August Wilhelm Schlegel | |
---|---|
tysk August Wilhelm von Schlegel | |
Födelsedatum | 8 september 1767 |
Födelseort | Hannover |
Dödsdatum | 12 maj 1845 (77 år gammal) |
En plats för döden | Bonn |
Medborgarskap | Tyskland |
Ockupation | litteraturkritiker , litteraturhistoriker, poet , översättare |
År av kreativitet | 1801 [1] - 1845 [1] |
Verkens språk | Deutsch |
Utmärkelser | |
Autograf | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
August Wilhelm Schlegel ( tyska August Wilhelm von Schlegel ; 8 september 1767 , Hannover - 12 maj 1845 , Bonn ) - tysk författare, litteraturhistoriker, kritiker, poet-översättare, den största teoretikern inom tysk romantik .
Den fjärde sonen till den lutherske pastorn Johann Adolf Schlegel föddes den 8 september 1767 i Hannover . Hans mor, Johanna Christiana Erdmute Hübsch (1735–1811), var dotter till en matematiklärare. Totalt fick paret åtta söner och två döttrar.
Som barn upptäckte han en extraordinär förmåga att lära sig språk och en passion för litteratur, särskilt poesi , och började mycket tidigt skriva poesi. När han kom in på universitetet i Göttingen 1786 för att studera teologi , valde han att studera filologi hos Gottfried Burger och, under ledning av professor Christian Gottlob Heine, började han studera antik litteratur. Han hjälpte sin lärare i hans upplaga av Vergilius och sammanställde 1788 ett register till volym IV. Samtidigt fick han ett akademiskt pris för en uppsats på latin (tryckt 1788) om Homeros geografi . Men ännu mer påverkades Schlegel av sin bekantskap med poeten Burger , som vid den tiden ockuperade avdelningen i Göttingen. Bürger kallade honom sin poetiske son och placerade hans första dikter, skrivna på ett lärares sätt, i Göttingen " Almanach of the Muses " ("Musenalmanach"), såväl som i "Akademie der schönen Redekünste". Dessa dikter utmärkte sig mer genom sin virtuositet och perfektion av form och versifiering än genom djupet av känslor och idéer. Bürgers inflytande fick snart sällskap av det av Friedrich Schiller .
Tillsammans med poetisk verksamhet var Schlegel också engagerad i kritik. Redan i den första artikeln som publicerades i borgarens "Akademie" - om Schillers "Konstnärer" - förklarade Schlegel sig vara en framstående estetisk kritiker; dock blev han här ibland alltför medtagen av den filologiska synpunkten. Med utomordentlig lätthet, genom att tillgodogöra sig andras poetiska idéer och andras former av poetiska verk, blev han ofrivilligt intresserad av att studera utländska litterära verk. Han tillämpade alla ovanstående egenskaper hos en poet och kritiker med särskild framgång i sin artikel om Dantes gudomliga komedi , där han gav en lysande beskrivning av poeten och verket och försökte fördjupa sig i de historiska och geografiska förhållanden som bidrog till utvecklingen. av Dantes genialitet. I sina kritiska teorier är han alltså å ena sidan en anhängare av Herder , å andra sidan en föregångare till Taine . Schlegel förklarade dikten för Dante och översatte samtidigt utvalda passager från den och försökte hålla sig till originalets storlek så mycket som möjligt.
Efter examen från universitetet 1791, flyttade Schlegel till Amsterdam , där han var chef för angelägenheterna för ett bankkontor och utbildare av barn från den rika Muilman. Där bodde han till 1795, och fortsatte att ägna sig åt litterär verksamhet. Vid den här tiden bjöd Schiller in honom att samarbeta i "Thalia", sedan i "Horen" och i "Musernas almanacka". I "Horen" placerade Schlegel en berättelse om Sultana Moriezel, skriven under starkt inflytande av Schillers prosa. I "Musernas almanacka" placerades hans dikt "Arion", i vilken den "polykratiska ringens" starka inflytande visas. I dikten "Entführte Götter" valde Schlegel ett tema som Schiller senare utvecklade i dikten "Antiken in Paris". Slutligen placerades Schlegels dikter "Pygmalion" och "Prometheus" precis där. Liksom Schlegels tidigare dikter och alla efterföljande utmärker sig dessa uråldriga ballader huvudsakligen genom utmärkt poetisk teknik till förfång för känslan. I artikeln som följde, "Om poesi, prosodi och språk", försöker Schlegel filosofiskt förklara ursprunget till poetiska former. I artikeln "Något om William Shakespeare om Wilhelm Meister" ("Horen", 1796) bevisar Schlegel behovet av en fullständig, korrekt och dessutom poetisk översättning av Shakespeare , och pekar på bristerna i den befintliga prosan eller alltför fria översättningar av den store poeten, och försvarar den dramatiska dialogens rätt att klädas i poetisk form, och finner att det är ett mätt tal som ger intrycket av större trovärdighet i ett poetiskt verk.
1795-1796 översatte Schlegel Romeo och Julia, och 1797 publicerade han en artikel om denna tragedi, som inkluderade en subtil estetisk analys av pjäsen. Förmodligen hade han samtidigt haft för avsikt att översätta om inte hela Shakespeare , så åtminstone en betydande del av sina dramer, som han genomförde och publicerade 17 dramer av Shakespeare under 1797-1801. Han återvände till sin översättning senare. Schlegels utmärkta översättning blev en stor framgång och hade ett starkt inflytande på bland annat tysk dramatisk poesi och på Schillers arbete under den 2:a perioden av hans verksamhet.
1796 flyttade Schlegel till Jena, där Schiller bodde. Här gifte han sig med Carolina Böhmer (född Michaelis), som han hade träffat långt tidigare. Denna begåvade kvinna, efter att ha blivit Schlegels vän av livet, gjorde många tjänster till sin man och hjälpte honom med att sammanställa recensioner, som Schlegel nu intensivt började ta itu med i form av ökande inkomster, och placerade dem främst i Jena "Allgemeine Zeitung". Under loppet av flera år publicerade han upp till 300 recensioner i denna tidning, av vilka de mest framstående i fråga om volym och betydelse var artiklar: om Foss översättning av Homer (1796) om Schillers Horen (1796), om Chamfort ( 1796) om Musenalmanach Schiller (1797), Herders Terpsichore (1797), Goethes Hermann och Dorothea (1797) och Teaköversättningen av Don Quijote (1799). I alla dessa artiklar uppmärksammades författarens djupa kunskap , smakens elegans, subtila estetisk-filosofiska och filologiska kritik . Till honom hör förtjänsten att klarlägga den fulla vidden av betydelsen av Goethes och Schillers verk. Han var också den förste att peka ut talangerna hos Tick och andra figurer i den romantiska skolan. Visserligen ska man inte leta efter fullt utvecklade kritiska teorier och principer i Schlegels artiklar, men å andra sidan innehåller de många individuella subtila anmärkningar och är skrivna med en utomordentlig stilelegans. Han införde en helt ny synpunkt i översättningsteorin, där han uttryckte kravet på att även poetiska verk skulle översättas på vers, dessutom om möjligt i originalets storlek. Slutligen, i dessa artiklar, kämpade Schlegel mot den bortskämda smaken hos allmänheten, attackerade hennes favoriter Iffland , Kotzebue och August La Fontaine och uppmärksammade henne på verkligt konstnärliga verk. Hans huvudsynpunkt är densamma som Goethes och Schillers: kravet på en harmonisk sammansmältning av form med innehåll. Men som romantiker rycks han för mycket av den yttre formen av poetiska verk, liksom av folksagornas och legendernas planlösa fantastiska fiktioner. I detta avseende var han influerad av sin bror Friedrich, som tack vare sin fräcka inställning till Schiller var orsaken till brytningen mellan August Schlegel och författaren till Wallenstein; detta avbrott påverkade i sin tur Schlegels åsiktsförändring om Schillers och Goethes klassicism. Shakespeares översättning gjorde att Schlegel uppmärksammades av University of Jena . Han inbjöds att ta plats som ordförande för litteraturhistoria och estetik här .
1798 i Berlin träffade Schlegel Tieck , vars verk han kände och älskade tidigare. Senare anslöt sig Bernhard och Schleiermacher , Novalis , Schelling till dem , och sålunda bildades en krets av företrädare för den så kallade " romantiska skolan ", vars litterära riktningar främst uttrycktes av Schlegel. Alla sökte de skapa en orgel där de kunde formulera sin syn på poesi och konst, och deras önskan förverkligades snart. 1797 vägrade August Wilhelms yngre bror Friedrich Schlegel att delta i tidskriften Lyceum, där han publicerade sina artiklar. Schlegel var också tyngd av sitt förhållande till Allgemeine Zeitung, och 1798 började de ge ut sin egen tidskrift, Athenaeum, tillsammans utan några anställda. I tidskriften nr 1 publicerade Schlegel artikeln "Gesprächüber Klopstocks grammatische Gespräche" (sedan omtryckt i 7:e volymen av hans verk under titeln "Der Wettstreit der Sprachen"), där han ännu inte avsagt sig sina tidigare åsikter och smaker. , men upptäckte ett större oberoende av domar. I den första av dessa artiklar hävdar Schlegel, tvärtemot Kloshptoks åsikter , att känslan av det trevliga är grunden för det vackra. Han anser att eufoni är det främsta kriteriet för att bedöma versernas jämförande skönheter . Han kräver rätten till medborgarskap för alla olika folks metriska system, inte bara forntida, och gör uppror mot den exklusiva beundran för det tyska språket. I "Beiträge" talar vi om romaner, och Schlegel håller med sin bror i hans åsikter om den romantiska diktningens väsen och om romanen, som ett poetiskt verk par excellens och dessutom främst karakteristiskt för den nya tiden, uttrycker sin sympati. för Tiecks poesi vid detta tillfälle. I nummer nr 3 av tidningen fanns hans dialog "Die Gemälde", skriven under inflytande av Wackenroder och Tieck. Här övergår Schlegel, baserat på en bedömning av målningarna i Dresden-galleriet, till ett poetiskt lovprisande av ämnena för kristen måleri . I ett antal sonetter sjöng han om Kristi födelse, den heliga familjen, Madonnan och så vidare. och visade i allmänhet en klar preferens för katolicism framför protestantism ; men som han själv vittnade om 40 år senare, var detta en preferens enbart på grund av beundran för den konstnärliga sidan av katolicismen ("une prédilection d'artiste"). År 1800 utkom en samling av hans dikter, där dessa "Bildsonetter" placerades, samt några av hans gamla dikter. Det mest framgångsrika verket i hela samlingen var elegin The Art of the Greek, där han tilltalade Goethe som restauratören av antik konst. Mycket mer anmärkningsvärt är hans humoristiska verk och parodier som Tikovskijsagorna, där han förlöjligade moraliserande poesi och dess främsta representant, Kotzebue . Dessa inkluderar: "Schöne und kurzweilige Fastnachspiel von alten und neuen Jahrhundert", samt "Kotzebuade" eller "Ehrepforte und Triumphbogen für den Theaterpräsidenten Kotzebue hei seiner Rückkehr ins Vaterland" (1800) - en samling parodier på Kotzebue, i fokus som är "Kotzebues Rettung oder der tugendhafte Verbannte" och även "Fastgesange deutscher Schauspielerinnen bei Kotzebue Rückkehr".
Sedan skrev Schlegel i imitation av Goethes "Iphigenia" tragedin "Ion" på temat Euripides -tragedin , som anses vara den bästa av alla Schlegels poetiska verk, även om den inte är främmande för särskilt betydande brister. Här satte han sig för att modernisera den forntida poetens tragedi och eliminera allt från den som kunde kränka den moderna moralen och förnuftets krav. Schlegels tragedi gavs den 2 januari 1802 i Weimar , utan att allmänheten kände till författarens namn. Nästan samtidigt bestämde sig Schlegel för att skriva dikten "Tristan" på ett helt romantiskt sätt, men skrev bara den första sången, med hjälp av Gottfried av Strassburgs och Henrik av Bribergs dikter och inkluderade några äventyr av Lancelot i den . Här märks inflytandet från Tik, på vars insisterande dikten skrevs. Tillsammans med Tik tänkte Schlegel ut publiceringen av Musernas almanacka, som skulle fungera som den romantiska skolans organ i stället för det nedlagda Athenaeum. Almanackans nr 1 gavs ut 1801 och förblev den enda, sedan en oenighet började i romantikernas krets, som till stor del underlättades av Friedrich Schlegels grälsjuka natur, samt en förändring i stämningen hos Caroline Schlegel, som svalnade mot August Schlegel och inledde ett förhållande med Schelling , vilket i slutändan ledde till Schlegels skilsmässa från hans hustru (1802). År 1801 publicerade bröderna Schlegel sina kritiska artiklar och anteckningar under titeln "Karakteristik och kritik" ("Charakteristiken und Kritiken").
Eftersom Schlegel inte längre hade ett organ för att uttrycka idéerna från den romantiska skolan och för att bekämpa känselförnimmelsen och den gamla skolans rutin, bestämde sig Schlegel för att flytta till känslolivets centrum, till Berlin , för att agera där genom det levande ordet, att är att hålla offentliga föreläsningar. 1801 öppnade han en kurs med föreläsningar om fin litteratur och konst i Berlin, som han fortsatte under 1802, 1803 och 1804. Dessa föreläsningar är av stor betydelse i romantikens historia, eftersom de systematiserar den romantiska skolans syn på konst och poesi. Här förkunnar Schlegel först och främst konstens autonomi, avvisar hänsyn till nytta och moral som är förödmjukande för honom , etablerar en syn på kritik, som ingalunda uteslutande bör anatomisera, dissekera konstverk, utan förklara den estetiskt och historiskt; kritikern måste, enligt Schlegel, vara genomsyrad av essensen av ett poetiskt verk, måste själv bli konstnär. Han etablerar också begreppet romantisk poesi, som i anda motsats till antik eller klassisk, och definierar den första som filosofisk, idealistisk och fantastisk poesi, endast föremål för poetens godtycke, som själv inte är föremål för någonting; sedan kritiserar han olika gamla och nya estetiska teorier, särskilt fördömer han strängt Aristoteles och Kants teori, och han är själv helt på Schellings synvinkel och hävdar att "skönhet är en symbolisk bild av det oändliga", ger en oberoende teori. konst, som ligger till grund för många senare läror om det vackra, inklusive Hegels estetik . Schlegel sätter igång, där det är möjligt, kontrasten mellan det antika och det romantiska; i kapitlet om måleriet, till exempel, i motsats till Winckelmanns , Lessings och R. Mengs åsikter, som försökte klämma in måleriet i skulpturens ramar, insisterar han på den självständiga betydelsen av måleri och färg.
När det gäller poesin säger Schlegel mycket om dess ursprung, påpekar att poesins uppkomst föregås av bildandet av ett språk, som i sig också är ett ständigt utvecklande poetiskt verk för hela nationen eller för hela mänskligheten; språket uppstod i första hand ur behovet av självmedvetenhet, tankens formulering och sedan ur behovet av kommunikation. Vidare talar Schlegel om epitet , metaforer , jämförelser , etc. av prosodi , som ett villkor för varje självständig existens av poesi , om myter , som definieras av S. som poetiska verk som har anspråk på verkligheten, etc.
Under den andra föreläsningsgången hade Schlegel för avsikt att presentera poesins historia, och han ville samtidigt göra åhörarna bekanta med innehållet i de huvudsakliga poetiska verken, om möjligt med hjälp av deras översättningar till tyska . Därför stod i nära anslutning till föreläsningarna Sh:s verksamhet som översättare. För dem översatte han många passager från Dante , Petrarch , Boccaccio , Tasso , Guarini , Montemayor, Cervantes och Camões . De flesta av dem ingick i en samling utgiven 1804 i Berlin under titeln "Blumenstraeusse italienischer, spanischer und portugiesischer Poesie". Under inflytande av Tiek blev Schlegel fascinerad av Calderóns verk . 1803 släppte han den första delen av "Spanska teatern" med 3 dramer av Calderon (den andra delen kom ut 1804 och innehöll ytterligare 2 dramer). Samtidigt publicerade han i sin brors tidning Europa en artikel "Om den spanska teatern", full av passion för den spanska teatern och speciellt Calderon .
Schlegel inledde den tredje föreläsningskursen med en polemisk inledning, där han gjorde kritiska kommentarer om berlinbornas upplysande stämning av den prosaiska karaktären hos deras favoritlitteratur. Han pekar här på frånvaron av idealism i moderna åsikter, förödmjukar de empiriska vetenskapernas värdighet och kommer i sitt förnekande av de positiva vetenskaperna till att föredra astrologi framför astronomi , framför att försvara magi , och generellt ensidigt försvara fantasins fördelar framför anledning; kännetecknande av framtidens poesi, hävdar han att huvuddraget i den nya poesin kommer att vara den högsta graden av självmedvetenhet. Därför anser han Kants och Fichtes filosofi vara länken mellan det förflutna och framtiden , och ser roten till den framtida romantiska poesin i dessa tänkares transcendentala idealism. Efter denna inledning går Schlegel vidare till sin huvuduppgift: poesins historia. Här bör det noteras hans passion för didaktisk filosofisk poesi, inklusive Lucretius dikt och till och med Platons dialoger (som han också delvis klassificerar som poesi). Detta var helt i den romantiska skolans anda, som strävade efter den högsta syntesen av filosofi och poesi. Särskilt anmärkningsvärt är att en del av föreläsningarna där Schlegel talar om grekernas dramatiska poesi, ger en utmärkt beskrivning av den yttre miljön av antika dramatiska föreställningar, en kvick förklaring av körens betydelse, en lysande karaktärisering av de tre stora tragedierna och en förklaring av kärnan i Aristofanes' komedi . I slutet av karaktäriseringen av Euripides pekar Schlegel på början av romantiska strävanden i antiken. Detta utgör en övergång till den egentliga romantiska poesins historia i samband med belysningen av den romantiska skolans strävanden. Samtidigt hävdar Schlegel att romantisk poesi har sitt ursprung i det medeltida Europa , och rankar medeltida italienska och spanska poeter, Calderon , Cervantes och Shakespeare bland romantikerna.
Tillsammans med andra romantiker är Schlegel krediterad för att återupprätta intresset för gammal tysk poesi, vilket hans föregångare, Herder , Johann Müller och andra , misslyckades med att uppnå helt . Redan 1798 började han studera den antika tyska episka dikten " Nibelungenlied ". Nu, i föreläsningar, gjorde han ett försök att omarbeta det gamla eposet, anpassat efter den nya tidens smaker. I frågan om ursprunget till Nibelungendikten uttryckte Schlegel åsikten, baserad på Wolfs forskning om Homeros , att Nibelungenlied är en samling gamla sånger som inte tillhör en författare, utan är en produkt av den kollektiva kreativiteten hos nation. I framställningen av den tyska poesins historia, som Schlegel delar upp i kloster, riddare, borgare och lärd, var den mest anmärkningsvärda platsen en översikt över den lärda poesins utveckling, som slutade med en skarp kritik av den lärde poeten Wieland som författare. av ringa originalitet och omoral. Som idealet för ett direkt poetiskt verk pekar Schlegel åter på Nibelungenlied. Från att ha uttryckt sympati för medeltida poesi går Schlegel lätt vidare till idealiseringen av medeltiden i allmänhet, och tror att mänsklighetens poetiska och idealistiska strävanden var tydligast och fullständigast under denna tid. Han hyllar det feodala systemet, ridderligheten , medeltidens religiösa krig , Guds dom , riddarmoralen, begreppet heder. Sedan går han vidare till en recension av provensalsk och italiensk poesi, och uppehåller sig särskilt vid Dantes verk . Här är hans kommentarer om tercinen och sonetten inte utan intresse , där romantikernas önskan att överdriva den yttre formens betydelse och en tendens till en mystisk tolkning av formernas betydelse manifesterades. Slutligen utvecklar han konceptet för romanen, en form av poesi som erkänns av romantikerna som övervägande poetisk och romantisk.
I intervallet mellan 2:a och 3:e föreläsningskurserna, sommaren 1803, föreläste Schlegel om vetenskapernas uppslagsverk, återigen ur en romantisk synvinkel. Samma år gjorde han genom Goethe bekantskap med Madame de Stael ; hon bjöd in honom som lärare för sina barn och gav honom ett bidrag på 12 000 francs om året. Sedan dess börjar vänskap mellan både författare och ömsesidig påverkan. Schlegel följde med fru Stahl under hela hennes resor. 1804 företog de en resa tillsammans till Italien . I Rom tillägnade Schlegel henne, som "inspiratören av stora idéer", elegin "Rom" (utgiven 1805), där han poetiskt skildrade de viktigaste ögonblicken i Roms kulturhistoria. 1805 skrev han Considération sur la civilization en général et sur l'origine et la décadence des religions, Reflections on Civilization in General and on the Origin and Decline of Religions. 1806 reste han till Frankrike , där han publicerade ett jämförande verk Comparison entre la Phèdre de Racine et celle d'Euripide, Paris, 1807, Comparison of Racines Phaedra och Euripides' Phaedra. Här föredrog han den antika poetens enkelhet och storhet framför fransmannens galanta och pompösa poesi.
År 1807, i Wien , höll Schlegel en kurs med föreläsningar om dramatisk litteratur för ett folkvalt sällskap, där han gav en utmärkt beskrivning av grekisk teater och dramatik och en mycket sträng kritik av fransk dramatik, och skonade inte ens Molière . Schlegel följde med Germaine de Stael på hennes resa genom Ryssland och Sverige . I Sverige erbjöd Bernadotte honom en tjänst som rådgivare och personlig sekreterare. 1813 publicerade Schlegel Sur le système continental et sur les rapports avec la Suède, där han attackerade Napoleonregimen , samt Betrachtungen über die Politik der dänischen Regierung och Tableau de l'empire français en 1813. Efter Napoleons abdikering återvände Schlegel tillsammans med Madame de Stael till Frankrike. 1815 besökte Schlegel Italien för andra gången, där han 1816 publicerade ”Brev om bronshästarna i Markuskyrkan i Venedig” (“Lettre sur les chevaux de bronze de la basilique de St.-Marc à Venise”) och "Niobe och hennes barn "("Niobe et ses enfants"). 1816 återvände Schlegel till Paris , där han fortsatte studiet av provensalsk poesi, som han hade påbörjat under sitt första besök i Paris (1814 publicerade han Essai sur la formation de la langue française om samlingen av monument över provensalsk poesi publicerad av Renoir). 1818 publicerade han Observations sur la langue et la littérature provençale. Strax före detta (1817) hade Madame Germaine de Stael dött . Till minne av deras vänskap publicerade Schlegel sin essä "Reflections on the French Revolution" ("Considérations sur la révolution française") och bestämde sig för att skriva hennes biografi, men begränsade sig till att översätta en artikel om Madame de Stael, Madame Necker de Saussure, föreledde henne med sin korta inledning. År 1818 tillhör hans andra äktenskap med professor Paulus dotter Sophia, med vilken han dock snart skildes.
Från 1818 var Schlegel professor i litteratur- och konsthistoria i Bonn , där han bland annat studerade indisk litteratur. Resultatet av dessa studier var publiceringen av Indian Bibliothek (9 delar, 1820-1830), såväl som den kritiska utgåvan av Bhagavad Gita (Bhagavat-Gîta, 1823), Ramayana (Ramayâna, 1829) och Khitopadesh ” ("Hitopadesa", 1829) och slutligen "Reflexions sur l'étude des langues asiatiques" (1832). Samtidigt sysslade han med religiösa och politiska frågor, och 1825 gav han ut "Abriss von der Europäischen Verhältnissen der Deutschen Litteratur" (1825), där han utropar Tyskland till det mest religiöst fria landet. Mot de anklagelser som riktats mot honom om instabiliteten i hans religiösa åsikter försvarar han sig i artikeln "Verrichtigung einiger Missdeutungen" (1828), och förklarar att han alltid varit en ortodox protestant och att hans katolska tendenser helt vilade på en konstnärlig beundran för den konstnärliga sidan av den katolska kulten . Han attackerar till och med sin bror för hans omvändelse till katolicismen . 1833 publicerade Schlegel en artikel i Journal des débats med titeln "Om uppkomsten av riddarromanser" ("De l'origine des romans de chevalerie").
År 1836 hade han en kontrovers med Rossetti , en italienare som hade bosatt sig i London , om den senares märkliga åsikt att de tre stora italienska poeterna tillhörde en hemlig sekt av fiender till påvedömet. Under de sista åren av sitt liv förlorade Schlegel sitt inflytande som kritiker och som professor. Hans universitetskamrater var skeptiska till hans skrifter och ansåg att de var föråldrade. Schlegel dog 1845, glömd av nästan alla. Men han lämnade efter sig en samling epigram där han tröstade sig med giftiga upptåg mot alla sina samtida, även mot tidigare vänner. Bland offren för hans ironi finner vi Schiller, Goethe, Zelter, Meyer, Friedrich Sch., Fichte, Schleiermacher, Uhland, Rückert, Grillparzer, Raupach m.fl.. Schlegels fullständiga verk publicerades kort efter hans död, 1846- 1847. Böcking i 12 band. 1846 publicerades "Oeuvres écrites en français" ( Leipzig ); 1848 - "Opuscula latina" (Leipzig). Sh:s brev publicerades av Ant. Klette ( Bonn , 1868); "Vorlesungen über schöne Litteratur und Kunst", ej inkluderad i de fullständiga verken, publicerad i vol 17-19. Bernh. Seufferfs "Deutschen litteratur denkmäler der XVIII und XIX Jahrhund. i Neudrucken" (Heilbron, 1884). Bref från Schiller och Goethe till S. utgivna 1848 i Leipzig. F. Sh:s brev till A. Sh. utgavs av Oscar Walzel (B., 1840).
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
Släktforskning och nekropol | ||||
|