Federico Fellini | |||
---|---|---|---|
ital. Federico Fellini | |||
Födelsedatum | 20 januari 1920 [1] [2] [3] […] | ||
Födelseort | |||
Dödsdatum | 31 oktober 1993 [2] [3] [4] […] (73 år) | ||
En plats för döden | |||
Medborgarskap | Italien | ||
Yrke | filmregissör , manusförfattare | ||
Karriär | 1945 - 1992 | ||
Utmärkelser |
Filmpriser :
" Golden Lion " (1985) |
||
IMDb | ID 0000019 | ||
federicofellini.it | |||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Federico Fellini ( italienska Federico Fellini ; 20 januari 1920 , Rimini - 31 oktober 1993 , Rom ) är en italiensk filmregissör och manusförfattare. Vinnare av fem Oscars och Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes.
Federico Fellini föddes den 20 januari 1920 i Rimini . Hans föräldrar, Urbano Fellini (1894-1956) och Ida Barbiani (1896-1984), gifte sig 1918 i Rom , varefter de flyttade till Rimini, där hans far började arbeta som resande säljare . Efter Federico fick paret ytterligare två barn: Ricardo (1921-1991) och Maria Maddalena (1929-2002).
Federico växte upp som ett sjukligt barn. Som barn älskade han att arrangera föreställningar: han gjorde masker, målade dockor, sydde kostymer. Cirkusen som kom på turné gjorde stort intryck på honom.
Federico fick en klassisk utbildning och tog examen från en klosterskola i Fao. 1937 flyttade han till Florens , där han studerade till reporter, och arbetade som serietecknare på företaget Febo till sin vän Demos Bonnini. 1938 anlände Fellini till Rom. Han bodde nära stationen, i möblerade rum, sida vid sida med kinesiska köpmän, tjuvar och prostituerade. För sin smalhet fick Federico smeknamnet "Gandhi". Under denna tid försörjde han sig på att rita för tidningar och tidskrifter, skriva texter till varietéer, reklamfilmer och små radioprogram.
Från 1938 till 1942 publicerade Fellini i den framstående humoristiska tidskriften Marcus Aurelius, känd för sin antifascism . Omkring sjuhundra av hans verk såg ljuset innan han erbjöds att skriva manus.
För att undgå militärtjänsten var Federico tvungen att låtsas vara sjuk.
1943, på en romersk radio, lät roliga program om älskares liv - Chico och Polina, skriven av Federico Fellini. Han kontaktades snart för att visa dessa berättelser på skärmen, och Fellini tog över produktionen. En av artisterna var den charmiga Juliet Mazina . Hon blev Federico Fellinis enda fru. Han kallade henne sin främsta inspirationskälla.
Några veckor efter bröllopet blev Juliet gravid, men ett oavsiktligt fall gjorde att hon fick missfall. I mars 1945 fick Fellini en son, som fick sitt namn efter sin far. Men lille Federico var väldigt svag och dog två veckor efter födseln. Familjen Fellini hade inga fler barn.
När de allierade trupperna gick in i Rom sålde Fellini och hans vän karikatyrer för vinnarna i en liten butik. En dag kom Roberto Rossellini för att träffa dem . Han skulle göra en kortfilm om Don Morosini, en romersk präst som sköts av tyskarna. Fellini utvecklade temat och skrev tillsammans med Sergio Amidei och Roberto Rossellini manuset till filmen " Rome - Open City ". Framgången var enorm. Filmen markerade början på neorealismen . Federico blev en berömd manusförfattare. Fellini skrev flera fler manus, till exempel till filmen Paisa av Roberto Rossellini . Fellini tog också bort 1948 från Rossellini i filmen "Love".
1950 gör Federico sin första film tillsammans med Alberto Lattuada som heter " Lights of the Variety Show ". Fellini skrev manuset till en ny film, The White Sheik ( 1952 ), som Antonioni skulle regissera, men han vägrade spela in från ett sådant manus. Så Fellini gjorde filmen själv. Den här filmen var inte framgångsrik, men de följande två - " Mama's Boys " och " Love in the City " (båda - 1953 ) togs emot varmare av allmänheten och kritikerna. Sissy vann Silverlejonet vid filmfestivalen i Venedig 1953 och nominerades till en Oscar för bästa originalmanus.
VägRedan 1949 skrev Federico Fellini manuset till filmen " The Road ", men kunde inte hitta medlen för att filma. Till slut, när en producent hittades, började Fellini arbeta, från slutet av 1953 till våren 1954 , med större delen av tiden som han sköt i naturen. Federico spelade sin fru Juliet Masina och skådespelaren Anthony Quinn . Efter att ha arbetat med den här filmen fick Federico Fellini ett mentalt sammanbrott, som regissören själv senare kallade "själens Tjernobyl". Filmen blev en stor framgång och vann över femtio priser, inklusive Silverlejonet på filmfestivalen i Venedig och 1957 års Oscar för bästa utländska film.
Den italienska regissörens arbete, fantastiskt i styrka och talang, markerade ett avsteg från realism till en symbolisk liknelse ; är ett obestridt filmiskt mästerverk än i dag. Filmens kommersiella framgång gjorde att Fellinis kunde köpa sig en fin lägenhet i Parioli , ett fashionabelt grönt distrikt i Rom.
Nights of CabiriaEfter det mindre kända bandet " Scammers " ( 1955 ) skapar Fellini ett annat mästerverk - " Nätter i Cabiria " ( 1957 ).
I den patetiska vänligheten och tragiska godtrogenheten hos filmens hjältinna (hon spelades av Giulietta Mazina ), letade Fellini efter någon mystisk innebörd av den eviga kampen mellan gott och ont.
Sweet LifeToppen av Federico Fellinis verk var filmen La Dolce Vita från 1960 . Det ska ses som en filosofisk liknelse om att det italienska samhället upplever ett "ekonomiskt mirakel" efter flera år av fattigdom. Man tror att Fellini, först och främst, ville visa hur slarvigt, tomt, meningslöst livet är, där ensamhet, alienation och separation av människor råder. Fellini själv höll inte med om hur titeln på hans film tolkades. Regissören menade att livet består av magiska ögonblick som man vill dricka som sött vin . Men många uppfattade filmen som en utmaning för samhället. Är det möjligt att ägna sig åt överdrifter när det finns så många fattiga människor runt omkring? Men Fellini försökte förklara att livets sötma är tillgänglig för alla, du behöver bara kunna känna igen den.
I Vatikanen behandlades filmen negativt, stripteasescenen väckte särskild indignation. Tidningen L'Osservatore Romano döpte om filmen till "A Hateful Life" och publicerade den ena efter den andra förödande artiklar som krävde att den skulle förbjudas och att alla som såg den skulle bannlysas.
Den 5 februari 1960, vid premiären på Capitol de Milan, spottade en av åskådarna regissören i ansiktet. Han och Mastroianni sägs med nöd och näppe ha undgått att bli lynchad den kvällen . Hjälten Marcello kallades en fyllare, en debauchee, en parasit ... Någon föreslog att filmen skulle brännas och att Fellini skulle berövas italienskt medborgarskap. Men framgången för "Sweet Life" bland de demokratiska lagren i Italien och utomlands tystade motståndarna. Mycket snart kallades "Sweet Life" symbolen för en stor era i italiensk film.
Bilden fick Guldpalmen på filmfestivalen i Cannes och fick en betydande inverkan på filmskapare runt om i världen. I den här filmen visade Marcello Mastroianni ett utmärkt skådespelarspel , varefter han och Federico utvecklar en livslång vänskap och samarbete. "Marcello och jag är ett," sa Fellini.
Boccaccio 701962 släpptes en film av fyra regissörer samtidigt - Boccaccio-70 . I ett försök att återskapa andan i Decameron har varje författare gjort en novell som är ett komplett inslag i en film.
Åtta och en halvNästa, till stor del självbiografiska film " Eight and a Half " ( 1963 ) fick många priser, inklusive " Oscaren " för bästa utländska film och det stora priset vid den internationella filmfestivalen i Moskva , tack vare vilken Fellinis besökte Sovjetunionen för första gången .
Marcello Mastroianni , vars verk i filmen blev ett oöverträffat mästerverk, spelade Fellini själv: hans melankoli, ångest, tvivel, ständiga sökande efter sanning och fasa i vardagen, "hans känsla av livets kris, den tomma glitter av en bås och magin med kreativa transformationer."
Juliet and the SpiritsFilmen " Juliet and the Spirits " ( 1965 ) skapades för Juliet och om Juliet . Fellini bar det väldigt länge, sedan " The Road "s dagar. Utövarna av huvudrollerna - Mario Pisa och Mazina - spelade subtilt, övertygande, mästerligt, men filmen orsakade inte mycket entusiasm vare sig från kritiker eller från publiken. Och Fellini själv kom med mycket problem: skattemyndigheten anklagade honom för ekonomiska kränkningar. Domstolen beslutade att han måste betala ytterligare 200 000 dollar till statskassan. Trots att domen var uppenbart orättvis lydde Federico honom och flyttade tillsammans med Juliet från lyxiga lägenheter till en blygsam lägenhet.
Tre steg deliriousI början av 1967 låg Fellini på sjukhuset, och han trodde att han skulle dö, så starka var smärtorna i bröstet. Men den här gången löste det sig. Federico skrev att livet nu hade blivit viktigare och mer värdefullt för honom: "Mötet med döden bevisade för mig hur mycket jag är fäst vid livet."
År 1968 filmade Fellini tillsammans med Louis Malle och Roger Vadim verken av Edgar Allan Poe "The Spirits of Death" (eller " Three Steps Delirious "). Under ledning av sådana filmmästare spelar alla skådespelare helt enkelt briljant.
Rome Fellini1969 följer målningen " Satyricon Fellini " - ett stort mysterium som på skärmen återskapar Romarrikets fantastiska värld under nedgången.
Två år senare dyker den oansenliga komedin " Clowner " upp.
Federico fick ofta frågan om vad Rom betydde för honom. Istället för att svara gjorde han Fellinis Rom (1972). Filmen är genomsyrad av en ljus känsla av firande, extravaganza, en saga, som flätar ihop regissörens egna minnen, intryck från böckerna han läst och de föreställningar han såg, bilder från Roms gator och gator tagna i reportage.
AmarcordFellinis nästa film, Amarcord (1973, Oscar ), berättade också historier om staden, men nu var det Rimini, hans barndoms stad. Han skrev manuset tillsammans med poeten Tonino Guerra . Det finns många roliga karaktärer och komiska situationer i bilden. På den lokala Romagna-dialekten betyder "amarcord" ungefär "jag minns". Detta är den hemliga nyckeln till Fellinis arbete, som redan har nått toppen av berömmelse, behovet av att kasta sig in i sin barndoms värld.
Federico gillade att köra. Han hade en underbar " Jaguar ", sedan köpte han en " Chevrolet ", lite senare " Alfa Romeo ". I början av 1970-talet kom en cyklistpojke nästan under hjulen på sin bil. Lyckligtvis kom den unge överträdaren av reglerna undan med en lätt skräck, men den chockade Fellini sålde omedelbart bilen till en tysk turist för nästan ingenting, och sedan dess har han inte suttit bakom ratten och föredragit att gå.
Casanova FelliniHans nya film Casanova Federico Fellini (1976) - en fri omtanke om memoarerna från den berömda äventyraren från 1700-talet - orsakade viss besvikelse bland kritiker och åskådare, antingen missnöjda med tolkningen av Casanovas bild eller undertryckt av Fellinis överdrivna fantasiupplopp. . Fellini tog motvilligt upp denna produktion och erkände senare att Casanova äcklade honom, och memoarerna från den "berömda älskaren" verkade som en telefonbok.
OrkesterrepetitionFellini gillade inte pauser i arbetet. TV-filmen " Orkesterrepetition " (1979) spelade han in på bara 16 dagar. Ytterligare sex veckor ägnades åt redigering och poängsättning. Det här bandet är extremt enkelt i sin plotorganisation. Denna filmliknelse orsakade en lavin av recensioner och svar i den italienska pressen, och alla tolkade den på sitt eget sätt.
På 1980-talet regisserade Fellini endast fyra filmer. 1980 släpptes dramat " Kvinnornas stad " med Mastroianni i huvudrollen , fyllt med personliga upplevelser, bilder och metaforer.
Liknelse från 1983 " Och skeppet seglar ... ". Ett historiskt faktum tas, ganska verkliga hjältar tas, men hur allt spelas, hur allt är mycket mer omfattande än en enkel händelse i historien, där mänskliga relationer, politik, relationer mellan olika skikt i samhället är inblandade ... och hur allt är ibland likgiltigt och onödigt!
" Ginger and Fred " (1986) om de italienska dansarna Fred (Mastroianni) och Ginger ( Mazina ), som kopierade det världsberömda amerikanska paret Astaire och Rogers, samt biktboken " Intervju " (1987), där Mastroianni återvänder med Anita Ekberg i " Sweet Life ".
I sin sista målning " Månens röst " (1990) baserad på romanen av Ermanno Cavazzoniregissören presenterade världen utifrån en ofarlig galning som just lämnat ett mentalsjukhus.
I mars 1993 fick regissören en heders-Oscar för sitt bidrag till film. Den 30 oktober skulle Federico och Giulietta Masina fira sitt guldbröllop med vänner, men den 15 oktober lades Fellini in på sjukhus med en stroke. Den 31 oktober, 50 år och en dag efter sitt äktenskap med Juliet, gick Fellini bort.
När Italien begravde den berömda regissören stoppades trafiken i Rom. En skara på tusentals följde begravningståget med applåder längs Italiens vägar – från Rom till familjen Fellinis familjekrypta i den lilla kuststaden Rimini.
Juliet Mazina, en lungcancerpatient, överlevde sin man med fem månader. Innan hon dog den 23 mars 1994 uttryckte hon sin önskan att bli begravd med ett fotografi av Federico i handen.
År | ryskt namn | ursprungliga namn | Roll | |
---|---|---|---|---|
1951 | f | Variation show ljus | Luci del Varieta | regissör (tillsammans med Alberto Lattuada ), manusförfattare |
1952 | f | vit sheik | Lo Sceicco Bianco | regissör, manusförfattare |
1953 | f | vekling | Jag Vitelloni | regissör, manusförfattare |
1954 | f | Väg | La Strada | regissör, manusförfattare |
1955 | f | bedragare | Il bidone | regissör, manusförfattare |
1957 | f | Kabiriens nätter | Le notti di Cabiria | regissör, manusförfattare |
1960 | f | Underbart liv | det ljuva livet | regissör, manusförfattare |
1963 | f | Åtta och en halv | 8½ | regissör, manusförfattare |
1965 | f | Julia och andar | Giulietta degli Spiriti | regissör, manusförfattare |
1969 | docka | Direktörens dagbok | Blockera anteckningar för en registrering | regissör, manusförfattare, cameo |
1969 | f | Satyricon Fellini | Fellini-Satyricon | regissör, manusförfattare |
1970 | docka | Chao, Federico! | Ciao Federico! | cameo (film av Gideon Bachmann ( Gideon Bachmann ) om inspelningen av " Satyricon ") |
1970 | tf | clowner | Jag Clowner | regissör, manusförfattare, huvudroll |
1972 | f | Rom | Fellini Roma | regissör, manusförfattare |
1973 | f | Amarcord | Amarcord | regissör, manusförfattare |
1976 | f | Casanova Federico Fellini | Il Casanova di Federico Fellini | regissör, manusförfattare |
1978 | f | Orkesterrepetition | Prova d'Orchestra | regissör, manusförfattare |
1980 | f | Kvinnornas stad | La Citta' delle Donne | regissör, manusförfattare |
1983 | f | Och fartyget seglar... | E la Nave Va | regissör, manusförfattare |
1986 | f | Ginger och Fred | Ginger och Fred | regissör, manusförfattare |
1987 | f | Intervju | Intervista | regissör, manusförfattare, cameo |
1990 | f | Månens röst | La voce della Luna | regissör, manusförfattare |
Avsnitt i filmalmanackor
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|
Federico Fellini | Filmer av|
---|---|
|
BAFTA Academy Fellowship Award | |
---|---|
|
David di Donatello Award för bästa regi | |
---|---|
|