Statens akademi för konstnärliga vetenskaper

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 14 augusti 2020; verifiering kräver 21 redigeringar .
State Academy of Artistic Sciences
( GAKhN )
Tidigare namn RACHN
Grundens år 1921
Presidenten P.S. Kogan
Plats  RSFSR , Moskva 
Laglig adress st. Prechistenka , 32
Hemsida RACHN/GACHN

State Academy of Artistic Sciences ( GAKhN ) är en forskningsinstitution inom RSFSR , som drivs i Moskva 1921-1931.

Allmän information

Statens akademi för konstnärliga vetenskaper (GAKhN, från 1921 till 1925 den ryska akademin för konstnärliga vetenskaper - RACHN) är ett vetenskapligt och konstinstitut etablerat i Ryssland 1921 med målet att "en omfattande studie av alla typer av konst och konstnärlig kultur" (§ 1 . i stadgan för Statens konsthögskola), samt utformad för att förena olika institutioner som studerar vissa grenar av konsten (Statens institut för teatervetenskap, Statens institut för musikvetenskap , institutet för konstnärlig kultur, institutet för Litteratur och kritik etc.).

Initiativtagarna till akademin, i första hand V. V. Kandinsky , liksom A. A. Sidorov, A. A. Shenshin, N. E. Uspensky, A. G. Gabrichevsky , G. G. Shpet ansåg som sin huvuduppgift "syntes"vetenskap och konst, det vill säga användningen av vetenskapliga tillvägagångssätt och metoder för studier och utveckling av vissa typer av konst, skapandet av en konstteori och, i detta avseende, skapandet av en ny terminologi för konstvetenskap.

Enligt planen från A. V. Lunacharsky , med stöd av P. S. Kogan , skulle akademin bli den huvudsakliga vetenskapliga institutionen dedikerad till konsthistoria och engagerad i expertis om landets kulturella, vetenskapliga och konstnärliga liv. Sedan den sovjetiska regeringen erkände konstens och kulturens betydelsefulla roll i bildandet av social ideologi och konsolideringen av samhället, i den mån skapandet av ett organ som arbetar i statssystemet och "kan vara en stödjande myndighet för staten i frågor om konst, konstnärligt liv och utbildnings- och konstnärlig politik" [1] , var hennes högsta prioritet.

Mål och mål för akademin

Bildad den 16 juni 1921, den vetenskapliga och konstnärliga kommissionen under den huvudsakliga konstnärliga kommittén för folkets kommissariat för utbildning blev utgångspunkten i skapandet av Statens konstakademi. Kommissionen var tänkt att ta itu med utvecklingen av teoretiska frågor relaterade till alla typer av konst, deras syntes och samordning [2] . "Dess uppgifter inkluderade utvecklingen av planer och organisationen av vetenskapliga och konstnärliga institutioner, oberoende forskning om konstfrågor (särskilt konstproblemen som fördes fram under oktoberrevolutionens era)" [3] .

Kommissionen agerade fram till den 13 oktober 1921. Resultatet av dess arbete blev definitionen av akademins mål och mål, samt de grundläggande principerna för dess verksamhet.

Bestämmelsen om akademin trädde i kraft den 7 oktober 1921, när ordföranden för det akademiska centret för Folkets kommissariat för utbildning M.N. Pokrovsky godkände den ursprungliga sammansättningen av akademin. Samtidigt godkändes den första versionen av dess stadga. I den andra versionen, godkänd den 5 augusti 1926 [4] , definieras akademins uppgifter enligt följande:

  1. ”syntes av konsthistoriska vetenskaper i tre huvudriktningar: sociologisk, psykofysisk och filosofisk;
  2. nära närmande till moderniteten i vetenskaplig forskning och praktisk verksamhet;
  3. engagemang i den unga generationen vetenskapsmäns konsthistoria;
  4. etablera som huvudtyp av arbetskollektiv, utfört enligt en allmän produktionsplan, samtidigt fördjupa forskningen i riktning mot deras specialisering och sträva efter att säkerställa sina anställda genomförandet av sina individuella vetenskapliga idéer” [5] .

För att genomföra de uppgifter som ställts inom ramen för Statens konsthögskola öppnades olika filialer och ett antal vetenskapliga hjälpinstitutioner skapades, ett bibliotek, laboratorier och klassrum skapades (psykofysiska och koreologiska laboratorier, foto- och filmrum, en studie rum för västerlandets revolutionära konst, ett rum för modern rysk litteratur, ett antal föreningar, såsom Association of Artists of Revolutionary Russia , Association of Contemporary Music, föreningar för studier av Bloks, Dostojevskijs verk, etc. ., föreningen för studiet av primitiv konst etc.). Inom ramen för dessa strukturella uppdelningar anordnades experiment, exkursioner och utställningar, vetenskapliga expeditioner och affärsresor, offentliga föreläsningar och möten, vars gemensamma mål var utveckling och spridning av vetenskaplig kunskap om konst [6] [7] .

Resultatet, enligt B. Gornung, var en organisation som "småningom centraliserade det kulturella och kreativa livet i Moskva utan minsta antydan till institutionell byråkrati, trots närvaron av stater, uppskattningar, löner, semestrar, affärsresor, etc., och avskaffade inte det fria livet för olika slags privata kretsar och föreningar som drogs dit, men förlorade inte sin självständighet och sin identitet. [åtta]

Administrativ struktur för Statens konsthögskola

Presidium

President: Kogan, Pyotr Semyonovich

Vicepresidenter: Kandinsky, Vasily Vasilievich ; senare Piksanov, Nikolai Kiryakovich (från maj 1923 - vald den 19); och sedan Shpet, Gustav Gustavovich (sedan november 1924 - vald den 23) [9] ;

Vetenskaplig sekreterare - A. I. Kondratiev, senare A. A. Sidorov (sedan 15 maj 1924) [10] [9] ;

Styrelse (från 1923)

Ordförande - Kogan, Pyotr Semyonovich

Suppleant - Piksanov, Nikolai Kiryakovich

Sekreterare - A. I. Kondratiev

Medlemmar (från 1923): Bakushinsky, Anatoly Vasilyevich ; A.M. Rodionov; Sabaneev , Leonid Leonidovich Friche, Vladimir Maksimovich Shpet , Gustav Gustavovich Efros, Nikolai Efimovich .

Administration

Finansiella, ekonomiska, informationsavdelningar, generalkontor, sekretariat.

Vetenskaplig struktur

Det syntetiska tillvägagångssättet, som var grunden för akademin, kom också till uttryck i dess struktur. För att bedriva forskningsarbete skapades tre avdelningar vid akademin: fysisk-psykologisk, sociologisk och filosofisk. Varje avdelning leddes av ett presidium bestående av en ordförande, en vice ordförande, en sekreterare och två eller tre ledamöter av presidiet. Samtidigt utsattes den initialt utvecklade strukturen för akademin för ständiga förändringar. Detta berodde på det faktum att olika avdelningar av akademin under olika tidsperioder antog ledande funktioner, vilket resulterade i att några av de ledande forskningsområdena överfördes från en avdelnings jurisdiktion till en annan.

I det inledande skedet av sin verksamhet följde Statens konsthögskola principen om interferens och skapade ett tvärvetenskapligt förhållningssätt till kulturstudier, med en av de grundläggande rollerna tilldelade konstens psykologi (under de två första åren av Akademiens arbete , tre fjärdedelar av rapporterna lästes på Fysiska och psykologiska institutionen) [11] .

Fysisk-psykologisk avdelning

Ordförande: V. V. Kandinsky (1921), A. V. Bakushinsky (1922-1925) [12] , V. M. Ekzemplyarsky (1925-1930)

Detta är den första avdelningen av akademin, som uppstod sommaren 1921 inom ramen för Vetenskapliga och konstnärliga kommissionen. Representanter för avdelningen utvecklade den grundläggande principen som ligger till grund för begreppet Statens konst- och vetenskapsakademi - syntesen av olika konstområden [13] . Många studier utfördes gemensamt av konstvetenskaperna och positiv vetenskap, det vill säga baserade på den experimentella studien av konst [14] . Medlemmar av institutionen studerade konstens inverkan på människan. V. M. Ekzemplyarsky och G. I. Chelpanov undersökte problemen med perception av rymden och frågor om estetiska upplevelser. Chelpanov analyserade de psykologiska och psykofysiska orsakerna till uppkomsten av estetisk njutning, och länkade processen för uppfattning av konst, både med det medvetna tänkandet och med omedvetna mentala processer [15] . Institutionen bedrivit forskning om primitiv konst, psykiskt sjukas kreativitet, barns kreativitet etc. [16] . Under de första åren av Statens konsthögskola var avdelningens verksamhet mest intensiv. Men i framtiden upphörde huvudmetoden för experimentell psykologi att tillfredsställa forskarnas behov, och sedan 1923 kom en del av frågorna, särskilt den psykologiska teorin om konst, under den filosofiska avdelningens jurisdiktion.

Filosofisk gren

Ordförande: G. G. Shpet (1922-1925), A. G. Gabrichevsky (1925-1927)

Filosofiska institutionen, den sista när det gäller tillkomsttid, uppstod i början av 1922. Institutionen ägnade sig åt studier av grundläggande och metodologiska frågor om konstvetenskaperna i allmänhet och i synnerhet estetiken [17] .

Institutionens arbete var fokuserat kring flera nyckelämnen som undersöktes både i teoretiska och historiska aspekter:

Kretsen av forskare som utvecklades i den filosofiska avdelningen under ledning av G. G. Shpet förenades av enheten i det vetenskapliga konceptet, som kan kallas det "strukturell-hermeneutiska tillvägagångssättet" i studiet av konst [19] . Detta tillvägagångssätt utvecklar tolkningen av konst som ett "språk" av visuella, verbala, ljud, etc. former och fortsätter riktningen för den västeuropeiska formella analysen av konst, som kommer från K. Fiedler, A. Hildebrandt och G. Wölfflin . På grund av närheten av Statens konstakademis filosofiska och konsthistoriska studier till västeuropeisk formalism fick de det allmänna namnet "den formella filosofiska skolan" [20] [21] .

Representanter för filosofiska avdelningen har utarbetat ett antal publikationer om teorin om konstform, teorin om konstens språk och porträttkonsten. Med utgångspunkt från avdelningen förbereddes utgivningen av Dictionary of Artistic Terminology.

Sociologisk avdelning

Ordförande: V. M. Friche (1921-1923) [22] , L. I. Axelrod (1923-1931) [23]

Denna avdelning studerade konstens sociala ursprung och betydelse. Representanter för institutionen undersökte konstens sociala sammanhang och utvecklade metoder för sociologisk analys av konstverk. Mycket uppmärksamhet ägnades åt utvecklingen av den marxistiska förståelsen av konst [24] . Men under loppet av ytterligare diskussioner erkändes det sociologiska tillvägagångssättet för analys av konsten hos avdelningens huvudrepresentanter (V. M. Friche, B. I. Arvatov , V. F. Pereverzev ) som "mekanistisk" och " vulgär ".

Studiet av olika typer av konst fortsatte inom sektionerna . Sektionerna leddes av ett presidium med samma sammansättning som på avdelningarna. Avdelningar, kommissioner, grupper och andra organisationsstrukturer bildades inom varje sektion.

Litterär sektion

Ordförande - M. O. Gershenzon (1921-1925) [25] , N. K. Piksanov (1925-1931)

Detta avsnitt studerade litteraturens skolor och trender, såväl som enskilda författares arbete. De viktigaste ämnena var studiet av konstverkens sammansättning och stil, historisk och litterär analys, publicering av vetenskapligt kommenterade verk av rysk litteratur och översättningar av världslitteratur.

Undersektionen av teoretisk poetik förenade verk om den formella analysen av litteratur, bland vilka de mest kända var studierna av B. I. Yarkho om metodiken för exakt litteraturkritik [26] , samt M. A. Petrovsky om den morfologiska analysen av litteraturen [27] [28] .

Ett betydande bidrag till litteraturkritiken gjordes också av verken i undersektionen av rysk litteratur, vars huvuduppgift under hela dess verksamhet var studiet av tidig symbolism [29] . Som en del av den litterära sektionens verksamhet utarbetades ordboken "Skrivare av den moderna tiden", vars första volym dock förbjöds kort efter utgivningen 1928 [30] [31] .

I studier av teorierna om rysk formalism och avantgarde har bilden av Statens konstakademi som en "konservativ" institution utvecklats, och inställningen till frågor om litteratur och konst i Statens konstakademi anses vara anti- formalistisk, det vill säga motsatsen i design till idéerna om konstnärligt avantgarde och konstruktivism [32] [33] . Samtidigt bör man ta hänsyn till att GAChN-forskarnas studier är mer orienterade mot västeuropeisk formalisms riktningar och tar ett kritiskt avstånd från OPOYAZ och ryska formalisters verk [34] [35] .

Teatersektionen

Ordförande - N. E. Efros (1922-1923), senare V. A. Filippov [36]

Sektionen bildades som ett resultat av anslutningen till Institutet för teatervetenskap till Akademien. Dess representanter studerade Teatermuseets handskrivna material . A. A. Bakhrushin , främst memoarer. En av sektionens praktiska uppgifter var att ta fram ett frågeformulär om skådespeleriets psykologi och bearbetningen av ifyllda frågeformulär. Inom teatersektionen fanns ett motstånd mot studier av teaterteori och analyskategorier av teaterkonst [37] [38] . Den huvudsakliga kontroversen utspelade sig mellan teoretiker av teaterkonst och utövare som trodde att all teaterkonst enbart är baserad på spelet av mänskliga erfarenheter och inte kan analyseras ur vetenskapens synvinkel. Konsten att spela teater uppfattades av dem som en "teknik för att förkroppsliga känslor" [39] Tvärtom, anhängare av de teoretiska och fenomenologiska synsätten på teaterstudier (först och främst psykologen P.M. Yakobson) uppmärksammade teatervetenskapens nyckelbegrepp: "performance", "gest", "play" - och möjligheterna för deras vetenskapliga analys [40] .

Musiksektionen

Ordförande — L. L. Sabaneev

Representanter för denna sektion studerade speciella frågor om musikteori, samlade historiskt material om rysk medeltida musik och bibliografiskt material om ny rysk musik. Som en del av sektionens forskning gjordes de första försöken att skapa en allmän teori om musik i Ryssland ( G. E. Konyus , B. L. Yavorsky , A. F. Losev ). Också i planerna för avsnittet var publiceringen av ett stort musikuppslagsverk [41] .

Sektion för rumslig konst

Ordförande - B. R. Vipper , senare A. A. Sidorov [42]

Sektionen förenade de från början självständiga sektionerna inom konst, arkitektur och skulptur. Efter enandet var vart och ett av dessa konstområden upptaget av separata underavdelningar. Detta avsnitt har blivit ett exempel på en framgångsrik syntes av konsten - principen som ligger till grund för Statens konsthögskola. Inom ramen för detta avsnitt, konstens beståndsdelar, sambanden mellan verkets beståndsdelar och sammansättning, samt huvudkategorierna för konsthistorisk analys: färg, form, konstverkets innehåll etc. som ett antal klassiska verk om konstens teori och filosofi [43] .

I den arkitektoniska underavdelningen genomfördes forskningsarbete för att studera arkitektoniska monument och överväga aktuella problem inom historisk arkitektur. Huvuduppgifterna för den skulpturala underavdelningen var att fastställa de tekniska och estetiska förhållandena mellan skulptur och andra rumsliga konstformer, och att förstå de historiska banden mellan rysk och utländsk plastkonst. Dessa tillvägagångssätt öppnade upp ett nytt perspektiv på begreppet plasticitet inom teaterkonsten och rörelsekonsten i allmänhet.

Printing Arts Section

Ordförande - A. A. Sidorov

Det huvudsakliga studieobjektet för detta avsnitt är boken. Avsnittet behandlade ett brett spektrum av frågor: från utvecklingen av böckers former och stilar till frågor av bibliologisk ordning och socioekonomiska förutsättningar för bokverksamhet.

Tillsammans med sektionerna i Statens konsthögskolas struktur fanns också uppdrag som närmare granskade enskilda frågor. Verksamheten i dessa kommissioner blev också ett exempel på en framgångsrik syntes av konsten.

De mest aktiva aktiviteterna utvecklades i följande uppdrag:

1. Uppdraget för studier av konstindustrin (senare en underavdelning av sektionen för dekorativ konst) samlade in information om konstindustrins situation i landet, samt utvecklade åtgärder för att popularisera konstproduktionen i form av att organisera alla -Ryska utställningar av konstindustrin.

2. Kommissionen för studier av konstnärligt liv under oktoberrevolutionens tidevarv samlade in material för studier av den revolutionära periodens konst, som täckte den sovjetiska regeringens konstnärliga politik, fackföreningarnas verksamhet, samt exempel på revolutionerande konst. I kommissionens verksamhet ingick också utveckling av åtgärder som rör politiken på konstområdet.

3. Kommissionen för bondefrågan (senare omdöpt till undersektionen bonde- och kollektivkonst), som fokuserade på bondekonst.

I vissa sektioner skapades forsknings- och produktions- och demonstrationsverkstäder och laboratorier. Den viktigaste av dem:

En av de viktiga aspekterna av Statens konsthögskolas verksamhet är sammanställningen av ett bibliografiskt register inom olika konstområden. Denna uppgift utfördes av bibliografiska kontoret. Dessutom började ett oberoende bibliotek bildas i strukturen för Statens konstakademi.

Inom ramen för Statens konsthögskola hölls olika utställningar. Deras utbildning var en del av den vetenskapliga och demonstrativa inriktningen av akademins verksamhet.

Institutet för konstnärlig kultur i Moskva [49] , Institutet för dekorativ konst och Institutet för det levande ordet i Petrograd [50] fanns som autonoma organisationer vid akademin .

Invigningsdatum för avdelningar och sektioner av State Academy of Arts [51]

Avdelning/sektion Stiftelsedatum
Fysiska och psykologiska institutionen 21 juli 1921
Sociologiska institutionen 22 oktober 1921
Filosofiska avdelningen slutet av februari 1922
Litterär avdelning sent 1921
Teateravdelning 1 januari 1922
Musikavdelning januari 1922
Tryckkonstsektionen mars 1922
Sektionen för rumslig konst 20 april 1923

Konsthistoriska begrepp i Statens konsthögskola

I diskussioner i Vetenskapliga och konstnärliga kommissionen sommar-hösten 1921 fastställdes Statens konsthögskolas initiala profil som en institution som skulle kombinera samordningen av den vetenskapliga forskningen inom konstområdet med organisation och presentation av konstnärlig praktik och kulturell och politisk expertis. Inom ramen för ett sådant samband var det tänkt att skapa nya kommunikationsformer mellan konstnärer, vetenskapsmän och experter, som skulle ersätta den traditionella uppdelningen av Vetenskapsakademien och Konsthögskolan. [52] Ytterst handlade det om att skapa en ny typ av "konstnärlig vetenskap", som inte bara skulle integrera konststudierna inom ramen för humaniora, naturvetenskap och samhällsvetenskap, utan också skapa en koppling mellan konstteori och konstnärlig experimentera.

Från början var Akademien tänkt som en kombination av två koncept. Å ena sidan konstvetenskapens projekt som föreslagits av V. Kandinsky; han antog studiet av "konstens element" genom gemensamma ansträngningar av representanter för alla konster och vetenskapsmän som är involverade i de "positiva vetenskaperna", främst naturvetenskap och psykologi. Konstnären, som mötte motstånd från konstruktivisterna, kunde inte genomföra sitt projekt inom ramen för Institute of Artistic Culture (INKhUK) som skapades med hans deltagande. [53] Enligt Kandinsky är konstvetenskapen en del av den konstnärliga processen, som blir mer och mer medveten med tiden. Det romantiskt-symbolistiska ursprunget till detta väsentligen utopiska projekt och dess förankring i teorierna från 1800-talets konstnärer, som han, som vädjar till ett vetenskapligt psykologiskt experiment, är uppenbara. Kandinskys program hade dock också en annan, mycket kraftfull komponent: utvecklingen av frågan om oberoende språk för individuella konster och deras ömsesidiga förståelse, såväl som skapandet av en terminologisk apparat för konstvetenskapen. Detta skapade en grogrund för det framtida samarbetet mellan praktiserande konstnärer med filosoferna i Shpet-skolan i sektionerna av Statens konst- och vetenskapsakademi och i arbetet med Dictionary of Artistic Sciences. När det gäller den fysisk-psykologiska avdelningen som grundades av Kandinsky, började den efter hans avgång i december 1921 att ägna sig åt rent psykologisk forskning och insåg behovet av konstvetenskapen endast som en gren av perceptionspsykologin och betraktade det psykologiska experimentet som den huvudsakliga metoden för att få kunskap om konst.

Däremot sökte AB Lunacharsky redan från början sätta konstvetenskaperna på en sociologisk grund, och tilldelade marxister till konstnärer och konsthistoriker, bland vilka PS Kogan snabbt började spela en central roll. Den senares projekt [54] var en variant av det marxistiska konsthistoriska konceptet, som försökte etablera en sociologiskt och historiskt definierad koppling mellan det gamla kulturarvet och den nya revolutionära kulturen, vilket gör denna koppling till grunden för studiet och uppskattningen av konst. I slutet av 1920-talet GAKhN blev en av huvudarenorna i kampen för ett monopol på definitionen av marxismens allmänna linje i estetiken, på grund av vilken den sociologiska avdelningen intog en dominerande ställning under de sista åren av akademins existens. [55]

Från 1922-1923. G. Shpets förslag för utveckling av filosofiska och metodologiska principer för konsthistorien, som användes vid organisationen av den filosofiska avdelningen vid Statens konst- och vetenskapsakademi och samarbetet mellan alla konsthistoriska discipliner som deltar i avdelningens arbete, började att spelar en allt viktigare roll i den ryska konstakademin. [56] Shpets idéer om ett sådant samarbete avvek från andra projekt just i frågan om möjligheten till en "syntes" av konst och vetenskap, vilket Shpet skarpt kritiserade som en falsk romantisk utopi. [57] Hans förslag, som låg till grund för skapandet av den filosofiska avdelningen, betonade tvärtom differentieringen av vetenskapens och konstens tillvägagångssätt och satte uppgiften för deras interaktion, vilket skulle göra det möjligt att undvika reduktionismen. av en ”enskild vetenskap” om konst, av psykologisk eller sociologisk karaktär. [58] Uppgifterna för konstfilosofin och konstvetenskapen omfattade analysen av det estetiska objektet och de former av medvetande i vilka det avslöjas, samt definitionen av grundläggande estetiska begrepp. [59] Under Shpets ledning var akademins verksamhet från mitten av 1920-talet. fokuserat på att skapa "Encyclopedia of Art History" (eller "Dictionary of Artistic Terms").

History of the State Academy of Arts

Bakgrund och början

Huvuduppgifterna för Vetenskaps- och konstkommissionen under Folkets kommissariat för utbildning, som verkade från 16 juni till 13 oktober 1921 [60] , var att studera konstfrågor och skapa Konstvetenskapsakademien [61] . Från och med andra hälften av augusti lästes och diskuterades vetenskapliga och organisatoriska rapporter vid plenarsessionerna. Den slutliga förordningen om akademin godkändes den 7 oktober 1921 - detta är det officiella datumet för början av akademins verksamhet. Organisationsperioden som helhet varade till januari 1922 [60] .

Arbeta med en ordbok över konstnärliga termer

Utöver schemalagda möten och redovisningar har arbetet med ordböcker utförts på akademiens avdelningar och sektioner. Den huvudsakliga, Dictionary of Artistic Terminology, skapades av forskarna vid den filosofiska avdelningen tillsammans med Sektionen för rumslig konst. Under förberedelserna bytte ordboken namn, vilket indikerar forskarnas övergång från en mer global encyklopedisk uppgift till en mer speciell uppgift att definiera konsthistoriens huvudtermer ("Encyclopedia of Artistic Terminology", "Dictionary of Aesthetic and Artistic" Termer”, “Ordbok över konstnärliga termer” etc.) [ 62] . I november-december 1922 godkändes arbetsplanen för den filosofiska avdelningen, vilket gjorde det möjligt att sammanställa en "Dictionary of Artistic Terminology" [63] .

Den 26 juni 1923 hölls ett organisationsmöte för kommissionen för beredning av material till en ordbok över konstnärliga termer under ordförandeskap av G. Shpet. Ordförrådskommissionens uppgift var att definiera en ny, hittills ofixerad konstnärlig terminologi och den exakta differentieringen av discipliner och begrepp [64] . Men eftersom uppgiften krävde samordning av tillvägagångssätt inte bara från filosofer utan också av företrädare för andra vetenskaper och konster (lingvister, litteraturkritiker, musikvetare, konstkritiker, etc.), beslöt man att klargöra innehållet och den vetenskapliga innebörden av konsthistoriens nyckelbegrepp ("konstnärlig form", "bild", "tid", etc.). På grund av detta bleknade arbetet direkt på ordboken i bakgrunden [65] . Arbetet med ordboken (ordböckerna) återupptogs periodvis, men varje gång ändrades översiktsplanen och konfigurationen.

I slutet av april 1929 yrkade Glavlit att ordbokens namn skulle ändras och att redaktören G. Shpet skulle ersättas. Till en början försökte akademin bekämpa detta krav [66] , men redan ett halvår efter att G. Shpet avsattes från posten som vicepresident för akademin förlorade kommissionen redaktören för ordboken, som aldrig ersattes. Dessa händelser ägde rum parallellt med "utrensningen" av akademin [67] [68] .

1928/29, strax före akademiens nedläggning, skapades Kommittén för studier av propaganda och agitation, som gjorde ett nytt försök att sammanställa en ordlista över begrepp om agitation och propaganda ur de färdiga ordboksanteckningarna för olika konster. . För att göra detta bad kommittén avdelningarna och sektionerna om ordböcker för sina ordböcker för att välja lämpligt material, men arbetet slutfördes aldrig [69] . År 2005 publicerades separata ordboksposter som finns i Statens konstakademis fond i RGALI och i de privata samlingarna av anställda vid Statens konsthögskola i form av Dictionary of Artistic Terms of the State Academy of Arts , redigerad av I. M. Chubarov [70] .

Utrensning och upplösning av akademin

Statens konstakademis arbete under hela dess existens utsattes för tidningskritik, särskilt i artiklarna av chefen för den sovjetiska censuren , Lebedev-Polyansky [71] [72] .

Kampanjen mot Gahnov nådde sin höjdpunkt 1929. En kommission tillsattes för att kontrollera akademins arbete "i linje med forskarutbildningen" [71] . Denna kommission bildades i mars 1929. Med tanke på att Statens konstakademis arbete inom konstens teori och sociologi "inte uppfyller kraven i den sovjetiska konsthistorien", rekommenderade kommissionen att akademin skulle ingå i systemet för den ryska sammanslutningen av forskningsinstitut. Samhällsvetenskap ( RANION ), men samtidigt behålla det ursprungliga namnet på Statens konsthögskola och modifiera ledarskapet. Ersättningen av ledningen för akademin var tänkt att säkerställa att människor som ansluter sig till marxistiska åsikter skulle vara involverade i dess ledning [71] .

En fullständig omorganisation av akademin började efter godkännandet av beslutet från Folkets kommissariat för utbildning av den 25 november 1929 [73] . Den 6 januari 1930 godkändes Statens konstakademis nya presidium. Vid ett möte den 14 januari 1930 godkände presidiet stadgan, som ändrade akademins struktur.

Byråkratiska innovationer och omorganisationsåtgärder slutade inte där. Efter att GACHN blev en del av RANION, delades den i två delar och upphörde att vara en oberoende institution. Sedan började "marxiseringen" [73] av Statens konstakademis pre-reformsammansättning. Akademins tidskrifter, Bulletin of the GAC och Modern Music, stängdes. Först efter detta, i maj 1930, började "utrensningen" av akademin, under vilken 24 anställda avskedades [74] .

Genom dekret från rådet för folkkommissarier i RSFSR nr 436 daterat den 10 april 1931 upphörde Statens konstakademi att existera och blev en del av Statens konstakademi (GAIS) [75] .

Utställningsverk av Statens konsthögskola

På 1920-talet konst tycktes partitjänstemän vara det mest tillgängliga språket att utbilda den framtida sovjetpersonen med. En av Narkompros huvuduppgifter är att involvera massorna i processen för ideologisk utbildning genom konst [76] . Statens konstakademi i sin utställningsverksamhet har blivit en av nyckelinstitutionerna som utför den viktiga funktionen för den sovjetiska regimen för konstnärlig utbildning och utbildning av befolkningen, såväl som organisationen av internationell kulturpolitik.

Den första allryska utställningen av konstindustrin (1923) blev en av de viktigaste händelserna för Statens konstakademi, vilket motiverade utnämningen av akademin [77] .

Stora förhoppningar sattes på konstindustrin vid den tiden, eftersom det verkade ha lidit minst av revolutionen och inbördeskriget, i motsats till den tunga industrin [78] . Myndigheternas andra hopp var förknippat med propagandan och demonstrationen av de folkskapande företag som tydligast kunde återspegla de "nationella kännetecknen för konstnärlig produktion" [79] . Denna utställning blev på många sätt den viktigaste katalysatorn för diskussionen om behovet av att återupprätta konstbranschen. Resultaten av denna utställning ledde till att många efterföljande utställningar anordnades, särskilt den allryska jordbruks- och hantverksindustriutställningen (augusti-oktober 1923).

Utställningen av västerlandets revolutionära konst (1926) hade en internationell status på grund av den brokiga sammansättningen av deltagare från USA och Europa, som genomsyrades av oktoberrevolutionens idéer [80] . För första gången fick konstnärerna Ernst Ludwig Kirchner och Georg Gross , samt fotografen August Sander , internationell exponering på denna utställning .

Utställningen av konst från folken i Sovjetunionen (1927) ägnades åt 10-årsdagen av oktoberrevolutionen. Ett år före utställningen inrättades avdelningen för studier av konsten av nationaliteter i Sovjetunionen vid State Academy of Arts. Akademins arbetsplan i studiet av nationaliteternas konst är nyfiken, som bestod i studien:

  1. Det aktuella läget för nationaliteter;
  2. Traditioner, under inflytande av vilka nationaliteternas kreativitet bestämdes;
  3. Etniska drag i deras konstnärliga uttryck;
  4. Socioekonomiska förhållanden som påverkade utvecklingen av nationaliteternas kreativitet, särskilt under den postrevolutionära eran. [81]

Utställningen var tänkt att visa hantverk, nationell litteratur och konst från Sovjetunionens folk. Vid den tiden hade en stabil myt bildats om ett land där Moskva och Leningrad var de viktigaste kulturhuvudstäderna, och resten av territoriet till största delen var en öken [82] .

Totalt lyckades State Academy of Arts organisera 191 utställningar på Sovjetunionens territorium under perioden 1923-1929 [76] .

XIV International Exhibition of Arts i Venedig (maj-oktober 1924) är den första utländska utställningen som organiseras av State Academy of Arts [83] . Den mest kända internationella utställningen som hölls av State Academy of Arts var skapandet av den sovjetiska paviljongen vid den internationella utställningen för dekorativ konst och konstindustri i Paris 1925.  Representanter för avantgardet inbjöds att organisera den sovjetiska utställningen på utställningen : K. S. Melnikov , D. P. Shterenberg , A L. Polyakov, A. N. Durnovo, A. M. Rodchenko och andra. [84]

Anmärkningsvärda medarbetare

Anteckningar

  1. ↑ Sidorov, A. A. Tre år av den ryska akademin för konstnärliga vetenskaper 1921-1924 // Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. II Publikationer. / Ed. Plotnikova, N.S.; Podzemskaya, N. P. med deltagande av Yu. N. Yakimenko - M .: New Literary Review, 2017. - P. 23.
  2. ↑ Akimova M., Novikov P. State Academy of Artistic Sciences (GAKhN) . Förträngd vetenskap . Minnesmärke. Hämtad 29 december 2018. Arkiverad från originalet 30 december 2018.
  3. ↑ Sidorov, A. A. Akademin för konstnärliga vetenskaper // Vetenskap och konst. - 1926. - Nr 1 .
  4. ↑ Yakimenko Yu. N. Akademi för konstnärliga vetenskaper inom ramen för kulturpolitik (1921-1929). Diss. Vetenskaper. M., 2007. - S. 220.
  5. ↑ CHARTER. State Academy of Arts Sciences  // Bulletiner of the State Academy of Arts. - 1927. - Nr 6-7 . - S. 78 . Arkiverad från originalet den 12 januari 2022.
  6. ↑ Akademin (delstaten) för konstnärliga vetenskaper - GAKhN. - Litterär Encyclopedia, T. I. - M . : Kom. Acad., 1930. - S. 67-68.
  7. ↑ Kondratiev A.I. Ryska akademin för konstnärliga vetenskaper  // Konst. - 1923. - Nr 1 . - S. 410 . Arkiverad från originalet den 15 augusti 2020.
  8. ↑ Boris Gornung. Anteckningar om generationen av 1920 -talet // Campaign of Time. Volym 2. - M. : RGGU, 2001. - S. 315. - ISBN 5-7281-0363-4 .
  9. ↑ 1 2 GAKhN. Rapport 1921-1925. M., 1926. S. 78.
  10. ↑ Lista över medlemmar av Statens konstakademi // Bulletins of the State Academy of Arts. - 1927. - Nr 6-7. — S. 83-87.
  11. ↑ Marcinkovskaja T. Die Psychologie der Kunst an der GAChN: Methodology und Empirik // Form und Wirkung. Phänomenologische und empirische Kunstwissenschaft in der Sowjetunion der 1920er Jahre / A.A. Hansen-Löve, B. Obermayer, G. Witte (Hg.). - München: Wilhelm Fink Verlag, 2013. - S. 311.
  12. ↑ Yakimenko Yu. N. Akademi för konstnärliga vetenskaper inom ramen för kulturpolitik (1921-1929). Diss. Vetenskaper. M., 2007. - S. 518.
  13. ↑ Kondratiev A.I. Ryska akademin för konstnärliga vetenskaper // Konst. - 1923. - N:o 1. - S. 414-416.
  14. ↑ Pertseva T.M. Kandinsky och GAKhN // Vasily Vasilyevich Kandinsky. 1866-1944. Målning. Grafisk konst. Konsthantverk. Utställningskatalog. GTG, GRM. Leningrad, Avrora, 1989, s. 58-61.
  15. ↑ Marcinkovskaja T. Die Psychologie der Kunst an der GAChN: Methodology und Empirie // Form und Wirkung. Phänomenologische und empirische Kunstwissenschaft in der Sowjetunion der 1920er Jahre / A.A. Hansen-Löve, B. Obermayer, G. Witte (Hg.). - München: Wilhelm Fink Verlag, 2013. - S. 314.
  16. ↑ Betänkande om Statens konsthögskolas verksamhet. 1921-1925 / utg. Sidorova A. A. - M., 1926. - S. 12.
  17. ↑ Yakimenko Yu.N. Kronologi för verksamheten vid den filosofiska avdelningen vid Statens konstakademi // Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. I Research / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M . : New Literary Review, 2017. - S. 313–437.
  18. ↑ För rapporter om institutionens huvudsakliga forskningsområden, se boken: Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. II Publikationer / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M .: New Literary Review, 2017.
  19. ↑ Plotnikov N.S. Struktur och historia. Filosofisk forskningsprogram vid Statens konsthögskola // Konsten som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. I Research / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M . : New Literary Review, 2017. - S. 29–43.
  20. ↑ Hansen-Löve, A.A. Die formal-philosophische Schule' in der russischen Kunsttheorie der zwanziger Jahre. Ein Überblick // Zwischen den Lebenswelten. Interkulturell Profile der Phänomenologie. / Nikolaj Plotnikov, Meike Siegfried, Jens Bonnemann (Hrsg.). - Berlin: Lit, 2012. - S. 205-257.
  21. ↑ Dmitriev A.N. Hur skapades den "formella filosofiska skolan" (eller varför misslyckades Moskva-formalismen?) // Studier i det ryska tänkandets historia. 8 (2006/07). - M . : Modest Kolerov, 2009. - S. 70-95.
  22. ↑ Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. II Publikationer / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M .: New Literary Review, 2017. - P. 902.
  23. ↑ Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. II Publikationer / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M .: New Literary Review, 2017. - 832.
  24. ↑ Kondratiev A.I. Ryska akademin för konstnärliga vetenskaper  // Konst. - 1923. - Nr 1 . - S. 418 . Arkiverad från originalet den 15 augusti 2020.
  25. ↑ Författare från den moderna eran. Bio-bibliografisk ordbok över ryska författare från XX-talet. T. I [j1] / ed. B.P. Kozmina. M.: DEM, 2 1992. S. 88.
  26. ↑ Yarkho B. I. Metodik för exakt litteraturkritik: Utvalda verk om litteraturteori / M. V. Akimova, I. A. Pilshchikov och M. I. Shapir / Under den allmänna redaktionen av M. I. Shapir. - Moskva: Språk i slaviska kulturer, 2006.
  27. ↑ Petrovsky M. A. Novellens morfologi // Ars poetica. - M.: GAKhN, 1927. - C. 69-100.
  28. ↑ Hansen-Löve, AA Die formal-philosophische Schule' in der russischen Kunsttheorie der zwanziger Jahre // Ein Überblick Zwischen den Lebenswelten. Interkulturelle Profile der Phänomenologie / Nikolaj Plotnikov, Meike Siegfried, Jens Bonnemann (Hrsg.). - Berlin: Lit, 2012. - S. 219-221, 236-257.  (Tysk)
  29. ↑ Bogomolov N.A. Andra litteraturstudier: Studier av den ryska litteraturens historia Undersektion av Statens konst- och vetenskapsakademi 1925–1929 // Rysk litteratur och filosofi: Interaktionssätt / Otv. ed. och komp. E.A. Tahoe-Godi. - M . : Vattumannen, 2018. - S. 464.
  30. ↑ Bibliografisk ordbok över ryska författare från XX-talet. T.1 / Ed. B.P. Kozmina. - 2:a. — M .: DEM, 1991.
  31. ↑ Den andra volymen sammanställdes från arkivmaterial av N. A. Bogomolov. moderna tiders författare. Biobibliografisk ordbok. Volym 2 / Bogomolov N. A. (komp.). - M. : ExPrint NV, 1995.
  32. ↑ Witte G. Die Emotionen der Kunst. Zur psychologischen Ästhetik in der frühen Sowjetunion // Form und Wirkung. Phänomenologische und empirische Kunstwissenschaft in der Sowjetunion der 1920er Jahre / A.A. Hansen-Löve, B. Obermayer, G. Witte (Hg.). - München: Wilhelm Fink Verlag, 2013. - S. 347.
  33. ↑ Det finns dock motsatta tolkningar som rankar Statens konstakademi i det allmänna sammanhanget för "vänsteravantgardet". Se: Chubarov I. M. Kollektiv känslighet. Teorier och praktiker från vänsteravantgardet. - M.: Handelshögskolan, 2016.
  34. ↑ 1 Konstform / ed. A. Cires. — M.: GAKhN, 1927.
  35. ↑ Gruebel R. " Speechless Than Others Archived September 19, 2017 at the Wayback Machine / Silent Talk". Formbegreppet i Statens konstakademis samling "Art Form" (1927) i sammanhanget av Gustav Shpets, ryska formalisters och Mikhail Bakhtins begrepp // Filosofisk och litterär tidskrift Logos. - 2010. - Nr 2. - S. 11-34.
  36. ↑ Gudkova V.V. Teateravdelningen av Statens konst- och vetenskapsakademi: idé- och människors historia. 1921-1930 .. - M . : Ny litteraturrevy, 2019. - 648 sid. — ISBN 978-54448-1137-5 .
  37. ↑ Gudkova V.V. Teater som konst i den filosofiska och teatrala reflektionen av Statens akademiska konstakademi // Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. I Research / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M . : New Literary Review, 2017. - S. 264–288.
  38. ↑ Gudkova V. V. Vem störde forskare, eller hur skingrade de avdelningen för Statens konstakademi  // New Literary Review. - 2015. - Nr 4 (134) . Arkiverad från originalet den 31 december 2018.
  39. ↑ Witte G. Die Emotionen der Kunst. Zur psychologischen Ästhetik in der frühen Sowjetunion / A. A. Hansen–Löve, B. Obermayer, G. Witte (Hg.). — Form und Wirkung. Phänomenologische und empirische Kunstwissenschaft in der Sowjetunion der 1920er Jahre. - München: Wilhelm Fink Verlag, 2013. - S. 369.
  40. ↑ Se publikationer av diskussioner i avsnittet "Teater": Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. II Publikationer / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M . : New Literary Review, 2017. - S. 585–614.
  41. ↑ Om verksamheten vid Musikaliska sektionen vid Statens konsthögskola, se Bobrik O. A. Från den tillämpade musikvetenskapens empiri till musikvetenskap. Bildandet av de första ryska musikteoretiska begreppen i verken av den musikaliska sektionen av State Academic Academy of Arts // Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. I Research / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M . : New Literary Review, 2017. - S. 289–310.
  42. ↑ GAKhN. Rapport 1921-1925. M., 1926. S. 50.
  43. ↑ Kandinsky V.V. Sammandrag för rapporten "Arbetsplan för konstsektionen" // Kandinsky V.V. Utvalda verk om konstteori. T. II. 1918–1938 / rev. ed. Avtonomova N. B. - M . : Gilea, 2001. - S. 71.
  44. ↑ Misler N. Koreologiskt laboratorium vid Statens konst- och vetenskapsakademi // Frågor om konsthistoria. - 1997. - T. XI , nr 2 . — S. 61–68 .
  45. ↑ Sirotkina I. E. Fri rörelse och plastisk dans i Ryssland. - M . : New Literary Review, 2011.
  46. ↑ Irina Sirotkina. Kinemology, eller A Science of Movement: A Forgotten Project of the GAKhN  // Apparatus. Film, media och digitala kulturer i Central- och Östeuropa. — 2017-12-21. - T. 0 , nej. 5 . — ISSN 2365-7758 . - doi : 10.17892/app.2017.0005.81 . Arkiverad från originalet den 30 december 2018.
  47. ↑ Sidorov A. A. Rapport om Statens konstakademis verksamhet. 1921–1925 - M. , 1926. - S. 64.
  48. ↑ Pozner V. Introduktion till avsnittet "Cinema" // Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. II Publikationer / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M . : New Literary Review, 2017. - P. 567–573.
  49. ↑ Khan-Magomedov S. O. Det sovjetiska avantgardets arkitektur: Bok 1. Problem med att forma. Mästare och strömningar. - M. , 1996.
  50. ↑ Shataeva G. I. Institutet för det levande ordet  // Sjätte öppna läsningar av Petersburg Institutet. Årlig konferens om problem med Petersburgstudier. - 1999. Arkiverad 24 februari 2018.
  51. ↑ Kondratiev A.I. Ryska akademin för konstnärliga vetenskaper  // Konst. Journal of the Russian Academy of Artistic Sciences. - 1923. - Nr 1 . — S. 414–435 . Arkiverad från originalet den 15 augusti 2020.
  52. ↑ Se: [A. A. Sidorov] Tre år av den ryska akademin för konstnärliga vetenskaper. 1921-1924 // Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. II Publikationer. / Ed. Plotnikova, N.S.; Podzemskaya, N. P. med deltagande av Yu. N. Yakimenko - M .: New Literary Review, 2017. P. 21.
  53. ↑ Se: Kandinsky V.V. Abstracts för rapporten "Basic elements of painting". sid. 86-92. För mer information se: Podzemskaya N . "Konstens återkomst till den teoretiska traditionens väg" och "konstens vetenskap": Kandinsky och skapandet av Statens konstakademi.
  54. ↑ Kogan P. S. Om Akademiens uppgifter och dess tidskrift. // Art 1923, nr 1. S. 5-12.
  55. ↑ Se: Yu Yakimenko . Kronologi för verksamheten vid den filosofiska avdelningen vid Statens konstakademi. // Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. I. Research / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P. - M .: New Literary Review, 2017. P. 407 et seq.
  56. ↑ Shpet G. Till frågan om utformningen av vetenskapligt arbete inom det konsthistoriska området. // Bulletins of the GAKhN - 1926, - nr 4-5. s. 3-20.
  57. ↑ Shpet G. G. Estetiska fragment. Problem. 1. M. 1922.
  58. ↑ Se : N. Plotnikov. Kunstwissenschaft als Thema der philosophischen Reflexion. // Form und Wirkung. Phänomenologische und empirische Kunstwissenschaft in der Sowjetunion der 1920er Jahre. / A. A. Hansen-Löve, B. Obermayer, G. Witte (Hg.). - München: Wilhelm Fink Verlag, 2013. - S. 225-241.
  59. ↑ Shpet G. G. Problem med modern estetik. // Konst. 1923 - nr 1. S. 43-78.
  60. ↑ 1 2 Akimova M. State Academy of Artistic Sciences (GAKhN) (Undertryckt vetenskap) . Hämtad 30 december 2018. Arkiverad från originalet 31 december 2018.
  61. ↑ Kondratiev A.I. Ryska akademin för konstnärliga vetenskaper  // Konst. Journal of the Russian Academy of Artistic Sciences. - 1923. - Nr 1 . - S. 408 . Arkiverad från originalet den 15 augusti 2020.
  62. ↑ Yakimenko, Yu. M. Kronologi vid den filosofiska avdelningen vid State Academy of Arts of Arts // Konst som språk - konstens språk. Statens akademi för konstnärliga vetenskaper och estetisk teori från 1920-talet. T. I. Research / Ed. Plotnikova, N. S., Podzemskoy, N. P .. - M . : New Literary Review, 2017. - P. 318.
  63. ↑ Ibid - S. 337.
  64. ↑ Ibid - S. 358.
  65. ↑ Ibid., s. 339–340.
  66. ↑ Ibid - S. 425.
  67. ↑ Ibid., s. 427–428.
  68. ↑ Ermilov V. Rätt fara inom konstfältet Arkivexemplar av 31 december 2018 på Wayback Machine // På den litterära posten. På en litterär post. - 1929. - Februari. Elektronisk resurs: https://dbs-lin.ruhr-uni-bochum.de/gachn/files/Ermilov_pravaja_opasnost.pdf
  69. ↑ RGALI, f. 941, op. 16, enheter bergsrygg 10: Protokoll nr 1-5 från mötena i kommitténs terminologiska grupp och material till dessa.
  70. ↑ Ordbok över konstnärliga termer: [1923-1929] / komp. och allmänt ed. I. M. Chubarov. — M.: Logos-Altera Ecce Homo, 2005.
  71. ↑ 1 2 3 Akimova M. State Academy of Artistic Sciences (GAKhN) (Undertryckt vetenskap) Arkivexemplar daterad 31 december 2018 på Wayback Machine .
  72. ↑ Ermilov V. Rätt fara på konstens område  // På den litterära posten. - 1929. - Februari ( Nr 4-5 ). Arkiverad från originalet den 31 december 2018.
  73. ↑ 1 2 Ibid.
  74. ↑ Yakimenko Yu. N. Från historien om utrensningarna av apparaten: Akademin för konstnärliga vetenskaper 1929-1932.  // Ny historisk bulletin. - 2005. - Nr 1 (12) . — S. 150–161 . Arkiverad från originalet den 13 februari 2019.
  75. ↑ Akimova M.: State Academy of Artistic Sciences (GAKhN) (Undertryckt vetenskap)
  76. ↑ 1 2 Yakimenko Yu. N. Konstakademins roll i bildandet av en ny bild av världen [Elektronisk publikation] // Sakernas språk. Filosofi och humaniora i rysk-tyska vetenskapliga relationer på 1920-talet.
  77. ↑ Se utställningskatalogen på webbplatsen tillägnad N. P. Lamanova: http://nlamanova.ru/index.php/allrussianindustrialartexpo-1923-2 Arkivexemplar daterad 21 november 2018 på Wayback Machine
  78. ↑ Yakimenko Yu. N. Konstakademins roll i bildandet av en ny bild av världen [Elektronisk publikation] // Sakernas språk. Filosofi och humaniora i rysk-tyska vetenskapliga relationer på 1920-talet.
  79. ↑ Ibid. S. 34
  80. ↑ Ibid. S. 33
  81. ↑ Issue 1. The Art of the Peoples of the USSR .. - M . : GAKhN, 1927. - S. 5-6.
  82. ↑ Ibid. S. 55.
  83. ↑ Ibid. - S. 10.
  84. ↑ L'art decoratif et industriel de l'URSS. Edition du Comité de la section de l'URSS à l'exposition international des arts décoratifs, Paris 1925 . — Moscou, 1925. Arkiverad 9 september 2021 på Wayback Machine

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger