).
Den 16 september 1997, vid 77 års ålder, dog hennes mamma, Alexandra Ivanovna Rotaru. Före dessa händelser avbröt sångaren upprepade gånger uppträdanden i konsertschemat, jubileumskonserter, filmning och andra turnéer.
På uppsättningen av finalen av "Songs-97" framförde sångaren låtarna "Your Sad Eyes" (Vladimir Matetsky, texter av Liliana Vorontsova), såväl som "There Was a Time" (Vladimir Matetsky, texter av Mikhail Faybushevich ) och "Sweater" ( Vladimir Matetsky , text av Alexander Shaganov ).
1998 släpptes hennes första officiella (numrerade) CD, albumet Love Me, släppt på etiketten Extraphone. I april i år ägde premiären av det nya soloprogrammet "Love Me" rum på det statliga Kremlpalatset i Moskva. Också 1998 belönades hon med "Order of St. Nicholas the Wonderworker" "För att öka det goda på jorden" av Internationella prisfonden i Ukraina. Hon blev hedersmedborgare i staden Chernivtsi . Låten "Zasentyabrilo" framförs i en duett med Nikolai Rastorguev .
1998 ägde Sofia Rotarus jubileumskonsert "Love me" rum.
1999 släppte Star Records ytterligare två CD-samlingar av sångaren i Star Series. Enligt resultaten från 1999 erkändes hon som den bästa sångerskan i Ukraina i nomineringen "Traditional Variety Art", efter att ha fått " Golden Firebird ", samt ett speciellt pris "för bidrag till utvecklingen av inhemsk popmusik" . Samma år tilldelades sångaren Order of Princess Olga III-graden för särskilda personliga meriter i utvecklingen av låtskrivande, många år av fruktbar konsertverksamhet och högpresterande färdigheter . "Russian Biographical Institute" erkände sångaren som "Man of 1999".
År 2000, i Kiev, erkändes hon som "Man of the 20th Century", "The Best Ukrainian Pop Singer of the 20th Century", "Golden Voice of Ukraine", vinnare av Prometheus - Prestige Award och "Woman of året". Samma år blev hon pristagare av Ovationspriset, för ett särskilt bidrag till utvecklingen av den ryska scenen. I augusti 2000 öppnades sångarens officiella webbplats.
År 2000 framförde Sofia Rotaru låtarna Chervona Ruta och Luna-Moon på Golden Hit-festivalen i Mogilev.
I december 2001 släppte hon ett nytt solokonsertprogram "Mitt liv är min kärlek!" med anledning av 30-årsdagen av hans skapande verksamhet [38] . Premiären av programmet ägde rum den 13-15 december i det statliga Kremlpalatset i Moskva. För första gången agerade hon som regissör, där Boris Krasnov först arbetade med henne som produktionsdesigner.
Innan solokonserter i Moskva presenterade film- och videoföreningen Krupny Plan en videoversion av filmen Soul, inspelad av Mosfilm-studion 1981 och med Sofia Rotaru i huvudrollen.
2002 öppnade låten "My Life, My Love" "New Year's Light" på ORT- kanalen [39] . Den 20 januari ägde premiären av tv-versionen av jubileumssoloprogrammet "My Life is My Love", som också släpptes på video. Den 2 mars uppträdde hon för första gången med en klubbkonsert på underhållningskomplexet Metelitsa, som blev en händelse i Moskvas kulturliv. Den 6 mars belönade Ukrainas president L. D. Kutjma henne med prinsessan Olgas orden av 1:a graden för "betydande arbetsprestationer, hög professionalism och med anledning av den internationella dagen för kvinnors rättigheter och fred" [40] . I april började den första delen av en stor allryska turné. Den andra delen av turnén ägde rum i september 2002, innan den turnerade i Tysklands städer.
2002 släpptes ett nytt album "I still love you" [41] [42] . Det officiella släppet av albumet ägde rum den 23 april i Extraphone-studion i Moskva. Detta album var den första produktionsupplevelsen av Ruslan Evdokimenko, som lockade låtskrivarna Ruslan Kvinta och Dmitry Malikov att skapa låtar. Men de flesta av kompositionerna, som i det tidigare albumet "Love me" 1998, är verk av kompositören Vladimir Matetsky.
Den 24 maj, i Kiev, framför byggnaden av International Centre for Culture and Arts, hölls en högtidlig öppningsceremoni av den ukrainska Stjärnornas gränd, bland vilken "Stjärnan från Sofia Rotaru" tändes. Den 7 augusti, på sin födelsedag, tilldelades hon den högsta i Ukraina titeln Hero of Ukraine "för betydande personliga tjänster till den ukrainska staten i utvecklingen av konst, osjälviskt arbete inom området för att bevara nationella och kulturella traditioner, öka arvet av folket i Ukraina" . Den 9 augusti 2002 tilldelades hon hedersorden genom dekret från Ryska federationens president "för hennes stora bidrag till utvecklingen av popkonst och stärkandet av rysk-ukrainska kulturella band . "
På sommaren släppte etiketten Extraphone (Moskva, Ryssland) remastrade versioner av albumen Golden Songs 1985/95 och Khutoryanka. En del av denna utgåva släpptes som en gåva med ett bonusspår och en signerad affisch av sångaren.
Den 23 oktober, efter ytterligare en stroke, dog hennes man Anatoly Kirillovich Evdokimenko (producent och konstnärlig ledare för Chervona Ruta-gruppen, chef för de flesta av sångerskans konsertprogram) på en klinik i Kiev [43] . Sångaren avbröt alla konsertframträdanden och TV-inspelningar, vägrade att delta i inspelningen av musikalen Cinderella, för första gången på 30 år deltog hon inte i finalen av Song of the Year Festival. Ett tag slutade hon aktivt turnera.
Den 25 december ägde det officiella släppet av samlingen av låtar "Snow Queen", släppt på etiketten "Extraphone", rum.
2002, den officiella releasen av videoversionen av Where Are You Love? " regisserad av Valeriu Gagiu, släppt av filmstudion "Moldova-Film" 1980. Videoversionen av filmen publicerades av ARENA Corporation. Sångaren inleder samarbete med gitarristen och bakgrundssångaren Vasily Bogatyrev .
Enligt resultaten från 2002 tog sångaren den andra platsen i popularitet bland alla inhemska artister och grupper i Ryssland (studien utfördes av den sociologiska tjänsten vid Gallup Institute) [44] .
Den 11 april 2003 dök sångaren upp kompositionen "White Dance" av de ukrainska författarna Oleg Makarevich och Vitaly Kurovsky . En ny etapp av hennes arbete började med uppträdanden i konserthuset "Ryssland" i Moskva för att hedra läggningen av en nominell stjärna i gränden framför hallen. Huvudförfattarna som arbetade med henne var kompositörerna Oleg Makarevich ("White Dance", " I Will Call the Planet by Your Name "), Ruslan Quinta ("One Viburnum") och Konstantin Meladze ("I Loved Him", "Alone" i världen ”), liksom poeten Vitaly Kurovsky . Samma år släpptes ett album tillägnat " The Only One ", till minne av hennes man, med nya låtar och arrangemang på ukrainska och moldaviska/rumänska, samt samlingen "Leaf Fall".
2004, efter ett fyraårigt uppehåll, gav hon två stora solokonserter i Chicago och Atlantic City , där hon uppträdde på Taj Mahal Casino Theatre .
2004 ägde premiären av låten "Raspberry Blooms" rum i en duett med Nikolai Baskov.
2004 släpptes albumet "The Sky is Me" och "Lavender, Farmer, then everywhere ...", 2005 - "I loved him."
År 2004, 2005 och 2006 blev hon den mest älskade sångerskan i Ryssland enligt undersökningar från en av de sociologiska ratingbyråerna [46] [47] .
Den 7 augusti 2007 firades 60-årsdagen [48] . Hundratals fans, såväl som kända artister och politiker, kom till Jalta från hela världen för att gratulera sångaren. Ukrainas president V. Jusjtjenko belönade sångaren med Order of Merit, II grad . En högtidlig mottagning med anledning av jubileet hölls på Livadiapalatset .
Hedringen av sångerskan fortsatte i september i Sotji , där en av tävlingsdagarna vid Femstjärnornas musiktävling för unga artister ägnades åt hennes arbete. Och i oktober 2007 hölls S. Rotarus jubileumskonserter i det statliga Kremlpalatset , där många populära artister från Ryssland och Ukraina deltog.
Den sista outgivna singeln 2007, "I am your love", tog första platsen, och låg fyra veckor på den gyllene grammofonlistan för Russian Radio [49] .
Den 15 december 2007 ägde den tredje konserten av "Legends of Retro FM" rum, där Sofia Rotaru deltog.
Från mars till maj 2008 var hon på en jubileumsturné i Ryssland.
Den 5 november 2009 ägde den femte konserten av Legends of Retro FM rum, där Sofia Rotaru deltog.
2010 ägde premiären av låten "Take" rum i en duett med Oleg Gazmanov.
5 december 2010 Sofia Rotaru i en duett med Oleg Gazmanov med låten "Take" uppträdde vid den 11:e årliga prisutdelningen av Golden Gramophone i St. Petersburg på Ice Palace.
I februari 2011 framförde Sofia Rotaru och Oleg Gazmanov låten "Take" i Saturday Evening-programmet med Nikolai Baskov på Ryssland-1 TV-kanal.
I september 2011 uppträdde Sofia Rotaru i en duett med Oleg Gazmanov med låten "Take" vid den 11:e årliga prisutdelningen av Golden Gramophone i Moskva i Kremls statspalats.
I oktober 2011 höll hon jubileumskonserter i Moskva (Grand Kreml Palace) och St. Petersburg ( Ispalatset ). Konserterna var tidsbestämda att sammanfalla med 40-årsdagen av hans kreativa verksamhet.
För närvarande[ när? ] deltar i kombinerade konserter och TV-program, ibland på mindre turnéer. Efter att ha räknat alla låtar som hon framfört i finalen av Årets sångfestival, visade det sig att hon innehar det absoluta rekordet bland alla deltagare i hela historien - 92 låtar framförda på 46 festivaler (1973-2017, förutom 2002) [50] .
2012–2013: Jubileumsturné2012 åkte hon på en jubileumsturné i Rysslands städer. I oktober hölls konserter i Tomsk, Omsk, Barnaul, Nizhny Novgorod, Jekaterinburg. Arrangörerna av jubileumsturnén var Kreml Concert Company. I slutet av mars 2013 åkte hon på en ny turné i städerna Ryssland och Kazakstan.
2012 framförde Sofia Rotaru och Nikolai Baskov låten "I will find my love" på konserten "Disso Dacha 2012".
Den 2 september 2013 släpptes en ny singel "Forgive", tidsbestämd att sammanfalla med tioårsdagen av kreativt samarbete med kompositören Ruslan Kvinta. I slutet av 2013 släppte hon låten "You are the best" av R. Quinta och V. Kurovsky. Låten spelades in med liveinstrument, i etnisk Hutsul-stil. Den 24 januari 2014 dök den tidigare okända låten "Farväl" in, inspelad ungefär 1998. Låten framförs på ukrainska.
2015 släppte hon 2 låtar: "Let's have a summer" och "Love is alive." Hösten 2016 åkte hon och hennes syster på en turné i städerna i Tyskland.
Den 22 februari 2017, i Crocus City Hall vid konserten "What Men Sing About", framförde hon två låtar - "On the Seven Winds" och "Heaven" [51] . Den 23 mars, i Kiev, på Sportpalatset, deltog hon i en förmånskonsert av Ruslan Quinta [52] [53] .
Den 28 juli 2017 ägde Sofia Rotarus jubileumskväll rum som en del av Heat-festivalen i Baku. Premiären av konserten ägde rum den 3 september på Channel One (repriser släpptes den 21 april (på Channel One (avkortad version)), 9 och 11 juni 2018 (på Muz-TV )) [54] , 22 november, 2020 igen på Channel One och 9 maj 2021 igen på Muz-TV. Under jubileumskonserten presenterade Rotaru en ny låt "Azerbajdzjan" [55] .
Den 7 augusti 2017 fick hon ett gratulationstelegram från Ryska federationens president Vladimir Putin med anledning av årsdagen [56] [57] .
Den 12 november 2017 fick hon sin 12:e gyllene grammofon för låten "On the Seven Winds" från händerna på representanten för det ryska utrikesdepartementet , Maria Zakharova [58] .
Den 8 november 2019 tilldelades han titeln "Hedersmedborgare i Bukovina " [59] .
Den 19 augusti 2021 uppträdde Sofia Rotaru vid invigningen av den årliga internationella tävlingen för unga popsångare New Wave 2021 i Sochi.
Natten mellan torsdagen den 31 december till fredagen den 1 januari 2021 uppträdde hon på Blue Light-2021 på Rysslands TV-kanal.
För närvarande arbetar han aktivt, släpper låtar, uppträder på gruppkonserter och privata evenemang.
Det är känt att hon i mer än 15 år har överfört sin pension till behandling av en flicka från Krivoy Rog [60] .
Förutom Sofia uppträdde hennes yngre syster Aurika Rotaru på en professionell nivå , och kombinerade en solokarriär med sångprestationer , samt en duett av bror och syster - Lydia och Evgeny. Anmärkningsvärd framgång, till skillnad från Aurika, uppnådde inte duon, som arbetade i stil med italiensk popmusik på 1980-talet, och 1992 slutade uppträda.
Sedan slutet av 1980-talet har Lydia och Evgeny Rotaru med Cheremosh-gruppen medverkat i Sofia Rotarus konsertprogram. Lydia och Eugene är Sophias syster och bror. Efter att ha tagit examen från en medicinsk skola och arbetat på en klinik sjöng Lydia i amatöruppträdanden och blev inbjuden att bli solist i Cheremosh- ensemblen, som just hade skapats vid Chernivtsi Philharmonic . Eugene tog examen från Nikolaev Pedagogical Institute , Institutionen för musik och sång, spelade basgitarr, sjöng i den populära moldaviska "Orizonte", blev sedan solist i "Cheremosh". Ensemblen "Cheremosh" skapades i slutet av 1970-talet vid Chernivtsi Philharmonic. Det var en duett av systrarna Rotaru - Lydia och Aurika.
Byn Marshintsy, där sångaren föddes, var en del av Rumänien fram till 1940 . I krediterna av filmen " Chervona Ruta " dyker Sofia upp med efternamnet Rotar . I tidigare skjutningar skrevs namnet Sophia . Edita Pieha rådde Sofia att skriva ett efternamn på moldaviskt sätt med bokstaven "u" i slutet . Som det visade sig, på rumänska betyder "rotar" "hjul". Aurika Rotaru , hedrad konstnär i Ukraina:
Nej, ingen kom på detta, detta beror på att den här byn där vi föddes en gång tillhörde Rumänien, det var Rumäniens territorium, och efter kriget annekterades detta territorium till Ukraina och i samband med detta, pappa kallades till militärregistrerings- och mönstringskontoret och de sa att det rumänska efternamnet skulle ändras till ukrainska. De tog bort bokstaven "y" på slutet, istället för Rotaru blev det Rotar med ett mjukt tecken , och nu har vi alla efternamnet Rotar. Men i själva verket är Rotaru det korrekta efternamnet ... [10]
År | Låt | Notera |
---|---|---|
1973 | Min stad | |
1974 | Ballad om mamma min stad (fragment som en del av ett medley av de bästa låtarna från 1973) |
|
1975 | Swan fidelity Äppelträd i blom Smuglyanka (duett med M. Evremovich ) |
|
1976 | Ge mig tillbaka musiken (inspelningen har inte bevarats) Dark Night (duett med A. Mokrenko ) |
|
1977 | Måsar över vattnet My Motherland (rekordet har inte bevarats) |
|
1978 | Vanlig berättelse Endast för dig Fars hus (duett med K. Gott ) |
|
1979 | Vad är kärlek jämfört med? Låt oss ge världen till barnen |
|
1980 | Mitt land väntar |
|
1981 | Lita på mig Red Arrow |
|
1982 | Melancolia Stig upp! My Motherland (fragment som en del av ett potpurri av låtar-vinnare från tidigare år) |
|
1983 | Lycka till dig, Jorden Och musiken låter Anthem av världens demokratiska ungdom (alla artister) |
|
1984 | Romantik kan inte glömma |
|
1985 | Stork på taket i mitt hus |
|
1986 | måne, måne lavendel |
|
1987 | Det var, men det är borta Farväl-plattformen (klippt från TV-versionen) |
|
1988 | Bara detta är inte tillräckligt Golden heart |
Mellansläppet innehöll också låten "My Lost Boy" |
1989 | Tango Wild Swans |
|
1990 | Ju närmare separationen Touch me (klippt från TV-versionen) |
Interimssläppet innehöll också låten "Snowflake" |
1991 | Caravan of love var det inte |
Interimssläppet innehöll också låten "Tea Roses in the Coupe" |
1992 | Bitra tårar |
1992, istället för festivalen "Song of the Year", släpptes programmet "Hit Parade" Ostankino "". |
1993 | Ett par vita duvor Smak av kärlek |
|
1994 | Night Moth Låten stannar hos mannen (alla artister) |
Interimssläppet innehöll också låten "A Dream Without Wings" |
1995 | Island of Love Sea-Sea (skivan har inte bevarats) Låten finns kvar hos personen (alla artister) |
|
1996 | Night of love I have no place in your heart Swan fidelity (klippt från TV-versionen, en amatörvideo från inspelningen har bevarats) Låten finns kvar hos personen (alla artister) |
|
1997 | Dina sorgsna ögon Det fanns en tid Sviterok Låten finns kvar hos personen (alla artister) |
|
1998 | Stars like stars Lunar rainbow Zasentyabrilo (duett med N. Rastorguev ) Låten förblir hos personen (alla artister) |
|
1999 | Den första snön Lavendel (ny version) Måne, måne (ny version) Bondens kvinna Låten stannar hos personen (alla artister) |
|
2000 | Chervona Ruta (ny version) Melancolia (ny version) Blomsterbutik (ny version) Låten stannar hos personen (alla artister) |
|
2001 | Du kommer inte att fråga En annan låt stannar hos personen (alla artister) |
|
2002 | Mitt liv, min kärlek, säg mig "jag är ledsen" |
Låtarna framfördes i en av de interimistiska upplagorna av festivalen . Deltog inte i finalen av "Årets sånger-2002" |
2003 | Vit dans One viburnum Låten finns kvar hos personen (alla artister) |
|
2004 | White Winter (musik av R. Quinta, text av V. Kurovsky) Himlen är jag Raspberry blossoms (duett med N. Baskov ) Du kommer att flyga iväg Låten förblir hos personen (alla artister) |
|
2005 | Jag älskade honom höstblommor |
|
2006 | Älska inte Odin i Chervona Rutas värld (med TNMK- gruppen ) |
|
2007 | Jag kommer att döpa planeten efter ditt namn . Du är mitt hjärta |
|
2008 | Gå inte , jag kommer att döpa planeten efter dig |
|
2009 | Jag bestämde mig för att det var det, men det gick över (ny version) |
|
2010 | Jag kommer inte att se tillbaka |
|
2011 | Öga mot öga Kalla inte sorg Låten finns kvar hos personen (alla artister) |
|
2012 | Vi kommer att vara tillsammans jag kommer att hitta min kärlek (duett med N. Baskov ) White Winter (musik av V. Volkomor, text av V. Volkomor och L. Ponomarenko) |
|
2013 | Tre dagar Lär dig att skratta Låten stannar hos personen (alla artister) |
Låten "Tre dagar" var premiär på festivalen |
2014 | Du är den bästa Låten stannar hos personen (alla artister) |
|
2015 | Låt oss ha en sommar | |
2016 | Glöm inte mig , jag kommer att döpa planeten efter dig |
|
2017 | På sju vindar Oavsett hur mycket vinter är krita |
|
2018 | — | Vägrade att delta i konserten och inspelningen av programmet i Moskva, men deltog i konserten i Düsseldorf [Not 1] |
2019 | Musik av min kärlek eviga himlen |
|
2020 | Hjärta i solens storlek Chervona Ruta (ny version) |
|
2021 | Ice Rain White Dance (ny version) |
Under den " orange revolutionen " 2004-2005 i Ukraina delade hon tillsammans med sin familj ut mat till människor som kom till Independence Square i Kiev, oavsett deras politiska åsikter [65] .
2006 deltog hon aktivt i valet till Ukrainas parlament och ställde upp för folkets suppleanter under andra numret i Lytvynblockets lista [66 ] . Genomförde en stor välgörenhetsturné [67] i Ukrainas städer, men blocket fick inte det erforderliga antalet röster och gick inte in i parlamentet. Bland de främsta anledningarna till att Sophia Rotaru stödde just detta block, nämnde hon sitt personliga förtroende för balansen mellan V. Lytvyn , såväl som sitt intresse av att lobbya lagen om beskydd i Ukraina [68] .
Enligt rapporter i media, efter annekteringen av Krim till Ryssland 2014, tog hon inte ryskt medborgarskap [69] . Hon förklarade själv lite senare att hon var registrerad i Kiev, så hon hade inte rätt till ett ryskt pass enligt lag.
I en av intervjuerna sa Rotarus syster Lydia Khlyabich att sångarens familj gav materiell hjälp till ATO [70] . Men i november 2019 gavs ett genmäle [71] .
Efter införandet av krigslagar i 10 regioner i Ukraina i november 2018, vägrade hon att delta i Song of the Year -festivalen, som spelades in den 1 december på Moskvas olympiska idrottsanläggning [5] och att uppträda vid alla företagsevenemang med plats i Ryssland. Sångerskan förklarade hennes vägran med hennes önskan "att inte förvärra situationen och inte provocera radikala landsmän" [72] . Samtidigt, vid konsertframträdandet av samma "Song of the Year", som ägde rum den 2 mars 2019 i Düsseldorf på ISS Dome, uppträdde Rotaru [5] .
I februari 2022 fördömde hon den ryska invasionen av Ukraina [73] .
Tolv gånger (2003-2012, 2015, 2017) blev hon vinnaren av det ryska musikpriset " Gyllene grammofonen ", etablerad av radiostationen " Rysk Radio ":
År | Låt | Album |
---|---|---|
2003 | Vit dans | Himlen är jag |
2004 | Du kommer att flyga iväg | Jag älskade honom |
2005 | Jag älskade honom | Jag älskade honom |
2006 | Älska inte | Jag är din kärlek! |
2007 | Jag är din kärlek! | Jag är din kärlek! |
2008 | Jag kommer att döpa planeten efter dig | Jag är din kärlek! |
2009 | gå inte bort | Jag är din kärlek! |
2010 | Take away (duett med O. Gazmanov ) | Jag kommer inte att se tillbaka |
2011 | Jag kommer inte att se tillbaka | Jag kommer inte att se tillbaka |
2012 | Kalla inte sorg | Och min själ flyger |
2015 | Låt oss ha en sommar | Låt oss ha en sommar |
2017 | På de sju vindarna [97] [98] | Låt oss ha en sommar |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video och ljud | ||||
Tematiska platser | ||||
|
Sofia Rotaru | |
---|---|
Studioalbum |
|
Samlingar |
|
Singel |
|
Låtar |
|
Konserter | |
|
Through Art to Peace and Understanding | Pristagare av priset|
---|---|
|