Camera lucida (bok)

Kamera Lucida
La Chambre Claire
Genre uppsats
Författare Roland Bart
Originalspråk franska
skrivdatum 1980
Datum för första publicering 1980
förlag M., Ad Marginem
Wikisources logotyp Verkets text i Wikisource

"Camera Lucida"  är en essä av Roland Barthes , publicerad 1980. Grundläggande arbete inom området fototeori . Det är både ett utforskande av fotografiets natur och en självbiografi, med särskilt fokus på minnet av Barts bortgångna mor. I uppsatsen överväger författaren fotografiets särdrag och det speciella med dess konstnärliga språk.

Barthes karakteriserar fotografiet som ett asymboliskt fenomen, irreducerbart till koder för språk eller kultur. Boken utvecklar två parade begrepp - studium och punctum , där studium betecknar den kulturella, språkliga och politiska tolkningen av fotografi, och punctum  är ett stick, slag, personlig detalj som etablerar en direkt koppling med objektet i fotografiet.

Skapande sammanhang

Camera Lucida är inte Barts första inställning till fotografi. Barthes gör bilden till föremål för analys i en av hans artiklar publicerade i Les Nouvelles Lettres och samlade i Mythologies 1957. Det är värt att notera att i artikeln "Fotogeni före valet" är den politiska karaktären mer uppenbar än i " Camera Lucida ". Några av bokens nyckelidéer förutses i Barthes essä The Third Sense. Research Notes on Several Photograms av S. M. Eisenstein " (1970), där begreppet "öppen mening" redan påminner om hans senare term " punctum ".

Camera Lucida , tillsammans med Susan Sontags samling av essäer Om fotografi , är en av de viktigaste tidiga analytiska studierna inom fotografi. Bland böcker ägnade fotografiets semiotik och filosofi intar Barths verk också en speciell plats. Camera Lucida är den sista bok som givits ut av filosofen under hans livstid. Hennes frigivning sammanföll nästan med författarens tragiska död: den 25 februari 1980, i centrala Paris, inte långt från College de France , blev Bart påkörd av en bil, och den 27 mars samma år dog han på sjukhuset Pitier-Salpêtrière . Camera Lucida är skriven i en helt ovanlig ton: biografiska omständigheter avgör dess konstruktion i större utsträckning än teoretiska överväganden. Berättelsen utvecklas inte bara (och inte ens så mycket) som en fenomenologi inom fotografi, utan i första hand som ett symptom förknippat med ett specifikt fotografi av en älskad – författarens mamma, Henrietta Barth, som dog 1977. Således är studiet av fotografi, självbiografi och sorgens arbete oupplösligt sammanlänkade i denna bok.

Huvudidéer i arbetet

Fotografi och problemet med tecknet

Ett av verkets centrala problem är mekanismen för meningsbildning i fotografi [1] . Genom att utveckla idén om Ferdinand de Saussure [2] menar Barthes att området för språklig mening bildas inom tecknets mekanism och är resultatet av kombinationen av betecknaren och det betecknade . Inom fotografi är mekanismen för meningsbildning annorlunda [1] . Barthes uppfattar bilden som "en instans som motsätter sig mening" [3] . Enligt Barthes återger fotografi samtidigt principen om ikoniska korrespondenser och stöder dem inte. "Fotografi är narrativ, men dess semantiska innehåll går utöver det primitiva schemat med entydig betydelse. Både mekanismen för mode och fotografi står emot det formella systemet av bokstavliga betydelser”, säger fotografiforskaren Ekaterina Vasilyeva [4] .

Kärnan i fotografi, som skiljer den från andra visuella system, bestäms av dess förhållande till referenten : om till exempel en konstnär kan avbilda något som han inte har observerat, då ska den fotografiska referenten kallas "inte en valfritt verklig sak som en bild eller tecken hänvisar till, men en sak som är verklig , nödvändig och placerad framför linsen, den saken utan vilken det inte skulle finnas någon fotografering ”( Camera lucida , kap. 32). Fotografiet, som fysiskt fixerar ljusstrålarna som reflekteras av referenten och för dem till betraktaren, som om det talar om det avbildade: " det var där " (kap. 32, 34). Detta är ett ”närvarobevis”, ”inte en bild och inte en verklighet, utan en verkligt ny varelse: en verklighet som inte längre kan röras” (kap. 36). Fotografi är inte en konstnärlig uppvisning , utan en direkt " emanation av tidigare verklighet", därför är den extrakulturell: "det finns inget i det som kan förvandla sorg till sorg ", orsaka en renande katarsis (kap. 37).

Fotografi och punktum

Fotografi, som alla andra verk, uppfattas och tolkas i ett kultursammanhang . Barthes betecknar denna inställning till arbetet med den latinska termen studium . Funktionerna hos ett fotografi som uppfattas på detta sätt är att informera, måla, överraska, beteckna, framkalla begär ( Camera lucida , kap. 10-16). Bart ser skillnaden mellan fotografi i att dess uppfattning inte är begränsad till detta, och introducerar begreppet punctum . Om studium  är "ett fält av kulturella intressen", så är punctum  "en oväntad sicksack som ibland skär genom detta fält" (kap. 39). Ibland, skriver Barth, på ett fotografi, "dras jag till någon "detalj". Jag känner att just hennes närvaro förändrar lässättet, att jag ser liksom på ett nytt fotografi, begåvat i mina ögon med det högsta värdet. En sådan ”detalj” är punctum (det som tillfogar mig ett stick)” (kap. 18). Förutom detaljer, det vill säga ett visst element i bilden, kan själva tiden fungera som ett punktum : när vi tittar på gamla fotografier inser vi plötsligt att dessa människor, som är levande i bilden, redan har dött samtidigt ( kap. 39).

Punkten representerar det fotografiska sinnet, men återger inte tecknets mekanism . "Termen Punctum som förekommer i Camera Lucida [5] är i huvudsak motsatt till det retoriska betydelsesystemet" [6] . Barthes uppmärksammar det faktum att punctum inte har ett berättande innehåll , inte innehåller någon direkt mening eller mening , den verkar med andra metoder än beskrivning eller berättelse [6] . "Den skjuter av scenen som en pil och tränger igenom mig", skriver Barthes och kännetecknar punctum [5] . "Detta är både ett "stick" och ett "sår", och en "perforering", och en "spets", en "känslig punkt" och, i en av de mer avlägsna betydelserna, ett "tärningskast". När Bart skriver om att kasta tärningen vill han säga att fotografi är ett fall, att det i sig är ett förkroppsligat fall”, konstaterar forskaren Elena Petrovskaya [7] . Punctum involverar inte användningen av språkets form och avslöjar motstånd mot systemprinciper i allmänhet och teckenprincipen i synnerhet [6] . Många forskare har uppmärksammat denna omständighet. Punctum är "ett slående 'icke-systemiskt' element av verkligheten i ett fotografi", konstaterar Sergei Zenkin, översättare och rysk forskare av Bart [8] .

Fotografi och meningsproblemet

Fotografi avslöjar att mening inte alltid kan reduceras till en enda nämnare: Barthes Camera Lucida är ett av de verk där denna idé uttrycks [1] . "Betydningen av fotografi, tvärtom, är inte definierad, felaktig, inte namngiven. Fotografiet föreställer ett specifikt föremål (ett träd), men vi kan aldrig säga exakt vad ramen handlar om: dess betydelse är för vag och bred” [1] . Fotografi, enligt hans åsikt, uppmärksammar det faktum att tecknet  inte är den enda formen av representation av betydelse [1] . Fotografi, enligt Barth, bekräftar det faktum att mening inte alltid har en slutgiltig form.

Fotografi och problemet med konstnärligt utrymme

Barth menar att fotografi inte lämpar sig för klassisk konstnärlig klassificering tillämplig på andra typer av konst [9] . Han anser att fotografi är ett unikt konstsystem [9] . Trots fotografiets teknogena natur ser Barthes det som en arkaisk form [10] . Han jämför fotografi med mask , magi , att representera det förflutna och att forma sitt eget konstnärliga språk. Barthes ser fotografiets och teaterns enhet, kopplar den genetiskt samman med de dödakulten och uppmärksammar att det förutom traditionella kopplingar till måleriet finns ett annat, äldre arkaiskt lager inom fotografiet [11] .

Det sägs ofta att det var konstnärer som uppfann fotografiet (ge det inramning, Albertianskt perspektiv, camera obscura-optik). Jag kommer att säga: nej, kemisterna gjorde det. Eftersom noeman "det var" blev möjligt först när vetenskapens omständigheter (upptäckten av ljuskänsligheten hos silverhalogenidföreningar) gjorde det möjligt att fånga och direkt prägla ljusstrålarna som skickas av ett ojämnt upplyst föremål. Ett foto är bokstavligen en emanation av personen som fotograferas. Strålningar separerade från den verkliga kroppen som fanns där och nådde mig, jag som är här; oavsett hur länge denna överföring varade; fotot av den försvunna varelsen berör mig som de försenade strålarna från en slocknad stjärna.

— R. Barth, " Camera Lucida "

Reaktion på boken

Tiphen Samoyo, författare till en biografi om Roland Barthes, talar om en blandad reaktion på Camera Lucida [12 ] . Louis-Jean Calvet noterar att Barthes var extremt besviken över pressens reaktion, eftersom " Camera Lucida " sticker ut bland hans verk, eftersom det är ett mer personligt verk [13] .

Ändå finns det positiva recensioner om boken, särskilt i USA: till exempel, Newsweek berömde boken som "utmärkt arbete" [14] . Barth fick också positiv feedback från sina vänner, med Martha Robert som beskriver Camera Lucida i sitt brev till författaren som "en underbar bok, en mycket underbar bok" [15] . Julia Kristeva , i ett brev daterat den 16 februari 1980, uppskattade tydligheten i resonemanget [16] .

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 Vasilyeva E. Idén om tecknet och principen om utbyte inom fotografi och språksystemet // Bulletin of the St. Petersburg State University. universitet 2016. Serie 15, nr. 1. S. 4-33.
  2. Saussure F. Kurs i allmän lingvistik (1916). M.: Redaktionell URSS, 2004. 256 sid.
  3. Bart R. Bildens retorik (1964) // Bart R. Utvalda verk: semiotik, poetik. Moskva: Framsteg, 1989, sid. 297.
  4. Vasilyeva E. Idén om ett tecken och principen om utbyte inom fotografi och språksystemet // Bulletin från St. Petersburg State University. universitet 2016. Serie 15, nr. 1. P. 12.
  5. 1 2 Bart R. Camera lucida. M.: Ad Marginem, 1997. S. 45.
  6. 1 2 3 Vasilyeva E. Idén om ett tecken och principen om utbyte inom fotografi och språksystemet // Bulletin of the St. Petersburg State University. universitet 2016. Serie 15, nr. 1. S. 13.
  7. Petrovskaya E. Bildteori. M.: Russian State University for the Humanities, 2011. S. 179.
  8. Zenkin S. Roland Barthes - teoretiker och utövare av mytologi // Bart R. Mythologies. M.: Förlag im. Sabashnikov, 1996. S. 5-53.
  9. 1 2 Bart R. Camera lucida / övers., kommentar. och efterord av M. K. Ryklin. — M.: Ad Marginem, 1997. sid. tio.
  10. Vasilyeva E. Fotografi och icke-logisk form. Taxonomisk modell och figuren Övrigt / Akut reserv, 2017, nr 1, sid. 221
  11. Vasilyeva E. Photography and death // Bulletin of the St. Petersburg State. universitet 2013. Serie 15, nr. 1. S. 82-93.
  12. Tiphaine Samoyault, Roland Barthes, Seuil, 2015, sid. 22
  13. Louis-Jean Calvet, Roland Barthes, 1915-1980, Flammarion, 2014 sid. 292
  14. Jonathan Culler, Roland Barthes, Presses Universitaires de Vincennes, 2015, sid. 13
  15. Roland Barthes, Album : Inédits, correspondances et varia, Seuil, 2015, sid. 248
  16. Tiphaine Samoyault, Roland Barthes, Seuil, 2015, sid. 676

Ryska översättning

Litteratur