46 (album)

46
Studioalbum " Kino "
Utgivningsdatum 1983
Inspelningsdatum 1983
Genrer
Varaktighet

35:57

41:58 (bonusupplaga)
Producent Alexey Vishnya
Land  USSR
Sångspråk ryska
märka " Yanshiwa Shela "
Professionella recensioner
Tidslinje för " Kino "
45
(1982)
46
(1983)
"Chef för Kamchatka "
(1984)

"46"  ("Forty-six") är det andra musikalbumet , inspelat av rockgruppen " Kino " 1983 och är faktiskt en demoinspelning av framtidens " Head of Kamchatka ".

Distribueras av Alexey Vishnya utan musikernas samtycke.

Albumhistorik

Efter inspelningen av " Forty Five " började Kino-gruppen regelbundet ge akustiska konserter i Moskva och Leningrad , knöt användbara kontakter och funderade på att spela in ett nytt album. Ljudtekniker Andrei Tropillo , som skrev "Forty-five", arbetade vid den tiden nära med " Aquarium ", så han kunde inte hjälpa. Tsoi och Rybin, beväpnade med en lista över Leningrad-studior som de fått av Grebenshchikov , kontaktade i slutet av 1982 Andrey Kuskov, ljudtekniker vid Maly Drama Theatre . Trummisen Valery Kirilov (en framtida medlem av Zoo ) var involverad i denna session, och de tre spelade in fem låtar: "Summer", "Spring", "I search of a plot", "About seven in the morning" och " Den siste hjälten ". Under inspelningsprocessen blev Tsoi förälskad i ljudet av trummor, liksom studion själv. Bandet gick in i arkivet och offentliggjordes först 1992 på skivan " Okända sånger ".

I början av 1983 började Tsoi och Rybin arbeta med basisten Maxim Kolosov. Tsoi planerade att förbereda en fullfjädrad elektrisk line-up, med vilken han skulle spela en konsert i en rockklubb tillsammans med Aquarium , tidpunkten för att sammanfalla med trettioårsdagen av Vsevolod Gakkel . Lite senare togs en vän till Kolosov, gitarristen Yuri Kasparyan , till repetitionerna .

Den andra elektriska konserten "Kino" ägde rum den 19 februari 1983. Förutom rekryterna i Kasparyans och Kolosovs person deltog en viss Borya, en gammal vän till Rybin, i konserten. Mot bakgrunden av "Aquarium" såg den hastigt sammansatta kompositionen av "Kino" blek och föga övertygande ut.

”Det var bandets andra elektriska konsert i hennes liv. Den första ägde rum för snart ett år sedan och, som det anstår den första pannkakan, blev den knölig. Den andra klumpen kom också ut en pannkaka. Helvete med kompositionen! Fisken hade ännu inte försvunnit, men det var så att säga hans avskedsmiddag. Av rädsla, eller av någon annan anledning, glömde han att dra ihop byxorna. Dessutom rörde han sig mycket aktivt runt scenen och bestämde sig tydligen för att bli en showman . Yurik Kasparyan, med en glaserad blick och stela ben, plågade sin "Muzima", och någon vän till honom stod i närheten, som av någon anledning bestämde sig för att han var basist. Med samma framgång kunde det göras av mig eller den första rörmokaren som kom över. Jag minns inte längre vem som var på trummorna; Jag minns bara att hela sammansättningen av Tsoi inte hjälpte, men störde fruktansvärt och, trots Vityas ansträngningar, blev det inget bra av det. Tack och lov att albumet " Forty-five " redan har funnits i ett år, annars kommer Tsoi inte att komma förbi hånfulla kommentarer från allmänheten, eller ens "gåvor" i form av alla möjliga föremål som flyger in på scenen.

Marianna Tsoi [1]

I mars 1983 sjönk den första kompositionen av "Kino" säkert i glömska. Rybin började resa nästan regelbundet till Moskva, där han framförde en duett med multiinstrumentalisten Sergei Ryzhenko i sitt punkprojekt Football. När det gäller Tsoi, han "tog en timeout och gick till botten." När Leningrads rockklubbs första festival hölls i maj var Tsoi endast närvarande som åskådare. Det fanns ingen laguppställning, och han ville inte spela i akustik.

Tsoi tillbringade sommaren 1983 i nära kommunikation med ledaren för akvariet, Boris Grebenshchikov, som efter bästa förmåga försökte hjälpa till med bildandet av Kino-gruppen. Tillsammans med sina fruar gjorde Tsoi och Grebenshchikov cykelturer till byn Solnechnoye , Leningrad-regionen , drack torrt vin och hade långa samtal om österländsk filosofi och Bruce Lee .

På hösten samma år inkallades Tsoi till Sovjetunionens väpnade styrkor . Som ett sätt att undvika detta säkrade Choi en placering på en psykiatrisk klinik.

”Tidigare mejade Tsoi med stor framgång ner armén och studerade vid olika yrkesskolor. Yrkesskolor lockade honom bara ur denna synvinkel, eftersom de inte tog honom till armén därifrån ... Han kunde helt enkelt inte lämna rock and roll i två år i någon form av armé. Alla runt mejade ner, alla stöttade oss på något sätt: ”Tja, tänk bara, ett dårhus! Nåväl, sitt där i två veckor!”. Det har gått en och en halv månad."

— Marianna Tsoi [2]

Intrycken Tsoi fick från sin vistelse på sjukhuset låg till grund för det monotona opuset "Lugnande medel", skrivet efter att ha fått en vit biljett .

Vid det här laget hade Tsoi samlat på sig en stor mängd orealiserat sångmaterial. Det beslutades att göra en passande skiva, och för detta ändamål vände Victor sig till Alexei Vishna för att få hjälp, som de träffade vid inspelningen av "Forty-five" för ett år sedan.

Under den sessionen kom Cherry regelbundet till Tropillos studio på Okhta och lärde sig grunderna i underjordisk ljudteknik med hjälp av exemplet att spela in "Forty-five". Dessutom tog han gitarrlektioner av Boris Grebenshchikov. Med Tropillos deltagande satte Cherry ihop en liten studio i sitt hem, som han kallade "Yanshiwa Shela". Detta löjliga namn, enligt alla dåtidens konspirationsregler, dolde namnet på ljudteknikern själv.

Cherry beskrev sina intryck av Tsoi, som just lämnat sjukhuset, så här:

”Efter det här sjukhuset blev han helt annorlunda än den jag kände honom. Dessutom blev han raka motsatsen till den där Vitka som du skrev Forty-Five med. Och så blev han kvar till sin död. Det var då han blev VICTOR TSOI som vi nu har. Från alla stora bokstäver ... Han hade många komplex, detta är ingen hemlighet för någon. Alla som kände honom personligen kommer att intyga detta. Och tydligen bestämde han sig för att bli av med dem alla på en gång. Och lite överdrivet i denna fråga. Det var ibland intrycket att han bara tappade förståndet.

- Från samtalen mellan A. Cherry och A. Rybin. "Bio från början till slutet"

Fyrtiosex sessionen varade i två dagar. Tsoi och Kasparyan spelade gitarrer, Viktor sjöng och Cherry, förutom ljudtekniska funktioner, slog rytmen och slog i en kartong med ett lavemang [3] .

”Som musiker var de på nollnivån då. Ingenting övervakades på inspelningen; hur det fungerade, hur det fungerade. Det som förvånade mig under hela inspelningen var att musikerna aldrig en enda gång sa till mig: "Kom igen, Cherry, spola tillbaka bandet, radera allt åt helvete och skriv om det igen!", även om det kunde ha gjorts.

- Från samtalen mellan A. Cherry och A. Rybin. "Bio från början till slutet"

Sålunda spelades skivor in i nittonde hastigheten, en overdub gjordes och skivan var klar.

... om vi tre inte hade spelat in "46" med mig - Tropillo skulle inte ha hört det eländiga i materialet i förväg, och skulle inte ha kommit ikapp Butman , Guberman , Kuryokhin och djävulen i en mortel för folkräkningen av dessa sånger (till chefen för Kamchatka). Han skulle inte skriva ner det alls, för Tropilla gillade det inte särskilt. När jag sa till Andrey att jag var nöjd med Kino, skrattade han åt mig: "ja, det är okej - du älskar din Abba - du kommer att skriva Kino."

Tsois låtar fortsatte i princip den linje av urban romantik som Tsoi valde på det förra albumet. Men samtidigt upplevdes materialet mer dystert och kallt än låtarna från albumet "Forty-five". Denna känsla förstärktes av ljudets allmänna "smuts" och av Yuri Kasparyans ganska monotona spel.

Tsoi uppfattade "Forty-six" bara som ett repetitionsband, men Cherry hade en annan åsikt om denna fråga, och det magnetiska albumet gick till folket. Victor var tvungen att förlika sig med det som hände, även om han aldrig kände igen Forty-Six som ett album av Kino-gruppen. Dessutom skrev Tsoi om de flesta av låtarna på de efterföljande albumen " Head of Kamchatka " (1984) och " This is not love " (1985).

Vad sägs om låten "Trolleybus", då, förutom versionen från "Chief of Kamchatka", hittade hon också sin tredje födelse - 1989: när berömmelsen för "Kino" nådde en unionsskala, inkluderade Tsoi "Trolleybus " i albumet " Last Hero ", inspelat i Valery Leontievs studio i Moskva i januari 1989 och mixat i den franska Studio du Val d'Orge .

Återutgivningen av albumet med digital remastring 1996 innehöll tre bonusspår: "Become a bird", "Selva", "I want to be a stoker". Dessa låtar spelades in på "lägenhet"-konserter 1983-1985.

Lista över spår

Orden och musiken till alla sånger skrevs av Viktor Tsoi , förutom "Selva": musik. - Sergey Kuryokhin , sl. — Vladimir Boluchevsky

Nej. namn Varaktighet
ett. "Trolleybuss" 2:50
2. "Kamchatka" 2:11
3. "Lugnande medel" 5:29
fyra. "Jag går på gatan" 2:01
5. "Regn för oss" 3:27
6. "Det är dags" 1:47
7. "Varje natt" 2:48
åtta. "Ingen tio" 2:07
9. "Vågornas musik" 2:46
tio. "Sasha" 4:05
elva. "Vill vara med dig" 2:21
12. "Allmän" 4:05
1996 års bonusar (Moroz Records)
Nej. namn Varaktighet
13. "Bli en fågel" 2:09
fjorton. "Selva" 2:48
femton. "Jag vill bli en stoker" 1:04

Medlemmar av inspelningen

Anteckningar

Källor
  1. Referenspunkt, sid. 6-7
  2. Referenspunkt, sid. åtta
  3. Alexey Vishnya. Zharikovs nya vändning (fortsättning), del 2: Viktor Tsoi. Album "46" . Radiospecial (31 januari 2007). Hämtad 9 februari 2014. Arkiverad från originalet 21 februari 2014.
Bibliografi

Länkar