En filosofisk roman är ett skönlitterärt verk i romanform som illustrerar vissa filosofiska begrepp . Termen blev utbredd på 1900-talet, även om den också tillämpas på verk som skrivits tidigare (som börjar med den arabiska allegorin från 1100-talet " Hay ibn Yaqzan " [1] [2] ).
Ofta är en filosofisk roman tänkt att illustrera en eller annan filosofisk ståndpunkt. Termen "filosofisk roman" har ingen tydlig tolkning, eftersom många filologiska vetenskapliga skolor lägger olika betydelser i detta begrepp. Ändå är termen väletablerad och används ofta i både vetenskaplig och mer populärlitteratur. Vissa verk som har karaktäriserats som en "filosofisk roman" kan ofta kallas för en bildningsroman samtidigt . Med denna genre relateras den filosofiska romanen genom särskild uppmärksamhet till historien om bildandet av karaktärens världsbild och den betydelse som karaktärernas intellektuella liv spelar i handlingen, såväl som dess konceptuella förståelse. En filosofisk roman får dock inte innehålla en beskrivning av mognaden och utvecklingen av huvudpersonernas karaktär, vilket är ett karakteristiskt drag för en bildningsroman.
En filosofisk roman kallas ibland för verk skrivna i genren utopi eller dystopi . Detta beror på ett särskilt begreppsmässigt övervägande i utopier eller dystopier av vissa fenomen i det sociala livet, en filosofisk analys av hela samhället som helhet, såväl som problemen med samhällets historiska utveckling.
Förutsättningarna för skapandet av genren kan ses redan under antiken. Platon och Xenophon skapade en genre av filosofisk dialog där den konstnärliga innebörden av texten inte är sämre än dess konceptuella betydelse. I medeltidens litteratur var allegorier utbredda, där man också kan märka ett nära samband mellan en rent konstnärlig uttrycksform och verkets filosofiska innebörd.
De satiriska liknelserna om Jonathan Swift och Mandeville spelade en stor roll i bildandet av genren . Daniel Defoes " Robinson Crusoe " kan också hänföras till föregångarna till den filosofiska romanen .
Den filosofiska romanen som sådan har sitt ursprung i Västeuropa under upplysningstiden , när sådana klassiska exempel på genren som Voltaires Candide (1759) eller Diderots Rameaus brorson (det exakta datumet för skrivningen är okänt) skapades. Publiceringen av den franske filosofen Rousseau Den nya Eloise (1761) och Emile (1762) romaner avgjorde slutligen betydelsen av denna genre i litteraturen. Den tyske filosofen Jacobi bestämde sig först för att uttrycka sina åsikter i konstnärlig form och publicerade den filosofiska romanen Voldemar 1779. Traditionen för den filosofiska romanen inkluderar också Sades verk , som trots sitt skandalösa rykte på många sätt är både en fortsättning på denna litterära tradition och nästa steg i dess utveckling, ofta parodiskt.
Genrens utveckling är förknippad med den litterära rörelsen Sturm und Drang och romantiken , då sådana verk skapades i den filosofiska romangenren som Goethes undervisningsår Wilhelm Meister (1795-1796), Novalis roman Heinrich von Ofterdingen , Hölderlin 's Hyperion , "Night Vigils", publicerad 1805 under pseudonymen Bonaventure. Författarskapet till den senare romanen tillskrivs ofta filosofen Schelling .
En stor roll i utvecklingen av genren vid denna tid tillhör den tyske författaren Jean Paul .
Prover av den filosofiska romanen finns bland representanter för senromantiken, som Hoffmann eller Mary Shelley , där genren får drag av en fantasmagorisk, och ofta mörk och mystisk handling, ibland med en stor del av ett satiriskt inslag.
Den ryska senromantikens representant, Vladimir Odoevsky , publicerade 1844 den filosofiska romanen Ryska nätter. [3]
Under första hälften av 1800-talet hyllade även representanter för den realistiska trenden i litteraturen denna genre. Särskilt anmärkningsvärt är Balzac , som inkluderade i sitt opus magnum "The Human Comedy" en speciell avdelning "Filosofiska etuder", som innehåller mer än två dussin verk. I synnerhet hänvisade han till "filosofiska studier" som " Shagreen Skin " (1831), "Okänt mästerverk" (1831) och romanen "Seraphite" (1835). Samtidigt använde den brittiske filosofen Thomas Carlyle , som publicerade sitt verk Sartor Resartus 1833-1834, också formen av en filosofisk roman i satirisk och journalistisk anda .
Filosofen Kierkegaard spelade en speciell roll i utvecklingen av genren under 1800-talet . Suget efter romanformen fick Kierkegaard att publicera inte bara avhandlingar, utan också konstnärligt skrivna verk genomsyrade av filosofisk analys.
Ibland hänvisas de programmatiska verken av rysk litteratur från 1800-talet till den filosofiska romangenren – särskilt Fjodor Dostojevskijs och Leo Tolstojs verk .
Genren för den filosofiska romanen hänvisas ibland till socialt orienterade verk från de " stora reformernas " era, såsom " Fäder och söner " av Ivan Turgenev och " Vad ska göras?" » Nikolay Chernyshevsky . [fyra]
Under andra hälften av 1800-talet, under den så kallade Belle Époque , fick den filosofiska romangenren en andra vind. På 1880-talet skrevs och publicerades ett av de mest kända verken inom denna genre, Så talade Zarathustra av Friedrich Nietzsche , vilket fick en enorm inverkan på filosofins och litteraturens vidare utveckling. Den experimentella tekniken att skriva i Nietzsches roman hade ett särskilt stort inflytande på symbolismens utveckling .
Inte mindre inflytelserik när det gäller att utvidga genrens gränser var publiceringen 1884 av romanen "Tvärtom" av Huysmans och 1890 av romanen " The Picture of Dorian Gray " av Oscar Wilde .
Symbolismens novelistiska prestationer representerar på många sätt en vidareutveckling av den filosofiska romanens genre. Symbolistisk prosa kan endast delvis korreleras med denna genre. Rysk symbolik, som aktivt experimenterar i romanform, skapar ett antal prover av verk som är relaterade till denna genre med deras mättnad med filosofiska problem.
Så vi kan notera den historiska trilogin av Dmitry Merezhkovsky "Kristus och Antikrist" (1895-1905) och "Odjurets rike" (1908-1918). Vissa ryska symbolisters verk är i direkt kontakt med en mer allmän litteraturrörelse som kallas modernism .
På gränsen till symbolismens och modernismens poetik skrevs en av 1900-talets betydelsefulla romaner - " Petersburg " av Andrei Bely , vars första upplaga går tillbaka till 1913 och som delvis kan hänföras till genren av en filosofisk roman.
En stor roll i den fortsatta utvecklingen av genren spelades av nya områden av filosofin från denna tid, särskilt livsfilosofin och psykoanalysen och senare existentialism .
Den litterära modernismen gav sådana exempel på den filosofiska romanen som The Magic Mountain (1924) av Thomas Mann , Steppenwolf (1927) av Hermann Hesse , Man Without Qualities (1931-1932) av Robert Musil , Dazzle (1935) av Elias Canetti , " Illamående " " (1938) av Jean-Paul Sartre .
Gustav Meyrinks verk , genomsyrade av en atmosfär av ockultism, skiljer sig något åt i denna serie .
I den tidens sovjetiska litteratur utvecklades genren för den filosofiska romanen av författaren Leonid Leonov . Baserat på traditionerna i rysk litteratur på 1800-talet skapar han i synnerhet romanen "Tjuven" (första upplagan - 1929), genomsyrad av filosofiska problem. En av de viktigaste framgångarna av rysk litteratur i genren av den filosofiska romanen är Mästaren och Margarita (1929-1940) av Mikhail Bulgakov .
Det är känt att filosofen och författaren Yakov Golosovker skapade 1925-1929 den filosofiska romanen The Indestructible Record. Manuskriptet till romanen, som Golosovker gav på tröskeln till hans arrestering för att förvaras till en förtrogen, gick dock under. Senare återställde Golosovker delvis texten under den nya titeln "Burnt Romance". Dessa fragment publicerades först 1991.
Filosofen Alexei Losev skrev flera prosaverk mellan 1932 och 1934, inklusive den filosofiska romanen The Thinker Woman, som publicerades först 1993. [5]
En speciell plats i den tidens litteratur upptas av både inhemska och utländska antiutopier , som " Vi " (1920) av Evgeny Zamyatin och " Brave New World " (1932) av Aldous Huxley .
Professionella författare som den redan nämnda Sartre, liksom Albert Camus och Gabriel Marcel , kallas ofta representanter för existentialismens filosofi . Även om de själva ofta var i ett svårt förhållande till denna intellektuella trend, hade existentialismens filosofi en betydande inverkan på dem och återspeglades i deras arbete. Dessa författare bidrog till utvecklingen av den filosofiska romanens genre, bröt på många sätt med modernismen och skapade sina egna konstnärliga uttryck.
Förståelsen av totalitarismens upplevelse och andra världskrigets fasor med förnyad kraft krävde en filosofisk förståelse av verkligheten. Vid denna tidpunkt får den filosofiska romanens genre ytterligare relevans. Tyska författare som lever i exil skapar betydande exempel på den filosofiska romanen, tillägnad konstnärens och skaparens roll under åren av sociala omvälvningar.
Det här är romanen " Glaspärlspelet " (1943) av Hermann Hesse , som berättar om det svåra valet som en kulturpersonlighet står inför - att dra sig tillbaka till ett utopiskt land av ren konst, eller att gå in i en värld full av social disharmoni, " Doctor Faustus " (1947) av Thomas Mann , som berättar om kompositörens öde, smärtsamt reflekterande över konstens syfte, The Death of Virgil (1945) av Hermann Broch , en roman-reflektion där sorgsna reflektioner över kreativitetens öde i världen läggs om förhållandet mellan skaparen och makten i munnen på den döende romerske poeten Vergilius .
Under efterkrigstiden blir existentialismens filosofi ovanligt populär och ställer med särskild kraft den eviga frågan om en persons ansvar för det val han gör. Erfarenheterna från andra världskriget smälter samman med existentialistiska resonemang i Albert Camus verk, som 1942 skrev sin berömda roman Utomstående , och 1947 sin roman Pesten .
I efterkrigstidens sovjetiska litteratur blev uppkomsten av en filosofisk roman om skaparens roll i samhället, om förhållandet mellan människan och världen, " Doctor Zhivago " (1945-1955) av Boris Pasternak , en av de mest diskuterade händelserna, och dess publicering i väst orsakade en uppsjö av anklagelser författare för att förråda sitt hemland.
Den största representanten för absurdismens poetik, Samuel Beckett , som aktivt vände sig till romanens form under efterkrigsåren, skapar ett antal verk, som Molloy (1951), Malon Dies (1951), Watt (1953) ), Nameless (1953), som kan beskrivas som filosofiska romaner om det absurda.
Den filosofiska romanen har genom hela sin historia influerats av det fantastiskas poetik. Ett verk som väcker metafysiska frågor kan uppnå speciell uttrycksfullhet genom att beskriva extrema, otroliga händelser och genom att introducera fantastiska, symboliska eller betingade karaktärer som karaktärer. Samma effekt uppnås genom att överföra handlingen till en villkorad eller fantastisk plats - till en mystisk ö, till ett fiktivt land eller till en annan planet.
Med utvecklingen av science fiction som en egen genre tog den filosofiska romanen sin speciella plats där. Filosofiska fantasyromaner inkluderar Clive Lewis fantasytrilogi 1938-1946 , Solaris (1961) och Fiasco av Stanisław Lem , eller Stranger in a Strange Land (1962) av Robert Heinlein .
I rysk science fiction kan Arkady Strugatsky och Boris Strugatsky och Geometric Forest (1975) av Gennadij Gor hänföras till genren filosofisk roman . Många verk av de ukrainska science fiction-författarna Marina och Sergey Dyachenko tillhör den filosofiska romangenren . .