Canvas, Theodor von

Theodor von Holst
engelsk  Theodor von Holst

Theodor von Holst. Självporträtt med bror Gustav, 1827
Namn vid födseln Theodore Richard Edward von Holst
Födelsedatum 3 september 1810( 1810-09-03 )
Födelseort London , Storbritannien
Dödsdatum 14 februari 1844 (33 år)( 14-02-1844 )
En plats för döden London , Storbritannien
Land
Genre porträtt , genremåleri
Stil Romantik , viktoriansk sagomålning
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Theodor von Holst ( eng.  Theodor von Holst , fullständigt namn - Theodor Richard Edward von Holst, Eng.  Theodor Richard Edward von Holst , 3 september 1810 , London , Storbritannien  - 14 februari 1844 , London, Storbritannien) - brittisk konstnär , föregångare av den viktorianska sagomålningen och prerafaeliterna .

Biografi

Theodor von Holst föddes den 3 september 1810 i London. Hans föräldrar, baltiska tyskar och undersåtar till den ryske kejsaren, Matthias och Katharina von Holst, bosatte sig i London 1807 efter att ha emigrerat från Riga , på flykt från följderna av Napoleonkrigen . Hans familj var ganska musikalisk; hans far undervisade i musik, han komponerade musik och spelade musik, konstnärens sonson - Gustav Holst , en känd kompositör. Theodor von Holst föddes i London, den fjärde av fem barn till Matthias och Katharina von Holst. Teckningarna och pojkens förmåga att måla noterades av konstnärerna Johann Heinrich Fussli och Sir Thomas Lawrence [1] . Lawrence köpte till och med för tre guineas en blyertsteckning av en antik staty från British Museum , gjord av en tioårig konstnär [2] . År 1820 träffade Holsts familj Fussli, intendent för konstsamlingen och professor i måleri vid Kungliga Konsthögskolan , för att få råd om pojkens förmåga att måla. Fyra år senare blev Theodore (vid endast fjorton års ålder) hans elev vid Royal Academys konstskola, medan han ofta besökte Lawrences verkstad [2] . Från det att han började på skolan antog Holst sin mentor Johann Heinrich Füsslis djärva och originella stil. Trots hans död bara ett år efter studiestarten var effekten av Fuselis personlighet på studenten så stark att han förblev under sitt inflytande under hela sitt korta liv. Vissa av Holsts skrifter har till och med felaktigt tillskrivits Fussli. Enligt Max Brown i ett biografiskt inlägg från Oxford Dictionary of National Biography hade Fusselis "rekommendationer ett kraftfullt inflytande på hans konstnärliga utveckling, några av hans verk är nästan omöjliga att skilja från hans lärares" [1] .

1827 väckte Holst först konstkritikers uppmärksamhet med en serie verk baserade på Goethes Faust . Han kombinerade nu de stilistiska inslagen i Fusslis verk med motiven från de italienska renässansmästarna och de tyska romantiska nazarenerna , beundrade av medeltiden [2] . Konstnären ställde ut sin målning första gången vid Royal Academy of Arts samma år 1827 vid sjutton års ålder, fortsatte att visa dem där och på British Institute fram till sin död [3] .

År 1829 besökte konstnären Tyskland och träffade illustratören och konstnären Moritz Retsch i Dresden [2] . Det finns en åsikt som framförs särskilt i The People's Journalatt Holsts teckning till gravyren "Satan leker med en man på hans själ" (den publicerades först 1847, efter konstnärens död) skapades före gravyren på samma tomt av Moritz Retsch. Retsch uppmärksammade dock detta ämne redan 1827, och det faktum att båda konstnärerna träffades i Dresden 1829 prioriterar den tyska konstnären. Von Holst ställde också ut flera bilder i ämnet i slutet av 1830, varav en visades på utställningen av Royal Society of British Artists .år 1838 [4] .

I grund och botten är konstnärens arbete förknippat med bokgrafik. Von Holst var den första konstnären som illustrerade Mary Shelleys Frankenstein 1831. Han illustrerade verk av Virgil , Dante , William Shakespeare , Mary Shelley och Victor Hugo . Handlingarna i de tyska romantikernas böcker, särskilt Goethes, Hoffmanns och Friedrich de La Motte-Fouquets verk, låg till grund för nästan hälften av hans verk. Von Holst anses ha blivit "den mest produktiva engelska illustratören av den tyska romantiken". Liksom Fussli skapade von Holst sina målningar främst om litterära ämnen [1] .

År 1841 tilldelades konstnären British Institute Prize på 50 guineas för målningen "The Resurrection of the Daughter of Jairus". Samma år tilldelar Royal Association for the Encouragement of the Fine Arts of Manchester honom ett pris på £26,5 för hans målning En tysk teträdgård i Dresden . 

Von Holst dog av leversjukdom i sitt hem i London och begravdes den 21 februari 1844. Efter hans död såldes de flesta av de verk han ägde den 26 juni samma år på Christies [1] [2] auktion .

Personligt liv

Trots den dystra och tragiska karaktären av hans arbete, kännetecknades konstnären av en subtil humor och en vänlig karaktär [5] . Den 17 augusti 1841 gifte sig von Holst med sin favoritmodell, tjugoåriga Amelia Thomasina Symmes Villard [1 ] .  Konstnärens fru vägrade att posera naken, vilket gav upphov till hans missnöje och ledde till gräl mellan makarna: han betraktade henne som en fri modell, hon krävde respekt för hennes äktenskapliga rättigheter. De hade inga barn. Rykten hävdade att en plötslig död räddade artisten från stiletten , som hölls av Amelia; hon var brinnande avundsjuk på honom [2] .

Utvärdering av kreativitet och dess öde

Enligt Braun, "Även om [von Holst] hade en exceptionell fantasi och hans arbete hyllades, var hans val av ämnen i otakt med tiden och allmänhetens smak. Hans förkärlek för det demoniska, det övernaturliga och det erotiska har lett till en glömska som är oförtjänt" [1] .

Efter hans död var konstnären bortglömd. Sällsynta beundrande referenser till hans individuella verk finns i anteckningarna av Dante Gabriel Rossetti och andra prerafaeliter. Dante Gabriel Rossetti beundrade von Holsts verk och "betraktade honom som en länk mellan den äldre generationen engelska romantiska konstnärer som Fussli och William Blake och den prerafaelitiska kretsen" [1] . Målningen "Desire" (1840), som konsthistoriker föreslår, fångar konstnärens brud, som han gifte sig med året därpå. Chiaroscuro är oroande, det röda ljuset ökar spänningen, framhäver och framhäver flickans bröst och armar i det kontrasterande mörkret i resten av scenen. Färgen applicerades lager för lager på en mörk bas, en teknik som trollband prerafaeliterna och till och med fick dem att träffas på en restaurang i West End för att diskutera sitt intryck av denna målning av Theodor von Holst. Det noteras att John Everett Millais i sin målning "Brudtärnan" 1851 är skyldig von Holst att utföra kompositionen och metoderna för att utföra verket [4] .

Två versioner av von Holsts målning "Bruden" är kända (en av dem köptes av hertiginnan Harriet Sutherland , det var han som väckte Rossettis beundran). Millais, som säkert var bekant med verket, producerade Bruden (1858), inspirerad av von Holst. Konsthistorikern Brian Sewell har pekat på inflytandet från italiensk renässans , holländsk realism och tyska romantiska porträtt på von Holsts sena porträttarbete. Konsthistorikern Gert Schiff har påpekat att Holst flera gånger i sitt arbete inspirerats av Shelleys dikt "Ginevra". Det här är historien om en ung florentinsk flicka som mot sin vilja gifter sig med en äldre adelsman. Efter bröllopsceremonin, innan hon bestämmer sig för att lämna sin unga älskare, när gästerna samlas för en galamiddag, finner hennes man sin fru död på brudsängen [4] [4] [6] [7] .

Intresset för konstnärens verk återupplivades 1960. Fyrtionio av hans målningar presenterades vid olika tidpunkter på stora utställningar i London och såldes sedan genom auktioner till museer och privata samlare. Hans första separatutställning i modern tid ägde rum i London och Cheltenham 1994 [8] . En katalog över von Holsts verk som var kända vid den tiden [4] [9] publicerades . Hans album ingick i 2006 års Gothic Exhibition på Tate British Gallery och sedan på The Holst Birthplace Museum i Cheltenham 2010 .  2012 presenterade Tate Gallery von Holsts verk i en stor utställning av prerafaelitisk konst som målningar av deras direkta föregångare. Sedan dess har von Holsts målningar representerat engelsk konst i det europeiska museirummet från Madrid till Moskva [8] .

För närvarande uppfattas von Holst av konsthistoriker som en av de direkta föregångarna till viktoriansk sagomålning [10] . Hans målningar och teckningar förvaras nu i stora brittiska museer [11] .

Målning Bokgrafik och akvareller

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Browne .
  2. 1 2 3 4 5 6 Theodor Richard Edward von Holst. Biografi . Theodor Von Holst. Tillträdesdatum: 14 februari 2017.
  3. Dodgson, 1899 , sid. 391.
  4. 1 2 3 4 5 Exempel på bidrag från 1994 års utställningskatalog . Theodor Von Holst. Tillträdesdatum: 14 februari 2017.
  5. Holst, Imogen. Kapitel ett // Gustav Holst: En biografi  (engelska) . — London: Faber & Faber, 2012. — Vol. 58. - 242 sid. - ISBN 9-780-5712-8109-1.
  6. Pingeot, Cristina; Walker, Natasha; Townsend, Dr Joyce. Granskning av Theodor von Holsts Bruden möjliggör ny insikt i konstnärens skapandeprocess . Tate (juli 2012). Tillträdesdatum: 14 februari 2017.
  7. Moss, Richard. Theodor Von Holst och prerafaeliterna på Holst Birthplace Museum . Culture24 (10 september 2010). Tillträdesdatum: 14 februari 2017.
  8. 1 2 Theodor Von Holst (1810-44) . Theodor Von Holst. Tillträdesdatum: 14 februari 2017.
  9. Browne, Max. Theodor von Holsts romantiska konst 1810-44  (engelska) . - Lund Humphries, 1994. - ISBN 0-85331-661-9 .
  10. Femålning . Tate Ordlista . Tate Collection. Hämtad: 5 januari 2017.
  11. Wright, Christopher; Gordon, Catherine May. Theodor von Holst // Brittiska och irländska målningar i offentliga samlingar: Ett index över brittiska och irländska oljemålningar av konstnärer födda före 1870 i offentliga och institutionella samlingar i Storbritannien och  Irland . - Yale University Press, 2006. - S. 432. - 932 sid. - ISBN 9-780-3001-1730-1.

Litteratur