Grisaille

Grisaille ( franska  grisaille , av franska  gris - grå ) är en typ av målning , i motsats till måleri , utförd i entonsgradering , kromatisk eller akromatisk (svartvit) [1] .

I vissa ordböcker och uppslagsböcker särskiljs eller kombineras inte begreppen målning och dekorativt målning, därför är definitionerna av grisaille av dubbel karaktär. Till exempel: "Enfärgad, monokrom målning, vanligtvis imiterande skulpturell relief", och den: "spelar rollen som en dekorativ målning eller panel" [2] . Sådana definitioner kännetecknas inte bara av identifieringen av begreppen målning och målning, utan också termerna "monokrom" och "monokrom", "målning" och "grafisk", "skulptur", "plasticitet", "relief". I konstteorin särskiljs dessa begrepp [3] .

Grisaille är varken en bildteknik, eller en genre , och dessutom ett material, nämligen ett slags konst [4] . Beroende på syfte, typ av bildyta, material och tekniker kan grisaille vara närmare, som akvarell , teckning eller grafik , till exempel i förberedande skisser eller skisser med pensel och tusch , sepia eller sås . Monokroma teckningar med kol , sot , krita , sangvin , pastell ligger nära denna teknik . Men det är brukligt att hänvisa till grisaille endast bilder gjorda genom oskärpa: med en pensel och målar , inklusive akvareller, gouache , tempera eller olja [5] [6] .

Grisaille i konstens historia

Konsten att monokroma bilder har sitt ursprung i antiken, utvecklades i antiken, på medeltiden , under den gotiska och norra renässansen , särskilt när man skapade polyptyker  - flerbladsmålade altare. De yttre vingarna på sådana altare målades i monokrom, som regel, vilket skapade en illusion av stenstatyer i nischer. På så sätt interagerade det stängda altaret visuellt med den skulpturala utsmyckningen av templets inre. Sådana är de yttre vingarna på Gent-altartavlan (delvis) av bröderna Van Eyck (1432), Dresden-triptyken (1437), Geller-altartavlan (1507-1511). Enligt definitionen av A. Dürer , som undersökte altaret i Gent , är gestalterna av Johannes Döparen och Johannes teologen i det nedre skiktet av altarets yttre vingar "målade i stenfärg". Grisaillemålning användes av mästare i italiensk majolika från 1400- och 1500-talen, såväl som franska mästare av Limoges emaljer från 1500-talet.

Grisaille började användas som utomhusdekor för byggnader av italienska renässanskonstnärer : Baldassarre Peruzzi , Polidoro da Caravaggio och andra.

De gamla mästarna använde grisaille som en "undermålning" av målningar i grå eller bruna toner med kalkfärg på brun botten (bolus). Enligt sådan förberedelse skrev man vidare med färgglasyr . En liknande metod gav växelverkan mellan ljus och skugga och koloristisk modellering av figurer, draperier och föremål som krävs i akademisk måleri [7] . Ofta fick grisailleberedningen självförsörjning, som till exempel i verk av A. Dürer eller Rembrandt , särskilt i Rembrandts målning "The Sermon of John the Baptist " (1634-1635) från samlingen av Statens museer i Berlin . I dessa fall är inflytandet av mästarnas erfarenhet av grafik obestridlig: Dürer i gravyr med en skärare och Rembrandt i etsning och teckningar med pensel, penna och bläck.

Målningen av fransk kubism och purism är nästan monokrom . Det är ingen slump att Pablo Picasso använde en nästan monokrom lösning i Guernica , som betonade spänningen i den dramatiska handlingen, även om en sådan lösning, i motsats till vad många tror, ​​inte är grisaille, vilket antyder tonala graderingar som saknas i denna bild.

Grisaille i arkitektur

Arkitekter använder grisaillemetoden i de så kallade "washouts" - monokromatiska bilder av arkitektur och beställer detaljer med illusionen av chiaroscuro - för att visualisera strukturen. En liknande metod används i projektgrafik (nu ersatt av datorpresentationer) och i processen att utbilda framtida arkitekter-designers.

Sedan 1600-talet, i arkitekturen i barockstilen , och senare nyklassicism och empirestil , har grisailles använts i dekorativa målningar av plafonder , padugs , desuports för att imitera basreliefer . Akromatisk reliefmodellering skapade effekten av en trompe l' œil ( franska  trompe-l'œil - bokstavligen "bedrag av ögat", mer löst "synsbedrag").

Grisaillemålningar som imiterade reliefen förknippades med antik skulptur, som var organisk i utrymmet för exteriören och interiören av neoklassisk arkitektur. Till exempel är bågarna på Jordantrappan i Vinterpalatset i S: t Petersburg (B. F. Rastrelli, 1758-1761) dekorerade med grisaille som imiterar klassicistiska basreliefer, och därigenom ekar den tredimensionella skulpturen i detta främre rum. Sådana är bågarna i huvudtrappan i Mikhailovsky-palatset byggt av K. Rossi (1819-1825; nu Ryska statens museum).

Anteckningar

  1. ↑ Vlasov V. G. . Grisaille // Vlasov VG New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 295-296
  2. ↑ Apollo. Fina och dekorativa konster. Arkitektur. Terminologisk ordbok. - M .: Forskningsinstitutet för teori och konsthistoria vid Ryska konstakademin - Ellis Luck, 1997. - S. 146
  3. ↑ Favorsky V. A. Litterärt och teoretiskt arv. - M .: Sovjetisk konstnär, 1988. - S. 309-316
  4. ↑ Klinger M. Målning och teckning. - SPb., 1908. - S.3-7
  5. ↑ Barshch A. O. Skisser och skisser. — M.: Konst, 1970
  6. ↑ Fleckel M. I. Konsten att teckna // Konstnär, 1974. - Nr 9
  7. ↑ Kiplik D. I. Målarteknik. - M .: Svarog och K, 1998. - S. 237-245

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger