| Albrecht Dürer | |
| Madonna med ett päron . 1512 | |
| tysk Maria mit der Birnenschnitte | |
| Lindbräda, olja . 49×37 cm | |
| Konsthistoriska museet , Wien | |
| ( inv. GG_848 [1] ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
" Madonna med ett päron" ( tyska: Maria mit der Birnenschnitte ) är en målning av den tyske målaren Albrecht Dürer , gjord 1512. Den finns för närvarande på Kunsthistorisches Museum i Wien .
Madonnan och barnet var ett favoritämne i Durers målning och var utan tvekan mycket populärt bland kunder. Maria, klädd i en rik blå mantel, tittar på barnet med tillbedjan mot en mörk bakgrund. Madonnans slöja rör nästan vid barnets huvud och upprepar dess konturer. Tummen och ringfingrarna på Madonnan längst ner på bilden understryker bräckligheten i barnets kropp. I sin vänstra hand håller Jesus den övre halvan av ett prydligt skivat päron som hans mamma skar upp åt honom. Han har redan tagit en liten tugga. Det är en harmonisk målning vad gäller färg, komposition och motiv [2] . I förhållande till betraktaren vänds Maria lätt åt vänster och lutar ner huvudet mot barnet. Hennes blick följer den riktningen också, hennes mjukt leende mun stängd. Den livlige pojken däremot tittar upp till höger med huvudet uppåt, de små tänderna synliga i den lätt öppna munnen. Ingen av figurerna är avbildad med en gloria [3] .
Marias eftertänksamma blick – det är oklart om hon tittar direkt på sitt barn eller neråt – och den ursprungliga lila färgen på tyget tyder förmodligen på Kristi förestående död på korset. Madonna ler mjukt, men självupptagen, verkar redan veta om passionen . Päronet som ett attribut för Kristus och Maria är inte ovanligt i venetiansk renässansmålning. Frukten som Jesusbarnet bet i kan tolkas som en symbol för kärlek på grund av dess sötma. Dessutom syns frön i mitten av frukten, vilket i bildlig mening förmodligen betyder fröplantan av Kristi offerdöd, som utlovar återlösning [4] . Därmed liknas Maria vid ett päronträd som ger världen en frukt – en liten Jesus, som i sin tur ger människor kärlek och frälsning. Förutom religiös betydelse spelar idén om humanism en roll i denna bild. Förkastandet av glorier betonar helgonens mänsklighet, så bilden kan också tolkas som en bild av en mor och ett barn. Med päronet som symbol för kärlek står den intima relationen dem emellan i främsta rummet. Moderns omtänksamhet kan ses som en oro för barnets framtida välbefinnande [5] .
Tavlan målades på lindpanel med vit botten applicerad . Vid en ospecificerad tidpunkt tunnades panelen, 49 cm lång och 37 cm bred; idag är dess tjocklek endast 4 mm. Teckningen, gjord med en tunn pensel, avslöjar tydliga skillnader mellan bilden av Madonnan och barnet. Medan bilden av Madonnan utfördes mycket fint och detaljerat, med många parallella och tvärgående drag, avbildade Dürer barnet endast i allmänna termer och målade det i sparsamma, ofta brutna linjer. I Marias färgstarka inkarnation höll han sig nästan utan avvikelse till sin teckning och avbildade henne med tunna glasyrer . Bilden av barnet avviker tvärtom något från ritningen (örat är förskjutet till vänster), den liggande kroppen är formad av lakoniska höjder och plastiskt dekorerad med sfumatoliknande sammanflätade skuggningar. Dessutom använde Dürer en större andel mörka pigment i bilden av barnet än Mary. För att modellera och strukturera färgen använde konstnären ofta sina fingrar eller handflator på båda figurerna [5] .
Dürer målade Madonnan med ett päron i Nürnberg , kommissionären är okänd. Även om Dürer också skapade liknande bilder av Jungfru Maria utan uppdrag, betyder den noggranna återgivningen av Madonnan att han förmodligen arbetade för en kommissarie. Dürer avbildade Maria och förlitade sig på ett annat av hans verk med en mycket liknande bild av Marias huvud, Den heliga familjen (1509) [3] .
Stilistiskt kan man i teckningen av "Madonna med ett päron" upptäcka holländska och italienska influenser. Maria liknar den så kallade Vår Fru av Dangolsheim, tillskriven Niklas Gerhart van Leyden, och det livligt och skulpturalt avbildade Kristusbarnet har en stark likhet med Andrea del Verrocchios skulptur "Låttryggande Putto" [4] .
År 1600 köpte kejsar Rudolf II till sin bostad i Prag två obestämda bilder av Jungfru Maria, som kom från Antoine Perrenot de Granvels konstsamling. Det är möjligt att "Madonnan med ett päron" var ett av de verk som senare hamnade i Wien Museum of Kunsthistorisches Museum från Rudolf II:s samling.
År 1519 skapade Dürer målningen " Madonna och barn med St. Anne ", som föreställer St. Anne med hennes dotter Maria och barnet Jesus [6] . I detta arbete utvecklades idéerna och motiven för att avbilda Maria.
Det finns många kopior och varianter av Madonnan med ett päron gjorda av andra konstnärer i Italien och Tyskland. Några av de mer kända exemplen är: