Spegel | |
---|---|
Genre | drama , självbiografi |
Producent | Andrei Tarkovsky |
Manusförfattare _ |
Alexander Misharin Andrey Tarkovsky |
Medverkande _ |
Margarita Terekhova |
Operatör | Georgy Rerberg |
Kompositör | Eduard Artemiev |
Film företag | filmstudion "Mosfilm" . Fjärde kreativa föreningen |
Distributör | MOKEP [d] |
Varaktighet | 107 min. |
Budget | 622 000 RUB |
Land | USSR |
Språk | ryska |
År | 1974 |
IMDb | ID 0072443 |
The Mirror är en självbiografisk film från 1974 i regi av Andrei Tarkovsky . Huvudpersonen är den döende poeten Alexei, som visas som barn och tonåring, medan i vuxen ålder bara hörs hans röst, och han syns inte alls i bildrutan. Alla händelser presenteras ur hans synvinkel. Berättelsen, utan en konventionell intrig, kretsar kring hans minnen och drömmar, som är sammanflätade med arkivbilder av historiska händelser: det spanska inbördeskriget , lanseringen av de första sovjetiska stratosfäriska ballongerna , det stora fosterländska kriget , gränskonflikten på Damansky. Ö . Den icke-linjära berättelsen åtföljs av en läsning utanför skärmen av dikter av Arseny Tarkovsky [1] . Regissörens mamma, Maria Vishnyakova, spelar rollen som den åldrade Maria, huvudpersonens mor [2] .
Berättelsens associativitet och det politiska sammanhanget väckte kritik, vilket resulterade i att filmen fick en begränsad utgivning. Därefter erkändes den som toppen av Tarkovskys verk och en av de bästa filmerna genom tiderna [3] [4] [5] .
Prolog. Pojken Ignat slår på TV:n och tittar på ett program där en läkare hjälper en tonårspojke med kraftig stamning att uttala högt och tydligt: "Jag kan prata" [6] .
Vidare tar filmen dig till det förflutna, runt 1935 [7] . Alexeis mamma Maria, som bor i byn, har svårt att skilja sig från sin man. När hon sitter på ett staket nära sitt hus möter hon en förbipasserande läkare. En optimistisk man försöker utan framgång starta ett samtal med henne. Efter att ha resonerat om livet och naturen går han. Mot kvällen blir den unge Alexei, tillsammans med sin mamma och grannar, vittne till en oavsiktlig brand i en lada.
Berättelsen flyttar till 1970-talet. Aleksey, som har mognat, upplever förutom spända relationer med sin äldre mor också oenighet med sin ex-fru Natalya och med sin son Ignat. Från ett telefonsamtal får Alexey veta av sin mamma att hennes kollega nyligen har dött.
Det som följer är ett minne av en incident på Marias arbete: en regnig dag springer hon till tryckeriet för att rätta till ett stavfel i texten som kan kosta arbetet och till och med livet för kollegorna. Det visar sig att det inte var något stavfel, men den oroliga anställde hos Maria Lisa börjar bråka med henne. Hon förebrår Maria med själviskhet, på grund av vilken hennes man lämnade henne.
1970-talet. Medan Ignat, på begäran av en främmande kvinna vid tebordet, läser Pushkins brev till Chaadaev , ringer det på dörren. På tröskeln står en äldre Maria, som inte känner igen sitt barnbarn och tror att hon gjort fel med lägenheten, lämnar. Efter det upptäcker Ignat det mystiska försvinnandet av en främmande kvinna [7] . Snart ringer pappan pojken, och under ett samtal med sin son minns Alexei sin tonårstid, som föll på krigsåren. Han var kär i en lokal byflicka och lärde sig, tillsammans med andra tonåringar, skjuta av en sträng militärinstruktör. Efter kriget återförenas Alexey och hans syster med sin pappa för första gången på många år.
För att få en bättre uppfostran av sin son erbjuder Alexei Natalya att gifta sig igen eller ge Ignat till hans vård. Ignat själv vägrar att bo med sin far [8] . Efter en tid blir Alexey allvarligt sjuk och är sängliggande.
Finalen tar dig till Marys glada minnen av sin man; en av dem är där de, liggande på en gräsbevuxen plan, har ett lugnt samtal om barnet de bara väntar på (det vill säga om Alexei). De sista bilderna visar en äldre Maria som går med lokala barn som liknar lille Alexei med sin syster [2] .
Filmen restaurerades av Mosfilm Cinema Concern 2008 . Material för restaurering tillhandahölls av Rysslands statliga filmfond :
Idén med filmen "Mirror" uppstod 1967 efter inspelningen av filmen " Andrey Rublev ". Enligt memoarerna från dramatikern Alexander Misharin , under en promenad med Andrei Tarkovsky längs Izmailovsky-dammarna , pratade vi om modern historia, som skulle återspegla den sovjetiska verkligheten. Samtidigt sammanföll berättelsen till stor del med Tarkovskijs verkliga liv, som hade en svår relation med sina föräldrar [9] .
De startade manuset "White, White Day" i början av 1968 i Repino House of Creativity of Cinematographers nära Leningrad . Handlingen föddes från Tarkovskys minnen, från berättelser berättade av någon, från diskussioner om litterära verk, etc. I början fanns inga anteckningar. Först efter att ett stort antal idéer och bilder hade samlats försökte författarna systematisera det de diskuterade. 36 avsnitt tilldelades (sedan, med tanke på filmens inspelning, reducerades deras antal till 28). Efter det började de överföra manuset till papper - de spelade in två avsnitt dagligen, diskuterade och gjorde ändringar. Manuset var klart på två veckor, 14 avsnitt skrevs av A. Misharin, 14 av A. Tarkovsky. Varje avsnitt accepterades av medförfattarna med ett minimum av korrigeringar, oenighet uppstod endast på ett avsnitt, som A. Misharin var tvungen att skriva om. Manuset hade en ovanlig form: det byggdes på en påstådd dialog med Tarkovskys mamma i form av ett frågeformulär - hon svarade på frågor om sitt liv, vart och ett av hennes svar åtföljdes av en sorts filmisk kommentar [10] .
Med manuset klart flög A. Tarkovsky till Moskva . I studion för den experimentella kreativa föreningen Grigory Chukhrai , stöddes manuset, men ordföranden för Goskino , A. V. Romanov , var kategoriskt emot det. Genomförandet av manuset "White, White Day" visade sig vara omöjligt, och A. Tarkovsky var tvungen att vända sig till ett annat ämne: han började filma filmen " Solaris " [10] .
1972 utsågs F. T. Yermash till ordförande för State Film Agency , och A. Tarkovsky fick tillstånd att spela in filmen "White, White Day". Innan han började arbeta reviderade regissören tillvägagångssättet för manuset, där dialogen med mamman var tänkt att filmas med dold kamera. Enligt A. Misharin, förutsatt att mamman skulle förstå sin sons avsikt och vägra filma, bestämde sig A. Tarkovsky för att skriva om manuset och ta bort dialogen från det i form av ett frågeformulär med mamman före varje avsnitt. Dessutom, när filmen började produceras förändrades manuset hela tiden, filmteamet visste aldrig exakt vilken scen som skulle filmas. Medförfattarna omarbetade varje scen dagen innan och kom till uppsättningen med papperslappar som den nya versionen av avsnittet spelades in på [11] . Genom att skriva om manuset försökte regissören uppnå den mest exakta bilden. I synnerhet kunde han under en lång tid inte hitta en länk till en av avsnitten, avvisade alla de föreslagna alternativen, och först efter att A. Misharin av misstag nämnde i en konversation att en fågel satt på hans huvud som barn, han omedelbart " såg” avsnitt i alla detaljer [12] .
Under filmningen lades nya avsnitt till för att ersätta intervjun med mamman borttagen från manuset, i synnerhet utökades rollen som mamman utförd av M. Terekhova avsevärt.
Enligt Oleg Yankovsky spelades en del av filmen in i Tuchkov [13] . Små avsnitt filmades i Moskva vid Kalanchevskys återvändsgränd .
På uppsättningen av ett av de sista avsnitten föreslog Tarkovsky ett nytt namn - "Mirror".
Totalt filmades 32 avsnitt av filmen. Under redigeringen hade manusförfattaren och regissören svårt med sin sekvens. A. Tarkovsky föreslog att man skulle göra en "kassa för brev med 32 fickor" och på varje plats ett kort med avsnittets namn: "Försäljning av örhängen", "Tryckeri", "Hypnossession", "spanjorer", etc. Enligt memoarerna från A. Misharin tog det mer än 20 dagar att flytta korten - i var och en av varianterna av sekvensen identifierades episoder som inte passade in i den figurativa kedjan, inte hängde ihop med och inte följde från andra episoder . Lösningen hittades efter att ett av avsnitten flyttats till prologen. Som ett resultat "formade sekvensen av alla andra episoder harmoniskt" [14] .
Enligt filmens redaktör L. Feiginova var det hon som insisterade på att avsnittet "Jag kan prata", som enligt manuset var inne i filmen, skulle tas ut i prologen. Dessutom accepterade A. Tarkovsky hennes förslag att läsa poesi mot bakgrund av nyhetsfilmer, vilket gjorde dem "mer pålitliga och tillgängliga, och krönikan mer poetisk" [15] .
Premiären av filmen arrangerades i en snäv krets. D. Shostakovich , P. Kapitsa , V. Shklovsky , P. Nilin , Y. Bondarev , Ch. Aitmatov var inbjudna till det . Alla svarade positivt på filmen.
Enligt Misharin tog ordföranden för Goskino Yermash efter visningen en lång paus och sa: "Självklart har vi frihet att skapa kreativitet! Men inte i samma utsträckning!” Å ena sidan gjordes inga korrigeringar av den färdiga filmen, å andra sidan påverkade en sådan reaktion från Statens filmverks ordförande distributionen – Spegeln släpptes på duken i en liten upplaga.
Yermash lovade två gånger att skicka den till filmfestivalen i Cannes , men han gav aldrig tillstånd för detta, filmen deltog inte i tävlingen för filmfestivalen i Moskva heller . Samtidigt såldes den till utländska uthyrningsföretag och visades i Frankrike, Italien och andra länder. I Italien var The Mirror den bästa utländska filmen 1980 [16] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
Andrei Tarkovskys kreativitet | |
---|---|
Kortfilmer |
|
Fullängdsfilmer |
|
Dokumentärer |
|
Orealiserade scenarier |
|
Skådespelararbete |
|
Teaterföreställningar |
|
radioprogram |
|
Böcker |
|