Bosanova / Bossa nova | |
---|---|
Riktning | populär latinamerikansk musik |
ursprung | samba , bayau , cool jazz , blues |
Tid och plats för händelsen | sent 1950-tal, Rio de Janeiro , Brasilien |
storhetsår | 1960-talet |
Undergrupper | |
tropicalia | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Bossa nova , bossa nova [1] ( port. bossa nova ) är en genre av brasiliansk populärmusik [2] , som är en syntes av lokal folklore och jazz . Bossa nova nådde en topp i popularitet på 1960-talet.
Grundarna av bossa nova är kompositören António Carlos Jobin och gitarristen Juan Gilberto . "Startpunkten" för bossa nova är Jobins låt "Enough to be sad" (" Chega de saudade ", 1957), som blev berömd i tolkningen av João Gilberto (1958) [3] . Det globala bossa nova-emblemet var Jobins " The Girl from Ipanema " (1962), som först framfördes av Astrud Gilberto .
Ursprunget till namnet "bossa nova" (bokstavligen bossa - "bula", "hög", "puckel"; nova - "ny") är förknippat med det brasilianska slangordet "bossa", som var på modet i slutet av 1950 -talet , vilket innebar ungefär detsamma som i modern rysk jargong ordet "chip", det vill säga "karakteristiskt drag", "ljust drag". Således bör genrens namn inte förstås i bokstavlig mening ("ny puckel" eller "ny bula"), utan i bildlig mening - "ny funktion", "ny stil".
Bossa nova dök upp i Rio de Janeiro , i Ipanema- regionen - en livsmiljö för rika människor. Den framfördes ursprungligen på fester och hemmakonserter för utbildad publik. Snart upphörde dock bossa nova att vara "musik för eliten" och lät på klubbar, konstkaféer och bara på gatorna i brasilianska städer. Begåvade författare och artister av bossa nova (förutom Jobin och Gilberto) inkluderar brasilianerna Roberto Menescal , Luis Bonfa .
En av de första brasilianska bossa nova-LP-skivorna är Canção do amor demais, en kärlekslåt som är för stark, inspelad av sångerskan Eliset Cardoso och gitarristen João Gilberto 1958. Den första hiten, tack vare vilken bossa nova korsade nationella gränser, var låten " The Girl from Ipanema " ( port. Garota de Ipanema , eng. The girl from Ipanema ) av A. K. Jobin. Låtarna "Recklessness" ("Insensatez"), " Desafinado " och "Corcovado" ("Corcovado") blev också världshits. Redan 1962 applåderades de av New Yorks Carnegie Hall ; bossa nova-skivor dök också upp i Europa . I början av 1970 -talet hade bossa nova blivit ett emblem för populär brasiliansk musik. Nuförtiden, när konstnärlig smak har förändrats avsevärt, har bossa nova inte förlorat sin betydelse som en internationell popklassiker, vilket framgår av det ständiga intresset för den i olika länder i världen (inklusive Ryssland ).
Ur en stilspecifik synvinkel brukar bossa nova ses som en genre som kombinerar brasiliansk urban sambarytm och amerikansk jazzharmoni (dvs en sorts utökad kromatisk tonalitet ). Bossanovans rytm visar sig inte i melodin (vanligtvis okomplicerad, bestående av ostinato och/eller sekvenserade korta motiv), utan i ackompanjemanget. Han utvecklade ett specifikt ackompanjemang på 1950-talet. Den brasilianska popgitarristen, sångaren och låtskrivaren João Gilberto. Dess essens är i synkoperade rytmiska formler , som vanligtvis täcker två mått (4/4 i storlek).
På gehör uppfattas ett sådant ackompanjemang som en konstant "saknad" i de starka takterna i det metriska rutnätet, därav dess metaforiska beteckning, vanlig i Brasilien, violão gago , lit. - stammande gitarr. Bossa nova har inte en enda och igenkännbar rytmisk formel (som t.ex. in sortsico , siciliana , bolero ), vi kan snarare tala om en uppsättning synkoperade tvåtaktsformler som mer eller mindre stabilt upprepas av enskilda ackompanjatörer (se notera exempel 1). Detsamma gäller rytmformeln för trummor (se anmärkningsexempel 2).
Vid implementeringen av bossa nova harmony används ofta reharmoniseringstekniken (samma lilla melodiska fras upprepas flera gånger, medan dess harmonisering ändras). När den upprepas kan frasen också sekvenseras (diatonisk eller kromatisk sekvens). Denna teknik används till exempel i de populära bossa novas av A. Jobin (“ March Waters ”, “The Girl from Ipanema”, “Samba on One Note”, “Recklessness”), R. Menescal (“Ah! Se eu pudesse”, "Barquinho"), etc. Själva harmoniseringen genomförs i en teknik som är typisk för amerikansk jazz: septim och icke-ackord används ("enkla" treklanger undviks), ändringar , tritonsubstitutioner , tillagda (särskilt sexa och icke-ackord). större sekund) och substitutioner (tredjedelar per quart ) toner , etc.
Bossa nova var så populär på 1960- och 1970-talen att populärmusikskribenter, ofta i kommersiella syften, inkluderade hänvisningar till genren i titlarna på sina kompositioner. Sådan är till exempel instrumentalstycket "Soul bossa nova" (1962) av Quincy Jones , skrivet på en vanlig bluesruta . Refrängen i en av de populära låtarna i gruppen " Nautilus Pompilius " - The Last Letter , innehåller stilistiska inslag av bossa nova. [fyra] . Ofta i denna stil skriver han sina låtar Leonid Agutin , som skapade i musik, enligt vissa recensenter, sin egen riktning "bossanova på ryska". [5]
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
---|---|---|---|---|
|