Inspelning av "Time Machine" i den pedagogiska talstudion GITIS

Inspelning i den pedagogiska talstudion GITIS
Demo "Time Machine"
Utgivningsdatum 1979
Inspelningsdatum 1979
Genrer Rock , retro
Varaktighet 31:15
Land  USSR
Kronologi för "Time Machine"
"Det var så länge sedan... "
(1978)		 "Inspelning i den pedagogiska talstudion GITIS "
(1979)		 "Inspelning i All-Union Recording Studio "Melody" "
(1980)
Videoklipp
YouTubes logotyp Inspelning i den pedagogiska talstudion GITIS

Inspelning i den pedagogiska talstudion GITIS  - en albuminspelning av det sovjetiska och ryska rockbandet " Time Machine ", förberedd i den pedagogiska talstudion vid State Institute of Theatre Arts 1979. Det var den första studioinspelningen av den nya uppsättningen av gruppen, bildad efter avgången av Evgeny Margulis och Sergey Kavagoe och inkluderade, förutom Andrei Makarevich , även Alexander Kutikov , Pyotr Podgorodetsky och Valery Efremov . Tillverkad i rockstil . Den inkluderade de första studioversionerna av framtida hits  - " Turn " och " Candle ", som från 1980-talet till nutid alltid har inkluderats i alla gruppens konsertprogram. Den har distribuerats i samizdat sedan 1979. Inkluderade i listan över gruppens främsta magnetiska album innan dess officiella diskografi bildades . Inte officiellt släppt.

Historik

Gruppen gjorde den första inspelningen i GITIS träningstalstudio våren 1978, bestående av: Andrey Makarevich - Evgeny Margulis - Sergey Kavagoe tillsammans med blåssektionen [Comm . 1] . "Studioaktiviteten för" Machine "1978 visade sig i huvudsak vara "svansången" [1] för denna trio . "Sedan rullade gruppen snabbt till en av de mest dramatiska episoderna i deras öde, som dess deltagare och vittnen var oförmögna att helt förklara och decennier senare.” [1] På grund av interna meningsskiljaktigheter mellan musikerna [2] [3] [4] i slutet av april 1979 upplöstes trion.

Den 9 maj 1979, [5] under ett möte mellan Makarevich och Alexander Kutikov , föreslog den sistnämnde att bilda en ny uppsättning av gruppen tillsammans med honom och två nya musiker. Alla tre vid den tiden var medlemmar i Leap Summer- ensemblen . Som ett resultat, efter en kort tidsperiod i samband med övertalning och reflektion, var förutom Makarevich och Kutikov (spelade basgitarr ), Valery Efremov ( trummor ) och Pyotr Podgorodetsky ( keyboard ) inbjudna till den uppdaterade "Time Machine". Administrativa funktioner i teamet utfördes av Hovhannes Melik-Pashayev . I denna komposition och i samma GITIS-studio började gruppen repetitioner.

Som Podgorodetsky senare kom ihåg fanns det en överenskommelse om att "spela in ett album tillsammans" [4] , medan det var nödvändigt att hålla tidsfristen - en månad, eftersom Makarevich på sommaren hade sin första utlandsresa i sitt liv - till det polska folkets Republiken . Makarevich själv hävdade att bandmedlemmarna "inte tänkte i termer av album" [6] , men under repetitionsprocessen blev det klart för honom att "vi måste göra ett nytt program" [7] . Musikern jämförde själva principen att arbeta med låtar och atmosfären som utvecklades inom det gamla och nya laget. Så de kände Margulis och Kavagoe "i många år" [7] , vande sig vid varandra, "kände varandra rakt igenom, spelade tre av dem som en och kunde inte längre ta sig ur det" [8] . Makarevich, med hans ord, "presenterade i förväg varje nästa ton", som kunde spelas av två medlemmar av den tidigare kompositionen [7] . För stark sammanhållning inom det tidigare teamet, i färd med att arbeta med nya musiker, började av honom uppfattas som ett minus [8] . Vid den tiden hade Makarevich "ganska många" [8] idéer för nya låtar, inklusive "Right", " Candle ", "Vem ville du överraska?", "Det kommer en dag", och tillsammans med Margulis och Kavagoe de "visste bara inte hur man gör dem" [8] .

I det nya laget, enligt Makarevich, "framfördes allt lite annorlunda, och detta sporrade framför allt fruktansvärt till att skriva låtar. Det är som att köpa en ny gitarr, den låter lite annorlunda än den förra, och plötsligt börjar man spela bättre" [7] . Enligt Podgorodetsky var de flesta av låtarna som det beslutades att inkludera i programmet i själva verket "övade och spelade" [4] av den tidigare besättningen. De nya musikerna förberedde "nya arrangemang , ändrade ljudet" av kompositionerna [4] . Själva inställningen till att arbeta med låtar förblev kollektiv. Som Efremov senare kom ihåg, "ingen fick veta: spela så här och så, punkt. Allt uttänktes kollektivt och förkroppsligades mycket snabbt, med viss till och med eufori. Vi var unga, och alla förändringar i livet verkade coola" [9] .

Inspelning och distribution

Åtta kompositioner repeterades och förbereddes. Inspelningen gjordes med monoinspelningsenheter . Ljudteknik och mixning, såväl som under sessionen på GITIS 1978, sköttes av Kutikov. Detaljerad information om produktionstekniken för inspelningen, om musikernas instrument (med undantag för Crumar Multiman- synthesizern , som Podgorodetsky spelade på [4] ), finns inte tillgänglig i öppna källor.

Inspelningen var klar i slutet av maj 1979, sommaren Makarevich reste till Polen, och Kutikov, Efremov och Alexander Butuzov  , en Moskvapoet som 1979-1981 deltog i gruppens konsertuppträdanden med Little Prince-programmet, fortsatte. semester till Planerskoye (idag - byn Koktebel ) på Krim . När musikerna återvände i augusti 1979, återupptog "Time Machine" sin konsertverksamhet, och i november accepterade den inbjudan från Rosconcert och gick med i truppen på Moskvas regionala komedieteater som turnerade och slutförde äntligen arbetet på den underjordiska scenen.

Inspelning i GITIS-studion var gruppens enda studioinspelning 1979: i oktober stängdes denna studio på begäran av brandmän [5] . Året därpå, 1980, ingick alla låtarna i den nya upplagan av Little Prince -konsertprogrammet , och några av dem var redan inspelade på nytt i Melodiya All-Union Recording Studio . I den encyklopediska utgåvan "Who's Who in Soviet Rock" namnges bandalbumet från 1979 i listan över de viktigaste magnetiska "Time Machine"-albumen, som aktivt distribuerades i samizdat före bildandet av gruppens officiella diskografi [10] . Inte officiellt släppt.

Enligt Makarevich, efter en tid blev det klart för honom att med kollapsen av den tidigare sammansättningen av gruppen, "dö ingenting, utan tvärtom, uppkomsten av" Machine " [7] börjar . Kutikov beskrev detta program som "rik", "slagverk av sånger" [11] .

1982 spelade regissören för Leningrad Documentary Film Studio Alexei Uchitel in en facklitterär kortfilm "Vem ligger bakom? (Tre avsnitt om ett modernt ämne)”, tillägnad vardagen för unga byggare av Sayano-Shushenskaya HPP . Ljudspåret i denna film inkluderade ljudspår av fyra låtar "Time Machine" från studioinspelningen 1979 i GITIS - "Native Home", "Three Windows", "Candle" och "There Will Be a Day". I inledningen av filmen anges det: "Sånger framförda av Time Machine-gruppen.

Forskare och fans av gruppens arbete föreslog att i GITIS-studion 1979 och (eller) 1980 spelades även ljudspår av ytterligare två låtar in: "Song of a Soldier" och "An Extraordinarily Sad Song, or Cart" som en del av en separat studiosession [12] .

Lista över spår

Författaren till alla sånger, utom de noterade, är A. Makarevich.

  1. Rätt 03:05
  2. Hemma 04:46
  3. Cafe Lira 03:48
  4. Turn (A. Kutikov, P. Podgorodetsky - A. Makarevich) 03:48
  5. Åh, vilken måne (P. Podgorodetsky - A. Makarevich) 02:27
  6. Tre fönster 05:53
  7. Det blir en dag 03:28
  8. Ljus 04:00

Beskrivning av kompositioner

Sedan tidpunkten för inspelningen av debutalbumet Time Machines 1969 och fram till inspelningen av det magnetiska albumet " Aliens among Strangers " 1984, hade deltagarna i "Time Machine" inte praxis att förbereda fullfjädrade musikalbum , så långt som ordningen på låtarna i studioinspelningen 1979, som i I fallet med bandets tidigare inspelningar från 1971-78, inte speglade något koncept.

Lag

Idén till låten föddes från ett gräl mellan Makarevich och hans fru: "... Vi slogs, och hon sa:" Jag har rätten. Till vilket jag svarade: "Till den till vänster och den till höger." Och så insåg jag att nu kommer det en låt ur det här. Svordomarna har upphört. Jag krävde att hon skulle hitta en anteckningsbok och ett papper <...> Det var på natten. Hon blev väldigt förvånad. Men bråket är över" [5] .

Ur forskarens Yu Shigarevas synvinkel var huvudtemat för den tidiga perioden av Makarevichs arbete valet av en livsväg: "Rätten att välja en väg är det som bestämmer en person. I detta val sinne och kommer att kollidera. Viljan domineras av en orädd beslutsamhet att gå emot andras åsikter, om det hindrar individens andliga utveckling” [13] . I låten "Pravo" "för första gången är målet för denna väg tydligt angivet -" magisk eld ". Och uttrycket "gå in i ljuset" kommer att bli nyckeln till A. Makarevichs poesi, som symboliserar andens vägar. Och då kommer trons problem i förgrunden, eftersom sökandet efter ett ideal alltid är förknippat med tron ​​på det (" Du trodde precis och gick in i världen, // Och jag vet att du kommer att nå ")" [14] .

Enligt författarna till tidningen Melodiya har raderna " Alla, till höger, har rätt // Till det som är till vänster och det som är till höger, // Till det svarta fältet, till det vita fältet, // Till fri vilja och fångenskap "" som påminner om stycken ur en lärobok om etik" [15] .

Raden " Det finns inga tillfälligheter i denna värld " användes senare av Boris Grebenshchikov i texten till hans egen sång "Counterdance", tillägnad Makarevich [16] .

Cafe Lira

Låten skrevs av Makarevich i det eponymous etablissemanget med ett kafé och en cocktailbar på Pushkinskaya Square ( Bolshaya Bronnaya Street , 29), "sitter i ett hörn och dricker någon kväll" [5] . Detta kafé öppnades 1966. På 1970-talet var det en populär mötesplats för den kreativa intelligentian. Ansiktskontrollen som genomfördes vid entrén ledde till stora köer som överkom genom att muta dörrvakten [17] . Dessa observationer, bland andra, uppfattades senare kreativt av Makarevich i sångtexten. Enligt Ilya Kormiltsev och Olga Surova, i låten "Cafe" Lira "" upprätthålls avvikelser från den romantiska miljön i vardagslivets sfär eller samhällskritik i Vysotskys eller Galichs anda " [18] .

Musikologen Arkady Petrov noterade att i låten "Leningrad Time" av gruppen " Secret " finns det en "märkbar" direkt koppling till kompositionen "Cafe" Lira ":" i en ren "maskin" tradition: en bild, en skiss" [19] .

På platsen för kaféet Lira den 31 januari 1990 öppnades den första McDonald's- restaurangen i Ryssland .

Rotera

Den har ett inofficiellt namn - "New Turn". Texterna till låtarna "Turn" och "Oh, what a moon" komponerades av Makarevich samma dag i restaurangen "Pilsen" i Central Park of Culture and Leisure uppkallad efter M. Gorky på en och en halv timme [ 5] . (Enligt Kutikovs memoarer hände detta i Moskovskoye-kaféet [11] . Enligt tidigare uppgifter från Makarevich skrevs ett stycke av "Månen" i Pilsen och senare samma dag i Moskovskij - "Turn" [5 ] . ) Dessa händelser ägde rum "bokstavligen ett par dagar" [20] efter att musikerna hittat melodin av "Turn" som passade dem. Till en början var melodin i den här låten [Kommentar 2] långsam, lyrisk, utan en trumstämma. Eftersom denna version inte passade deltagarna (inbördes kallades han ett "sentimentalt monster"), bestämde sig så småningom på en mer rytmisk, nära modern, version av soundet [4] [21] .

Under en semester i Koktebel, sommaren 1979, som poeten Alexander Butuzov mindes (se avsnittet "Inspelning och distribution"), uppträdde musikerna "vid lägerelden", Kutikov framförde sånger från programmet inspelat av "Time Machine" i maj, och i synnerhet - "Turn". Emellertid var gruppens repertoar inte bekant för semesterfirare, och istället för "Turn", krävde den sistnämnda framförandet av Hotel California [9] .

Fram till mitten av 1980-talet fick bandet inte framföra "Turn" på konsert, eftersom censurmyndigheterna inte gav officiellt tillstånd att offentligt framföra låten på grund av rädsla för att sprida oönskade tolkningar av dess texter. Enligt Makarevich fick han i samtal med företrädare för myndigheterna frågan: "Vart vänder du dig? Vilken tur syftar du på? Jag hade inget svar på denna fråga " [22] . Texten i "Turn", enligt musikern, innehöll ingen undertext, och bandmedlemmarna själva uppfattades "mycket ironiskt" - som en "passerande rock och roll song" [23] , "ett skämt" [24] Musikkritikern Artemy Troitsky beskrev låten som "en färdig restaurangstandard, utan, vilket är sällsynt för Makarevich, något" meddelande " [25] . Det har förekommit bedömningar av "Turn" som "nästan den mest politiskt betydelsefulla låten i <...> repertoaren" [26] , en komposition där konflikten mellan "den ostoppbara rörelsen hos individen framåt längs vägen för andlig perfektion "och "samhällets orörlighet" är tydligast uttryckt [27] . "Tesen i den första versen (" Alla är rädda för förändring ") i den andra erbjuds en motsats (" Och det finns ingen anledning att vara rädd "), och i refrängens rader - syntesen en lösning på problemet: " Avgrunden eller stiga, // Poolen eller vadstället // Du kommer inte att förstå, // Tills du vänder dig " [27] . Enligt journalisten Mikhail Margolis blev "Turn" "inte bara varumärket för gruppen, men också ett identifikationsmärke för en viss era av sovjetiskt liv." [28] Senare pratade de om "eran av" Turn " [4 ] , kallade den här låten "den nya hymnen" för Sovjetunionen [29] . "Povorot" ingick i listorna över "100 Best Songs of Russian Rock in the 20th Century" [30] och "500 Best Songs of Our Radio" [31] . Låten återspeglades i den ryska kulturen. Så i texten av låten "Black River" " Bi-2 " (2009) i strofen " There goes in the distance // White steamer //" New turn " // Ljud från fönstren " Den "vardagsspråkiga" versionen av namnet " Turn" nämns. 2009 spelade grupperna " After 11 " och " Mordor " in coverversioner av "Turn" för Typescript - hyllningsalbumet .

1987 spelades sångerna "Turn" och "Native Home" från 1979 års studioinspelning in på nytt och släpptes officiellt för första gången på Ten Years Later retrospektiva LP . Ett videoklipp filmades för remixen av låten, inspelad 1996 för bandets första boxset [32] .

Åh, vilken måne

Som Podgorodetsky kom ihåg vände han sig till Makarevich med en begäran om att framföra låten "In the Nikitsky Botanical Garden" på konserter, till vilka Makarevich svarade att i "The Time Machine" framfördes låtarna av deras författare [33] . Som ett resultat skrev Podgorodetsky en melodi för den framtida sången - en av de första i gruppens arbete i "retro" stil - som han tänkte framföra själv. Texten skrevs av Makarevich (se avsnittet "Beskrivning av kompositioner. Rotation"). Enligt Kutikov var Makarevich "mycket stolt <...> över låtens text" Åh, vilken måne. "Han slutförde en poetisk uppgift som var ganska svår från en professionell synvinkel . från början av sång skrev han [Makarevich] hela första versen och refrängen utan en enda bokstav "r " [11] .

Låten framfördes på All-Union Popular Music Festival Spring Rhythms. Tbilisi-80 " i den georgiska SSR i mars 1980. Ett fragment av videoinspelningen av framförandet av låten, bland andra avsnitt, inkluderades i dokumentärfilmen "Sovjetrock", utarbetad av TV-journalister från Finland [34] .

Tre fönster

Enligt Makarevich skrevs låten under påverkan av Bob Dylans musik [5] . Journalister och fans av gruppens arbete sedan 1980-talet har upprepade gånger föreslagit att buddhistiska och (eller) bibliska motiv kan spåras i låtens text. Som svar uppgav Makarevich själv upprepade gånger att han när han skrev låten inte var tillräckligt bekant med dessa religioner för att kunna tillgripa en konstnärlig tolkning av deras teman [35] [36] .

Innan Podgorodetsky gick med i gruppen, spelades låten väldigt enkelt, och sedan, när Petya [Podgorodetsky] och Sasha [Kutikov] kom, började de omedelbart göra vackra arrangemang med pseudo-symfoniska nycklar och andra glädjeämnen. Innan dess hade vi inte en sådan möjlighet: vi spelade bara länge - gitarr, bas och trummor [Vi pratar om kompositionen med Kawagoe och Margulis] - och var helt nöjda ” [5] .

År 1980, i Minsk , på den vitryska tv:n från USSR State Radio and Television, ombads gruppen att spela in ett videoklipp för låten. Enligt Makarevichs memoarer var han "så chockad över förslaget att han inte ens störde regissörens arbete. Och regissören gick inte långt från texten. Tre fönster skars ut, och jag sjöng i vart och ett av dem i tur och ordning” [37] . Det finns ingen annan information om den här videon i öppna källor. 1983 deltog musikerna från "Time Machine" i inspelningen av ett av avsnitten av det humoristiska tv-programmet " Merry Fellows ", tillägnad ekologi . Musikvideor spelades in för kompositionerna "Three Windows" (inspelad av GITIS-studion, 1979) och "In the Nikitsky Botanical Garden" (inspelad av Melodiya- studion, 1980), varav fragment ingår i denna release [38] .

Den mest kända coverversionen av låten är Live-versionen av Maxim Leonidov och Hippo Band, framförd på uppsättningen av programmet "Property of the Republic" den 29 april 2011.

Det kommer att finnas en dag

Låten tog 12:e plats i hitparaden "Soundtrack" av tidningen "Moskovsky Komsomolets" 1980 [39] .

Ljus

Medlemmar av inspelningen

Anteckningar

Kommentarer

  1. ↑ Det här inlägget släpptes först officiellt 1992 under titeln " Det var så länge sedan... 1978 ".
  2. ↑ Kutikov och Podgorodetsky förklarade frågan om författarskapet till musiken till "Turn" på olika sätt, se artikeln " Turn (låt) ".

Länkar

  1. ↑ 1 2 Margolis, 2009 , sid. 62.
  2. ↑ Margolis, 2009 , sid. 62-69.
  3. ↑ Makarevich, 1991 , sid. 88-91.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Podgorodetsky, 2007 .
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Radioprogrammet "Chronicle", tillägnad albumet "The Little Prince" av gruppen "Time Machine". Vår radio. 2004.
  6. ↑ Margolis, 2009 , sid. 61.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 Margolis, 2009 , sid. 78.
  8. ↑ 1 2 3 4 Makarevich, 1991 , sid. 92.
  9. ↑ 1 2 Margolis, 2009 , sid. 87.
  10. ↑ Alekseev A., Burlaka A. et al. Vem är vem i sovjetisk rock. Illustrerad encyklopedi av inhemsk rockmusik. - M . : Förlag MP "Ostankino", 1991. - 320 s. + 64 sjuk. Med.
  11. ↑ 1 2 3 Evgeny Gavrilovs intervju med Alexander Kutikov . Daily Biysk. 2006. 26 mars. Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 15 september 2016.
  12. ↑ Webbplats tillägnad Time Machine-gruppen. Avsnitt "Ljudarkiv" Time Machine " . Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 21 februari 2018.
  13. ↑ Shigareva, 2000 , sid. 27.
  14. ↑ Shigareva, 2000 , sid. 27-28.
  15. ↑ "I ljusets cirkel". Ensemble "Time Machine" . Melodi. 1989. okt.-dec. Nr 4. Tillträdesdatum: 3 februari 2019.
  16. ↑ Kury S. Tolkning av låten BG och Aquarium "Contrance" . Tid Z. Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 4 februari 2019.
  17. ↑ Cafe "Lira" och byggandet av den första "McDonald's" i Sovjetunionen . Livejournal av Vitaliy Dubogrey. 2015. 24 juli. Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 1 mars 2018.
  18. ↑ Kormiltsev I., Surova O. Rockpoesi i rysk kultur: Ursprung, existens, evolution // Rysk rockpoesi: text och sammanhang. - Tver, 1998. - S. 19.
  19. ↑ Petrov A. "Time Machine" - tjugo (otillgänglig länk) . Melodi. 1991. Januari-juni. Nr 1-2. Hämtad 30 augusti 2015. Arkiverad från originalet 24 september 2015. 
  20. ↑ Margolis, 2009 , sid. 109.
  21. ↑ Pepparkaka E. Sentimentalt monster. Alexander Kutikov: "Jag såg ögon och fräknar och blev galen . " Moskvas comsomolets. 2002. 13 apr. Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 4 februari 2019.
  22. ↑ Andrey Makarevich i Pozner-programmet på YouTube , med start 21:08
  23. ↑ Shevelev I. Offentlig ensamhet av Time Machine-föraren . Publicerad på: Mashina-vremeni.com. Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 4 februari 2019.
  24. ↑ Intervju med Andrei Makarevich till Marathon 15-programmet. 1989. 25 januari på YouTube
  25. ↑ Troitsky A.K. Rock in the Union: 60s, 70s, 80s .... - M . : Art, 1991. - 207 s.
  26. ↑ Kreml-drömmare. Från rysk rocks farfadersskap . Litterär tidning. 1994. Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 21 oktober 2019.
  27. ↑ 1 2 Shigareva, 2000 , sid. 28.
  28. ↑ Margolis, 2009 , sid. 106.
  29. ↑ Kury S. "Time Machine" - Historien om låten "Turn" (1980) . Tid Z. 2014. Nr 1. Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 18 februari 2019.
  30. ↑ 100 bästa sånger av rysk rock under XX-talet . song-story.ru _ Vår radio. 2000. Hämtad 7 januari 2019. Arkiverad från originalet 19 september 2017.
  31. ↑ 500 bästa låtarna från vår radio (otillgänglig länk) . Vår radio. 2013. Hämtad 7 januari 2019. Arkiverad från originalet 16 juli 2016. 
  32. ↑ "Time Machine" - "Turn" (Remix) på YouTube
  33. ↑ Pyotr Podgorodetsky i Born in the USSR-programmet på YouTube , med start 19:11
  34. ↑ Dokumentär "Sovjetrock" på YouTube
  35. ↑ Andrey Makarevich i temaprogrammet. 1993 på YouTube
  36. ↑ Andrey Makarevich i programmet "Republikens egendom". 2011. 29 apr. på YouTube
  37. ↑ Andrey Makarevich: "Många saker blir gamla för alltid" . Moskvas comsomolets. 2001. Hämtad 3 februari 2019. Arkiverad från originalet 4 november 2019.
  38. ↑ Fragment av TV-programmet "Merry Fellows" - "Three Windows". 1983 på YouTube
  39. ↑ Razzakov F. Pugacheva vs. Rotaru. Stora rivaler. - M. : EKSMO, 2011. - 544 sid.

Litteratur

  • Makarevich A. Allt är väldigt enkelt. Berättande. - M . : Ogonyok, Radio och kommunikation, 1991. - 223 s.
  • Margolis M. En utdragen vändning: Time Machine-gruppens historia. - St Petersburg. : Amphora, 2009. - 352 sid.
  • Podgorodetsky P. "Maskin" med judarna. - M. : AST, Astrel-SPb, 2007. - 285 sid.
  • Shigareva Y. Reser i tiden // Rysk rockpoesi: text och sammanhang. - Tver, 2000. - S. 27-33.