Yukhananov, Boris Yurievich

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 20 oktober 2018; verifiering kräver 21 redigeringar .
Boris Yukhananov
Boris Yurievich Yukhananov
Födelsedatum 30 september 1957( 1957-09-30 ) (65 år)eller 1957 [1]
Födelseort
Medborgarskap
Yrke teaterchef , filmregissör , ​​skådespelare
IMDb ID 0950803
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Boris Yuryevich Yukhananov (född 30 september 1957 , Moskva ) - Rysk regissör, ​​teater-, video-, film- och tv-teoretiker; författare, lärare. Sedan 2013 har han varit konstnärlig ledare för Stanislavsky Electrotheatre . Grundare av den nya processualitetsrörelsen , filosofisk och estetisk teori och metodik inom konstområdet.

Biografi

Född 30 september 1957 i Moskva. Han tog examen från Voronezh Institute of Arts med en examen i teater och filmskådespelare (1979) och GITIS med en examen i drama regissör, ​​i verkstaden för Anatoly Efros och Anatoly Vasiliev (1986).

Medan han studerade vid GITIS arbetade han som regissörsassistent i pjäsen av Anatoly Efros "The Tempest" baserad på W. Shakespeare (1983) och i pjäsen av Anatoly Vasilyev " Serso " baserad på pjäsen av Viktor Slavkin (Drama och komedi ) Teater på Taganka, 1983-1985). Skapare av Sovjetunionens första oberoende teatergrupp "Theatre-Theater" (1985, föreställningar "Misanthrope", "Mon Repos", "Funeral"), medgrundare av den filmiska rörelsen " Parallel Cinema " (1986). Han har undervisat sedan 1988: Leningrad Free University (1988), Free Academy in Moscow (1989), Workshop of Individual Direction (från 1988 till idag). Från 1997 till 2002 regisserade regi- och skådespelarkursen på RATI-GITIS. En av grundarna av den första privata balettgruppen St. Petersburg " St. Petersburg Little Ballet ". Författare och ledare för forskningsteaterprojekten "Laboratory of Angelic Directoring" (2002-2004) och "LaboraToria. Golem "(2002-2009).

Sedan 1986 har han gjort mer än fyrtio teateruppsättningar som presenterats på olika platser i Moskva ( The School of Dramatic Art Theatre , Moscow Youth Theatre , Russian Academic Youth Theatre , Stanislavsky Electrotheatre , etc.), St. Petersburg ( The Hermitage Imperial Theatre ), Kiev (Dramateater och komedi), Vilnius ( Russian Drama Theatre of Litauen ), London (Southwork Playhouse) och andra städer. Bland dem finns föreställningarna "The Observer" baserad på pjäsen av A. Shipenko (1988), "Octavia" baserad på verk av Seneca , Leon Trotsky (1989), projektet "GARDEN" (1990-2001), föreställningen -rekonstruktion "Undergrowth" av D. I. Fonvizin (1999), Faust (1999-2008), opera The Drillers, del I (2012), Steady Principle (2013).

Bland hans videoverk finns videoromanen i 1000 kassetter "The Crazy Prince" (1986-1993), "Okontrollerbar för ingen" (1995), "Yes Downs!" (1997), dokumentär videomysterium "Edification", etc.

"Teatr Theatre"

1985 skapade han den första oberoende teatergruppen i Sovjetunionen " Teat-Teatr " och, experimenterande inom området performance och happening , arbetade han med ett team bestående av skådespelare, musiker och artister, inklusive Nikita Mikhailovsky, den nyromantiska gruppen "Obermaneken" (Anzhey Zakharishchev- Braush, Evgeny Kalachev), Larisa Borodina, Evgeny Chorba, konstnärerna Ivan Kochkarev, Yuri Kharikov , Evgeny Yufit och andra.

I föreställningarna "Misanthrope", "Begravning", " Mon Repos " "vanade" Yukhananov skådespelarna vid en rörlig mise -en-scene , där reglerna för förhållandet mellan figurer bestäms. Denna teknik kommer att manifestera sig och vidareutvecklas i hans nya mystiska projekt på 1990-talet. i ett nytt förhållningssätt till teatralisk regi till föreställningen, som ett projekt som lanserats i evolution, vilket kommer att tillåta Yukhananov att utveckla en hel teori om ny universell ny mystisk design .

Videoroman "The Mad Prince"

1986 växte företaget VTTV, World Theatre Video Theatre, fram ur Teatern. Samma år var Yukhananov, inom ramen för VTTV, den första i Sovjetunionen att påbörja konstnärliga experiment med en videokamera. Sedan 1986 skapades kapitel av Crazy Prince -videoromanen , som filmades från 1986 till 1989. Vissa kapitel filmades på 90-talet. Principen för arbetet med varje kapitel innebar att man filmade en matris (en engångsakt) och en fan av redigeringsvariationer till den, det vill säga flera och varierande redigeringshantering av matrismaterialet.

På 1980- och 90-talen skapades följande matriskapitel:

Baserat på blandningen av element från olika matriser har ytterligare kapitel skapats:

"Parallell Cinema"

I samarbete med bröderna Igor och Gleb Aleinikov (Moskva) och Jevgenij Yufit ( Leningrad ) grundade B. Yukhananov 1986 rörelsen Parallel Cinema , som skapade filmer utanför det statliga filmproduktionssystemet. Samtidigt började samizdat-tidningen Blue Phantom , den första oberoende filmtidningen i Sovjetunionen, tryckas, där Yukhananov agerade som en regelbunden bidragsgivare och var medlem i redaktionen.

Yukhananov förstod sina videoexperiment i teoretiska artiklar "Theory of Video Directoring", [2] "Fatal Editing", [3] "Your Head is in Your Hands", [4] "Imago-Mutant" [5] etc. Mythologising av videons natur tänkte regissören om konceptet montage och övergav de filmiska principerna för filmstrukturering. En ny metod för arbete och form föddes - " slow video ". Till exempel, som ett alternativ, föreslog Yukhananov kontinuerligt konstnärligt tänkande, "inte en text, utan ett tal som flyter, flyter, flyter, som försöker uttrycka mening." Skådespelarsättet som kom från teatern var också grundläggande för regissören – kontinuerlig existens.

Workshop of Individual Directoring (MIR)

I slutet av 1980-talet var regissören engagerad i ett nytt projekt - organiserat 1988, först i Leningrad och sedan i Moskva, Workshop of Individual Direction (MIR). Han samlade ungdomar för att utbilda dem och utföra komplexa universella projekt. Senare kom MIR-2 (1989), MIR-3 (1994). Efter att ha vuxit fram som ett alternativ till det statliga systemet för film- och teaterutbildning, motsatte sig Verkstaden sig inte mot "officiell konst", utan försökte tvärtom ta bort motsättningen mellan tradition och avantgarde.

1987-1989 - chef för teatern "School of Dramatic Art", Moskva. Under dessa år flyttade B. Yukhananov till Moskva med Teaterteatern, där han satte upp en pjäs om rockmusiker baserad på Alexei Shipenkos pjäs The Observer på territoriet för School of Dramatic Art. Denna föreställning var ett slags upplevelse av en teaterroman om 1980-talets generation.

1988 - en av grundarna av Leningrad Free University, tillsammans med Timur Novikov , Sergey Kuryokhin , bröderna Goroshevsky, Olga Khrustaleva, Dmitry Volchek och andra. Inom ramen för Free University 1988 skapade han Workshop of Individual Directoring och började arbetar med MIR-1-gruppen (Leningrad). Bröderna Aleinikov, Andrei Kuznetsov , Yuri Kharikov , Evgeny Chorba blev lärare i MIR-1. Projekt "Labyrinth" baserat på verk av Borges. På Studio of Individual Directoring började Yukhananov utveckla ett integrerat tillvägagångssätt för regi, inklusive arbete inom teater, film, video, såväl som inom samtidskonst.

1989-1991 - en av grundarna och rektorn för Fria Akademien (Moskva), inom vilken han satte upp pjäsen " Oktavia " baserad på pjäsen av Seneca och Trotskijs essä om Lenin . Många avantgardefigurer från Moskva deltog i föreställningen, inklusive: Sever-gruppen, Ekaterina Ryzhikova, Alexander Lugin, kompositören Kamil Chalaev , Avdotya Smirnova , även de ledande skådespelarna på Teaterteatern Nikita Mikhailovsky och Evgeny Chorba, Maria Pyrenkova, fotograf Ilya Piganov , modedesignern Iren Burmistrova, Irina Piganova, Alexander Petlyura m.fl. Premiären ägde rum vid öppnandet av Fria Akademien våren 1989.

1989 - organiserade MIR-2-gruppen i Workshop of Individual Directing (Moskva) med vilken han började implementera det första nya mystiska evolutionära projektet "Garden". Huvudsaken i det filosofiska och konstnärliga konceptet för teatern för Yukhananov var överföringen av uppmärksamhet från en specifik person till "utommänskliga", globala problem, skapandet av nya mytologer i korsningen av attraktion och ritual . Han utvecklade mysteriegenren , men i modern mening förde han mysteriet närmare prestanda. Hans huvudprojekt inom ramen för MIR var "The Garden" - skapandet av en scenproduktion som utvecklas över tiden (1990-2001). Utgångspunkten är A. Tjechovs pjäs " Körsbärsträdgården ", men Yukhananovs projekt är snarare skapandet av en myt om trädgården, ett slags omfattande verk där den klassiska texten framträder i en "helig" form och varvas med improvisationszoner. Från myten om de oförstörbara trädgårds- och trädgårdsvarelserna växer en hel strategi med ett utvecklande skådespel fram, som har överlevt 8 förnyelser.

В МИР-2 Юхананов вырастил второе поколение режиссёров «параллельного кино», среди них — А. Дулерайн, С. Корягин, О. Столповская, В. Троицкий, А. Сильвестров, О. Хайбуллин , И. Колосова.

1993 - i samarbete med koreografen Andrei Kuznetsov och konstnären Yuri Kharikov skapade han St. Petersburg Little Ballet Theatre, där han som regissör framförde två balettföreställningar av Cicadas och Three Dreams.

1994 - organiserade MIR-3-gruppen i Workshop of Individual Directing (Moskva). Nytt mystiskt projekt "Hej och hejdå, Don Juan" (baserat på pjäsen av Molière "Don Juan" ).

1997 öppnade verkstaden en regi- och skådespelarkurs på basis av RATI .

Från 1997 till 2002 - chef för regi- och skådespelarkursen vid RATI.

2012 började klasserna på MIR-4, vars en av nyckelprinciperna var att ta bort motsättningar mellan akademisk och samtida konst, "mainstream" och "art house", kommersiell och oberoende.

Hösten 2012, på ArtPlay Design Center, presenterade MIR-4 ett specialprogram "Open Space of Work" i form av öppna visningar, [6] inom vilket regiverk av MIR-4-deltagare visades: scenexperiment och arbete med korta långfilmer (filmad av material, manus, redigering). Programmet för scenexperiment bestod av verk baserade på texten "The Golden Ass " av Apuleius översatt av M. Kuzmin , samt utdrag ur många författares verk.

"The Downs Comment on the World"

1994-97. Yukhananov implementerade i teatern och på video det sociokulturella projektet "Downs kommenterar världen". Teaterspelet "Hunting for Golden Birds", där regissören involverade personer med Downs syndrom , växte snart till en storskalig handling, som, enligt Yukhananov, ger en möjlighet att se världen genom medvetandet hos en "annorlunda" person. I den teatrala delen av projektet har skådespelare med Downs syndrom blivit "trädgårdsvarelser" och framstår som mystiska varelser med ett glatt sinne, någon sorts "Änglar och män". I videon Unruly for No One (1995) kommenterar de evangeliet .

1997 gjorde regissören en videofilm "Yes! Downs... eller Hike for the Golden Birds. Downs Comment on the World-projektet har blivit en åtgärd i Ryssland som syftar till social anpassning av människor med medfödda utvecklingsstörningar och utveckling av tolerans mot dem.

"Faust"

1999 påbörjade Yukhananov en ny evolutionär projektföreställning "Faust" [7] baserad på den första delen av Goethes tragedi "Faust" , förkroppsligad i flera upplagor (2009 hade den sista, sjätte upplagan av pjäsen premiär på scenen för teatern "School of Dramatic Art"). Premiären av den första upplagan av Faust ägde rum 1999 som en del av Pushkin och Goethe-festivalen och varade i cirka 6 timmar. Senare reducerades föreställningen, som utvecklades inom projektet, till 3,5 timmar, men huvudprincipen förblev oförändrad under lång tid: skådespelarna som spelar Faust och Mephistopheles byter plats, de är dubbelgångare, ömsesidigt alter ego . För pjäsen "Faust" utvecklade Yukhananov en ny myt - myten om en gudomlig pjäs iscensatt av Skaparen för att väcka den mänskliga själen.

2008, på School of Dramatic Art Theatre, tillsammans med Igor Yatsko , skapade han Faust Game Structures Laboratory. Arbetet i "Laboratoriet", under vilket regissörerna tillsammans med skådespelarna analyserade Goethes text och organiserade en serie visningar av scener ur Faust, blev en del av repetitionsprocessen av produktionen. Efter premiären av föreställningen avslutade "Laboratoriet" Faust "" sitt arbete.

"Underväxt"

År 1999, på scenen av Litauens ryska dramateater ( Vilnius ), satte Yukhananov upp Fonvizins Undergrowth . Produktionen var en upplevelse av rekonstruktion av rekonstruktion. I detta verk vände sig Yukhananov till den monumentala utgåvan av Yuri Erastovich Ozarovsky 1911 - "en teatermanual med regi, iscensättning, kostymer, smink, landskap av D. Fonvizins pjäs" Undergrowth "". I denna utgåva utförde Ozarovsky en detaljerad rekonstruktion av den kejserliga typen av föreställningen på 1700-talet . Med utgångspunkt i layouterna från 1700-talet, rekonstruerade av Ozarovsky speciellt för boken, kopplade Yukhananov samman tre historiska tider i en föreställning: Upplysningens tidsålder , den ryska teaterns silverålder och det kommande Ryssland på 2000-talet.

"Sagan om den upprättstående mannen"

År 2002 skapade Yukhananov Laboratory of Angelic Directoring (LAR), som inkluderade en grupp utexaminerade från hans "GITIS" skådespelar- och regikurs Pyotr Kudryavtsev, Oksana Marchenko, Elizaveta Stishova, Dmitry Yemelyanov, såväl som Dmitry Milakov, Oksana Velikolug och Alexander Belousov. Som en del av LAR 2004 satte Yukhananov upp pjäsen "Sagan om en upprätt man". Premiären ägde rum 2004 på scenen av teatern "School of Dramatic Art". För denna produktion, greve von Bothmers heliga gymnastik, som är en speciell rörelseteknik, bestående av 36 övningar, vars källa är i antikens ritualer , där planen för interaktioner mellan mikro- och makrokosmos avslöjas , med hjälp av analytiska studier utvecklade i laboratoriet, avslöjades som dramatiska "Sagan om den upprättstående mannen". "Upprättstående" här är källpositionen för varje rörelse, vilket ger en helig vertikal.

En av hjältinnorna i "The Tale ..." blev förlamad och berövades förmågan att tala Oksana Velikolug, som är närvarande på scenen i en rullstol. Föreställningen inkluderar hennes teatermanifest [8] om "Glädjens teater" och hennes dagboksanteckningar projicerade på filmduken. Velikolug själv ackompanjerade varje föreställning med en livlig kommentar skapad mitt framför publiken på duken.

"Laboratoria"

Samtidigt med Laboratory of Angelic Directoring, 2002, tillsammans med Grigory Zeltser, skapade Yukhananov "LaboraTORIYA" - en experimentell workshop för att studera Torah- texter med hjälp av teaterkonst, där, inom ramen för en säregen form av ett repetitionsseminarium, han började utforska förhållandet mellan det heliga och det lekfulla. 2007 var det premiär för pjäsen "LaboraToriya. Golem. Wien repetition. Sedan 2007 har föreställningen utvecklats till en sju dagar lång teaterserie, som numera heter LaboraToriya. Golem." [9] I processen med detta arbete skapades en pjäs med samma namn. År 2009 sammanställde och publicerade "Laboratoria" "The Book of Reflections", [10] som inkluderade en komplett samling uttalanden (foton och texter) från 2007 till 2009, tillägnad pjäsen "Laboratoria". Golem" och publiceras i pressen eller på Internet.

Projekt

År 2015, på scenen i Stanislavsky Electrotheatre, ägde premiären av operaserien The Drillers rum i fem delar, vars partitur skrevs av sex kompositörer: Dmitry Kurlyandsky, Boris Filanovsky, Sergei Nevsky , Alexei Sysoev, Alexei Syumak och Vladimir Rannev.

Evolutionära projekt

Teaterföreställningar

Operaföreställningar

TV-produktioner

Anteckningar

  1. 1 2 Katalog över tyska nationalbiblioteket  (tyska)
  2. Blå fantomen
  3. Blå fantomen
  4. Blå fantomen
  5. Blå fantomen
  6. "Öppen arbetsplats" | www.mir (inte tillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 15 januari 2013. Arkiverad från originalet den 24 september 2013. 
  7. "Faust" (otillgänglig länk) . Hämtad 23 februari 2011. Arkiverad från originalet 31 december 2010. 
  8. Artaud och andra
  9. Arkiverad kopia (länk ej tillgänglig) . Hämtad 23 februari 2011. Arkiverad från originalet 8 februari 2011. 
  10. Arkiverad kopia (länk ej tillgänglig) . Datum för åtkomst: 23 februari 2011. Arkiverad från originalet den 1 april 2012. 
  11. Boris Yukhananov / Arkiv / Uppbyggnad
  12. BORARE | www.mir (inte tillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 15 januari 2013. Arkiverad från originalet den 11 april 2013. 
  13. STARK PRINCIP | www.mir (inte tillgänglig länk) . Hämtad 23 juli 2013. Arkiverad från originalet 2 juli 2013. 
  14. Stanislavsky Electrotheatre / Blue Bird. Resa
  15. Stanislavsky Electrotheatre / Golden Donkey. Öppen arbetsyta. Sammansättning Vit
  16. Elektroteater Stanislavsky / Galileo. Opera för violin och vetenskapsman
  17. octavia-trepanation - en opera av Dmitri Kourliandski
  18. Stanislavsky Electrotheatre / Orphic Games. Punk macrame. Kväll 1
  19. Den smältande apokalypsen (otillgänglig länk) . Elektroteater Stanislavsky . GBUK Moskva "MDT uppkallad efter K.S. Stanislavsky" (10/11/2017). Tillträdesdatum: 7 december 2017. Arkiverad från originalet 13 december 2017. 

Länkar

Bibliografi