Rap

Rap- eller rapprestanda ( engelsk  rap, rapping ), även känd som rimning ( rimning ), freestyle ( freestyling eller spottande i vardagsspråket ) [ 1] , emceeing ( emceeing ) [2] eller MC'ing ( MCing, MC'ing ) [ 2] [3]  - en musikalisk form av vokal presentation, inklusive "rim, rytmiskt tal och gatujargong" [4], som framförs eller skanderas på olika sätt, vanligtvis till ett bakgrundsbeat eller musikaliskt ackompanjemang [4] . Komponenterna i rap inkluderar "innehåll" (vad som sägs), "flöde" ( rytm , rim ) och "leverans" ( kadens , ton ) . Rap skiljer sig från muntlig poesi genom att den vanligtvis framförs på fritiden med musikackompanjemang [6] . Rap är huvudelementet i hiphopmusik , vanligtvis förknippat med denna speciella genre och fungerar till och med som dess metonymi ; men ursprunget till rap föregick uppkomsten av hiphopkulturen med många år.

Föregångarna till modern rap är den västafrikanska traditionen av griots [7] , vissa vokalstilar av blues [8] , jazz , afroamerikansk poesi på 1960 -talet [10] och Sprechgesang . Den moderna användningen av rap i populärmusik har sitt ursprung i Bronx , New York , på 1970-talet, tillsammans med hiphopgenren och kulturrörelsen [11] . Framförandet av rap utvecklades från rollen som ceremonimästare ( ceremoniemästare - omvandlas till  emcee -  MC ) vid fester på scenen. De uppmuntrade och underhöll gäster mellan DJ-set som utvecklades till längre framträdanden.

Rap utförs vanligtvis till takten , vanligtvis med hjälp av en DJ , skivspelare , beatboxare , eller utförs a cappella utan ackompanjemang. Stilmässigt upptar rap en gråzon mellan tal, prosa, poesi och sång. Ordet, som föregår den musikaliska formen, betydde ursprungligen "att slå lätt" [12] och används nu för att beskriva snabbt tal eller kvickhet [13] . Ordet har varit i bruk på brittisk engelska sedan 1500-talet . Ordet var en del av afroamerikansk engelska på 1960-talet och betydde "att kommunicera", och kort därefter användes i dess nuvarande användning som en term för musikstil [14] . Idag är termen "rap" så nära förknippad med hiphopmusik att många författare använder termerna omväxlande.

Rap som recitativ finns inte bara i hiphopmusik, utan också i andra genrer: många trum- och basartister använder rap; ganska ofta, särskilt på grund av dess höga popularitet, används rap i popmusik och bildar pop rap ; inom rockmusik finns det i genrer som rapcore , nu metal , alternativ rock , alternativ rap och några andra, till exempel i nya riktningar av hardcore rapmusik . Popmusiker och samtida R&B -artister använder också ofta rap i sina kompositioner.

Berättelse

Etymologi och användning

Det engelska verbet rap har olika betydelser, inklusive "att slå, speciellt med ett snabbt, smart eller lätt slag" [15] och "att tala skarpt eller kraftfullt: yttra ett kommando" [15] . The Concise Oxford English Dictionary listar år 1541 för den första registrerade användningen av ordet som betydelse "att uttala (särskilt en ed) abrupt, eftertryckligt eller abrupt" [16] . The Wentworth and Flexner Dictionary of American Slang ger betydelsen "att tala, känna igen eller erkänna bekantskap med någon", med anor från 1932 [17] , och den senare betydelsen är "att prata, särskilt på ett öppet och uppriktigt sätt" [18] . Det är från dessa betydelser som den musikaliska formen av rap härrör, och denna definition kan ges som ett resultat av att förkorta det kvicka svaret [19] . Ordet rappare syftar på en artist som "rappar". I slutet av 1960-talet, när Hubert G. Brown bytte namn till H. Rap ​​​​Brown, var rap en slangterm för att tala eller tala och var vanlig bland den "trendiga" folkmassan i proteströrelser, men det var inte förknippat med en musikalisk stil i ytterligare ett decennium.

Rap har använts för att beskriva konversationer på skivor så långt tillbaka som 1971 på Isaac Hayes album Black Moses i titlarna på spår som "Ike's Rap", "Ike's Rap II", "Ike's Rap III" och så vidare [20] . "Hayes sexiga, husky-röstande "raps" har blivit nyckelkomponenter i hans signaturljud . " Del the Funky Homosapien hävdar på samma sätt att rap användes för att hänvisa till tal på ett stilistiskt sätt i början av 1970-talet: "Jag föddes 72... då betydde rap i princip det du försökte förmedla, att försöka övertyga någon då. Det är vad rap är, det är så man pratar." [21] .

Rötter

Framförandet av rap går tillbaka till afrikanska rötter. Århundraden innan det fanns hiphopmusik berättade västafrikanska griots historier i rytm , med trummor och några instrument. Sådana anslutningar har erkänts av många samtida konstnärer, samtida griots, spoken word -konstnärer , vanliga nyhetskällor och forskare [22] [23] [24] [25] . Raptexter och musik är en del av "Black Retorical Continuum", som fortsätter de gamla traditionerna för deras utveckling genom "kreativ användning av språk och retoriska stilar och strategier" [26] .

Blues , rotad i arbetslåtar och andliga sånger från slaveriet och starkt influerad av västafrikanska musiktraditioner, spelades först av svarta amerikaner under Emancipation Proclamation . Grammisvinnande bluesmusiker/historiker Elijah Wald och andra har hävdat att blues spelades så tidigt som på 1920-talet [27] [28] . Wald gick så långt som att kalla hiphop "live blues" [27] . Ett anmärkningsvärt exempel på rap i blues var 1950-låten "Gotta Let You Go" av Joe Hill Louis .

Jazz , som utvecklades från blues och andra afroamerikanska och europeiska musiktraditioner och har sitt ursprung i början av 1900-talet, påverkade också hiphopen och har kallats hiphopens föregångare. Inte bara jazzmusik och texter, utan även jazzpoesi. Enligt John Sobol, jazzmusikern och poeten som skrev Digitopia Blues , har rap "en slående likhet med jazzens utveckling både stilistiskt och formellt" . Boxaren Muhammad Ali förutsåg inslag av rap, som ofta använde rim och spoken word-poesi, både för sina tramsiga dagar i ringen och som politisk poesi för sin aktivism utanför boxningen, vilket banade väg för The Last Poets Gil Scott-Heron i 1970 och uppkomsten av rapmusik på 1970-talet [10] .

Föregångare finns också i icke-afrikanska/afroamerikanska traditioner, särskilt i vaudeville och musikteater. En liknande tradition är Gilbert och Sullivan -sången , men den har sitt ursprung i tidigare italiensk opera. Musiknumret "Rock Island" från Meredith Wilsons musikal berättas helt av en ensemble av resande försäljare, liksom de flesta av den brittiske skådespelaren Rex Harrisons nummer i Lerner och Lowes musikal My Fair Lady från 1964 . Glenn Millers "The Lady's in Love with You" och "The Little Man Who Not There" (båda 1939) har en distinkt rapsekvens i takt, liksom låten "Doin' the Jive" från 1937. Inom musikteater är termen " vamp " identisk med dess betydelse inom jazz, gospel och funk, och fyller samma funktion. Halvtalad musik har länge varit särskilt populär inom brittisk underhållning, med exempel som David Crofts tema från sitcomen Are You Being Served från 1970? har element som inte kan skiljas från modern rap.

Inom klassisk musik stiliserades halvtalad musik populärt som Sprechstimme av kompositören Arnold Schoenberg och användes flitigt i Ernst Tochs Geographical Fugue från 1924 för den talade kören och slutscenen i Darius Milhauds balett Choéphores från 1915 . Inom området fransk chanson, näring av en stark poetisk tradition, använde singer-songwriters som Léo Ferret eller Serge Gainsbourg vardagligt tal istället för rock eller symfonisk musik från tidigt 1970-tal. Även om de förmodligen inte hade en direkt inverkan på utvecklingen av rap i den afroamerikanska kultursfären, banade de vägen för acceptansen av vardagsspråk i musik inom media, samt gav en bredare bakgrund i en rad olika kulturella sammanhang annat än den afroamerikanska erfarenheten, som rap senare kunde kopplas till.

I och med discos nedgång i början av 1980-talet blev rap en ny uttrycksform. Rap uppstod som ett resultat av musikaliska experiment med rimmande, rytmiskt tal. Rap var ett avsteg från disco. Shirley Ann Williams hänvisar till utvecklingen av rap som "anti-disco" i stil och medium. Tidiga post-disco-rapstycken letade efter ett mer förenklat sätt att skapa de låtar de skulle sjunga. Williams förklarar hur rapkompositörer och DJ:s motarbetade tungt orkestrerade och rytmiska disco-multitracks med " breakbeats ", som skapades genom att sammanställa olika inspelningar från en mängd olika genrer och inte krävde utrustning från professionella inspelningsstudior. Det fanns inget behov av professionella studios, så utgivningen av rap var öppen för ungdomen, som, som Williams förklarar, kände sig "låst ute" på grund av det kapital som behövdes för att producera discoskivor .

Mer direkt relaterade till den afroamerikanska gemenskapen var sådana ämnen som skolsånger och hån, klapplekar [31] , hopprepsrim, av vilka några var förknippade med oskrivna folkhistorier som går tillbaka hundratals år tillbaka och tillhörde olika nationaliteter. Ibland innehåller dessa material rasistiskt kränkande texter [32] . Ett besläktat område som strängt taget inte är folklore är rytmisk hejarop och hejaklacks för militär och sport.

Proto-rap

I sitt berättande mellan låtarna på George Russells jazzalbum New York, NY från 1958 , spelade John Hendrix in något som liknar modern rap, eftersom det hela rimmade och framfördes på ett trendigt, rytmiskt sätt. Konstformer som spoken word jazzpoesi och komediinspelningar påverkade tidiga rappare [33] . Coke La Rock , ofta kallad den första hiphop-MC:n, noterar att hans stil var influerad av artister som The Last Poets såväl som komiker som Wild Man Steve och Richard Pryor [33] ] . Komikern Rudy Ray Moore släppte under disken album på 1960- och 1970-talen som This Pussy Belongs To Me (1970), som innehöll "obscena, sexuellt explicita ramsor som ofta förknippades med hallickar, prostituerade, spelare och skurkar" [35 ] , vilket senare ledde till att han kallades "rappens gudfader" [36] .

Gil Scott-Heron , jazzpoet/musiker, påverkade rappare som Chuck D och KRS-One [37] . Scott-Heron själv var influerad av Melvin Van Peebles [38] [39] , vars första album var 1968 års Brer Soul . Van Peebles beskriver sin sångstil som "gammal sydlig stil" influerad av sångare han hörde när han växte upp i södra Chicago . Van Peebles har också sagt att han var influerad av äldre former av afroamerikansk musik: "... people like Blind Lemon Jefferson and the field screamers. Jag var också influerad av de spoken word-stilar från Tyskland som jag stötte på när jag bodde i Frankrike.” [41] .

Under mitten av 1900-talet påverkades den musikaliska kulturen i Karibien ständigt av de samtidiga förändringarna i amerikansk musik . Redan 1956 [42] skanderade DJs (en afrikansk tradition av mejslade berättelser om hjältemod) över så kallade jamaicanska dub - beats. Det kallades "rap", vilket utökade den tidigare betydelsen av ordet i den afroamerikanska gemenskapen - "att diskutera eller diskutera på lätthet" [43] .

Det tidiga framförandet av rap i hiphop bildades från meddelanden från DJ och ceremonimästare (MC) som gjordes genom en mikrofon på fester, och utvecklades senare till mer komplex rap [44] . Grandmaster Caz säger: "Mikrofonen användes bara för tillkännagivanden, som när nästa fest skulle äga rum eller när folks mammor kom till festen och letade efter dem, och du måste meddela det i mikrofonen. Olika DJs började försköna vad de sa. Jag skulle kunna göra ett sådant tillkännagivande, och någon, när han hörde det, skulle lägga till något till det. Jag kunde höra det igen och fortsätta tills annonsen gick från rader till meningar till stycken till verser till ramsor.” [44] .

En av de första rapparna i början av hiphopperioden, i slutet av 1970-talet, var också den första hiphop-dj: n Kool Gerk . Herc, en jamaicansk invandrare, började rappa på sina fester, vilket vissa hävdar var inspirerat av den jamaicanska traditionen att skandera [45] . Kool Herc själv förnekar dock detta samband (i 1984 års bok Hip-Hop), och säger: "Jamaicansk chanting? Nej nej. Ingen förbindelse. Jag kunde inte spela reggae i Bronx. Folk skulle inte acceptera det. Min inspiration för rapping är James Brown och Hustler's Convention » [46] . Herc noterar också att han var för ung när han var i Jamaica för att delta i deras musikfester: ”Jag kunde inte komma dit. Kunde inte. Jag var tio, elva år gammal" [47] och att medan han var i Jamaica lyssnade han på James Brown: "Jag lyssnade på amerikansk musik på Jamaica och min favoritartist var James Brown . Det var den som inspirerade mig. De flesta av skivorna jag spelade ägdes av James Brown .

Men när det gäller vad som ansågs vara "rap" på 2010-talet var källan Manhattan. Pete DJ Jones sa att den första personen han hörde rappa från var DJ Hollywood , en infödd i Harlem (inte Bronx) [48] som var DJ på Apollo Theatre . Curtis Blow säger också att den första personen han hörde ramsan från var DJ Hollywood [49] . I en intervju 2014 sa Hollywood: "Innan mig tillkännagavs allt precis. Jag brukade älska hur DJ Frankie Crocker skulle säga något över en låt, men hans röst var inte synkoperad med låten. Killarna var då inte intresserade av musik. Jag ville simma med banan." Och 1975 startade han det som blev känt som hiphop-stilen genom att rimma synkroniserat till rytmen av en befintlig inspelning kontinuerligt i nästan en minut. Han anpassade texten till Isaac Hayes från låten "Good Love 6-9969" och rimmade över ett fragment av låten "Love is the Message" [50] . Hans partner Kevin Smith, mer känd som Lovebug Starski , tog den här nya stilen och introducerade den till en hiphopfest i Bronx, som fram till dess bestod av DJing och b-boying (eller beatboxning) med det traditionella "skrikandet" "stil av rapframträdande. .

Stilen som Hollywood skapade och hans partner tog med sig till hiphop blev snabbt standard. Vad gjorde Hollywood egentligen? Han skapade flödet. Innan detta rimmade alla MC:s baserat på radio-DJ:s. Typiskt bestod deras rap av korta repliker som var tematiskt uppdelade; de var separerade från varandra. Men tack vare att Hollywood använde texter, hade hans rim ett inneboende flöde och tema. Det förändrade spelets regler. I slutet av 1970-talet började artister som Curtis Blow och The Sugarhill Gang precis få radiosändningar och inflytande långt utanför New York City på nationell nivå. Blondies singel från 1981 , "Rapture", var en av de första raplåtarna som toppade US Billboard Hot 100-listan .

Rap i Sovjetunionen

I Sovjetunionen dök rap upp på 1980 -talet med utvecklingen av diskotek och discjockeys aktiviteter . 1983-1984 spelades de första experimenten med rap in. Men rap, till skillnad från rock , slog inte rot då [51] . För första gången lät rap på ryska från Kuibyshev -discjockeyn Alexander Astrovs läppar [52] [53] [54] [55] [56] [57] [58] [59] [60] . 1983 bjöd Astrov in det lokala rockbandet " Rush Hour ", där han arbetade som ljudtekniker och var författare till de flesta texterna, att spela in flera originalnummer för nästa Canon-tävlingsprogram. Den musikaliska grunden för experimentet var singeln till den brittiske rockmusikern Captain Sensible "Wot" (1982), samt singeln från den amerikanska rapgruppen The Sugarhill Gang "Rapper's Delight" (1979) [ 52] [57] . Rap utfördes av Astrov i stil med The Sugarhill Gang, men bar inte en entydig semantisk belastning [61] . Instrumentalerna i alla fem kompositionerna spelades in under en natt, och rösten överdubbades av Astrov på morgonen. Senare, med hjälp av discoutrustning, samlade Astrov alla skivor. En kopia av inspelningen gick slumpmässigt till Moskva och återvände tillbaka till Kuibyshev ett år senare i form av ett 25-minuters magnetiskt album "Rap" [62] [63] .

1985 började rap dyka upp i rockartisters arbete. Konstantin Kinchev från rockgruppen Alisa sjöng ett recitativ i låten "Meloman", som slutade med frasen "Och nu sjunger jag en annan raplåt" [64] [60] [62] [52] [65] . Kompositionen släpptes på albumet " Energi " (1988). Gruppen "Brothers in Mind" spelade in "Rap Scratch". Recitativet sågs också i rockbandet " Bad Boys ", vars sångare "ibland drev mot självgjord sovjetisk rap" [62] .

1986 förenade Kuibyshev-musikerna "Rush Hour", "Reception on Personal Issues" och "Seventh Step" i gruppen "Synthesis" och spelade in ett rapnummer - "Beach", med den instrumentala inspelningen av gruppen Grandmaster som grund. Flash & The Furious Five [62] .

I maj 1987 skrev Konstantin Kinchev (" Alisa ") låten "Tyr-tyr-tyr ( Totalitär rap )", där rap lät som en synonym för tight state control [57] . Kompositionen släpptes på albumet " The Sixth Forester " (1989) [60] . Musikkritikern Artemy Troitsky kallade i sin bok "Pop Lexicon" (1990) Kinchev "den främsta promotorn för rap i Sovjetunionen" [66] . Sommaren 1987 spelade discjockey och sångare Sergei Minaev in den satiriska " Discjockey's Rap " ("Artistic Council") för Abracadabra Radio- albumet . Det var ett arrangemang av " Holiday Rap ", släppt ett år tidigare av den holländska hiphopduon MC Miker G & DJ Sven till musiken av Madonnas " Holiday " [53] [57] [67] . 1987 blev rap grunden för två låtar av rockgruppen TV : "We're Going" kallades "mekanisk elektronisk rap" och "Fed up" var en groovy, funky-baserad rap . 1987 dök duetten "Legky Boom" upp och uppträdde på studentdiskotek vid Moscow State University . I sitt förinspelade program använde discjockeyerna Viktor Savyuk och Sergei Osenev rap för att introducera andras verk. Under tre år släppte de nio magnetiska album: den första sidan med ett urval av inhemska låtar kallades "scoop", och den andra - "väst". Duon uppträdde aktivt i Moskva och turnerade, spelade i tv-programmet Oba-na! ", varefter det bröts upp i början av 1991 [55] [68] [69] . 1987 skapade discjockey Andrey "Vasilich" Statueev en populär musikklubb "Disco-7" i rekreationscentret "Podmoskovye", inom vilken han släppte det magnetiska albumet "Disco in Rap Style" (program "Disco-7 in Rap" ), där också använde rap för att representera andras verk [61] [70] .

1988 sågs lyrisk rysk rap i kompositionen "Pharmacy" av Alexander Laertsky på albumet "Pionerskaya Zorka" [62] . Andrei Derzhavin och Stalker-gruppen spelade in First-hand News i rapstil, vilket framkallade en våg av intresse i gruppen ("Jag hoppar ner, snurrar. Jag väljer hur jag klär mig. 27 är helt klart inte ålderdom. Och rap är bara för mig sätt att hålla värmen") [71] . Nikolai Parfenyuk framförde recitativet i låten "Mr. Break" i rockoperan "Street", vars videoversion visades på TV-kanalen " 2x2 " 1989 [72] . Odessa -komikertruppen "Masks" demonstrerade rap i låtarna "The task is completed" (1988) [73] och "Maski Rap" (1989) [74] .

År 1989, i Moskvas rekreationscenter "Orion" började "Studio class" (Vladimir Fonarev och Lika Pavlova ), tillsammans med Sergey Obukhov, hålla en show av diskotek, en slags genomgång av prestationerna för Moskva-grupper, där rap användes för att tillkännage andras verk [61] [75] .

1989 dök de första rapgrupperna upp i Leningrad . Musikproducenten Vladimir Kiselev skapade Black and White rapgruppen , som inkluderade Igor Golubev och Rodion Chistyakov, och två månader senare fick de sällskap av breakdansare från Stop-gruppen [57] . Pantomimen Terra Mobiles teaterstudio i Leningrad spelade in tre låtar i stil med rap: "Tanks in the city", "Streets-houses" och "1000 people" [76] . Omedelbart efter att ha lämnat skolan skapade Denis " Tengiz " Chernyshov och Merab "Khotab" Sadykov rapgruppen " Thermonuclear Jam " [77] [78] . Inspirerad av rapparnas utseende på break-dance-festivalen "Papuga-89" i augusti ( Palanga , Litauen ), beslutade Sergey "Kefir" Lazarev, Vladislav "DJ Wolf" Vaitekhovich och Dmitry "DJ D" Ilyin att skapa en rapgrupp " Name is Protected" och spelade in låten "Leningrad" [79] . På hösten skapade Vlad Valov (" Sheff ") och Gleb Matveev (" DJ LA ") en dans breakdansgrupp Bad Balance , men de första raplåtarna spelades in av dem bara ett år senare med tillkomsten av " Mikhei " [ 80] [81] [82] . Rapgrupper började också dyka upp i Moskva . I höstas förvandlades breakdancegruppen "Mercury" till en rapgrupp DMJ och spelade in tre låtar - "Mad Party", "Beats the 12th Hour", "Street Stars" - som släpps många år senare. Amerikanska band Beastie Boys och DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince [83] togs som en analog . I slutet av 1990 började Moskvabrytarna Andrey "Hans Holman" Savchenko, Andrey " Delfin " Lysikov och Oleg "Olen" Bashkatov att repetera hemma under namnet " Dubovy Guy ", men de första låtarna skulle spelas in av dem kl . studion först 1992 [84] .

1991 bildade tidigare medlemmar av rockgruppen Sounds of Mu , Alexei Pavlov och Pavel Khotin, techno - rap- jazzgruppen MD & C Pavlov i Moskva [85] . Bandet gjorde en framgångsrik debut på Rap Peak-91 [86] festivalen , men det första albumet släpptes först 1993. Bogdan Titomir lämnade Kar-Man- gruppen och tog upp soloarbete, och släppte i november samma år singlarna Do as I do och Nonsense från det kommande albumet High Energy (1992) [53] [87] . Sommaren samma år gjorde rapgruppen Malchishnik sin debut på tv-kanalen 2x2 med ett videoklipp till låten "Night" från det kommande albumet Let's Talk About Sex (1992) [88] . Samma år introducerade Igor Talkov delar av den allt mer populära rapen (" Metamorphosis " och " CPSU ") i låtar [89] .

Den 19, 20 och 21 april 1991 hölls den första All-Union Rap Music Festival "Rap Pik-91" i Leningrad Palace of Youth , organiserad av DJ:s Andrei "Repa" Repnikov och Alexander Chibis (Art Shop kreativa center) [90] . De starkaste raplagen från Leningrad, Moskva, Kaliningrad, Riga, Petrozavodsk, Kiev, Tallinn [91] deltog i festivalen . I finalen bjöds grupperna Thermonuclear Jam och Bad Balance in till scenen, där vinnarna fastställdes av publiken: första platsen togs av Thermonuclear Jam-gruppen och andraplatsen gick till Bad Balance [77] [92 ] .

Intressanta fakta

Långt före tillkomsten av modern rap dök en låt i liknande stil upp i repertoaren av den berömda italienska sångaren och skådespelaren Adriano Celentano [93] . Redan i början av 1970 - talet kom Adriano på och skapade ett musiknummer som heter " Prisencolinensinainciusol " , där han reciterade fraser skrivna på ett fiktivt språk som lät som en blandning av engelska och italienska . Och bara tio år senare migrerade denna nya musikstil till USA [94] . Celentano själv vid en konsert i Sovjetunionen 1987 uppgav att han med detta nummer ville säga om bristen på kommunikationsförmåga hos vissa människor [95] .

Anteckningar

  1. ↑ Duneier, Kasinitz, Murphy. The Urban Ethnography Reader. - Oxford University Press, 2014. - ISBN 978-0-19-974357-5 .
  2. ↑ 12 Edwards , 2009 , sid. xi.
  3. ↑ Edwards, 2009 , sid. 81.
  4. ↑ 1 2 Lynette Keyes, Cheryl. Rapmusik och Street Consciousness . - University of Illinois Press, 2004. - P.  1 .
  5. ↑ Edwards, 2009 , sid. x.
  6. ↑ Golus, Carrie. Från Def Jam till Super Rich . - Twenty First Century Books, 2012. - S.  22 . - ISBN 978-0-7613-8157-0 .
  7. ↑ Charry, Eric. Hip Hop Afrika: Ny afrikansk musik i en globaliserad värld. — Indiana University Press, 2012. — S. 79–80. - ISBN 978-0-253-00575-5 .
  8. ↑ 1 2 Jay Ruttenberg, "The Roots of Hip Hop: From Church to Gangsta" Arkiverad 9 juli 2017 på Wayback Machine , Time Out New York , 22 december 2008.
  9. ↑ 1 2 Muhammad Ali, den politiska poeten . New York Times (9 juni 2016). Hämtad 26 oktober 2021. Arkiverad från originalet 26 oktober 2021.
  10. ↑ Hoffmann, Frank. Rhythm and Blues, Rap och Hip-Hop (amerikansk populärmusik) . - Checkmark Books, 2007. - S.  63 . - ISBN 978-0-8160-7341-2 .
  11. ↑ Dictionary.com . Hämtad 2 februari 2008. Arkiverad från originalet 27 juni 2009.
  12. ↑ Oxford English Dictionary
  13. ↑ Safire, William (1992), "Om språk; Rapen på hiphop", The New York Times Magazine .
  14. ↑ 12 Rap | Definiera rap på Dictionary.com . Dictionary.reference.com. Tillträdesdatum: 27 januari 2014. Arkiverad från originalet 4 mars 2016.
  15. ↑ Shorter Oxford English Dictionary , 3:e upplagan, Revised, 1970, sid. 1656.
  16. ↑ Harold Wentworth och Stuart Berg Flexner, Dictionary of American Slang , 2:a kompletterade upplagan, 1975, sid. 419.
  17. ↑ Harold Wentworth och Stuart Berg Flexner, Dictionary of American Slang , 2:a kompletterade upplagan, 1975, sid. 735.
  18. ↑ rap [5, substantiv] Webster's Third New International Dictionary , Unabridged.
  19. ↑ 1 2 Lindsay Planer. Black Moses – Isaac Hayes | Låtar, recensioner, krediter, utmärkelser . AllMusic . Tillträdesdatum: 27 januari 2014. Arkiverad från originalet 17 augusti 2014.
  20. ↑ Edwards, Paul; "Gabs gåva" (förord) (september 2013). How to Rap 2: Advanced Flow and Delivery Techniques , Chicago Review Press, sid. 98.
  21. ↑ Pollard, Lawrence . BBC News: Africa  (2 september 2004). Arkiverad från originalet den 16 april 2019. Hämtad 30 oktober 2021.
  22. ↑ About.com: Rap . Hämtad 21 december 2005. Arkiverad från originalet 11 januari 2006.
  23. ↑ PBS lektionsplan på deppigheten . Hämtad 21 december 2005. Arkiverad från originalet 30 oktober 2021.
  24. ^ Yale University Teachers Association . Hämtad 21 december 2005. Arkiverad från originalet 22 maj 2012.
  25. ↑ N., Kopano, Baruti (2002-12-22). "Rapmusik som en förlängning av den svarta retoriska traditionen: 'Keepin' It Real ' " . The Western Journal of Black Studies ]. 26 (4). ISSN 0197-4327 . Arkiverad från originalet 2019-07-04 . Hämtad 2021-10-30 .  Utfasad parameter används |deadlink=( hjälp )
  26. ↑ 1 2 Hiphop och deppighet . Hämtad 21 december 2005. Arkiverad från originalet 31 oktober 2021.
  27. ↑ Rötterna av rappar . Hämtad 21 december 2005. Arkiverad från originalet 24 mars 2006.
  28. ↑ The Oxford Companion to Music (2011) Oxford University Press ISBN 978-0-199579-03-7
  29. ↑ Wallace, Michele. Svart populärkultur . - Seattle: Bay Press, 1992. - P.  164-167 . — ISBN 978-1-56584-459-9 .
  30. ↑ KD Gaunt, Spelen som svarta tjejer spelar: lära sig repen från dubbelholländska till hiphop (New York: New York University Press, 2006)
  31. ↑ Beachnet.com . Hämtad 25 februari 2021. Arkiverad från originalet 19 september 2012.
  32. ↑ 12 Cola La Rock September . Thafoundation.com. Hämtad 27 januari 2014. Arkiverad från originalet 8 mars 2021.
  33. ↑ Jenkins, Sacha (3 december 1999). Ego Trips Book of Rap Lists . St. Martins Griffin, sid. 20. ISBN 978-0-312-24298-5 .
  34. ↑ Alex Henderson. Denna fitta tillhör mig – Rudy Ray Moore | Låtar, recensioner, krediter, utmärkelser . AllMusic . Hämtad 25 augusti 2014. Arkiverad från originalet 7 november 2021.
  35. ↑ Sören Baker . "Dolemite"-stjärnan utforskar musik  (10 maj 2002). Arkiverad från originalet den 15 augusti 2014. Hämtad 6 november 2021.
  36. ↑ Jeff Chang; DJ Kool Herc (december 2005). Can't Stop Won't Stop: A History of the Hip-Hop Generation . Picador. sid. 249. ISBN 0-312-42579-1 .
  37. ↑ Forever badass: Melvin Van Peebles på hans Philly funk-spelning och Sweetback-minnen | cover story | Nyheter och åsikter . Arkiverad från originalet den 21 februari 2014. Hämtad 6 november 2021.
  38. ↑ Melvin Van Peebles: Muntlig historia Videoklipp och biografi: NVLP Oral History Archive . Visionaryproject.org (21 augusti 1932). Hämtad 21 februari 2014. Arkiverad från originalet 6 november 2021.
  39. ↑ Van Peebles, Melvin . Anteckningar om vad. ... Du menar att jag inte kan sjunga?! . vatten, 2003.
  40. ↑ George, Nelson . Anteckningar om gettogotik . Capitol, 1995.
  41. ↑ Howard Johnson & Jim Pines (1982). Reggae - Deep Roots Music , Proteus Books.
  42. ↑ Den tidigare betydelsen är "en användning som är väl etablerad bland afroamerikaner på 1960-talet", enligt The American Heritage Dictionary , 4:e upplagan.
  43. ↑ 1 2 Jim Fricke och Charlie Ahearn, Yes Yes Y'all: The Experience Music Project Oral History Of Hip-hop's First Decade (New York: Da Capo, 2002), 128.
  44. ↑ 1 2 Davey D's Hip-Hop Corner . Hämtad 20 december 2005. Arkiverad från originalet 3 mars 2016.
  45. ↑ "Hip Hop: The Illustrated History of Break Dancing, Rap Music and Graffiti", av Steven Hager, 1984, St Martin's Press, s. 45.
  46. ↑ Kool Herc . DJhistory.com Hämtad 27 januari 2014. Arkiverad från originalet 1 juni 2015.
  47. ↑ Pete "DJ" Jones Intervju pt. 1 Arkiverad 6 november 2021 på Wayback Machine , The Foundation.
  48. ↑ ScottK. En ode till hiphopen: 1970-talet . Hämtad 30 juni 2015. Arkiverad från originalet 26 juni 2015.
  49. ↑ Mark Skillz, "DJ Hollywood: The Original King of New York" Arkiverad 6 november 2021 på Wayback Machine , Cuepoint , 19 november 2014.
  50. ↑ Artemy Troitsky. Titomirs rapuppdrag misslyckades genom att satsa på kommersiell framgång. Farmor för rap  // " Argument och fakta ": tidning. - 1993. - Oktober (1993-10-19) ( nr 42 (679) ). - S. 5 . — ISSN 0204-0476 . Arkiverad från originalet den 26 januari 2022.
  51. ↑ 1 2 3 Rysk rap: huvudsaken. 10 viktigaste albumen med rysk rap (författare: Andrey Nikitin, Ruslan Munnibaev) (16/01/2009) . os.colta.ru _ Hämtad 20 maj 2022. Arkiverad från originalet 5 april 2015.
  52. ↑ 1 2 3 Evgeny Shapovalov, Vitaly Kotov, Ilya Stogov, Sergey Minenko, Vadim Chernov, Mikhail Statsyuk. REPIS: Kronologi för rysk rap i citat och förklaringar  // RnD.Sobaka.ru  : magazine. - Rostov-on-Don : Top 50 LLC, 2011. - Oktober. - S. 142 . Arkiverad från originalet den 27 november 2021.
  53. ↑ Rysk hiphops gudfader (författare: Ilya Suldin) (18 juli 2016). Publicerad i publikationen "Färsk tidning. Kultur", nr 12-13 (100-101) för 2016 . samcult.ru _ Hämtad 26 november 2021. Arkiverad från originalet 26 november 2021.
  54. ↑ 1 2 MUSIK Minns allt: Rysk rap - början (författare: Nick Zavriev) (18 september 2016) . zvuki.ru . Hämtad 17 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  55. ↑ Alexander Astrov: Möt personen som kan ha varit den första att spela in rap på ryska (författare: Nikita Velichko) (5 oktober 2016) . daily.afisha.ru _ Hämtad 17 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  56. ↑ 1 2 3 4 5 "Flickor säljer kärlek för pengar" - Vad de första sovjetiska rapparna lärde oss (författare: Alena Kozhevnikova) (13 december 2017) . lenta.ru . Hämtad 17 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  57. ↑ Rysk raps historia i 15 viktigaste spår (författare: Anatoly Zaikov) (22 december 2017) . soyuz.ru . Hämtad 17 november 2021. Arkiverad från originalet 09 maj 2021.
  58. ↑ Rysk rap: Myths and reality (författare: Denis Balin) (29 december 2018) . 5-tv.ru . Tillträdesdatum: 17 november 2021.
  59. ↑ 1 2 3 Jurij Viktorovich Domanskij. Rysk rapstart (ämne och författare i de första ryska rockrapparna om rap)  // Rysk rockpoesi: text och sammanhang. - 2020. - Utgåva. S20 . - S. 55-67 . — ISSN 2414-0791 2413-8703, 2414-0791 . Arkiverad från originalet den 3 mars 2022.
  60. ↑ 1 2 3 Ivanov, Sergey Viktorovich. Fenomen rysk hiphop: meningsbildning i samband med kulturell interaktion . - Moskva: avhandling i specialiteten "Teori och kulturhistoria", 24.00.01, 2012. - S. 82-83. — 147 sid.
  61. ↑ 1 2 3 4 5 6 Alexander Kushnir . 100 magnetiska album av sovjetisk rock. 1977-1991: 15 år av underjordisk inspelning . - M . : "LEAN", "AGRAF", Firm "KRAFT +", 1999. - P. 173. - ISBN 5859290616 . Arkiverad 26 november 2021 på Wayback Machine
  62. ↑ Rockmusik i USSR: upplevelsen av ett populärt uppslagsverk / Comp. A.K. Troitsky. - M . : Bok, 1990. - S. 364-365. — 384 sid. Arkiverad 13 juni 2021 på Wayback Machine
  63. ↑ Drok V.V. Problemet med berättaren i rysk rap . – DirectMedia LLC, 2020-10-04. — 101 sid. — ISBN 978-5-4499-1682-2 . Arkiverad 27 november 2021 på Wayback Machine
  64. ↑ Nina Tikhonova. Idoler och stjärnor. Konstantin Kinchev: "Vi sjunger nästan." Citat: "Kinchevs första låtar, mestadels i rapstil, var en kort biografi om en ung rocker ..."  // We  : magazine. - 1991. - April (överlämnad till uppsättningen: 03/20/91) ( Nr 6 ). - S. 77 . — ISSN 0236-3283 .
  65. ↑ Artem Troitsky. Pop lexikon. - Novosibirsk: ASK-interprint, 1990. - S. 97. - 109 sid.
  66. ↑ Sergey Minaev . Magnetisk album Radio "Abracadabra" (1987) (otillgänglig länk) . Diskografi . Officiell webbplats för Sergey Minaev. Hämtad 21 november 2021. Arkiverad från originalet 23 juni 2011. 
  67. ↑ Viktor Savyuk på Easy Boom . easyboom.savyuk.ru . Hämtad 21 november 2021. Arkiverad från originalet 28 mars 2022.
  68. ↑ Vem var den första DJ:n eller hur det hela började. Del 2 (27 januari 2006) . dj.ru. _ Hämtad 21 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  69. ↑ Vasilich / Vasilich - DJ, producent , musiker på dj.ru. dj.ru. _ Hämtad 19 mars 2022. Arkiverad från originalet 16 mars 2022.
  70. ↑ Andrey Derzhavin: "Musikaliskt mode är cykliskt, och jag gillar det" - MK (2018-09-19) . mk.ru. _ Hämtad 13 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  71. ↑ Nikolai Fandeevs recension av dubbelförfattarens album av Vladimir Presnyakov, Art. och Valery Sautkin (30 juni 2014) . fandeeff.hop.ru _ Hämtad 13 november 2021. Arkiverad från originalet 21 oktober 2020.
  72. ↑ "Uppdraget slutfört". 1988. Georgy Deliev, Yuri Volodarsky och komikertruppen "Masks" . youtube.com . Hämtad: 20 november 2021.
  73. ↑ Maski Rap. 1989 _ youtube.com . Hämtad: 20 november 2021.
  74. ↑ Lika Star & Lantern - Studioklass @ Kuibyshev (Samara) 1989-04-16 . youtube.com . Hämtad 19 mars 2022. Arkiverad från originalet 19 mars 2022.
  75. ↑ den första rapperen på TV i Sovjetunionen "Terra Mobile" Karlis, Stasik Zolotoy och Strizh ... 1989 . youtube.com . Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  76. ↑ 1 2 Danya Shapovalov. Mr. Small returns or Drunkenness Boys // Huligan  : magazine. - 2003. - Juni ( Nr 06 (15) ). - S. 80-83 . — ISSN 1682-5683 . Arkiverad från originalet den 3 november 2022.
  77. ↑ Herr Small och Drunkenness Boyce: "Jag kommer att gå under ..." (Intervju) (30 juli 2004) . rap.ru. _ Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 9 oktober 2004.
  78. ↑ Avsnitt 095: DJ Kefir (namnskyddat) • Hip-hop i Ryssland: 1:a person (2011), märke: 2:53 - 4:32 . youtube.com . Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  79. ↑ Historia om rysk hiphop. Alexey Skala. Brothers Smile (2018), märke 20:30-21:00 . youtube.com . Hämtad 26 januari 2022. Arkiverad från originalet 26 januari 2022.
  80. ↑ Krönika om hip-hop. Biografi om Bad Balance-gruppen på Rap.Ru-webbplatsen (författare: Andrey Nikitin) (2004) (otillgänglig länk) . rap.ru. _ Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 5 november 2004. 
  81. ↑ 50 huvudhändelser i rysk rap: rap kommer ut ur underjorden (9 oktober 2015) . the-flow.ru . Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  82. ↑ Buster M. Newwave (Huliganer 80 del ett) . - ANOK "TCI" (2009), T/O "Neformat", Accent Graphics Communications (2015), 2015. - S. 87. - 256 sid. - ISBN 978-5-904377-01-4 . Arkiverad 1 november 2021 på Wayback Machine
  83. ↑ Ek Gaai. Diskoobzor (Författare: Viktor Pinyaev) (2015) . mopinion.ru . Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 4 februari 2020.
  84. ↑ Alexander Malkevich. Reportage: Vad den nya generationen väljer // Rock-Fuzz  : tidning. - 1994. - December ( nr 17 ). - S. 10 .
  85. ↑ PeePs.Ru :: Kändisar :: MD&S Pavlov :: Biografi (otillgänglig länk) . cel.peeps.ru _ Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 26 februari 2002. 
  86. ↑ Sychev S. Hitparader i USSR. "Soundtrack", "Hit Parade TASS", etc. . - Publiceringsbeslut, 2019. - S. 61. - 145 sid. — ISBN 978-5-44-962237-2 . Arkiverad 27 november 2021 på Wayback Machine
  87. ↑ "Det fanns inget sex i Sovjetunionen förrän Malchishnik-gruppen dök upp". Producenten Alexei Adamov om det hemska och spännande 90-talet (18 december 2015) . lenta.ru . Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 31 juli 2021.
  88. ↑ Mysteriet med det dödliga skottet. Varför dog Igor Talkov och vem skulle han vara nu (2021-06-10) . ria.ru. _ Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  89. ↑ Författaren till "Dirty Scammers" ligger i koma (2016-07-07) . intermedia.ru . "Han var arrangören av den första rapmusikfestivalen i vårt land, Rap Peak 91." Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  90. ↑ Affisch för rapmusikfestivalen "Rap Peak-91" . pbs.twimg.com . Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 27 november 2021.
  91. ↑ Doremix Records Music Publishing Site. MISTER LITTLE and DRINKING BOYS: A History (2003) (inte tillgänglig länk) . doremix.ru _ Hämtad 20 november 2021. Arkiverad från originalet 14 juli 2003. 
  92. ↑ Aldo Vitali. "Och nu talar Adriano" . Tidningen "Sorrisi" (11 november 2004). Tillträdesdatum: 27 maj 2012. Arkiverad från originalet 18 juni 2012.
  93. ↑ Sasha Frere-Jones. Sluta göra  mening . Newyorker.com (29 april 2008). Tillträdesdatum: 27 maj 2012. Arkiverad från originalet 31 januari 2012.
  94. ↑ Fragment av ett tal i Moskva . Hämtad 30 september 2017. Arkiverad från originalet 13 mars 2019.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk