Henri Matisse | |
Utsikt över Collioure . 1905 | |
fr. Vue de Collioure | |
Olja på duk . 59,5×73 cm | |
State Hermitage Museum , Sankt Petersburg | |
( Inv. GE-8997 ) |
"View of Collioure" (mer korrekt "View of Collioure" , franska Vue de Collioure ) är en målning av den franske fauvistkonstnären Henri Matisse från samlingen av State Hermitage Museum .
Bilden är en vy av den franska staden Collioure (Collioure), som ligger vid Medelhavskusten nära den spanska gränsen. I förgrunden visas kyrkan Notre-Dame-des-Anges med sitt karakteristiska klocktorn, som är en av de främsta lokala attraktionerna. I nedre vänstra hörnet, konstnärens signatur: H. Matisse . Siffrorna " 1906 " är skrivna med blyerts på baksidan av båren , med den sista siffran korrigerad från femman [1] .
A. G. Kostenevich identifierar felaktigt kyrkobyggnader som Saint-Vincent-kapellet [2] [3] . Detta kapell ligger dock på en udde som sticker ut långt i havet och saknar klocktorn; den vinkel som konstnären använder för att avbilda byggnaderna är helt enkelt omöjlig att avbilda kapellet.
Bilden målades sommaren 1905 vid ett av Matisses första besök i Collioure för att vila. Direkt efter skrivandet ställde Matisse ut målningen, tillsammans med ett antal av hans andra verk, på Höstsalongen , där den dök upp under titeln "Sommarmorgon". Det var på denna salong som en av sin tids mest auktoritativa konstkritiker, Louis Vauxcelles , när han såg verk av Matisse, Derain , Vlaminck , Marquet och deras vänner och medarbetare, omgiven av klassiska akademiska skulpturer, utropade: " Donatello bland vilda djur !" — så här uppstod namnet på den fauvistiska konströrelsen (från franskan les fauves — wild) [4] . Året därpå visades målningen för allmänheten på en separatutställning av Matisse på Druet Gallery, där den kallades View of Collioure, Morning [3] . Sedan fanns målningen hos konstnären en tid och lades ut till försäljning i slutet av 1907 i galleriet Bernheim-Jeune [1] .
Den 9 januari 1909 köpte industrimannen och samlaren S. I. Shchukin från Moskva tavlan . Efter oktoberrevolutionen förstatligades hans samling och bland annat denna målning hamnade på Statens museum för ny västerländsk konst . Efter att GMNZI avskaffades 1948 överfördes målningen till det statliga Eremitaget [5] . Sedan slutet av 2014 har han ställt ut på Galleriet till minne av Sergej Sjtjukin och bröderna Morozov i Generalstabsbyggnaden (rum 436) [6] .
Undersökning av målningen i Eremitagets vetenskapliga och tekniska laboratorium visade att målningen inte målades spontant, utan efter noggrann förberedelse: vid fotografering i infraröda strålar avslöjades en detaljerad förberedande ritning; spår av detta mönster är ibland synliga för blotta ögat. Dessutom finns i en privat samling en akvarellskiss , som till stor del motsvarar den slutliga bilden [3] .
Det fanns vissa meningsskiljaktigheter i målningens datering. Länge trodde man att den var skriven 1906, eftersom målningen på Höstsalongen 1905 dök upp under det ganska vaga namnet "Sommarmorgon" och inte på något sätt förknippades med "Utsikten över Collioure". Först 2008 kunde A. G. Kostenevich fastställa och bevisa målningarnas identitet. Enligt hans åsikt talar det faktum att Matisse använde divisionismens (pointillism) tekniker i sitt arbete , som han övergav inom en snar framtid , också för att datera målningen 1905 [3] . Tidigare noterade han att "det var 1905 som Matisse tänkte om divisionismens språk. Tillsammans med separata linjer introducerar han stora plan av ren färg, och han använder separata linjer inte för optisk blandning av toner, utan för att skapa en känsla av plattor som glittrar i solen eller havets vågor .
Stilistiskt sett gränsar "View of Collioure" till en grupp andra Collioure-verk, också från 1905 [1] . A. G. Kostenevich noterar den speciella närheten till målningarna "Marina" ( San Francisco Museum of Contemporary Art ) [7] och "Red Beach" (Padington Collection, Santa Barbara ) [5] . Samma 1905 intog Matisse upprepade gånger kyrkan Notre-Dame-des-Anges med ett klocktorn. Känd för sina målningar "Collure" ( Artison Museum Bridgestone Corporation , Tokyo ) [8] , "Collure Harbor" och "Drying nets. Collioure" (båda i privata samlingar), samt akvarellen "Harbor at Collioure" (Baltimore Museum of Art).
Det närmaste verket är "View of Colliure" från samlingen av Folkwang Museum i Essen: här, på samma stilistiska sätt, är samma vy avbildad, men från en närmare och upphöjd synvinkel. Mer än 10 blyerts- och akvarellteckningar av denna art är också kända, en av akvarellerna finns i Eremitaget [3] .
Året därpå, 1906, målade Matisse Landscape at Collioure, mycket nära Eremitagemålningen, men i detta arbete övergav han redan divisionistiska metoder, och själva området visas, om än från samma vinkel, men synvinkeln är mer avlägsen ( Barnes Foundation ) [9] .
A. G. Kostenevich noterar det otvivelaktiga inflytandet från Hermitage View of Collioure av Matisse på hans vän och kollega Andre Derain Collioures arbete. Detta landskap är i en privat samling och auktionerades 1976 ut av auktionshuset Christie's [5] . I samlingen av Folkwang Museum finns en annan "View of Colliure" av Derain, som också visar en betydande stilistisk likhet med Matisses verk (olja på duk; 65 × 81 cm; lagernr G 317) [10] .
Henri Matisse | ||
---|---|---|
Arbetar |
| |
Andra jobb |
| |
Riktning | ||
lärare | ||
Samlare | ||
Museer |
|