Melies, Georges

Georges Méliès
fr.  Georges Melies

omkring 1890
Namn vid födseln Marie-Georges-Jean Méliès
Födelsedatum 8 december 1861( 1861-12-08 ) [1] [2] [3] […]
Födelseort
Dödsdatum 21 januari 1938( 1938-01-21 ) [4] [3] [5] […] (76 år)
En plats för döden
Medborgarskap
Yrke filmproducent
filmregissör
manusförfattare
skådespelare
Karriär 1895-1914
Utmärkelser Science Fiction & Fantasy Hall of Fame (2015)
IMDb ID 0617588
melies.eu
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Marie-Georges-Jean Méliès ( franska  Maries-Georges-Jean Méliès , 8 december 1861 , Paris  - 21 januari 1938 , ibid ) - Fransk regissör och cirkusartist , en av världsfilmens grundare , uppfinnaren av den första filmen stunts och en pionjär inom bio-science fiction [8] . Han föddes i en rik familj, där han var den yngste av tre söner. Efter att ha tagit examen från Lyceum och tjänstgjort i armén arbetade han på sin fars fabrik och tillverkade dyra skor. Från barndomen var han förtjust i teckning, konst och teater. 1888 köpte hans föräldrar, som var emot hans passion för teckning och politisk karikatyr, Robert-Houdin-teatern åt honom i centrala Paris. 1895 var han på en av de första offentliga visningarna av bröderna Lumiere och blev omedelbart en ivrig beundrare av film. Han grundade sin egen filmstudio och gjorde över femhundra kortfilmer, varav den mest kända är Journey to the Moon (1902). Under sin filmkarriär, med betydande familjekapital, var han ensam ägare till sitt filmbolag, utan att locka tredje part kapital för dess finansiering och utan att grunda ett aktiebolag. På många sätt ledde denna strategi till det faktum att Méliès, när det industriella skedet av filmproduktion började, inte var redo för marknadens krav, gick i konkurs, hans bolag och teater stängdes och han själv var bortglömd för många år. Dessutom gick hans filmer gradvis ur modet, och han fortsatte att spela in traditionella film-föreställningar, utan att vilja bygga om och använda nya uttryckssätt. Före första världskriget var han helt ruinerad och förlorade sin filmstudio, teater och egendom för skulder. 1925 gifte han sig med skådespelerskan Jeanne d'Alcy , som tidigare hade skådat för honom, med vilken han samma år öppnade en liten butik för barnleksaker och godis på Gare Montparnasse . Ingen kom länge ihåg hans bidrag till filmens utveckling, tills han 1928 upptäcktes av journalister, och i december året därpå hölls en retrospektiv av flera upptäckta filmer. 1932 skyddade Cinematographic Society honom, helt förstörd, på Château d'Orly, ett vårdhem för filmskapare, där han bodde med sin fru resten av sitt liv.

Biografi

Tidiga år

Född 8 december 1861 i Paris i familjen till industrimannen Jean-Louis Stanislas Méliès (1815-1898), som ägde Méliès-fabriken för tillverkning av dyra modellskor [9] . Georges var den yngsta i familjen och växte upp med sina äldre bröder - Gaston (1852-1915) och Henri (1844-1929) [10] [11] [12] . Hans mor Katherine Schwening (1819-1899), en högutbildad kvinna, ville att Georges skulle få en omfattande utbildning [13] .

Efter att ha tagit examen från Ludvig den Stores Lyceum och tjänstgjort i armén, skickades han av sina föräldrar för att arbeta och studera engelska i London , vilket dikterades av affärshänsyn, eftersom kunskaper i ett främmande språk var tänkt att bidra till goda affärer . 9] . I Englands huvudstad började han besöka illusionsteatrar med entusiasm, för att studera deras konst och träffade den berömda magikern Devant David [14] . 1882-1886 arbetade han på sin fars fabrik, som han tänkte överföra till Georges [13] . Han placerades av sin far på den tekniska avdelningen som ingenjör, där han fick instruktioner att övervaka funktionsdugligheten hos de mekanismer som användes i fabriken [14] .

Teateraktiviteter

Sedan barndomen har han älskat att rita, och hans tecknade serier under pseudonymen Jack Smile publicerades i den anti-boulangistiska tidskriften La Griff, som ägs av hans farbror [9] [15] [14] . Eftersom Méliès var en rik man, ägnade han mycket tid åt sina hobbyer, bland vilka huvudplatsen var ockuperad av teater och scenillusionskonsten. Som illusionist uppträdde han på Robert-Houdin-teatern, som tillhört honom sedan 1888, belägen på Grands Boulevards , inte långt från Grand Opera . Förvärvet av teatern orsakades av föräldrarnas motvilja att Georges var engagerad i att rita eller bli en politisk serietecknare [15] . Ganska snabbt blir Méliès den mest kända trollkarlen i Frankrike. Filmhistorikern Georges Sadoul skrev att hans arbete på teatern kännetecknades av det faktum att de inte så mycket "beroende på skådespelarnas kulisser, kostymer och skådespeleri, utan på deras skicklighet och teknik": "Han hämtade sin inspiration från faktiska händelser , från sanna eller imaginära resor, i historiska anteckningar , . Till en början var hans föreställningar baserade på populära program hämtade från repertoaren av varietéteatrar och cafékonserter, sammanställda från en serie komiska sketcher. Tack vare detta blir regissören och regissören för teatern "Robert-Houdin" den första illusionisten som förde tricknummer till scenen i form av plotscener, där en hel grupp magiker var inblandade. Några år senare, på den lilla scenen i sin teater, kommer han att visa publiken redan rikt utformade extravaganzaföreställningar, där grupper av körflickor från teatrarna Chatelet och Grand Opera kommer att delta [14] . Han implementerar sina mångsidiga talanger inom teatern inom olika verksamhetsområden: han använder sin ingenjörsförmåga och kunskap för att skapa mekaniska anordningar och automater , olika teatermaskiner, hans passion för teckning hjälper till att skapa scenscener och kostymer, och hans rika fantasi tjänar till att hitta på knep och knep. Han skriver även manus till sina föreställningar och spelar själv huvudrollerna. På teaterns teaterprogram som leds av honom noteras det: "Georges Méliès' landskap, mekanik, manus och tricks", sådan information, som indikerar den universella rollen för teaterchefen "Robert-Houdin" i hans föreställningar , kommer senare att dyka upp i katalogerna över hans filmer [17] .

Kinematografi

På första våningen i teaterbyggnaden fanns kontor som hyrdes av Lyon-tillverkaren av fotoutrustning Antoine Lumière, far till entreprenörerna Louis och Auguste [14] . Den 28 december 1895 befann sig Georges, på personlig inbjudan av Antoine, vid världens första offentliga visning av bröderna Lumiere och blev omedelbart en ivrig beundrare av film. Till en början antog han att projektioner som var bekanta för honom i andan av en magisk lykta skulle demonstreras , men när han såg kapaciteten hos Lumieres apparat insåg han att han hade fel. Senare kom han ihåg att de som var närvarande vid sessionen var extremt förvånade över möjligheterna med detta spektakel: "I slutet av föreställningen var alla hänförda och alla frågade sig själva hur de kunde uppnå sådana resultat?" [18] . Méliès erbjöd sig att av familjen Lumières köpa en kameraprojektor designad av dem för 10 000 franc, och andra utställningsarrangörer som var närvarande vid utställningen erbjöd ännu större summor. Bröderna vägrade dock, eftersom de försökte behålla monopolet på den nya underhållningen, och trodde att attraktionen skulle gå ur mode mycket snart och att de borde försöka tjäna pengar på den medan allmänheten hade intresse för den nya produkten. Senare påminde Méliès sina känslor efter ett misslyckat försök att skaffa sig en ny typ av skådespel: "Vi lämnade glada, men också besvikna, eftersom vi omedelbart insåg vilka möjligheter till berikning som ligger i denna nya upptäckt" [18] .

Men Méliès misströstade inte länge, och några månader efter den historiska sessionen fann han en möjlighet att köpa en liknande engelsktillverkad apparat och började aktivt experimentera med den [18] . Så i början av 1896 fick Méliès veta att optikern Robert William Paul sålde kameror av egen design för 1 000 franc och köpte en av dem. Med början i mars 1896 visade han Pauls filmer och Thomas Edisons Kinetoscope-band i sin teater . Pauls apparat hade flera allvarliga nackdelar: den gick ofta sönder, rev och tuggade filmen, var tung och klumpig och dessutom mycket bullrig, i samband med vilken Méliès till och med kallade den en " kaffekvarn " [14] . Med hjälp av sin ingenjörskunskap gjorde han några förbättringar av apparaten, och på grund av att filmer av mycket låg kvalitet var fritt tillgängliga började han producera sina egna målningar och sedan sälja dem [19] . År 1896 filmades de första banden av Méliès på Pauls apparat och återgav originalverken från Lumières: " The Card Party ", " The Arrival of the Train at the Station of Joinville " och "The Sprinkler ", som var allmänt vanligt i tidig film [14] . Också hans första filmer som "A Dance with a Serpentine" och "The Instant Painter" kopierade Edisons produktion [20] .

I oktober 1896 tog han tillsammans med partners patent på kinetografapparaten, som dock inte blev populär och inte sålde bra. Efter denna misslyckade upplevelse började kronofotografen Georges Demeny , producerad av Leon Gaumonts företag [21] , och senare biografen för bröderna Lumiere [19] att använda .

De första filmiska experimenten som han satte upp återskapade verk av bröderna Lumiere, såväl som handlingarna i föreställningar från repertoaren av illusionister och hans teater [22] . Méliès var en erkänd mästare i teatertrick och blev en specialist och innovatör inom filmtrick. Det är en allmän uppfattning att idén till det första tricket kom till av en slump. Enligt Méliès såg han sin film "Place de l'Opéra" ( franska:  Place de l'Opéra , 1896), filmad framför Opera Garnier, och blev förvånad över att omnibussen plötsligt förvandlades till en likbil . Han hittade snabbt en förklaring till detta fenomen - filmens rörelse, på grund av apparatens tekniska ofullkomlighet, stannade kort under inspelningen. Trots att uppfinningen av denna teknik länge har tillskrivits Méliès, är det känt att en liknande specialeffekt användes redan ett år tidigare i Alfred Clarks film " The Execution of Mary, Queen of Scots " 14] . Också 1896 hittade Méliès ett sätt att skapa de första filmjipponen baserade på frysbild [23] , bildruta för bildruta, dubbel- och multiexponering , snabb och långsam filmframmatning, laminering och andra tekniker. Han krediteras som den första regissören att använda en storyboard och ett filmmanus inspelat på papper [24] . Införandet av inter-frame-redigering är också förknippat med hans namn, eftersom innan honom användes intra-frame-redigering, filmad i ett skott. Denna teknik användes redan av honom i filmen " Rescue from the River " (1896), och bland de överlevande banden, bestående av flera montage, anses hans " Astronomer's Dream " (1898) vara den tidigaste [25] . Detta nya tekniska verktyg användes dock inte fullt ut av honom, fungerade inte som ett konstnärligt verktyg, synbart syftade till utvecklingen av berättelsen, utan användes snarare för att skapa effekten av ett trick, dess integritet och överraskning för betraktaren. Sålunda framhålls det i litteraturen att skapandet av "monteringsspecialeffekten av Méliès var av illusionistisk karaktär och syftade till ett "ögats bedrägeri", som förblir stabil inom ramen för enheten av tid, plats och åtgärd" [26] .

1897 byggde Méliès sin egen Star Film-studio ( Fr.  Star Film ) på ett personligt projekt med glasväggar och tak för bättre belysning, och som han moderniserade lite senare. Det var beläget på territoriet för hans stora egendom i Montreux , i parken som han tidigare hade filmat sina band. Efter det började han en aktiv produktion av kortfilmer [27] . Enligt Sadoul har Méliès sedan 1897 gått bort från att bara kopiera konkurrenters produkter och skapa sin egen igenkännliga författares stil: ”Betydningen av dessa filmer är stor, eftersom de markerar en vändning i filmens historia. De dyker inte bara upp de första mise-en-scenerna, utan introducerar också ett antal nya genrer: extravaganser, komedier, scener med tricks, återställande av genuina händelser” [28] . 1897 släpptes filmen " Faust och Margarita ", som av vissa författare anses vara den första filmatiseringen av ett litterärt verk i filmens historia [22] . Studion blev så småningom en mångsidig och förgrenad institution, som inkluderade olika workshops och tjänster som betjänade filmningsprocessen och deltog i den. Sålunda omfattade det en välutrustad scen, en dekorativ verkstad, olika tillhörande anläggningar, garderobslager, konstnärliga toaletter, tält för statister, verkstäder för filmkopiering och filmfärgning [29] .

Méliès spelade in beställnings- och reklamfilmer, "pseudo-krönikor" - iscensatta berättelser som återgav verkliga händelser. Till exempel är kortfilmer inspelade av honom " The Dreyfus Affair ", "The Coronation of Edward VII " (1902) och andra kända. Filmen, tillägnad kröningen av Edward VII , beställdes av Charles Urban . En parisisk kritiker kallade bilden "en vidrig förfalskning", men denna åsikt kan inte accepteras, eftersom dess författare aldrig utgav den som en dokumentär [30] . För några av de iscensatta filmerna som imiterar verkliga historiska händelser, som för " Martinique Eruption " (1902), använde Méliès också specialeffekter. Många av hans filmer var handfärgade, en teknik lånad från fotografi och med i Edisons Annabelle Dance .

Mellan 1896 och 1913 gjorde Méliès mer än 500 filmer som varade från en till 40 minuter (olika källor tyder på från 517 till 666 filmer), varav cirka 200 har överlevt. Den kanske mest kända av hans verk är komedin Journey to the Moon ( 1902) - den första science fiction -filmen i filmens historia.

Med tiden upphörde Méliès filmer att njuta av den framgång som de uppfattades med tidigare, eftersom allmänheten tröttnade på deras monotona intrig och extravaganser började gå ur modet. Dessutom gjorde han dem på sitt traditionella sätt, med lite platsfotografering och fortsatte envist att arbeta i sin föråldrade studio vid den tiden [31] . Sadoul uttryckte detta problem med Méliès med följande ord: "Denna regissör har bara en primitiv studio och är benägen att vända ryggen åt naturen och begränsar sig till scenens värld och scenscenen" [32] .

Méliès försökte tjäna pengar genom att sälja kopior av sina filmer till biografer, men den största marknaden - den amerikanska - visade sig vara stängd för honom, eftersom Edison ansåg sig vara ägare till alla amerikanska patenträttigheter till bioteknik med perforerad film och trodde att han hade rätt att kopiera och sälja för visning allt som gjorts utan hans påföljd av filmen, inklusive Méliès. Förutom Edison distribuerades även piratkopior av regissören av andra amerikanska företag. Med Sadouls ord: "Resan till månen möjliggjorde öppningen av den första permanenta biografen i Los Angeles , en avlägsen stad, vars förorter redan då hette Hollywood " [33] . Som ett resultat fick Méliès praktiskt taget ingenting för att visa sina filmer i USA och tvingades sälja studion 1914 [34] . Han brände negativen från sina filmer i ett raseri.

År 1909 var Méliès tvungen att ge upp sin självständighet och började arbeta för företaget Pathé [23] . Efter konkursen för den amerikanska filialen av Star Film arbetar Méliès inte längre med film. Med utbrottet av första världskriget stängdes också hans teater "Robert-Houdin". Under sin filmkarriär, med betydande familjekapital, var Méliès ensam ägare till sitt filmbolag, utan att locka tredje part kapital för att finansiera det och utan att grunda ett aktiebolag. På många sätt ledde denna strategi till det faktum att när det industriella skedet av filmproduktion började, var Méliès inte redo för kraven på en snabbt föränderlig marknad. Georges Sadoul skrev om detta: ”Han förblev alltid filmskapare, utan att förvandlas till en kapitalistisk industriman, som Gaumont eller Pathé. Och så kommer den skoningslöst att krossas när biografen går in i den industriella fasen, precis som Reynaud krossades 15 år innan när biografen gick in i tillverkningsstadiet .

Senare år

1925 gifte han sig med sin älskade skådespelerska Jeanne d'Alcy , med vilken han samma år öppnade en liten butik för barnleksaker och godis, belägen vid Montparnasse-stationen i Paris [11] . Ingen kom ihåg hans bidrag till filmutvecklingen på länge, tills han 1928 hittades av journalister, och regissören för avantgardebiografen Studio 28 , Jean Mauclair [35] , upptäckte åtta överlevande Méliès-filmer i filmbibliotek . Den 16 december 1929 hölls en visning av hans målningar organiserade av Mauclair i konserthuset Pleyel , varefter allmänheten blev medveten om bidraget från Méliès, som en av filmens grundare. 1932 skyddade Cinematografiska Sällskapet honom, helt förstörd, i slottet Orly, i ett pensionat för de äldre skådespelarna, där han bodde resten av sitt liv [14] .

Jag föddes med en artists själ, begåvad med lätthet, påhittighet och medfödd skådespelartalang. Jag var både mental och fysisk arbetare.

— Georges Méliès [36]

För sina tjänster tilldelades Georges Méliès Hederslegionen . Han slutade sina dagar i Paris den 21 januari 1938. Han begravdes på Père Lachaise-kyrkogården . 1954 restes en byst av direktören på graven. 2019 lanserade hans ättlingar en framgångsrik kampanj för att samla in pengar för restaurering och underhåll av begravningen [37] .

Kreativt arv

I nuläget går det inte att fastställa exakt hur många filmer som spelades in av Georges Méliès. Filmhistoriker ger olika siffror: till exempel ger Maurice Bessp , Joseph-Marie Lo Duc och Marcel Lapierre siffran 4000, medan Charles Ford och René Jeanne talar om 1000 filmer. Georges Sadoul förklarar denna skillnad i antal med det faktum att Méliès i katalogen över hans filmer gav ett separat nummer till varje 20 meter lång film, oavsett om det är en separat film eller bara en del av den [38] . Alla Georges Méliès filmer kännetecknas av en speciell, oöverträffad estetik, som till fullo uppfyllde kraven från den tidens biograf, trots att hans filmer i tekniska och konstnärliga termer överträffar alla kända målningar av andra regissörer från den tiden. I vår tid finns det många fans av denna genre, och det finns också ett betydande antal parodier på hans tidiga målningar.

Regissörens stil

Många av Méliès filmer görs som teaterproduktioner med specialeffekter. I sina filmer använde han inte bara teaterns uttrycksfulla medel: manus, skådespelare, kostymer, smink, kulisser, maskiner, utan utvecklade också ett speciellt språk för filmberättelse. Han använde fotografiska knep, ställde stora krav på skådespelarens gester, snarare än ansiktsuttryck, använde målade dukar (använda i en fotostudio), tog till målat perspektiv, till olika ljuseffekter, kombinerade det verkliga med sken. Detta skapar en speciell atmosfär av fantasi, karaktäristisk för den här regissören. Méliès skrev manus själv, designade uppsättningarna och regisserade mise -en-scenes . Hans filmproduktioner kännetecknas av ett minimalt "depth of the frame" (all handling utspelar sig på scenen) och en fast kamera.

Ett skickligt tillämpat trick, genom vilket man kan synliggöra övernaturliga, imaginära, overkliga fenomen, tillåter en att skapa konstnärliga skådespel i ordets rätta bemärkelse, vilket ger stor glädje för dem som kan förstå att alla konster kombineras för att skapa dessa skådespel.

— Georges Méliès [39]

Utvald filmografi

År ryskt namn ursprungliga namn Roll
1896 f Fest vid kort Une partie de cartes
1896 f Sprinkler L'Arroseur Sprinkler
1896 f hemsk natt Une nuit hemskt
1896 f djävulens slott Le manoir du diable
1896 f Barn och flickor Bebe et filéer
1897 f The Enchanted Inn L'auberge ensorcelee
1897 f hemsökt slott Le chateau hante
1897 f Mefistofeles kabinett Le Cabinet de Mephistopheles
1897 f Faust och Marguerite Faust och Marguerite
1897 f Efter bollen Après le bal
1897 f Sista patronen La derniere cartouche
1897 f Fångst av Turnavos La Prize de Tournavos
1897 f Mellan Dover och Calais Entre Calais och Douvres
1898 f William Tells äventyr Les Aventures de Guillaume Tell
1898 f fyrhövdad man Un homme de tetes
1899 f Dreyfus-affären L'affaire Dreyfus
1899 f Askungen Cendrillon
1899 f Blixtförvandlingar L'Homme Protee
1900 f Joan av Arc Jeanne d'Arc
1900 f Orkesterman L'homme-orkestern
1901 f Man med ett gummihuvud L'homme à la tête de caoutchouc
1901 f Överstens dusch La douche de överste
1902 f Resan till månen Le Voyage dans la Lune
1902 f Vulkanutbrott på Martinique Vulkanutbrott à la Martinique
1902 f Robinson Crusoe Les Aventures de Robinson Crusoe
1902 f djävul och staty L'Oeuf du sorcier eller L'oeuf magique prolifique
1903 f Fausts död La damnation de Faust
1903 f musikälskare Le melomane
1903 f Monster Le monstere
1903 f I älvornas rike Le royaume des avgifter
1903 f Devil's Cake Walk Le Cake-walk infernal
1904 f Resa genom det omöjliga (otrolig resa) Le voyage a travers l'impossible
1904 f Faust och Marguerite Faust och Marguerite
1904 f trolllykta La lantern magicue
1905 f Flyg Paris - Monte Carlo Le raid Paris-Monte Carlo en deux heures
1905 f jul ängel L'Ange de Noel
1906 f Brandstiftare (Berättelse om ett brott) Histoire d'un crime
1906 f Fyrahundra tricks av djävulen Les quadrants farces du diable
1906 f Bubbla Les Bulles de Savon Animees
1907 f Liten by Liten by
1907 f Civilisationens historia La Civilization a travers les âges
1907 f Kanaltunneln, eller den fransk-engelska mardrömmen Tunnel sous la manche ou Le cauchemar franco-anglais
1907 f Two Hundred Miles Under the Sea, eller Angler's Nightmare Deux Cents Milles sous les mers ou le Cauchemar d'un pêcheur
1908 f Raid Paris - New York med bil Le Raid Paris-New York en bil
1911 f Hallucinationer av baron Munchausen Les Aventures de baron de Munchhausen
1912 f Polerövring À la conquête du Pôle
1913 f Familjen Bourrichons resa Le Voyage de la familjen Bourrichon

I kulturen

Anteckningar

  1. ↑ Marie Georges Jean Melies  (franska) - ministère de la Culture .
  2. ↑ Georges Méliès // Benezit Dictionary of Artists  (engelska) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Georges Méliès // Internet Speculative Fiction Database  (engelska) - 1995.
  4. ↑ 1 2 3 Méliès Georges // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 volymer] / ed. A. M. Prokhorov - 3:e uppl. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  5. ↑ Georges Méliès // Brockhaus Encyclopedia  (tyska) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  6. ↑ http://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/news/hugo-vs-the-artist-its-a-battle-of-the-ages-as-nostalgia-sweeps-the-oscars -6294098.html
  7. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  8. ↑ Sergej Berezhnoy . Hur Georges Méliès uppfann fiktion och specialeffekter arkiverade 22 mars 2017 på Wayback Machine
  9. ↑ 1 2 3 Mussky, 2008 , sid. 32.
  10. ↑ Hans bror Eugène-Louis, född 1849, dog 1851.
  11. ↑ 1 2 Jean-Loup Passek. Ordbok för fransk film. - Minsk: Propylaea, 1998. - ISBN 985-6329-11-6 .
  12. ↑ Georges Melies  (franska) . www.melies.eu _ Hämtad 14 juni 2020. Arkiverad från originalet 14 juni 2020.
  13. ↑ 1 2 Sadul I, 1958 , sid. 204.
  14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Andreev, Andrey. Georges Méliès vita magi . Journal "Session" . Hämtad 14 juni 2020. Arkiverad från originalet 14 juni 2020.
  15. ↑ 1 2 3 Sadul I, 1958 , sid. 205.
  16. ↑ Sadul I, 1958 , sid. 206.
  17. ↑ Sadul I, 1958 , sid. 207.
  18. ↑ 1 2 3 Sadul I, 1958 , sid. 164.
  19. ↑ 1 2 Sadul I, 1958 , sid. 210.
  20. ↑ Sadul IV, 1957 , sid. 37.
  21. ↑ McMahan, Alison. Alice Guy-Blaché. The Forgotten Pioneer of Cinema . cineticle.com . Hämtad 14 juni 2020. Arkiverad från originalet 20 januari 2020.
  22. ↑ 1 2 Burenina O. D. Behind the scenes (poetics of film adaptation) // Text och undertext: poetics of the explicit and implicit: material of the international scientific conference, May 20-22, 2010, IRYa im. V. V. Vinogradov RAS / Ros. acad. Sciences, Institute of Rus. lang. dem. V. V. Vinogradova, Nauch. centrum för tvärvetenskapligt forskning konstnärlig text / N. A. Fateeva. - M. : Azbukovik, 2011. - S. 522-529. — 534 sid. — ISBN 978-5-91172-057-5 .
  23. ↑ 1 2 Sergey Komarov . Silent cinema // Den utländska filmens historia. - Moskva: Konst, 1965. - T. 1. - 416 sid.
  24. ↑ Gress, John. Visuella effekter och sammansättning av nya  ryttare . - New Riders Publishing, 2014. - S. 23. - 552 sid. — ISBN 978-0133807240 .
  25. ↑ Filippov S. A. Silent cinema. Tidiga år (...–1915) // A Brief History of Cinematography and Cinematography. — M .: Nauka, 2005. — 207 sid. - ISBN 5-9900852-1-4 .
  26. ↑ Samutina N.V. Méliès lever, eller översättningens magi // Blå soffa. - 2005. - Nr 7 . - S. 95-119 .
  27. ↑ Sadul I, 1958 , sid. 268.
  28. ↑ Sadul I, 1958 , sid. 212.
  29. ↑ 1 2 Sadul I, 1958 , sid. 269.
  30. ↑ Sadul IV, 1957 , sid. 45.
  31. ↑ Mussky, 2008 , sid. 34.
  32. ↑ Sadul I, 1958 , sid. 214.
  33. ↑ Sadul IV, 1957 , sid. 44.
  34. ↑ Belenky, Igor. Filmhistoria: Filmning, filmindustri, filmkonst . - M. : Alpina Publisher, 2019. - 405 sid. - ISBN 978-5-9614-1813-2 . Arkiverad 19 juni 2020 på Wayback Machine
  35. ↑ MORT DE J.-P. MAUCLAIRE fondateur du "Studio 28" et du "Film français"  (fr.) , Le Monde.fr  (21 maj 1966). Arkiverad från originalet den 14 juni 2020. Hämtad 14 juni 2020.
  36. ↑ Bessy, Maurice et Lo Due a, Georges Melies, Mage, Paris, 1945.
  37. ↑ Pengar för reparationen av graven till mannen som uppfann specialeffekter samlades in av hela världen . Hämtad 30 juni 2019. Arkiverad från originalet 30 juni 2019.
  38. ↑ Toeplitz, 1968 , sid. trettio.
  39. ↑ M. Lapierre, "Antologie du cinema", Paris, 1946
  40. ↑ Le Grand Méliès  på Internet Movie Database
  41. ↑ Visual Effects Society Honors (länk ej tillgänglig) . Hämtad 30 september 2013. Arkiverad från originalet 1 oktober 2013. 
  42. ↑ Sean, vol. Martin Scorsese. Den främsta "gangstern" i Hollywood och hans arbete: från den första kortfilmen till "The Wolf of Wall Street" . — M. : Bombora, 2019. — 288 sid. - (Presentutgåvor. Bio). - ISBN 978-5-04-109285-6 . Arkiverad 14 juni 2020 på Wayback Machine
  43. ↑ Le voyage extraordinaire (2011  ) . IMDb.com. Hämtad 1 april 2012. Arkiverad från originalet 30 maj 2012.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol