Cinema of Israel

Israelisk biograf ( hebreiska הקולנוע הישראלי ‏‎) är den nationella biografen i staten Israel .

I genomsnitt producerar Israel 16 långfilmer per år [1] , 300 timmar tv-filmer och 100 timmar dokumentärer [2] .

Historik

Före upprättandet av staten Israel

Filmer har gjorts i Palestina sedan det turkiska styrets dagar . År 1896 skickade bröderna Lumière den franske kameramannen Alexandre Promio till Mellanöstern . Promio gjorde flera filmer och fångade synpunkter på Jerusalem och Palestina på film för första gången. 1899 - 1902 försöker Theodor Herzl göra flera propagandafilmer om Eretz Israel, men idén är inte utvecklad  .

1903 filmade Edison Studios filmen Dancers at the Gates of Jaffa i Palestina. Vissa filmer, inklusive The Army of Jesus, gjordes med pengar från kristna missionärer . Speciellt för den tionde sionistkongressen 1911 spelar den brittiske filmregissören Maury (Moshe) Rosenberg in "The First Film in Eretz Israel". 1913 filmar filmbolaget Mizrach från Odessa en propagandafilm "Judiskt liv i Eretz-Israel".

År 1913 öppnade Akiva Arye Weiss den första filmstudion i Palestina under namnet "Ora Hadasha", även om den första filmen som skickades till Frankrike gick förlorad på grund av utbrottet av första världskriget .

1917 gör Yaakov Ben-David, med smeknamnet "The Pioneer of Hebrew Cinema", en dokumentär om general Edmund Allenbys ankomst till Jerusalem .

Under flera år försökte prof. Boris Schatz , grundare av " Bezalel School of Arts and Crafts ", att etablera en filmindustri i Palestina, men dessa försök blev inte till någonting. Med Nathan Axelrods ankomst till Palestina 1926 började hebreisk film att utvecklas. Akselrod, född i Ryssland, var influerad av idéerna från Sergei Eisenstein och Vsevolod Pudovkin . Han börjar filma den första hebreiska långfilmen Pioneer (החלוץ), men på grund av ekonomiska svårigheter var inspelningen tvungen att avbrytas. Axelrod skapar ett filmpartnerskap och börjar släppa filmdagböcker som berättar om livet i Palestina, inklusive läggningen av en oljeledning mellan Haifa och Kirkuk , början av bygget av Netanya , etc.

År 1931 gjorde Aga Company of Baruch Agadati den första hebreiska animerade filmen , The Adventures of Gadi ben Susi (הרפתקאותיו של גדי בן סוסי).

I början av 1930-talet spelade Alexander Ford in Sabra (Tzabar) i Palestina, med manuset skrivet av hans fru Olga. Filmen, inspelad i westerngenren , berättar historien om judiska bosättare som letar efter vatten i öknen och möter en grupp beväpnade beduiner. Filmen spelade dåtidens ledande teaterskådespelare, inklusive Khan Rovin , Yehoshua Bertonov , Rafael Klyachkin och andra. [3]

1935 gjorde Baruch Agadati sin mest kända film, This is the Land (זאת היא הארץ).

Efter den israeliska självständighetsförklaringen 1948 stoppades filmproduktionen under andra världskriget . Mestadels dokumentärer och filmdagböcker filmades, finansierades och beställdes av den israeliska regeringen. 1954 skapar IDF :s presstjänst en egen studio som spelar in både dokumentärer och utbildningsfilmer. Samma år antog Knesset "Film Promotion Act" som kräver att biografägare ska visa en viss procent av israeliska filmer. 1960 börjar regeringen att fullt ut subventionera lokal filmproduktion.

1950 -talet

På 1950-talet gjordes flera långfilmer i Israel, bland vilka den mest betydelsefulla var Height 24 Does Not Answer (גבעה 24 אינה עונה) som släpptes 1955 . På den tiden var det den dyraste filmen som gjordes i en israelisk filmstudio. Filmens budget var £650 000 , men produktionskostnaden var tre gånger så stor. Det var den första israeliska långfilmen som presenterades på filmfestivalen i Cannes . Kända israeliska och utländska skådespelare spelade i filmen, inklusive Haya Hararit , Michael Wager , Arik Lavi , Shoshana Damari , Edward Mulhaer och andra. Filmen regisserades av den brittiske filmregissören Thorold Dickinson . Filmen blev en kassasuccé, men fick ett kyligt mottagande i Israel, främst på grund av att den spelades in på engelska.

1960 -talet

Efter att regeringen började subventionera israelisk film började dess riktiga gryning. Vid den här tiden började Ephraim Kishon , Uri Zohar , Menahem Golan , Arik Einstein , Asi Dayan , Boaz Davidzon , etc. arbeta på bio. Kärnan i denna genre är relationer mellan olika representanter för det israeliska folket (främst mellan Sefardim och Ashkenazim ) med en full uppsättning stereotyper, kulturella skillnader, hånfulla accenter och liknande. Namnet "Film Burekas" myntades av den israeliska filmregissören Boaz Davidzon, författare till kultfilmen Eskimo Lemon , som en tunga-i-kind-synonym för spagettiwesterns . Den första sådana filmen var Salah Shabati (סאלח שבתי) regisserad av Ephraim Kishon och med Chaim Topol i huvudrollen. Filmen var enormt populär i Israel. Han vann två Golden Globe- priser för bästa skådespelare och bästa utländska film. Dessutom var det den första israeliska filmen som nominerades till en Oscar i kategorin Bästa utländska film .

Å andra sidan, under inflytande av den nya vågen , dök en grupp regissörer och skådespelare upp på israelisk film, som kallade sig "New Sensibility" (הרגישות החדשה), och försökte skapa en ny, modernistisk biograf. Den första sådana filmen var The Hole in the Moon (חור בלבנה) filmad 1964 av Uri Zohar. Filmen misslyckades totalt i biljettkassan, men nästa "Three Days and a Child" (שלושה ימים וילד) av samma regissör gav inte bara ekonomisk framgång, utan också ett pris för bästa manliga roll på filmfestivalen i Cannes till skådespelaren Oded Kotler .

Liksom Films-Burekas fortsatte New Sensibility sin utveckling fram till 80-talet.

1970 -talet

På 1970-talet fick Burekas Films enastående popularitet bland den israeliska publiken, mitt i nedsättande behandling från kritiker. Filmer som Charlie and a Half (צ'ארלי halv) och Snooker Triumph (חגיגה בסנוקר), med Zeev Revah och Yehuda Barkan i huvudrollerna, har blivit retorik i det israeliska samhället. " Eskimo Lemon ", " A-Laaka " och "Halfon Height Doesn't Answer" har blivit kultfilmer på israelisk film. Samtidigt gjorde representanter för New Sensibility sina bästa filmer. Ephraim Kishon regisserade Cop Azulai (השוטר אזולאי), som vann en Golden Globe och nominerades till en Oscar. En av de bästa israeliska skådespelarna , Shaike Ofir , spelade huvudrollen . Två filmer regisserade av Moshe Mizrahi, I Love You Rose (אני אוהב אותך רוזה) och House on Shlush Street (הבית ברחוב שלוש) nominerades också till Oscar för bästa utländska film, liksom Menahems film Golan " Operation Jonathan ".

1980 -talet

Mot bakgrund av den ekonomiska krisen i Israel var det en kris i israelisk film. Allt färre besökte biografer och statsbidragen ökade inte heller. Bland de mest framgångsrika filmerna från den perioden kan man peka ut " Behind the Bars " (מאחורי הסורגים) av Uri Barabasha, "Avanti Popolo" (אונטי פופולו) av Rafi Bukai, "Blues for the Holidays" (בלוז לחופש בחופש לחופש) (שתי אצבעות מצידון) av Eli Cohen, den senare filmad av IDF:s pressbyrå. Låten med samma namn från filmen blev en hit på israelisk radio.

Sedan 1983 har Haifa International Film Festival varit värd .

1990 -talet

På 1990-talet vände sig israeliska filmfotografer till genren melodrama , vilket var mer förståeligt för allmänheten . Filmer av Shabtai Gabizon Shuru (שורו) och Sick with Love from the Gimel Quarter (חולה אהבה בשיכון ג) med Moshe Ivgi i huvudrollerna, Life According to Agfe (החיים על פי אגפא) Asi Dayan הסירנה) Eitan Fox , "Afula Express " (עפולה אקספרס) Julie Shelez vann den israeliska publikens kärlek. 1993 släpptes filmen "Zohar", som berättar om den berömda israeliska sångaren Zoar Argovs tragiska öde . 1999 tar regissören Arik Kaplun upp frågan om repatrieringen av sovjetiska judar till Israel. Han regisserar filmen Yanas vänner (החברים של יאנה), som berättar om ödet för en ny repatrierad som övergavs av sin man mot bakgrund av Operation Desert Storm . I filmen spelade Evelyn Kaplun , Nir Levy , Vladimir Fridman , Israel Demidov , Evgenia Dodina , Lucy Dubinchik m fl. Filmen mottogs varmt av både publik och kritiker på filmfestivaler i olika länder.

2000 -talet

Sedan den israeliska filmindustrins nedgång i slutet av 1990-talet och antagandet av en lag om offentlig finansiering 2001, har den israeliska filmen upplevt en boom. Publiken återvände till biograferna igen. Israeliska filmer åtnjuter välförtjänta framgångar på världsfilmfestivaler. Utvecklingen av kommersiell tv i Israel förde med sig filmens framväxt. Filmer av unga israeliska filmskapare som Dover Kosashvili med filmen "Late Wedding" (חתונה מאוחרת), Nir Bergman  - " Broken Wings " ( כנפיים שבורות) och " Inner הדקדוק) ("Grammar Visit of orkestern " (ביקור התזמורת), Shmuel Maoz - " Libanon " (לבנון) och andra. Nya filmer spelas också in av välkända filmregissörer: Eitan Fox  - " Walking on Water " (ללכת על ם) och "ימי Yossi och Jagger " (יוסי וג'אגר); Avi Nesher - "Världens ände till vänster" (סוף העולם שמאלה); Shabi Gabizon - "The Disasters of Nina" (האסונות של נינה), etc. År 2005 släpptes filmen av en av de mest kända regissörerna i Israel, Amos Gitai, " Free Zone " (אזור חופשי) över hela världen. Filmen spelade Natalie Portman i huvudrollen och Hana Laszlo , den kvinnliga huvudrollen, vann priset för bästa kvinnliga huvudroll på filmfestivalen i Cannes .

Filmer av israeliska författare vinner allt fler priser på världens största filmfestivaler på 2000-talet. På filmfestivalen i Cannes sedan 2004 har israeler, förutom Hana Laszlo-priset, även fått två Golden Camera-priser för bästa debutfilm (My Treasure och Medusa), Publikpriset och International Critics Award (Orchestra Visit) och Pris för bästa manus (" Note " av Yosef Sidar). Cedar's Beaufort vann Silverbjörnen på filmfestivalen i Berlin och nominerades till en Oscar . Andra Oscarsnominerade var Note, det israeliska kriminaldramat Ajami och Ari Folmans animerade film Waltz with Bashir . Den senare samlade in priser från många animationsfestivaler och vann Golden Globe och Cesar för bästa utländska film . Israeliska filmer har fått Grand Prix på filmfestivalerna i Karlovy Vary och Tokyo, och vid filmfestivalen i Venedig 2012 vann den unga skådespelerskan Hadas Yaron priset för bästa kvinnliga skådespelerska (" Fill the Void "). 2013 inkluderades två israeliska filmer på kortlistan för Oscar för bästa långfilmsdokumentär : The Gatekeepers av regissören Dror More och 5 Broken Cameras av israelen Guy Davidi och palestinska Emad Burnat [4] .

Förändringar har skett inte bara i den israeliska filmens plats på världskulturscenen, utan också inom landet. Antalet filmer som spelades in per år ökade till 16. Israeliska filmers andel av den totala volymen biobesök, som minskade till 0,3 % 1998 (36 tusen biljetter av 10 miljoner sålda), steg 2006 till 14 % [5 ] .

Filmpriser

Det finns två välkända filmpriser i Israel. "Ophir" har prisats av den israeliska filmakademin sedan 1990 och bär namnet på den enastående skådespelaren Shaike Ofir . Det andra, Volzhin-priset, har delats ut på Jerusalem International Film Festival sedan 1988 och bär namnet på den amerikanske affärsmannen Jack Volzhin (sedan 2010 Hajjaj-priset, till minne av den amerikanske producenten R.N. Hajjaj [6] ).

Lista över Ophir Award-vinnande filmer

(enligt [7] )

År Filmtitel Producent
1990 Shura Savy Gabizon
1991 Utomlands Yaakov Goldwasser
1992 Livet enligt Agfa Asi Dayan
1993 Itzik Finkelsteins hämnd Enrique Rothenberg
1994 Shkhur Shmuel Asfari
1995 Trött på kärlek från Gimelkvarteret Savy Gabizon
1996 Sankta Clara Uri Sivan och Ari Folman
1997 Afula Express Julie Shelez
1998 Cirkus Palestina Eyal Halfon
1999 Yanas vänner Arik Kaplun
2000 En Esder Joseph Sidar
2001 sent bröllop Dover Kosashvili
2002 brutna vingar Nir Bergman
2003 Nina katastrofer Savy Gabizon
2004 Medurat HaShevet Joseph Sidar
2005 Vilken underbar plats Eyal Halfon
2006 Aviva min kärlek Shemi Zarkhin
2007 Orkesterbesök Eran Kolirin
2008 Vals med Bashir Ari Folman
2009 Ajami Yaron Shani och Skander Kopti
2010 HR-chef Eran Riklis
2011 Fotnot Joseph Sidar
2012 fylla tomrummet Rama Burstein
2013 Betlehem Yuval Adler
2014 Äktenskapsskillnad Ronit och Shlomi Elkabetz
2015 Baba juni Yuval Delshad

Anteckningar

  1. ↑ Den israeliska filmens renässans . Israeliska utrikesministeriet (8 augusti 2011). Hämtad 25 februari 2013. Arkiverad från originalet 13 mars 2013.
  2. ↑ Skratt och tårar och kärlek Arkiverad 26 september 2008 på Wayback Machine
  3. ↑ Sabra (1933) . Hämtad 9 november 2015. Arkiverad från originalet 9 februari 2017.
  4. ↑ Igor Kravitz. Sex chefer för Shin Bet gör anspråk på "Oscar" (otillgänglig länk) . Tarbut.ru (6 januari 2013). Hämtad 5 september 2013. Arkiverad från originalet 27 september 2013. 
  5. ↑ Den israeliska filmens renässans . Israeliska utrikesministeriet (8 augusti 2011). Hämtad 24 februari 2013. Arkiverad från originalet 13 mars 2013.
  6. ↑ Nirit Anderman. Voljin-priset för israelisk film kommer att bli Hajjaj-priset  (hebreiska) . Akhbar ha-Ir (28 juni 2010). Hämtad 31 januari 2013. Arkiverad från originalet 17 augusti 2016.
  7. ↑ הסרטים העלילתיים הזוכים Arkiverad 4 mars 2016 på Wayback Machine  (hebreiska)

Litteratur

Länkar