| Frederick Caylee Robinson | |
| Barmhärtighetsverk . 1915-1920 | |
| engelsk Mercy Acts | |
| Olja på duk. 300 × 480 (varje duk på fyra) cm | |
| Välkommen bibliotek, London , Storbritannien |
"Acts of Mercy" (i andra översättningar: "Acts of Mercy", "Acts of Mercy"; engelska "Acts of Mercy" ) - en polyptyk av den brittiske konstnären Frederick Caylee Robinson (1862-1927), målningarna som ingår i den skapades mellan 1915 och 1920-talet.
På 1910-talet nådde Frederick Caylee Robinson höjdpunkten av sin berömmelse. 1914 flyttade han till Lansdowne Housenära Holland Park , ett prestigefyllt studiokomplex byggt av Edmund Davies, där ateljéerna för så välkända artister som Charles Ricketts var belägnaoch Charles Shannon. Han bodde där från 1914 till sin död. Samma år utnämndes han till professor i komposition och dekoration vid Glasgow School of Art , vilket krävde honom att stanna i Skottland i flera månader varje år. Samma 1914 (enligt andra källor - 1912) vann Caylee Robinson tävlingen om skapandet av ett monumentalt verk " St. Patrick's Arrival in Ireland " [1] . Han valdes till Fellow i Royal Society of Watercolorists1919 och associerad med Royal Academy of Arts 1921, var han också vid denna tidpunkt medlem i New English Art Club.. Han ställde ut sina verk under denna tid på Royal Academy, Royal Society of British Artists, Royal Society of Watercolorists, New English Art Club, Glasgow Institute of Fine Arts och andra prestigefyllda gallerier [2] .
The Works of Mercy är Frederick Caylee Robinsons mest kända verk. Dessa är fyra enorma målningar med olja på duk, förenade av temat religiös välgörenhet, skapade för akutmottagningen på Middlesex Hospital .i London . De beställdes till konstnären 1910 (enligt andra källor 1912) och färdigställdes mellan 1915 och 1920. Till en början fanns målningarna i väntrummet på Middlesex Hospital på Mortimer Street i Fitzrovia- området i centrala London. Efter ombyggnaden av sjukhuset i början av 30-talet intog de samma plats 1935, målningarna fanns här 2007, då beslutet togs att riva den föråldrade byggnaden. De riskerade att säljas utomlands på auktion , eftersom den rådande uppfattningen i institutionens styrelse var att de inte skulle vara i harmoni med den moderna stilen på det nya University College Hospital , som hade gått samman med Middlesex Hospital. Målningarna tillhörde sjukhuset tills sjukhuset revs 2008 och tavlorna köptes av Wellcome Libraryi London (ett bibliotek som äger 750 000 böcker och tidskrifter), som är en del av Wellcome Collection , ett London museum vars samling visar förhållandet mellan medicin, liv och konst [2] . I januari 2009 köpte Wellcome Library denna polyptyk för £ 235 000. Två av dem (The Orphans Diptych) har visats permanent på Wellcome Library , medan de andra två (The Doctor Diptych) har gjorts tillgängliga för visning efter överenskommelse vid valvets bibliotek [3] . Dessa två bilder är nu utlånade från UCH Macmillan Cancer Center, som är efterträdaren till Middlesex Hospital [4] .
Varje polyptykduk har en storlek på 300 gånger 480 centimeter , tekniken är oljemålning på duk . När sjukhuset byggdes om på 1930-talet skapades särskilda nischer för tavlorna på akuten där de förvarades. Målningarna var vid den tiden inte korrekt dokumenterade, fotograferade eller publicerade som reproduktioner. De väckte länge inte specialisternas intresse och uppfattades endast som en del av interiören i sjukhuslokalen där de vistades [5] .
Artikel av Erica Langmuir i septembernumret av The Burlington Magazine2014 antyder att Caylee Robinsons polyptyk troligen påverkade Stanley Spencers målningscykel om samma ämne vid Sandham Memorial Chapel i Burgkler, i Hampshire . Spencer arbetade på dessa målningar mellan 1926 och 1932 [4] .
År 2010 presenterade National Gallery of London sex verk av Caylee Robinson, inklusive fyra paneler från Middlesex Hospital [6] [7] i konstnärens separatutställning på Sunley Room . Utställningen hölls från den 14 juli till den 17 oktober och täcktes flitigt i media [8] [9] .
Middlesex sjukhus före återuppbyggnaden i början av 30-talet av XX-talet
Middlesex Hospital efter återuppbyggnad i början av 30-talet, 2007, strax före rivningen av byggnaden
Välkommen bibliotek där slingan lagras
De sju barmhärtighetsakterna är en kristen tradition som går tillbaka till Bibeln . Traditionellt anses "andliga" barmhärtighetsgärningar: att lära den okunniga, att instruera den som tvivlar, att förmana syndaren, att förlåta förövaren, att inte återgälda det onda med ont, att trösta de drabbade, att be för nästa. I katolicismen, även om andliga gärningar är de troendes plikt, kanske personen själv i vissa fall inte besitter de egenskaper som krävs för att utföra fyra av de sju andliga barmhärtighetsgärningarna, nämligen: lära de okunniga, ge råd till de som tvivlar, förmana syndare och trösta det sorgliga. De återstående tre gärningarna - förlåtelse för brott, vägran att vedergälla ondska, böner för grannar - är obligatoriska för alla troende [10] .
I enlighet med evangeliet listar den katolska kyrkan sex "kroppsliga" barmhärtighetshandlingar som hänför sig till att möta andra människors materiella behov: mata de hungriga, ge den törstiga att dricka, ge skydd åt vandraren, klä den nakna, besöka sjuk, besök fången. Det sjunde barmhärtighetsverket är begravningen av de döda, det introducerades av en av kyrkofäderna , Lactantius , baserat på Tobits bok ( Tobit, 1:17-20 ) [11] [12] [13] . Uppfyllelse av dem leder till frälsning, och underlåtenhet att uppfylla dem leder till fördömelse. Matteusevangeliet , kapitel 25, säger:
”34 Då skall kungen säga till dem på sin högra sida: Kom, min Faders välsignade, ärva det rike som är berett åt er från världens grundläggning: 35ty jag var hungrig, och ni gav mig mat; Jag var törstig, och du gav mig att dricka; Jag var en främling, och du tog emot Mig; 36 Jag var naken, och du klädde mig; Jag var sjuk och du besökte Mig; Jag var i fängelse, och du kom till mig. 37 Då skall de rättfärdiga svara honom: Herre! när vi såg dig hungrig och matade dig? eller törstig och dricka? 38 När såg vi dig som en främling och tog emot dig? eller naken och klädd? 39 när såg vi dig sjuk eller i fängelse och kom till dig? 40 Och kungen skall svara dem: "Sannerligen säger jag er, eftersom ni gjorde det mot en av de minsta av dessa mina bröder, så gjorde ni det mot mig."
— Mf. 25:34-40Två parade paneler av en polyptyk av Frederick Caylee Robinson visar föräldralösa barn med sorgsna ögon , enhetligt klädda i blått och vitt, som marscherar till barnhemsmatsalen för att ta emot en kopp mjölk . Betraktaren kan missta dem för nunnor eller sjuksköterskor . De är impassivt närvarande på duken, nedsänkta i sig själva, men ett av de föräldralösa barnen bryter den allmänna trenden och vänder en eftertänksam och sorgsen blick på betraktaren. Flickan som satt bredvid böjde huvudet lågt, som sörjande gör på en begravning. Flicktåget uppför trappan är som ett begravningståg som går ner i graven, som matsalen liknar med sina massiva och kala väggar. Den vänstra panelen påminner konsthistoriker om Leonardo da Vincis Nattvarden [8] . Själva processionen av flickor uppför trappan är ett eko av målningen av Edward Burne-Jones "The Golden Staircase" (1880). På fönsterbrädan högt över golvet i det belägna fönstret finns en byst av den grekiska sömnguden, Hypnos . Enligt konstkritikern kan det symbolisera både drömmarna som de föräldralösa är nedsänkta i, och skyddet som en tillflyktsort där de tillfälligt tog sin tillflykt från den verkliga världens frestelser och hot, och också befrias från behovet av att tjäna pengar. en levande. Det var förmodligen viktigt för konstnären att de föräldralösa barnens kläder var nästan identiska med sköterskornas kostymer på de andra två dukarna, med titeln "Doctor" [3] . Forskare tror att diptykens handling äger rum i ett verkligt rum på det så kallade "Educational Hospital"( Eng. The Foundling Hospital ), etablerat i London 1739 [14] .
De andra två parade bilderna visar sjukhuset från utsidan. En målning föreställer första världskrigets sårade , belägen på trappan till en byggnad, nära kolonnerna och en marmorstaty av en ryttare med en bevingad hjälm och ett spjut i handen, som karaktärer i en renässansfresk enligt Pieros tradition della Francesca . Läkaren på en annan målning är ett självporträtt av konstnären. Han höjer sin hand i en välsignelseliknande gest över ett barn med en bandagerad hand och flickans mamma knäböjer som inför en sekulär Messias . Enligt kritikern av tidningen The Guardian presenterade konstnären en sådan vision av världen där religionens roll övertogs av medicinen , medan Robinsons inställning till detta faktum förblir svårfångad. Skildringen av en hukande hund i denna scen är inte till förmån för den fromma tolkningen av scenen, liksom den självständiga närvaron av en katt mitt i en diptyk som skildrar barnhemmets matsal. Kritikern tillskriver Caylee Robinson ateistisk och pacifistisk tro och förakt för läkare som ser sig själva som gudar på sjukhus stora som palats men avsedda för patienter utklädda till straffångar [8] . En sjuksköterska, som står bredvid den välsignande läkaren, håller en burk med vatten i sina händer, som symboliserar Hygieia , dotter till Asclepius , den grekiska guden för medicin och helande. Hygieia associerades främst med processen att förebygga sjukdom och upprätthålla god hälsa [3] .
Soldaterna på den tredje bilden är "klädda i standarduniformen för de sårade i kriget 1914-1918" [15] . De brittiska militära myndigheterna gjorde det obligatoriskt för soldater som genomgick behandling under det stora kriget att bära kostym på sjukhus och på offentliga platser, vilket blev känt populärt som "Convalescent Blues" . Det såg ut som en klumpig pyjamas. I dräkten ingick en röd slips , också avbildad i polyptyken. Endast officerare kunde befrias från att bära "Convalescent Blues" , vilket ger dem istället rätten att bära personliga uniformer, men med ett vitt bandage eller sidenpyjamas som donerats av offentliga frivilligorganisationer [15] .
"Convalescent Blues" hade ett antal specifika funktioner. Först och främst var det ett sätt att etablera och upprätthålla renlighet på sjukhus, dit soldater vanligtvis anlände i smutsiga, slitna uniformer som krävde noggrann desinfektion och sterilisering . Kläder tjänade också till att öka den administrativa effektiviteten i en sjukhusmiljö. Sjukhusen var strikt uppdelade i fyra sektioner, som var och en utmärkte sig med en annan färg på armbanden. Färgen berodde på de sårades tillstånd. Dräkten fungerade också som ett sätt att upprätthålla disciplin och ordning inom och utanför sjukhuset. Dräkten hjälpte myndigheterna att skilja patienter från läkare, sjuksköterskor, sjukvårdare och besökare. Det fanns inga fickor, vilket förklarades med besparingar på tyg och förbud mot pengar på sjukhuset. På sjukhuset skulle soldater få gratis mat och organiserad fritid , så de behövde inte fickor för pengar [15] . I den graciöst, om än avslappnat klädda "dandy" på målningens vänstra sida, ser Mark Ackerman, journalist och tv-regissör, ett annat självporträtt av konstnären själv (men i yngre ålder än i bilden av välsignelsen doktorn) ) [3] .
En serie målningar från Middlesex Hospital.
Edward Burne-Jones. Den gyllene trappan (scenen på vänster sida av målningen "Föräldralösa barn" är en imitation av den)
Frederick Caylee Robinson. Föräldralösa barn. Vänster sida
Frederick Caylee Robinson. Föräldralösa barn. Höger del
Frederick Caylee Robinson. Läkare. Vänster sida
Frederick Caylee Robinson. Läkare. Höger del
Frederick Caylee Robinson. Självporträtt, 1890 (prototyp av karaktären på vänster sida av målningen "Doctor")