Inspelning i kulturhuset Avtodormekhbaza nr 6 | ||||
---|---|---|---|---|
Demo "Time Machine" | ||||
Utgivningsdatum | Ej utfärdad | |||
Inspelningsdatum | 1978 | |||
Genre | Rock , progressiv rock , blues | |||
Varaktighet | 67:45 | |||
Land | USSR | |||
Sångspråk | ryska | |||
Kronologi för "Time Machine" | ||||
|
Recording in the House of Culture Avtodormekhbaza No. 6 är en albuminspelning av det sovjetiska och ryska rockbandet " Time Machine ", som förbereddes i studion på House of Culture Avtodormekhbaza No. 6 i Moskva våren 1978. Det gjorde det möjligt för musikerna att "spela" med blåssektionen, som vid den tiden bara hade introducerats i gruppen. Det var en repetition innan inspelningen av ett musikaliskt program i GITIS-studion sommaren 1978, som senare fick mer berömmelse och publicerades som ett "numrerat" album " Det var så länge sedan ... ". Designad i stilarna rock and roll , progressiv rock , blues .
När inspelningen började hade "Time Machine" ingen egen permanent repetitionsbas. Enligt memoarerna från Andrey Makarevich , "på den tiden kröp vi ihop oss på territoriet för det röda hörnet av auto-sovesbasen nr 6" [1] . Inspelningen utfördes av trion Makarevich - Margulis - Kavagoe , tillsammans med blåssektionen - Evgeny Legusov ( klarinett , munspel ), Sergey Kuzminok ( trumpet ), - i mars 1978, på natten, "när lastbilar inte vrålade utanför fönster, och ingen var inte intresserad av oss" [1] . Vid det här laget hade "Time Machine" redan samlat på sig omfattande musikmaterial. Musikjournalisten Mikhail Margolis beskrev gruppens repertoar för denna period så här: "... Repertoaren, fortfarande uteslutande Makarevichs ansträngningar, fylldes på med minnesvärda teman som den skeptiska "Let's face it" [som betyder låten "I would be glad to believe" "], den fräcka "Hymn to the Fence" , den buddhistiska "People in Boats", den dekadenta "Cart" (som Margulis hade en hand till), det moraliserande "Native Home" och samma "The Quietest Song" [2 ] .
Igor Klenov, bandets konsertljudtekniker, var ansvarig för ljudteknik och mixning. Som noterat av journalisten Alexander Kushnir , fick Klenov flera mikrofoner och en bandspelare. Makarevich tog med sig en Grundig TK-46 bandspelare hemifrån, som han köpte för den första avgiften för låten "Sunny Island" ["You or Me"] , som lät som ett musikaliskt ackompanjemang till den populära sovjetiska filmen " Afonya " [3] .
A. Makarevich själv bedömde senare resultatet av det utförda arbetet enligt följande: "Det blev bättre än förväntat" [1] . E. Margulis talade mindre tydligt. Ur hans synvinkel lärde inspelningssessionen som ägde rum "lite" musikerna själva: "Rent kognitiv process: hur låter vi utifrån? Inspelningen visade hur underbart vi sjunger och hur underbart vi spelar” [3] .
När A. Kushnir beskrev denna inspelning som en "grov uppskattning", noterade A. Kushnir i boken " 100 Soviet Rock Magnetic Albums " följande: "Oavsett hur oavslutad denna " repetition " såg ut, tillät den gruppen att spela med blåssektionen och, som man säger, känn armbågen på en vän. Demoinspelningen tog omedelbart sin rättmätiga plats i hemmets skivbibliotek - i undergroundrockens värld hade allt som kom från "Time Machine" automatiskt ett kvalitetsmärke " [3] .
Skivan slog till på magnetizdat i mars 1978 [4] och distribuerades i två versioner: i originalversionen, där den förbereddes i Kulturhusets studio, och i den modifierade, med en konstgjord efterklangsljudeffekt erhållen av Kutikov i studion på State Institute of Theatre Arts - GITIS sommaren 1978. I somras spelades det mesta av musikmaterialet in i kulturhuset Avtodormekhbaza nr 6 "Time Machine" på nytt i GITIS pedagogiska talstudio (med undantag för låtar med serienummer 1, 2, 6-8, se avsnittet "Lista över kompositioner", med deltagande i som ljudtekniker Alexander Kutikov . 1992 publicerades det ominspelade musikmaterialet som en del av det "numrerade" albumet " Det var så länge sedan ... ". Enligt vissa källor [5] [6] distribuerades inspelningen i GITIS-studion under det inofficiella namnet "Födelsedag". Samtidigt uttryckte forskare och fans av gruppens arbete åsikten att det magnetiska albumet, känt som "Födelsedag", faktiskt sammanställdes från en inspelning gjord i kulturhuset Avtodormekhbaza nr 6 [4] [7] .
Sedan produktionen 1978 har inspelningen inte släppts officiellt.
Författaren till alla sånger, utom de noterade, är A. Makarevich.
Definierat av Makarevich som en låt "om våra sånger" [8] . Texten innehöll anspelningar på andra välkända kompositioner av gruppen från början och mitten av 1970-talet, inklusive "White Day", " Our House ", " In the Circle of Clear Water ", " Day of Wrath ".
Puppets Var man hittar en livskamratSkrivet av Margulis tillsammans med Kavagoe under konflikten mellan de två grundarna av gruppen - Makarevich och Kavagoe. Makarevich bedömde texten i låten som svag, nämnde att han försökte kompensera för denna svaghet med ett "normalt spel" [9] . Under en tid framfördes kompositionen på konserter, men till slut fick den inte fäste i gruppens repertoar. Margulis sa själv att låten skrevs "inte trots Makar" [Makarevich], utan "exklusivt som ett resultat av en annan gemensam dryckeskamp": "Vi satt berusade av någon anledning, och jag skrev på något sätt lugnt orden. Detta var enligt mig mitt första arbete. Jag tog bitar från Makarovs låtar, och det visade sig vara min egen grej. Det finns en gammal inspelning av henne någonstans, och jag vet inte ens om "Machine" spelar där. Jag kommer inte ihåg den här låten helt klart, för jag tycker att den är helt medioker” [10] .
Jag tänkteTexten till låten tolkades av forskaren S. Tolokonnikova utifrån idén om den lyriska hjälten Makarevichs två världar. Från denna position avslöjar låten hjältens akuta behov av att lämna nutidens svartvita värld och leta efter en färgad värld av drömmar, även om väggen mellan dessa världar behöver "slå med huvudet" (den strof "Du glömde igen att din semester är över // Och igen slår du i väggen med huvudet") [11] .
LugnLåtlistan för albumet " Det var så länge sedan ... " har titeln "Fullständigt lugn". Kritik tillskrivs antalet tidiga låtar "Time Machine", som innehåller sociopolitiska övertoner. Sålunda citerade journalisten Artemy Troitsky det som ett exempel på kompositioner som "exakt förmedlade den smärtsamma stämningen under dessa år", där "känslorna och tankarna hos en generation som förlorats i gräv av lögn och inaktivitet" inte uttrycks på en känslomässig nivå, men i ord [12] . Enligt författaren Fjodor Razzakov är lugn i detta fall en indikation på perioden av "stagnation" [13] . En sådan undertext, enligt Razzakov, ingick senare i texten till låten " För dem som är till sjöss ", där "stagnation" är tänkt att sopas bort "med hjälp" av en storm [14] .
ShockSkrivet av Leningrad -musikerna Sergei Danilov och Gennady Barikhnovsky, grundarna av det välkända rockbandet Myths på 1970 -talet . The Time Machine ingick i repertoaren 1976, samtidigt som en av de tidigare medlemmarna i Myths, gitarristen Yuri Ilchenko , kom till gruppen, och framfördes på konserter fram till 1978. Journalisten Alexander Kushnir definierade låtens genre som retro , och påpekade att den var en "förebärare" av gruppens framtida experiment i retroriktningen, utförda med aktivt deltagande av Pyotr Podgorodetsky (kompositioner "Oh, what a moon", "I Nikitsky botaniska trädgård") [5] .
Nionde vågenKritikern A. Troitsky definierade låten som anti-krig [15] , journalisten A. Kushnir - som en " .[16]"fyra-kvartstiden" komposition, "ett imponerande genombrott bortomepokgörande [16] . Forskare Stanislav Sviridov, med hjälp av exemplet med sångens text, visade användningen av det poetiska verktyget "linjär" överdrift för att skapa hyperboliska bilder i rockpoetiken. En sådan överdrift är stora runda och (eller) mytologiserade siffror, "kosmiska" generaliseringar : " En miljon kämpar, unga killar, // Tillsammans steg de upp till paradiset", "För hundrade gången var det krig // Till hela vida världen, // Som den nionde vågen " [17] .
Soldatens sångEn av de första sångerna av A. Makarevich, skriven 1971 - året för författarens artonde födelsedag - och rörande ämnet militär plikt, som är relevant för denna ålder [18] . Makarevich själv beskrev den som en av de "glada sångerna" som ingår i gruppens konsertrepertoar efter att ha gått med och under direkt inflytande av Alexander Kutikov [19] . Och om musikernas kamrater, som Makarevich noterade, uppfattade denna komposition som ironisk , tog den äldre generationen låten på större allvar och ansåg att den var patriotisk [20] . A. Troitsky citerade texten i sången som ett exempel på ett verk som endast lämpar sig för "skola KVN " [21] . I studion i kulturhuset Avtodormekhbaza nr 6 spelades den andra versionen av "Song of a Soldier" in. Kompositionen spelades in första gången i början av 1970-talet - se " Inspelningar av tidsmaskinen på State House of Broadcasting and Sound Recording ".
"Tidsmaskin":
|
Teknisk personal:
|
Time Machine " | "|
---|---|
Koncerndirektörer | |
Magnetiska album | |
Studio | |
Konsert |
|
Samlingar |
|
Hyllningar | |
Låtar | |
Filmografi | |
Relaterade artiklar |
|