Australisk teater är en viktig del av den australiensiska kulturen. Teatern kom till kontinenten med de första nybyggarna och utvecklades genom en blandning av aboriginska och engelska kulturer, och absorberade de bästa traditionerna från brittiska och irländska teatrar . Australiska dramatiker och teaterkonstnärer har sin egen unika smak , känd i många länder sedan kulturen på den nya kontinenten avslöjades för världen 1788.
Australien är hem för världsberömda australiska teatraliska centra - Sydney Opera House och National Institute of Dramatic Arts . Bland de ljusaste representanterna för den australiska teaterscenen är Sir Robert Helpman Eng , Dame Joan Sutherland , Barry Humphreys och David Williamson Eng , Cate Blanchett , Geoffrey Rush och Judy Davis .
Ett ovärderligt inflytande på den australiensiska teatern var corroboree , en ceremoniell dans av de australiska aboriginerna , vars historia går långt tillbaka till de första bosättarna (40 000-60 000 år sedan enligt vetenskapsmän) [1] .
Europeiska traditioner kom till kontinenten med de första nybyggarna 1788. Den allra första produktionen av The Recruiting Officer , baserad på pjäsen av den irländska dramatikern George Farker , visades 1789 av fångar [2] . Två århundraden senare beskrevs historien om de första australiensiska teateruppsättningarna i pjäsen Our Country's Good av Timberlake Wertenbaker , som berättade om vakternas övergrepp på fångna skådespelare. Pjäsen baserades på romanen The Playmaker av Thomas Kinelly [2] .
År 1837 öppnades Royal Theatre i Hobart , som är den äldsta teatern i Australien [3] . Teatern var vida känd över hela världen. Sir Noel Coward kallade det drömmarnas teater, och Laurence Olivier kom personligen till hans försvar när byggnaden hotades av rivning på 1940 -talet [3] .
Efter självständigheten 1901 blev teatern i Australien ett kraftfullt verktyg för att få nationell identitet. Den första pjäsen som blev väldigt populär var On Our Selection , en pjäs från 1912 av Steel Rud, om en banbrytande bondefamilj bland de tidiga nybyggarna.
1904 öppnade "His Majesty's Theatre" ( engelska: His Majesty's Theatre ) i Perth . Byggnaden är ett exempel på den så kallade "Australian Theatrical Architecture" från kung Edward VII :s regeringstid [4] . I samma stil, 1924, byggdes byggnaden av Sydney Capital Theatre ( Eng. Grand Capitol Theatre ), som är en av de bästa teatersalarna i Australien [5] .
På 1940-talet skrev John Antill musiken till sin berömda balett The Corroboree baserad på den traditionella australiensiska corroboree . Under 1950-talet turnerade kompaniet med baletten i hela Australien. Under "Australian Royal Tour" sågs den av drottning Elizabeth II . Denna balett var det första framgångsrika försöket att slå samman två kulturer - västerländsk och traditionell aboriginsk kultur, som fortfarande används i olika teatraliska grupper, såsom Bangarra Dance Theatre [6] [ 7] .
1955 bjöd Union Theatre in den blivande skådespelaren Barry Humphreys att turnera i delstaten Victoria med pjäsen Twelfth Night . På en nattlig resa från stad till stad, medan Twelfth Night-regissören Ray Lawler arbetade på en ny pjäs, Summer of the Seventeenth Doll , underhöll Humphreys truppen med sin egen karaktär, Edna Everage, en hemmafru i förorten från Melbourne. . Därefter hade Lawlers pjäs och Humphreys karaktär ett ovärderligt inflytande på den australiensiska teatern. Karaktärer typiska för Australien porträtterades i leken . På Lawlers uppmaning framförde Humphreys i slutet av 1955 sin Dame Edna på University of Melbourne Educational Theatre scen . Melbourne skulle vara värd för olympiska sommarspelen 1956 1956 , så Edna Everage delade med sig av sina tankar om hur spelen skulle skötas [8] . Karaktären var en rungande framgång, och området Melbourne - Mooney Pounds, där Dame Edna påstås bodde, blev känt över hela världen. Humphreys erövrade Londonscenen så snart han var 20, med huvudrollen i Lionel Barts hyllade musikal Oliver! ( Engelske Oliver! ). Karaktärerna som spelades av Humphreys - hemmafrun Edna Everage, och senare den alltid berusade australiensiska kulturattachen Sir Les Patterson, erkändes som sanna ikoner för den australiska teaterscenen, både i skådespelarens hemland och utanför, i West End och på Broadway [ 9] .
National Institute of Dramatic Art grundades i Sydney 1958. Dess alumner inkluderar Cate Blanchett , Toni Collette , Mel Gibson och Baz Luhrmann [10] .
1960 började bygget av "Cultural District" ( Eng. Melbourne Arts Precinct ) i Melbourne. Dess huvuddel byggdes 1973 enligt projektet av Roy Grounds "Cultural Center" ( Eng. Melbourne Arts Center ). 1982 invigdes Hamer Hall konserthus i Centret och 1984 öppnades teaterlokaler. I Cultural Center ligger för närvarande Melbourne Theatre. Dess scener är värduppträdanden av Melbourne Symphony Orchestra, uppträdanden av Australian Opera and Ballet, såväl som föreställningar av teatergrupper från hela världen [11] .
Australian Ballet är den mest kända klassiska balettteatern i Australien . Grundades 1962 av den brittiska ballerinan Peggy Van Praag, och är idag erkänd som en av världsbalettens främsta teatrar [12] . Teaterns huvudscen ligger i Melbourne. Teaterns repertoar representeras av både klassiska baletter och moderna produktioner av koreografer från Australien och andra länder i världen. År 2010 presenterade teatern cirka 200 föreställningar på de bästa platserna i Australien - Melbourne Cultural Centre, Sydney Opera House, Adelaide Festival Venue, Queensland Theatre Centre [13] .
År 1970 började bygget av Adelaide Festival Centre i staden Adelaide för teaterfestivalen , regisserad av Sir Robert Helpman [14] [15] .
1973 byggdes en av de mest kända teaterbyggnaderna i världen, Sydney Opera House, i Sydney , som blev hemmet för Opera Australia , vars diva är den berömda Joan Sutherland .
1978 öppnades en av de mest kända teatrarna i Australien, Sydney Theatre, vars föreställningar hålls på "Drama Stage" i Sydney Opera House [16] . Teatern gjorde berömmelse till sådana skådespelare som Mel Gibson, Judy Davis , Hugo Weaving , David Wenham och Toni Collette. Teaterns nuvarande konstnärliga ledare är den Oscarsbelönta skådespelerskan Cate Blanchett och hennes man, dramatikern och regissören Andrew Upton.
1979 delade två fattiga unga skådespelare som spelade roller i Sydney Theatre-uppsättningen av Waiting for Godot samma lägenhet. Dessa var okända Mel Gibson och Geoffrey Rush [17] . Gibson tog examen från National Institute of Dramatic Art, där han gjorde sin scendebut med sin klasskamrat Judy Davis i studentpjäsen Romeo och Julia . 1979 blev Gibson världsberömd efter att ha filmat filmen " Mad Max " [18] . Rush går med i Lighthouse Theatre Company på 1980-talet och får ett rykte som Australiens mest eftertraktade teaterskådespelare tills han vann Oscar för bästa manliga huvudroll 1997 för Shine .
1990 skapades Bell Shakespeare Company , som omedelbart blev en stor framgång. Musikalerna av Johnny O'Keeffe och Peter Allen var stora framgångar. Allens musikal "The Boy from Oz" gav Drama Desk och Tony -priser till skådespelaren Hugh Jackman .
Australiska dramatiker som David Williamson Eng , Alan Seymour Eng , Nick Enright Eng och Justin Fleming Eng [19] har ofta tagit upp ämnen som är viktiga för australiensare. Så, till exempel, pjäsen " The One Day of the Year " baserad på pjäsen av Alan Seymour, berättar om ANZAC Day - en minnesvärd dag av nederlag i Dardanellerna-operationen . Ngapartji Ngapartji, en pjäs av Scott Rankin och Trevor Jemison , utforskar effekten av kärnvapenprov i öknen på folket i Pintjyantjyatjyara . Föreställningen är ett utmärkt exempel på blandningen av traditionell australisk aboriginsk kultur med grekisk, afghansk, japansk och nyzeeländsk kultur [20] .
Australien i ämnen | |
---|---|
Berättelse |
|
Statliga symboler | |
Politik |
|
Geografi | |
Ekonomi |
|
Samhälle |
|
kultur | |
Sport |
|
|
australisk konst | |
---|---|
Australiens kultur |
|