Eleanor Rigby

Eleanor Rigby
Singel av The Beatles från albumet Revolver
Sida "A"	" Yellow Submarine " (dubbel A-sida)
Utgivningsdatum	5 augusti 1966 (Storbritannien) 8 augusti 1966 (USA)
Formatera	7"
Inspelningsdatum	28 april - 29 april, 6 juni 1966
Inspelningsplats	" Abby Road Studio "
Genre	Barockpop [1] konstrock [2]
Språk	engelsk
Varaktighet	2:06
Kompositör	Lennon - McCartney
Ordförfattare	John Lennon [3] och Paul McCartney [3]
Producent	George Martin
märka	Capitol Records USA Parlophone / EMI UK
Professionella recensioner
" Rolling Stone " länk
The Beatles singlar kronologi
" Paperback Writer " (1966) "Eleanor Rigby" / " Yellow Submarine " (1966) " Strawberry Fields Forever " / " Penny Lane " (1967)
Videoklipp  Eleanor Rigby
Mediafiler på Wikimedia Commons

" Eleanor Rigby " ( [ˈɛlənər ˈrɪɡbi] , Eleanor Rigby ) är en låt av det engelska rockbandet The Beatles , skriven av Paul McCartney [4] . Med en dubbel stråkkvartett under ledning av George Martin och slående texter på temat ensamhet , fortsatte låten eran av grundläggande förändringar i bandets arbete sedan släppet av Rubber Soul . "Eleanor Rigby" blev ett av The Beatles mest innovativa verk : oväntade teman, handling , stil , arrangemang satte standarden för utveckling inom populärmusik under många år [5] . Kompositionen kombinerar en balladmelodi , ett strängt marschsteg och ett eko av kyrklig polyfoni [6] . 1966 vann låten en Grammy Award för "Best Rock and Roll Vocal (Male or Female)" , och 2004 rankades "Eleanor Rigby" på 137:e plats i listan över "The 500 Greatest Songs of All Time" enligt Rolling Stone Magazine " [7] .

Kompositionen berättar historien om en ensam flicka och en präst . Hjältarna i sången är djupt ensamma människor vars öden bara flätas samman när en flicka dör i en kyrka där en präst predikar . Det är möjligt att karaktärerna i den här låten bara är kollektiva bilder och inte specifika personer.

"Eleanor Rigby" nämns i några böcker om klassisk musik , där det är känt att det inte är sämre än många sånger av de stora kompositörerna från det förflutna [5] . Kompositören Howard Goodall säger om henne: "Ett fantastiskt upprop av oklanderliga melodier , som kanske bara Mozart kan matcha i den europeiska musikhistorien ", "ett av få försök att rädda det västerländska musiksystemet" från den "perenna epidemin av avantgarde ", " en urban version av den tragiska balladen , skriven på grundval av det doriska läget " [5] .

Skapande historia

Som med många låtar skrivna av Paul McCartney , kom idén till "Eleanor Rigby" till honom när han spelade piano . Originaltiteln på låten var "Miss Daisy Hawkins". Paul lade märke till namnet i fönstret och började nynna på det [8] . Sedan ändrade han det till Eleanor Rigby, den första frasen som kom att tänka på, med vilken han kom till John [8] . Musikern delade med sig av sina minnen av skapandet av denna komposition i en intervju 1966 , där han sa:

Jag skrev "Eleanor Rigby" när jag bodde i London och hade ett piano i min källare . Jag satt där länge, och så en dag plockade jag nästan planlöst nycklarna och hittade plötsligt ett underbart ackord , på vilket orden föll: "Tra-ta-ta-ta ... plocka ris i kyrkan efter bröllopet ...” Tanken på en person som plockade ris efter bröllopet [ 9] berörde mig, drog tanken på ”ensamma människor” med sig. Jag lyckades inte direkt välja ett namn, jag försökte alltid välja välljudande namn. Jag gick igenom mina gamla skolfoton, kom ihåg namnen och de lät alla som James Stringfellow, Grace Pendleton. Och när man läser romaner , där kallas karaktärerna ungefär som James Thurbury. Det här är inte riktiga namn. Därför försökte jag välja ett namn för denna melodi som skulle låta verkligt och som skulle motsvara hela idén med låten [8] .

Som källa till namnet pekade Paul på skådespelerskan Eleanor Bron ( Eng.  Eleanor Bron , Eleanor Bron ), som spelade med The Beatles i  filmen Help från 1965 . Rigby togs från namnet på en spritbutik i Bristol , Rigby & Evens Ltd, där han stannade förbi medan han väntade på att Jane Asher skulle komma tillbaka från repetitionen . Paul erinrade sig 1984 :

"Jag gillade bara det namnet. Jag letade efter något som lät naturligt. "Eleanor Rigby" lät naturligt. Jag svär att jag trodde att det var så jag kom på Eleanor Rigby. Jag minns tydligt att jag valde namnet Eleanor och sedan letade efter ett rimligt efternamn, vandrade runt i småbåtshamnen i Bristol och till sist såg henne på en butiksskylt. Men det visade sig att på Woolton Cemetery, där John och jag ofta besökte, finns en grav efter en viss Eleanor Rigby. Några meter till höger om graven till en man som heter Mackenzie. Antingen är detta en ren slump, eller så dök de upp i mitt undermedvetna mot min vilja. Troligtvis ligger saken i mitt undermedvetna, eftersom jag har vandrat bland gravarna mer än en gång med John . Där solade vi ofta och, verkar det som, rökte . Det betyder att det undermedvetnas ingripande är fullt möjligt - jag kan inte förklara det på annat sätt. Jag vet inte vad som är grejen. Matchning betyder att matcha två saker. Vi litar på det som en förklaring, men det är bara ett namn på fenomenet och inget mer. Och när det gäller orsakerna till vilka tillfälligheter uppstår, är vår ynkliga hjärna förmodligen oförmögen att greppa dem” [8] .

The Beatles avslutade låten i John Lennons musikrum i hans hem i Kenwood John Lennon , George Harrison , Ringo Starr och deras gemensamma vän Pete Shotton lyssnade på en ofullbordad version av McCartneys verk, som musikern framförde på pianot , och bidrog sedan med författarens idéer till kompositionen. Så, Ringo Starr föreslog att man skulle lägga till raden till låten "Skriver orden till sin predikan, som ingen kommer att höra, för ingen kommer . " Shotton rekommenderade starkt att ändra prästens initiala namn (fader McCartney) för att undvika att lyssnare misstog användningen för att hänvisa till medlemmar av Pauls familj [10] . Intressant nog tror vissa forskare av gruppens arbete att prototypen av Mackenzies far är "Fader Tom Mackenzie", som tjänstgjorde i Memorial Hall of Northage , Cheshire [11] [12] . Bilden av den katolske pastorn , Mackenzies helige fader, anses vara en manifestation av misstro mot katolicismen . Bilden av en gammal hemlös man som rotar i soptunnor som förekom i originalversionen kunde enligt Paul komplicera låten och ersattes av prästen Mackenzie.

Osäker på hur han skulle avsluta låten, lyssnade McCartney på idén från bandets vän Pete Shotton , som föreslog att låten skulle avslutas med Eleanor Rigbys död. Trots det faktum att Lennon inte stödde denna idé, använde McCartney fortfarande Shottons idé och erkände senare att Petes bidrag till denna komposition var uppenbart [10] .

Låten får ofta titeln en elegi för ensamma människor [13] eller en historisk krönika om efterkrigstidens liv i Storbritannien [14] [15] .

Låtinspelning

"Eleanor Rigby" har ingenting att göra med konventionella popmusikstandarder . Detta är ett av gruppens sällsynta verk, där ingen av dess medlemmar var involverad i inspelningen av den instrumentala delen av kompositionen. I denna inspelning uppträdde musikerna endast som sångare . Huvudsången tillhandahölls av låtskrivaren Paul McCartney själv , medan övertoner tillhandahölls av John Lennon och George Harrison [16] . Låten "Eleanor Rigby" innehåller bara stråkar (4 violiner , 2 violor , 2 cellos ) och sång. Arrangerad av George Martin [17 ]  . För det mesta är instrumenten "pressade" - det vill säga de fungerar som två stråkkvartetter med två instrument som var och en spelar en annan roll i kvartetten . Mikrofonerna placerades nära instrumenten för att få ett ljusare och mer sensuellt ljud. George Martin insisterade också på att strängarna skulle spelas utan vibrato . Martin gjorde två versioner av inspelningen, i den ena använde han den, och i den andra inte. McCartneys idé att använda violinackompanjemang kan ha inspirerats av ett intresse för den italienska kompositören Antonio Vivaldis verk . John Lennon har också upprepade gånger betonat sitt bidrag till låten:

"Pauls barn, som jag hjälpte till att få en utbildning ... Idén om fiolkompanjemang tillhörde Paul . Hans vän Jane Asher introducerade honom för Vivaldis musik och det var till stor hjälp."

"Eleanor Rigby" spelades in i Abbey Road Studios den 28 april 1966 #2 och avslutades den 6 juni i Studio #3. Totalt gjordes 15 bilder [19] .

Gruppens producent och arrangör, George Martin , hävdar i sin självbiografi All You Need Are Your Ears att det var han som insisterade på att kombinera de två sångdelarna , eftersom de tillsammans framgångsrikt bildar kontrapunkt .

Albumet släpptes samtidigt i två versioner - mono och stereo . I den ursprungliga stereomixen är Pauls röst bara i den högra kanalen för låtens huvudtema, [20] ackompanjerad av en stråkkvartett blandad till en ljudbana. Monomixen och mono LP visar ett mer harmoniskt ljud. De versioner som ingår i albumen Yellow Submarine och Love presenteras här i en form ganska nära originalet, men soundet är "modernare". "Eleanor Rigby" följs av gitarrackompanjemanget från låten " Julia " ( White Album ) [21] utan någon övergång . Samtidigt hörs atmosfäriska elektroniska brusklang mot dess bakgrund [21] . Den första tagningen av låten, utan stråkkvartettackompanjemang, inkluderades i Anthology 2 -samlingen .

Utgåva

"Eleanor Rigby" släpptes den 5 augusti 1966 . Dess släpp skedde samtidigt med släppet av albumet " Revolver " ( "B"-sidan av singeln  - " Yellow Submarine " ) och släpptes under etiketten " Parlophone " i Storbritannien , " Capitol " i USA ) [ 22] .

Låten tillbringade fyra veckor i rad som nummer 1 i de brittiska listorna [ 16 ] , men lyckades nå bara elva på USA-listorna [23] .

Betydelse

Även om "Eleanor Rigby" inte var den första poplåten som berörde temat död och ensamhet , enligt kritikern Ian Macdonald , så "kastade låten popmusiklyssnare 1966 till randen av chock " [16] . Ett liknande sätt att uttrycka dystra känslor har tidigare tillgripit den populära gruppen The Shangri-Las . Deras låt  " Leader of the Pack " från 1964 berättar historien om två olyckliga älskare vars kärlek ledde till en av dems tragiska död. Men innebörden av denna låt förmedlar en mer romantisk stämning och är långt ifrån klara idéer om mänsklig förlust [16] . I mitten av 1960- talet var sångernas " popstandard " inte ett sätt att uttrycka svåra känslomässiga upplevelser. Under de åren hade popmusiken en mer rosa syn på livet, och låtar som "Eleanor Rigby" började bli nya.

"Eleanor Rigby" förmedlade ett tillstånd av depression och mänsklig förödelse. Kompositionen, skriven av en berömd grupp, väckte omedelbart lyssnarnas uppmärksamhet genom att markera en slags vändpunkt i gruppens arbete, vilket gav upphov till utvecklingen av psykedelisk rock . Medan de flesta av låtarna på Revolver innehåller musikerna som ett klassiskt rockband , var "Eleanor Rigby" (tillsammans med " Tomorrow Never Knows ") en föregångare till psykedelisk rock, vilket var särskilt tydligt på Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . De mörka texterna var inte den första avvikelsen från Beatles repertoar , tidigare kärlekssånger . Men oavsett ursprunget till "Eleanor Rigby", var det ett betydande steg framåt från " I Want to Hold Your Hand " [24] .

"Eleanor Rigby" är den andra låten (efter " Yellow Submarine ") med i den tecknade Yellow Submarine från  1968 . Båda kompositionerna skiljer sig åt genom att de animerade karaktärerna i den tecknade filmen (medlemmar i The Beatles ) inte framför dessa låtar. "Eleanor Rigby" låter i början av den animerade filmen före framträdandet av den första "Beatlen" från Ringo Starr- gruppen , visad som en lugnt uttråkad och deprimerad person.

1967 sa The Who- gitarristen/låtskrivaren Pete Townshend i en intervju:

"Enligt min mening var Eleanor Rigby ett mycket viktigt musikaliskt steg framåt. Det inspirerade mig definitivt att skriva och lyssna på saker i en liknande stil och stämning" [25] .

Den kända rock 'n' roll- kompositören Jerry Leiber sa om henne:

"På alla sätt är The Beatles  oöverträffade. Jag tror aldrig att en bättre låt har skrivits än 'Eleanor Rigby'" [26] .

Historiska fakta

På 1980 -talet upptäcktes Eleanor Rigbys grav på kyrkogården i anslutning till St Peter's Woolton Church i Liverpool , några meter från vilken graven till en viss Mackenzie [27] [28] . Den verkliga Eleanor Rigby föddes 1895, gift med en man som heter Thomas Woods och levde sitt liv i Woolton  , en förort till Liverpool . Eleanor dog den 10 oktober 1939 vid 44 års ålder. Huruvida Eleanor, som ligger här, blev inspirationen till att skriva låten är fortfarande okänt, men hennes gravsten har blivit en pilgrimsplats för Beatles -fans som kommer till Liverpool [29] . I december 1982, i Liverpool på Stanley Street, inte långt från Matthew Street, restes ett monument - en staty av Eleanor Rigby, en kvinna som sitter ensam på en bänk. Denna plats har blivit en konstant symbol för ensamma människor runt om i världen. Tavlan bredvid statyn bär dedikationen: Eleanor Rigby. "All the lonely people ..." (från  engelska  -  "Elenor Rigby. Dedikerad till alla "ensamma människor"") .

I musikvideon 1995 till låten " Free as a Bird ", visas Eleanors grav och figuren av prästen Mackenzie som flyttar bort från den i en av ramarna [30] .

Inspelningen involverade

• Paul McCartney  - sång
• John Lennon  - harmonisång
• George Harrison  - harmonisång
• Tony Gilbert  - fiol
• Sydney Sachs  - fiol
• John Sharp  - fiol
• Jürgen Hess  - fiol
• Stephen Shingles  - fiol
• John Underwood  - viola
• Derek Simpson  - cello
• Norman Jones  - cello
• George Martin  - producent , arrangör
• Jeff Emerick  - ingenjör

Omslagsversioner _

Studioversioner

Totalt släpptes cirka 61 coverversioner av låten [31] .

1. Doodles Weaver spelade in en komisk version av låten som heter "Feetlebaum Returns!". Hon var med på Doctor Dementos album Delites .
2. 1967 version av Joan Baez , med på sångerskans album Joan .
3. Pat Arnold på albumet First Cut .
4. Johnny Mathis- versionen ingick på 1967 års album Johnny Mathis Sings .
5. Ray Charles -versionen , släppt som singel, inkluderades på musikerns album A Portrait of Ray ( 1968 ).
6. Bobby Gentry för albumet Local Gentry från 1968 .
7. Det amerikanska bandet Booker T. & the MG's på albumet Soul Limbo från 1968 .
8. Tony Bennett version , släppt i januari 1970 på Tony Sings the Great Hits of Today! .
9. Aretha Franklins version för albumet This Girl's in Love with You från 1970 , som släpptes som singel .
10. Jazzmusiker som The Crusaders och Wes Montgomery ( albumet A Day in the Life från 1967 ), Stanley Jordan ( albumet Magic Touch från 1985 ) och John Pizzarelli spelade in en instrumentalversion av låten, med ljudet från en leadgitarr i inspelningen , och ersatte vokaldelen..
11. Det australiska bandet Zoot släppte en psykedelisk rockversion 1970 . Låten nådde #4 på de australiensiska listorna och fick guld vid dess återutgivning 1980 .
12. Jamaicansk musiker , singer - songwriter och producent Harris "B.B". Seaton samarbetade med The Gaylads för att spela in en reggaeversion av "Eleanor Rigby " 1972 .
13. Version av den brasilianska kompositören och sångaren Caetanu Veloso , med på albumet Qualquer coisa ( 1975 ).
14. 1975 spelade det anglo-belgiska progressiva rockbandet Esperanto in en coverversion av låten, som ingick på Last Tango- albumet .
15. Den amerikanska discogruppen Wing and a Prayer Fife och Drum Corps spelade in sin egen version av låten, med på 1976 års album Babyface .
16. Ethel the Frog spelade in låten som singel och spelade in för EMI 1979 .
17. Jerry Garcia Band framförde en instrumental version som en del av   " After  Midnight " medley .
18. Den italienske sångaren och filmskådespelaren Adriano Celentano spelade 1986 in en version av kompositionen på italienska, som ingick i hans album I miei americani 2 .
19. Realm spelade in en  coverlåt till  deras album Endless  War från 1988 .
20. Junior Reid släppte en dansversion av låten på albumet One  Blood från   1990 .
21. The Violet Burning spelade  in låten på deras   album Strength från 1992 .
22. Wayne Johnson spelade in en akustisk version av den här låten på sitt album Kindred Spirits från 1995 .
23. Rockbandet Kansas spelade in låten på deras album Always Never the Same från 1998 .
24. Version of Godhead , med på 2001 års album 2000 Years of Human Error .
25. Pain spelade in den här låten, som senare dök upp på bandets album från 2002 Nothing Remains the Same .
26. Liana Carrolls version , med på 2005 års album Standard Issue .
27. Rockbandet Thrice inkluderade en cover av låten på deras album från 2005 If We Could Only See Us Now .
28. Twisted Sister- gitarristen Eddie Ojeda täckte låten till sitt soloalbum Axes 2 Axes från 2006 . Dee Snider sjöng sång på låten.
29. En coverversion av låten inspelad av David Schommer (feat. David Jensen) finns med på soundtracket till 2006 års film Accepted! ".
30. Popgruppen Elevator Suite spelade in en coverversion av låten, som ingick på deras album från 2007 .
31. 2008 , David Cook , vinnare av den sjunde säsongen av den populära tv-serien American Idol , framförde låten i programmet. Låten släpptes senare som singel på iTunes .
32. 1982 spelade rockbandet Twelfth Night in en coverversion i stil med 80 -talsmusik av denna låt. Låten släpptes som singel och ingick senare som ett bonusspår på den utökade versionen av Fact and Fiction .
33. John LaBarber Big Band spelade in en version av den här låten på deras On the Wild Side CD .
34. Mark Wood släppte en version av den här låten på albumet These Are a Few of My Favorite Things från 2003 , inspelat med musikerns fru, Laura Kay, som sjöng sång på kompositionen.
35. Ilan Rubin från Nine Inch Nails täckte den här låten under sina inspelningssessioner för albumet Coup .
36. Den amerikanske jazzmusikern Chick Corea spelade in en coverversion av låten, med på 1995 års hyllningsalbum (I Got No Kick Against) Modern Jazz .
37. Svenska sångerskan Charlotte Perelli på 2006 års album I din röst . Originallåten låter som Elinor Rydholm .
38. St. Petersburg- gruppen Animal Jazz framförde låten på 2003 års singel "15".
39. Det irländska bandet De Dannan släppte en instrumentalversion av "Eleanor Rigby" 1980, arrangerad i den keltiska folktraditionen.
40. 1996 presenterade det progressiva rockbandet Tangerine dream en 8-minutersversion av låten på Shepherds bush -album.
41. Moskvagruppen " Slot " deltog i Let it Beatles-projektet och spelade in låten "Eleanor Reagby" 2012 .
42. Den 21 juni 2016 släppte Our Last Night en coverversion av låten på sin Youtube- kanal.
43. Den 28 oktober 2020 släppte det brittiska retrovågsbandet Gunship en coverversion av låten på Bandcamp . [32]

Liveframträdanden

• The Four Tops spelade in den här låten till albumet  The Four Tops Now från 1969! (från  engelska  -  "Here comes The Four Tops") .
• The Supremes framförde låten som en del av ett av deras livemedleys med The Temptations .
• Den engelske musikern Joe Jackson spelade in en coverversion av låten till sitt livealbum från 2000  Summer in the City: Live in New York .
• Panic at the Disco framförde låten på en av deras liveshower, men versionen spelades aldrig in i en studio.
• Rockbandet Acceptance framförde en "live"-version av låten med Yellowcard - violinisten Sean McKean under bandens gemensamma turné i slutet av 2005 .
• Det australiska a cappella- bandet The Idea of ​​North framförde en jazzversion av "Eleanor Rigby", med på deras livealbum Live at the Powerhouse-albumet .
• En version inspelad i stil med elektronisk musik av det tyska bandet Tangerine Dream inkluderades i deras album  Dream Encores .
• Under sommarturnén 2008 använde Dave Matthews Band de inledande raderna av "Eleanor Rigby" för låten The Dreaming Tree .

Prover

• 1994 använde den irländska sångerskan Sinead O'Connor låtens tema för sin låt " Famine ", med på albumet Universal Mother . Låten mixades senare om och släpptes som singel 1995 . Kompositionen kom in i "Top 40" brittiska musikhits.
• 2004 släppte Brooklyn - rapparen Talib Kweli "Lonely People" med låten "Eleanor Rigby" som huvudprov.
• 2006 remixade Team9 låten "Eleanor Rigby" med låtarna från Queens of the Stone Age- låten "In My Head".
• Rapartisten Lupe Fiasco samplade "Eleanor Rigby" för sin låt "Go Go Gadget Flow". Låten fanns med på musikerns album The Cool från 2007  .
• BoB samplade "Eleanor Rigby" som huvudsamplet för hans låt "Lonely People" från 2008 .
• 1994 använde Prince Ital Joe feat. Marky Mark "Eleanor Rigby" i refrängen till "Happy people".

Intressanta fakta

• Ett dokument signerat av Eleanor Rigby, som fungerade som prototyp för hjältinnan till den berömda låten av The Beatles , såldes på en auktion i London för $177 000 [33] . Dokumentet är en Liverpools sjukhuslönelista för 1911, undertecknad av sextonåriga Eleanor Rigby [33] . Enligt lönelistan fick Rigby 14 pund om året [33] . Det värdefulla dokumentet förvarades i Paul McCartneys arkiv och auktionerades ut som ett samlarobjekt från det berömda brittiska bandets historia [33] . Intäkterna från försäljningen av dokumentet gick till behoven hos Sunbeams Music Trust välgörenhetsstiftelse [5] . Stiftelsens chef Annie Mawson påstod sig ha fått en autograf från Eleanor Rigby på 1990 -talet från Paul McCartney [5] .
• Violinisten Patrick Holling hävdar rättigheterna till låten "Eleanor Rigby", där han sjöng delen [34] . Den 84-årige musikern , som har spelat in ett antal kompositioner med "Liverpool Four" - The Beatles , insisterar på att han har rätt till royalties när kompositionen sänds på radio och efter 2016 , det vill säga efter att hon fyllt 50 år gammal [34] . Europaparlamentet planerade att behandla denna fråga i början av 2009 . Det förutsätts att tidsperioden för att överföra medel kommer att utökas till 95 år - en sådan period föreskrivs i amerikansk lag [34] .
• I januari 1990 , när McCartney gav en konsert i Birmingham , kom en man fram till honom och hävdade att han var huvudpersonen i låten "Father Mackenzie". Paul tappade inte huvudet och svarade omedelbart: "Var är Mr. Kite och Billy Shears?" (med hänvisning till de imaginära karaktärerna i andra Beatles- låtar ).
• Eleanor Rigby Hotel öppnar i Liverpool . Hotellet ligger på 34 Stanley Street [35] .
• Fans av The Beatles samlar in pengar för att återställa graven till Eleanor Rigby, som är känd för alla från bandets klassiska låt, på grund av dess förfallna skick. Taxichauffören Jay Johnson, 45, som öppnade Fab Cabs Beatles-turnéer, har krävt att Rigby-familjens gravsten ska repareras.

Diagram

Storbritannien

" UK Singles Chart "

Anteckningar

1. ↑ Stanley, Bob (20 september 2007). "Pop: Barock och en mjuk plats" Arkiverad 21 september 2013 på Wayback Machine . The Guardian . London. Film & musiksektionen, sid. åtta.
2. ↑ Rodriguez, Robert (2012). Revolver: Hur Beatles reimagined Rock 'n' Roll. Milwaukee, WI: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-009-0 .
3. ↑ 1 2 3 4 ISWC-  nätverk
4. ↑ Barry Miles "Paul McCartney: Många år sedan" ( 1997 ), s. 281.
5. ↑ 1 2 3 4 5 Fakta om låten "Eleanor Rigby" Arkivexemplar av 18 augusti 2009 på Wayback Machine på sajten music-facts.ru  (ryska)
6. ↑ Ett utdrag ur artikeln "Stylistic Metamorphoses of Rock or the Path to "Third" Music" Arkiverad 29 oktober 2013.  (ryska)
7. ↑ The Rolling Stone 500 bästa sånger genom tiderna . Rullande sten . Hämtad 7 mars 2007. Arkiverad från originalet 10 mars 2012. (obestämd)
8. ↑ 1 2 3 4 5 Intervjuer med The Beatles (Memories of 1966) Arkiverad 26 oktober 2011 på Wayback Machine på letitbeat.narod.ru ( ryska) 
9. ↑ Enligt engelsk tradition är det brukligt att överösa de nygifta med ris som ett tecken på välbefinnande.
10. ↑ 1 2 Steve Turner spelar in en hård dag: Historien bakom varje Beatleslåt ( 1994 ), s. 104-105.
11. ↑ "Hyllning till fader Mackenzie" . Northwich Guardian (2000-06-98). Hämtad 15 januari 2007. Arkiverad från originalet 5 april 2012. (obestämd)
12. ↑ Objekt 934 - The Beatles: Mackenzie's Father (katalog 292) (december 2004) . rrauction.com . Datum för åtkomst: 17 januari 2007. Arkiverad från originalet den 28 september 2007. (obestämd)
13. ↑ Bel Canto och The Beatles . Tid . _ Arkiverad från originalet den 5 april 2012. (obestämd)
14. ↑ Album "Revolver" - The Beatles . Observatören. Arkiverad från originalet den 5 april 2012. (obestämd)
15. ↑ "En dag i Beatles liv" . guardian.co.uk. Arkiverad från originalet den 5 april 2012. (obestämd)
16. ↑ 1 2 3 4 Ian McDonald (2005), s. 203-205.
17. ↑ Ett utdrag ur artikeln "Band on the Run: You Can't Spoil Arrangement or Porridge with Oil" Arkiverad 11 oktober 2009 på Wayback Machine på guitar.ru  (ryska)
18. ↑ David Sheff (2000), s. 140.
19. ↑ Mark Lewisohn (1988), s. 77, 82.
20. ↑ På YouTube är allt precis tvärtom . Hämtad 28 september 2017. Arkiverad från originalet 4 oktober 2016. (obestämd)
21. ↑ 1 2 Recension av albumet "Love" Arkivexemplar daterad 3 april 2009 på Wayback Machine på guitar.ru  (ryska)
22. ↑ Lewisohn (1988), s. 200.
23. ↑ Wallgreen (1982), s. 48.
24. ↑ "The Beatles"-ackord (kapitel VII) Arkiverad 26 oktober 2011 på Wayback Machine på letitbeat.narod.ru ( ryska) 
25. ↑ Wilkerson (2006)
26. ↑ Sweinson, Bill. Encarta citatbok  (obestämd) . - 2000. - S. 555.
27. ↑ The Beatles Anthology (2000), s. 208.
28. ↑ Gravsten "Eleanor Rigby" på kyrkogården i St Peter's Church, Woolton, Lierepool . Hämtad 9 mars 2007. Arkiverad från originalet 5 april 2012. (obestämd)
29. ↑ Eleanor Rigby . Beatlesbibeln. Datum för åtkomst: 12 oktober 2008. Arkiverad från originalet den 28 januari 2011. (obestämd)
30. ↑ Se hela inspelningen av musik. videoklipp av The Beatles - "Free as a Bird" (1977/1995) . Hämtad 28 september 2017. Arkiverad från originalet 1 september 2018. (obestämd)
31. ↑ Lista över Beatles omslagsspår . Arkiverad från originalet den 5 april 2012. (obestämd)
32. ↑ Eleanor Rigby, av GUNSHIP . VAPENSKIP . Hämtad 28 oktober 2020. Arkiverad från originalet 30 oktober 2020. (obestämd)
33. ↑ 1 2 3 4 Ett utdrag ur en artikel Autografen till Beatles-låtens hjältinna såldes för 177 tusen dollar . Arkiverad den 12 december 2008. på sajten rosbalt.ru  (ryska)
34. ↑ 1 2 3 Ett utdrag ur artikeln "Musiker som spelade med The Beatles försvarar upphovsrätten" på sajten pravo.ru  (ryska)
35. ↑ Eleanor Rigby Hotels officiella webbplats Arkiverad 29 januari 2014 på Wayback Machine 

Litteratur

• "The Beatles Anthology" ( 2000 ), San Francisco : "Chronicle Books". ISBN 0-8118-2684-8 .
• Mark Lewisohn "The Recording Sessions of The Beatles" ( 1988 ), New York , Harmony Books. ISBN 0-517-57066-1 .
• Ian McDonald . Revolution in the Head: Beatles skivor och sextiotalet. — 2:a uppl. - London: Pimlico, 2005. - 554 sid. — ISBN 1-844-13828-3 .
• Barry Miles "Paul McCartney: Many Years Ago" ( 1997 ), "Henry Holt & Company", New York ISBN 0-8050-5249-6
• David Sheff "All We're Talking About: The Last Key Interview with John Lennon and Yoko Ono" ( 2000 ), St. Martin's Press, New York ISBN 0-312-25464-4
• Steve Turner "Recording a Hard Day: The Story Behind Every Beatles Song", New York , Harper Paperbacks. ISBN 0-06-084409-4 .
• Mark Wallgren "The Beatles on Record" ( 1982 ), New York , "Simon & Schuster". ISBN 0-671-45682-2 .
• Mark Wilkerson "An Amazing Journey: The Life of Pete Townsgend" ( 2006 )

Länkar

•  Biografi om den verkliga Eleanor Rigby
•  Allan W. Pollack sånganalys
• Monument till Eleanor Rigby i  Liverpool
• "Eleanor Rigby " på songfacts.com 
• "Eleanor Rigby " på oldies.about.com 
• "Eleanor Rigby" ackord på pesni.ru
• Hits of The Beatles - "Eleanor Rigby" på h.ua  (ryska)

Tematiska platser	All musik MusikBrainz
I bibliografiska kataloger	LCCN : nr 98031866