Hög ton

Porträtt i ljus nyckel (High key)  - ett porträtt, vars tonala prestanda bestäms av det faktum att de mörkaste delarna av bilden inte går utöver gränserna för det andra steget av ljusgrå i sjustegs densitetsskalan. (Definitionen i en bokstavlig läsning finns i boken Ya. D. Feldman [4] / ( High key English.  High-key ) - en sorts grafisk teknik inom konst ( fine arts , photography , cinematography ), som används för konstnärlig uttryck av författaren , specialeffekter eller i tekniska syften, vars karakteristiska särdrag är en liten kontrast av ljusa toner önskadebilden. Deni utskriftsprocessen . Det är omöjligt att få en högkvalitativ bild i High Key i editorn , för när du fotograferar i High Key faller bildens huvudvolym på VIII- och IX-stegen och har 64 (VIII) + 128 (IX) - upp till 192 ljusgraderingar, och vid fotografering i normal. Venen på huvudbilden ligger i regionen V (ljusgrå i ansiktet) och VI-stupan Den har inte heller maximalt 96 graderingar av ljus, och i grafiska redigerare är det möjligt att sträcka 94 graderingar med 192, förutsatt att det finns ojämna linjer (i ansiktet) endast i manuellt läge, det vill säga rita med händerna. "... Höga foton ska inte förväxlas med utskrifter med hög kontrast, där det bara finns extrema manifestationer av färgtoner med väldigt få mellanliggande. ..." - John Freeman "Photography"

Historik

Namnet på tekniken kommer från själva skjutprocessen. När du fotograferar med High Key (Ljus ton), flyttas KEY för fotot (Gråt kort) i bilden till den ljusa (höga) sidan; det var detta som gav namnet till tekniken. På liknande sätt, när du fotograferar med Low Key-tekniken, flyttas KEY till den låga (mörka) sidan. Det finns en felaktig uppfattning att namnet kommer från begreppet nyckelljus ( eng.  key light , lit. "key light"), men denna position håller inte vatten. Foto i High Key-teknik Du kan fotografera både med nyckelljus - svartvit fotografering, eller uteslutande på fyllningsljus - ljustonsfotografering. När du fotograferar i ljustonsläge kan knappljus saknas helt. Missuppfattningen i denna fråga uppstod på grund av att begreppet High Key finns på film och att det skiljer sig fundamentalt från konceptet inom fotografi, även om det har samma namn.

En funktion för att fotografera i High Key är den stora mängd ljus som behövs för att flytta nyckeln på fotot till den ljusa sidan. I det här fallet måste det kompenserande ljuset, som är utformat för att jämna ut skuggor, också ökas, och som ett resultat erhålls bilder med låg kontrast .

I den sovjetiska fotoskolan, vars anhängare är lärare i fotografi från kameraavdelningen hos VGIK Feldman Yakov Markovich och Kursky Leonid Dmitrievich, tror de att när man fotograferar i en ljus ton, bör ramen inte ha toner mörkare än ljusgrå. Men i utländska fotoskolor och på modern ryska finns det inga sådana strikta begränsningar. [ett]

Fram till slutet av 1900-talet användes flera glödlampor för att skapa önskad effekt vid fotografering av ett porträtt , vilka installerades runt ansiktet på den fotograferade. Med tiden började lysrör användas, vilket skapade en liknande effekt, men förbrukade mindre energi och värmdes inte upp.

Teknik

Ljuskänsliga material och elektroniska ljus-till-elektriska omvandlare har en begränsad fotografisk latitud och kan återge ett relativt snävt område av motivets ljusstyrka. För att uppnå det önskade resultatet måste fotografen eller kameramannen tydligt förstå typen av den framtida bilden och dess ton innan fotografering. När man analyserar scenen som tas är det nödvändigt att bestämma vilka mellantoner som är de viktigaste för att kunna bestämma en referenspunkt vid exponeringsmätning .

Varje filmad scen består av områden med olika ljusstyrka, på grund av skillnader i reflektionsförmågan hos olika fotograferingsobjekt och avskärningsmönstret från fotograferingsbelysning. För korrekt visning av alla delar av scenen som filmas är det nödvändigt att noggrant dosera mängden ljus som tas emot av ljusmottagaren [2] . Exponeringen bör vara sådan att den kommer att tillåta fotografiskt material med en viss ljuskänslighet att ta emot den mängd ljus som krävs för att återge det maximala området av scenviktig ljusstyrka inom den tillgängliga skalan. Ljuskänslighet är en sensitometrisk egenskap hos alla ljuskänsliga element. Ju större känslighet matrisen har (fotografisk film, fotopapper ), desto mindre exponering krävs .

Vanligtvis anses huvudkriteriet vid mätning av ljusstyrkan hos ljus som reflekteras från motiv vara korrekt visning av mänsklig hudton , främst ansiktet. Därför är alla exponeringsmätare kalibrerade för att visa korrekt resultat vid mätning av ljus som reflekteras från huden på kaukasier. I vissa fall kan ett "grått kort" med en kalibrerad reflektivitet på 18 % fungera som ett testobjekt . [3] En sådan grå färg är en utgångspunkt för att bestämma tonaliteten, inom fotografi kallas det engelska.  mittknappen och anses vara korsningen mellan 5 och 6 zoner på Adamsskalan . Den normala exponeringen av ramen fungerar bra 2 stopp (exponeringszoner) upp plus rent vitt och 3 stopp ner plus rent svart.

För mycket exponering ( överexponering ) resulterar i en bild med saknade detaljer i ljusa områden ( highlights ), och ibland en fullständig frånvaro av bilden, vilket till exempel brukar anses vara defekt inom fotojournalistik. Med måttlig överexponering (att flytta nyckeln till den ljusa sidan) kan du dock få en hög nyckelbild. Med underexponering kan du få motsatt effekt – en bild i stil med en lågmäld.

En bild anses vara gjord i en hög tonart om dess tonala lösning uppfyller villkoret att de mörka områdena i bilden inte går utöver det andra ljusgrå steget på den sjustegiga densitetsskalan [ ]4 [5]

När det gäller digital teknik ligger det ljusgrå steget i området för ljusstyrkevärden 64-128 på en linjär skala. Detta följer av Adams-skalan : övergången från ett steg till ett annat motsvarar ett exponeringssteg (det vill säga att ändra det med 2 gånger) och egenskaperna för en geometrisk progression: en talföljd (a1, a2, ..., an ...), av vilka var och en är lika med den föregående, multiplicerat med ett tal q som är konstant för den givna progressionen (nämnaren för G. p.). [6]

Det lättaste värdet för det 0:e steget är 1 (den konstanta nämnaren för progressionen är 2); 1:a steg 1*2=2; 2:a steget 2*2=4 (1*2 i andra graden); 3:e - 4*2=8 (1*2 till tredje graden); 4:a - 8*2=16(1*2 till fjärde potensen); 5:e - 16 * 2 \u003d 32 (1 * 2 till den femte graden); 6:a - 32*2=64(1*2 till sjätte potensen); 7:a - 64*2=128(1*2 till sjunde potens); 8:e 128*2=256(1*2 till åttonde potensen)

Tekniker

Optisk vid fotografering

Huvudkomponenterna för att fotografera med hög tangent är belysning , huvudmotivet, bakgrunden och kamerainställningar.

Belysning spelar en betydande roll - enhetlig studie av ämnet med diffust ljus krävs . Detta kan uppnås genom att fotografera en mulen dag eller med en softbox . En reflektor med en vit yta i transmission eller reflektion används också, vilket kommer att undvika förvrängningar av färgtemperaturen på grund av att den del av objektet som belyses av solen kommer att ha samma färgnyans som den del av objektet som belyses av objektet. reflektor. Chiaroscuro-kontrasten ska vara så låg som möjligt.

Huvudmotivet ska ha låg kontrast och ha ljusa toner. High key används ofta i porträttgenren . I det här fallet är det önskvärt att den fotograferade modellen har vissa externa data: blont hår , ljus hudton , lätta kläder .

Bakgrunden ska vara lika ljus som eller ljusare än motivet. Vitt papper (utan skarvar) eller lätt tyg kan användas som bakgrund .

Kamerainställningar är den fjärde komponenten när du fotograferar med hög tangent. Det är nödvändigt att göra exponeringskompensationen några steg ljusare än autoexponeringen genom att öka slutartiden , ISO-känslighetsvärdet eller öppna bländaren . Samtidigt, för enkelhets skull, i en kamera utrustad med en kontrastfokuseringsfunktion kan du aktivera visningen av ett histogram i liveförhandsvisningsläget .