Australisk musik

Australisk musik  är musikkulturen på den australiensiska kontinenten. Bildandet av australiensisk musik påverkades av två faktorer: aboriginernas musikkultur och den musikaliska kulturen för europeiska kolonialister som introducerades från 1700-talet, som var baserad på engelsk musik .

Australisk musik representeras av artister som operasångarna Nellie Melba och Joan Sutherland , den klassiska pianisten och kompositören Percy Grainger , countrysångarna Slim Dusty och Keith Urban , populära sångerskorna Olivia Newton-John , Kylie Minogue , Delta Goodrem , Sie Furler , Cody Simpson , Jessica Mauboy , Havana Brown , Gauthier , Tina Arena , Peter Andre & Helen Reddy , popbandet The Mixtures , synth-popbandet Cut Copy , jazzgitarristen Tommy Emmanuel , rock and roll pionjären Johnny O'Keefe , pop/folkbandet The Seekers , rockbanden Men At Work , The EasyBeats , Air Supply , Crowded House , AC/DC , INXS , Little River Band , Nick Cave and the Bad Seeds , Midnight Oil , Silverchair , Youth Group och Pendulum , poprock-duon Savage Garden , representanter av alternativ musik The John Butler trio , Wolfmother , Tame Impala och The Vines .

Australisk musiks historia

Aboriginalmusik i Australien

Musiken från de australiensiska aboriginerna , som bosatte sig på kontinenten för tiotusentals år sedan, är en del av deras sociala liv och livsstil. Den tillhör förhistorisk musik och representeras främst av sånger och danser.


Australiernas danser är både kult och vardagliga. En av sorterna av festliga danser är corroboree ( engelska  corroborree ). Dans spelar en dominerande roll i australiensarnas musik, de är föremål för utvecklingen av låtskrivande.

Inhemska australiensiska sånger består av korta sånger som innehåller upprepade eller gradvis stigande och fallande skalor. Deras räckvidd överstiger sällan tre steg , även om längre låtar , över en oktav , finns i centrala Australien . Sångernas rytm är som regel förknippad med danserna som de ackompanjerar, och liknar hoppning av kängurur och rörelser hos andra djur som är föremål för jakt.

I körframförande används transponering med en oktav, mer sällan med en quart eller en kvint , vilket ger volym till klangen. Enligt vissa forskare kan dessa tekniker betraktas som början på polyfoni .

Ett karakteristiskt drag för australisk aboriginisk musik är kopplingen mellan innehållet i sången och dess modala struktur, som skiljer sig åt för jakt, ritual, kärlek och korroboree. Variation i klangfärgen av sång under dans uppnås med hjälp av klappning, på magen eller höfterna.

Som musikinstrument använder de infödda den enklaste slagverken; en planka på ett rep som gör ett surrande ljud när den roteras, en näsflöjt (i norra Australien ). Stenar används som chock; träbitar eller bumeranger ; djurskinn sträckt mellan knäna eller på en resonatorbas av trä. För att förstärka ljudet av rösten används en didgeridoo ( eng.  Didgeridoo ) - en pipa av bambu eller en ihålig träbit.

Kolonialmusik

I slutet av 1700-talet dök de första europeiska kolonisterna upp i Australien, med vilka europeisk musik började tränga in på kontinenten. Grunden för nybyggarnas musikkultur var engelska och delvis irländska folkvisor och verk skapade i deras likhet. De första professionella föreställningarna: instrumental- och körkonserter går tillbaka till 1830. Sydney Philharmonic Society grundades 1833. År 1834 ägde den första operaföreställningen rum i Sydney .

1847 sattes den första nationella operan "Don John of Austria" av kompositören A. Nathan upp. På 1850-talet organiserades uppsättningar av italienska operor i olika australiensiska städer av ett kompani ledd av dirigenten L. H. Lavenue. Andra hälften av 1800-talet präglades också av många turnéer av opera-, balett- och operettkompanier i Sydney. 1880 dök den första australiska kammarensemblen, Zerbini Quartet, upp. 1906 grundades den första symfoniorkestern under ledning av A. Zelman.

År 1836 öppnade violinisten W. Wallace och organisten F. Dean Australiens första musikskolor . 1883 dök ett musikhögskola upp i Adelaide , som senare blev ett konservatorium . Även Melbourne School of Music växte in i konservatoriet, som öppnades på 1900-talet. Sydney Conservatory  of Music grundades 1914 och en operaskola öppnade där 1925.

Samtida australisk musik

Klassisk musik

Det finns sex permanenta symfoniorkestrar i Australien: Melbourne, Sydney, Queensland, Tasmanian, South Australian och Western Australian - bildade i mitten av 1900-talet. 1973 öppnade operahuset i Sydney, som blev stadens signum och ingår i UNESCO :s världsarvslista [1] .

National Council of Musical Associations grundades 1932 och Australian Composers Guild 1935 . Adelaide Arts Festival har hållits vartannat år sedan 1960.

Land

Australien har en lång tradition av countrymusik med en stil som skiljer sig från amerikansk . Australisk countrymusik är baserad på folkloretraditionerna från Irland , England , Skottland och andra nationer. Exempel inkluderar låtarna från det sena 1800-talet Botany Bay och " Waltzing with Matilda "; den senare påstods 1977 vara Australiens hymn [2] . De visar starka influenser från keltiska ballader och en del amerikansk countrymusik. Countrylåtar skrivna uteslutande på australiensiska motiv har ett speciellt namn - "bush music". Men sedan 1930-talet har countryscenen i Australien blivit starkt influerad av västländer. Denna riktning skapade den mest framgångsrika artisten i landet när det gäller antalet sålda skivor - Slim Dusty . För närvarande är country crossovers de mest populära . Countrymusikens inflytande kan märkas i verk av artister som Nick Cave och The John Butler trio . Countryhits inkluderar Click Go The Shears (folk), Lights on the Hill (1973), I Honestly Love You (1974) och Not Pretty Enough ("Not pretty enough", 2002).

Popmusik

Rockmusik

I mitten av 1956 släpptes den första rock and roll- singeln, Rock Around the Clock , i Australien , och blev landets mest sålda singel i musikbranschens historia. Sedan 1950-talet har många populära amerikanska akter turnerat i Australien, inklusive Bill Haley & His Comets , Little Richard , Bo Diddley , Eddie Cochran och Gene Vincent . Under samma år började den australiensiska exponenten för genren Johnny O'Keeffes karriär .

1964 ersattes den första generationen artister av band inspirerade av The Beatles . Den främsta drivkraften till denna rörelse gavs av det berömda brittiska bandets australiensiska turné. Bland de mest populära är Bee Gees , Jethro Tull och sångerskan Normie Rowe , erkänd som Australiens mest populära sångare. Samtidigt kom nyzeeländska artister in på den australiensiska scenen .

Runt 1970-talet skedde ytterligare en förändring av generationer och stilar. En av de viktiga faktorerna som påverkade utvecklingen av australisk rock var en tvist mellan upphovsrättsinnehavare och kommersiella radiostationer, vilket ledde till att nya verk av västerländska konstnärer upphörde att sändas. De ersattes av lokala grupper som inte bara täckte utländska låtar, utan också lyckades utveckla sitt eget speciella sound. Bland dem var AC/DC , Radio Birdman , och bland solisterna - Reddy, Helen . Nick Cave gick in i postpunkscenen som medlem av The Boys Next Door .

På 1980-talet får australiensisk rock självständighet. Nya band som dök upp vid den här tiden är TISM , Men at Work , Divinyls och Hoodoo Gurus . På 1990-talet hade de australiensiska banden AC/DC, INXS , The Bad Seeds , Midnight Oil , som dök upp vid olika tidpunkter, världsomfattande framgångar .

Alternativ rock

Alternativ rock började bli populär i Australien på 1990-talet. De australiska banden Savage Garden och Silverchair , efter att ha vunnit publiken hemma, upprepade sina framgångar i USA [3] . En av komponenterna i framgången för alternativa grupper var sändningen av deras kompositioner på radiostationen Triple J , fokuserad på denna riktning sedan starten 1975 [4] . En annan händelse som gjorde den alternativa scenen populär var The Big Day Out- festivalen , som har framträdanden från både australiensiska och internationella band som spelar en mängd olika genrer.

Elektronisk musik

Den elektroniska musikens storhetstid i Australien tillskrivs 1990 -talet [5] . En av de första representanterna för genren var gruppen Severed Heads , skapad 1979 och först uppträdde på festivalen The Big Day Out [6] . The Avalanches fick internationellt erkännande med deras debutalbum Since I Left You , som anses vara ett av de största australiensiska musikalbumen.

Genren har fått stöd i form av en elektronisk musikavdelning bildad vid University of Adelaide, som erbjuder en undervisningsstudio och studier av musikalisk teknik [7] . School of Synthesis öppnades i Melbourne. I denna stad anses genren vara den mest populära, flera festivaler ägnas åt den [8] .

Populära band som spelar i denna genre är Angelspit , Cut Copy , The Presets , Miami Horror , Bag Raiders , The Potbelleez , Art vs. Science , Empire of the Sun och Pnau . Presets 2009 blev ägare till ARIA Music Award , vilket visar allmänhetens stora intresse för denna typ av kreativitet. Pnaus första album, Sambanova , släpptes 1999 vid en tidpunkt då australiensarna trodde att den elektroniska musikgenren höll på att dö, men bandet har sedan dess framgångsrikt turnerat i USA och Europa och bevisat att genren återuppstår [9] [10] .

Bland australiska DJ:s har Dirty South vunnit världsberömdhet , efter att upprepade gånger ha dykt upp på de årliga listorna över de hundra bästa artisterna i tidningen DJ Mag . De senaste åren har Stereosonics elektroniska musikfestival överträffat australiensiska festivaler dedikerade till andra musikgenrer när det gäller antalet tittare.

Anteckningar

  1. Braithwaite, David . Operahuset vinner toppstatus , The Sydney Morning Herald (28 juni 2007). Arkiverad från originalet den 1 juli 2007. Hämtad 28 juni 2007.
  2. Det australiska parlamentets bibliotek. Resultat av folkomröstningar och folkomröstningar  (engelska) . Arkiverad från originalet den 5 februari 2008.
  3. Kelsy Munro . Internationalister, JUICE  (november 2001).
  4. Gayle Austin. Av urtavlan . The Sydney Morning Herald (12 januari 2005). Hämtad 10 maj 2008. Arkiverad från originalet 28 maj 2008.
  5. Australisk elektronisk musik . Australian Independent Artists Network. Hämtad 15 april 2008. Arkiverad från originalet 17 mars 2008.
  6. Avhuggna huvuden - Den illustrerade familjedoktorn OST . inthemix.com.au (2 mars 2005). Hämtad 16 april 2008. Arkiverad från originalet 11 maj 2008.
  7. Electronic Music Unit (EMU) . University of Adelaide . Hämtad 15 april 2008. Arkiverad från originalet 12 mars 2008.
  8. Andrez Bergen. Steve Law & Zen Paradox (inte tillgänglig länk) . Cyklisk avfrostning (mars 2006). Hämtad 16 april 2008. Arkiverad från originalet 1 september 2007. 
  9. Klass av 2008: Pnau (inte tillgänglig länk) . ninemsn . Hämtad 16 april 2008. Arkiverad från originalet 1 juni 2010. 
  10. PNAU . Få tillgång till alla områden. Hämtad 16 april 2008. Arkiverad från originalet 16 februari 2008.

Litteratur