Cage, John

John Milton Cage
John Milton Cage Jr.
grundläggande information
Födelsedatum 5 september 1912( 1912-09-05 ) [1] [2] [3] […]
Födelseort
Dödsdatum 12 augusti 1992( 1992-08-12 ) [4] [5] [6] […] (79 år)
En plats för döden
Land
Yrken kompositör , musikforskare
År av aktivitet 1938 - 1992 [9]
Verktyg piano
Genrer klassisk musik ,
elektronisk musik ,
experimentell musik ,
konkret musik ,
akademisk musik , avantgarde , performance
Etiketter ECM Records
Utmärkelser Guggenheim Fellowship ( 1949 ) Kyotopriset för konst och filosofi [d] Kyoto-priset medlem av American Academy of Arts and Sciences American Academy of Arts and Letters Music Award [d] ( 1949 )
Autograf
johncage.org
 Mediafiler på Wikimedia Commons

John Milton Cage ( eng.  John Milton Cage Jr .; 5 september 1912  - 12 augusti 1992 ) var en amerikansk kompositör , filosof, poet, musikforskare och konstnär. En pionjär inom aleatorica , elektronisk musik och icke-standardiserad användning av musikinstrument, Cage var en av de ledande figurerna i efterkrigstidens avantgarde. Kritiker kallade honom en av 1900-talets mest inflytelserika amerikanska kompositörer.

Biografi

1912-1931: Barndom och ungdom

Cage föddes i Los Angeles, Kalifornien. Hans far, John Milton Cage ( eng.  John Milton Cage , 1886-1964) var en uppfinnare. Hans mor Lucretia Harvey ( född  Lucretia Harvey , 1885-1969) arbetade som journalist för Los Angeles Times [10] . Familjen hade amerikanska rötter: i en intervju 1976 nämnde Cage "John Cage, som hjälpte [George] Washington att granska Virginia" [11] . Kompositören beskrev sin mor som en kvinna - "the soul of society" ( engelska  a sense of society ), som "aldrig var lycklig" [12] . Hans far kännetecknas kanske bäst av hans uppfinningar och upptäckter, ibland idealistiska. En av hans uppfinningar är en dieselubåt , som inte avger avgaser under drift. Men Cage Sr. tappar intresset för att skapa en osynlig ubåt [10] och återvänder till vetenskapens huvudfåra och gör universums "elektrostatiska fältteorin" [13] . Sir John Milton lärde sin son: "Om någon säger 'jag kan inte', kommer det att visa dig vad du ska göra." 1944-1945 skrev Cage-son två små karaktäristiska pjäser tillägnade sina föräldrar: "Crete" ( Engelska  Kreta ; Kreta - det var namnet på kompositörens mor) och "Fader" ( Engelska  Dad ). Den sista är en kort livlig pjäs som slutar oväntat, abrupt. "Kreta"  är längre, baserat på kontrapunktiska kombinerade melodier [14] .

Cage fick sina första musiklektioner från privata lärare i Los Angeles och några släktingar, av vilka hans moster, Phoebe Harvey, sticker ut .  Hon introducerade kompositören för 1800-talets pianomusik. Han började spela piano medan han gick i fjärde klass i skolan, men även om han gillade musik visade han mer intresse för läsning än för att utveckla virtuos pianoteknik och kanske inte tänkte på komposition alls [15] . År 1928 var Cage övertygad om att han ville bli författare. Det året tog han examen från Los Angeles High School [16] och skrev in sig på Pomona College i Claremont . Men 1930 lämnade han, och trodde att "högskolan var värdelös för författaren" [17] . Detta hände efter en incident som beskrivs i en självbiografisk anteckning från 1991:  

Jag blev chockad när jag såg hundratals av mina klasskamrater på college läsa exemplar av samma bok i biblioteket. Istället gick jag till högen med böcker och läste den första boken skriven av författaren vars namn började med "Z". Jag fick högsta poängen i klassen. Detta övertygade mig om att institutionen var misskött. Jag lämnade.

— J. Cage [18]

Cage övertygade sina föräldrar om att en resa till Europa skulle vara mer fördelaktigt för den framtida författaren än att gå på college [19] . Därefter liftade han till Galveston och kom sedan sjövägen till Le Havre , där han gick ombord på ett tåg på väg mot Paris [20] . Cage stannade i Europa i cirka 18 månader och försökte sig på olika konstformer. Först studerade han gotisk och grekisk arkitektur, men bestämde sig för att arkitektur inte var så intressant att han kunde ägna hela sitt liv åt den [17] . Sedan började han studera måleri, poesi och musik. Det var i Europa som han först hörde musiken av moderna kompositörer ( Igor Stravinsky och Paul Hindemith ) och slutligen kände igen Johann Sebastian Bachs musik , som han inte var bekant med tidigare.

Efter några månader i Paris läste Cage Leaves of  Grass av Walt Whitman , vilket fick honom att återvända till Amerika så snart som möjligt, men hans föräldrar, som han regelbundet brevväxlade med under hela resan, övertygade honom om att stanna i Europa för mer ett tag och lära känna henne bättre [21] . Cage besökte olika platser i Frankrike, Tyskland och Spanien, reste till Capri och, viktigast av allt, Mallorca , där han började komponera [22] . Cage skapade sina första verk med hjälp av komplexa matematiska formler. Kompositören var dock missnöjd med resultatet och lämnade de färdiga styckena [23] . Cages koppling till teatern började också i Europa: under en promenad i Sevilla märkte han, med sina egna ord, "en variation av samtidiga visuella och hörbara händelser som rörde sig tillsammans i en gemensam ström och ger njutning" ( eng.  the multiplicity of simultaneous visuella och hörbara händelser som alla går ihop i ens upplevelse och producerar njutning ) [24] .

1931-1936: Utbildning

Cage återvände till USA 1931 [23] . Han reste till Santa Monica , där han livnärde sig på att privat hålla små föreläsningar om samtidskonst. Han träffade olika viktiga konstnärer från södra Kalifornien, som pianisten Richard Buhlig , som blev  hans första lärare [25] , och konstbeskyddare Galka Scheyer [17] . År 1933 bestämde sig Cage för att äntligen lämna målningen och fokusera på musik. "Människor som hörde min musik talade bättre om den än människor som såg mina målningar," förklarade Cage senare [17] . 1933 skickade han några av sina kompositioner till Henry Cowell ; som svar kom ett "ganska vagt brev" [26] där Cowell föreslog att Cage skulle studera med Arnold Schoenberg  - bland Cages musikaliska idéer vid denna tid fanns kompositioner baserade på 25-tonsserien, som liknade Schoenbergs liknande teknik med sina tolv. toner ( dodekafoni ) [27] . Cowell nämnde dock att Cage borde ta några lektioner innan han närmade sig Schoenberg, och rekommenderade att han kontaktade Adolph Weiss , en före detta elev till Schoenberg [28] .   

Efter Cowells råd kom Cage till New York 1933 och började studera med Weiss, men fortsatte också att ta lektioner från Cowell vid New School [25] . Han arbetade som väggstädare för Brooklyn Young Women's Christian Union USA ( YWCA ) [29] . Cages dagliga liv under denna period var uppenbarligen väldigt tröttsamt: fyra timmars sömn nästan varje natt och fyra timmars skrivande varje dag, som började klockan 4 på morgonen [29] [30] . Några månader senare, samma 1933, blev Cage tillräckligt bra på att komponera för att studera med Schoenberg [31] . Han hade inte tillräckligt med pengar för att betala för Schoenbergs lektioner. Men när Cage nämnde detta frågade kompositören honom om Cage skulle ägna hela sitt liv åt musik. Efter att Cage svarat jakande erbjöd sig Schoenberg att träna honom gratis [32] .

Cage studerade med Schoenberg i Kalifornien, först vid University of Southern California (USC) och sedan vid University of California, Los Angeles (UCLA) [25] . Den äldre brodern i kompositörens verkstad hade kanske det mest betydande inflytandet på Cage, som "bokstavligen dyrkade honom" [33] , med tanke på Schönbergs livsväg som en modell för en riktig kompositör [30] . Cages löfte att ägna sitt liv åt musik gällde fortfarande 40 år senare, när kompositören "inte hade något behov av detta (det vill säga att komponera musik)." Det var delvis på grund av hans löfte till Schönberg som han fortsatte att komponera . Inflytandet från Schönberg och hans kreativa metoder på Cage noteras av kompositören själv i olika föreläsningar och brev. Särskilt känd är konversationen som nämns i en föreläsning 1958 han höll om Chance:

Efter att jag studerat med honom i två år sa Schoenberg: "För att komponera musik måste du ha en känsla av harmoni." Jag förklarade för honom att jag inte hade en sådan känsla av harmoni. Sedan sa han att jag alltid skulle möta hinder som om jag försökte passera en vägg. Jag sa: "I så fall kommer jag att ägna mitt liv åt att slå mitt huvud mot den här väggen."

Originaltext  (engelska)[ visaDölj]

Efter att jag hade studerat med honom i två år sa Schoenberg: "För att kunna skriva musik måste du ha en känsla för harmoni". Jag förklarade för honom att jag inte hade någon känsla för harmoni. Han sa då att jag alltid skulle stöta på ett hinder, att det skulle vara som om jag kom till en mur som jag inte kunde passera. Jag sa: "I så fall kommer jag att ägna mitt liv åt att slå huvudet mot den väggen."

— J. Cage [35]

Cage studerade med Schoenberg i två år, men även om han beundrade sin lärare, bestämde han sig för att lämna efter att Schoenberg berättat för sina församlade elever att han försökte ta bort deras förmåga att komponera musik. Långt senare beskrev Cage händelsen annorlunda: ”När han sa det gjorde jag uppror. Inte mot honom, utan mot vad han sa. Det var här jag etablerade mig, mer än någonsin tidigare, i lusten att komponera musik . Även om Schoenberg aldrig hyllade Cages arbete under dessa två år, sa han i en senare intervju att ingen av hans amerikanska studenter var lika intressant som Cage: "Naturligtvis är han inte en kompositör, men han är en uppfinnare - av geni." [33] .

Under en tid 1934-1935, medan han studerade med Schoenberg, arbetade Cage i sin mors konst- och hantverksbutik, där han träffade konstnären Xenia Andreevna Kashevarova. Hon var infödd i Alaska, dotter till en rysk präst; hennes arbete sträckte sig över vackra bokband, skulptur och collage. Även om Cage hade något förhållande med Don Semple , när han träffade Xenia blev han omedelbart kär .  John Cage och Ksenia Kashevarova gifte sig i öknen, i staden Yuma (Arizona) den 7 juni 1935 [36] .

Kreativitet

Musik

Cage är mest känd för den tredelade kompositionen " 4'33" från 1952, under vilken inget ljud spelas. Innehållet i kompositionen är att uppfatta omgivningens ljud som hörs under föreställningen som musik, och inte bara som fyra minuter och trettiotre sekunders tystnad. Denna komposition har blivit ett av 1900-talets mest kontroversiella verk. Cages andra berömda uppfinning är det förberedda pianot (olika föremål placeras mellan pianots strängar - papper, mynt, gem, etc. - vilket leder till en förändring i instrumentets klang), för vilket han skrev många verk, inklusive några konsertstycken, varav de mest kända är Sonatas and Interludes (1946-1948) [37] .

Bland hans lärare fanns Henry Cowell (1933) och Arnold Schoenberg (1933-1935), kända för sina radikala innovationer inom musiken, men kompositören var mer influerad av sin passion för österländsk filosofi och zenbuddhism i synnerhet. Slumpmässighet har blivit en av de centrala principerna i Cages arbete. Dess ursprung bör sökas i den gamla kinesiska avhandlingen I-Ching  - "Förändringarnas bok", enligt vilken man kunde gissa sig till genom att kasta ett mynt eller en röllekakvist. Det är detta sätt att förstå verkligheten [38] som ledde till skapandet av en kreativ metod baserad på slumpens princip. Denna metod blev föregångaren till aleatoriken  - en metod att komponera musik, där en del av processen att skapa ett musikaliskt verk (inklusive dess genomförande) är föremål för mer eller mindre kontrollerade slumpen [39] .

Jag arbetar slumpmässigt: det hjälper mig att upprätthålla ett tillstånd av meditation, att undvika subjektivitet i mina tycke och motvilja.

— J. Cage [40]

Men aleatorisk bildades inte slutligen i Cages verk. 1957 uppträdde K. Stockhausens "Klavierstück XI" och P. Boulez tredje pianosonat . En tid senare skrev Boulez artikeln "Alea", som blev aleatorikens manifest. Den innehöll också de teoretiska motiveringarna för den aleatoriska skrivtekniken. Genom att jämföra Cages musik med aleatorisk betonar Boulez skillnaderna mellan kreativa tillvägagångssätt, metoder:

"Slumpmässighet" är ingen estetisk kategori. "Accident" kan ge något intressant bara en gång på miljonen.

En komposition "av en slump" är inte alls en komposition. Komposition ... involverar arrangemanget av olika element. Jag är intresserad av vilka slumpmässiga ljud som finns på gatan, men jag betraktar dem aldrig som en färdig musikalisk komposition. Det är stor skillnad mellan oorganiserade ljud och de som finns inom en komplett organisation.

Pierre Boulez [41]

Intressanta fakta

Lista över verk

År ursprungliga namn Ryska översättning
1932 Första kapitlet ur Predikaren , för piano
1932 Grekisk Ode Grekisk ode, för röst och piano
1933 Solo med Obbligato-ackompanjemang av två röster i Canon Solo med ackompanjemang av 2 röster som sjunger kanon
1933 Sonata för 2 röster Sonata för 2 röster
1933 Sonat för klarinett Sonat för klarinett
1933 Tre enkla stycken för piano
1933 Tre sånger (Gertrude Stein) Tre sånger för röst och piano
1934 Komposition för tre ljud, för alla tre instrument som omfattar intervallen d till d 3 ' Komposition för 3 röster eller 3 instrument
1934 Sex korta uppfinningar 6 små uppfinningar, för instrumental septett
1935 Kvartett Slagverkskvartett
1935 Sökande
1935 Tre stycken för flöjt 3 stycken för flöjt
1935 Två stycken för piano 2 stycken för piano
1936 Trio Trio
1938 Fem sånger för contralto 5 låtar för contralto
1938 metamorfos Metamorfos, för piano
1938 Musik för blåsinstrument Musik för blåsinstrument
1939 1:a konstruktion (i metall) Konstruktion nr 1, i metall
1939 Imaginary Landscape No. ett Fantasilandskap nr 1. Elektronisk musik med slagverk
1939 Giftermål vid Eiffeltornet (samförfattare med G. Cowell och J. McKay) Giftermål vid Eiffeltornet
1940 2:a konstruktion Design nr 2, för 4 trummisar
1940 bacchanale Orgie, för preparerat piano
1940 Modeflugor och fantasier i Akademien —, för 4 slagverk och piano
1940 Musik i vardagsrummet Musik i vardagsrummet. Elektronisk musik med slagverk
1941 3:e konstruktion Design nr 3, för 4 trummisar
1941 Staden bär en slö hatt —. Elektronisk musik med slagverk
1941 Dubbelmusik (samskriven med L. Harrison) Dubbel musik, för elektronik och slagverk
1942 Credo i USA Jag tror på USA, för elektronik och slagverk
1942 Forever and Sunsmell -, för röst och 2 trummisar
1942 Fantasilandskap nr. 2 Imaginary Landscape nr 2, för 5 trummisar
1942 Fantasilandskap nr. 3 Imaginary Landscape nr 3, för 6 trummisar
1942 I Förintelsens namn —, för preparerat piano
1942 Invigningsdans (Entré) Första dansen, för piano
1942 Primitiv Primitiv (musikalisk)
1942 Den underbara änkan efter arton Springs The Beautiful Widow, för röst och piano
1942 jazzstudier Jazzetyd för piano (författarskap omtvistad)
1943 AD lib Ad lib, för piano
1943 Amores Amores, för förberedda piano och 3 slagverkare
1943 Och jorden ska bära igen —, för preparerat piano
1943 Schackpjäser Schackpjäser, för piano
1943 Fyra danser 4 danser, för röst, piano och slagverk
1943 Vår vår kommer Vår vår kommer, för piano
1943 Ett rum Rum, för preparerat piano
1943 Hon sover Hon sover, för röst, förberedd piano och 3 slagverk
1943 Kastas eftersom det är obekymrat —, för preparerat piano
1943 totems förfader Totem Ancestor, för preparerat piano
1943 Trippeltakt nr. ett —, för preparerat piano
1944 En musikbok Musikbok, för preparerat piano
1944 Kreta Kreta, för piano
1944 Fyra väggar Fyra väggar, för röst och piano
1944 Farlig natt . Svit för preparerat piano
1944 Förspel för meditation Preludium till Meditation, för preparerat piano
1944 Roten till ett ofokus —, för preparerat piano
1944 Spontan jord Spontaneous Earth, för preparerat piano
1944 Trippeltakt nr. 2 —, för preparerat piano
1944 Det otillgängliga minnet av Slut på minne för förberett piano
1944 En Valentine utanför säsongen Den otidiga högtiden St. Valentina, för preparerat piano
1945 Pappa Pappa, för piano
1945 Döttrar av den ensamma ön Desert Island Daughters, för preparerat piano
1945 mystiskt äventyr Mystiskt äventyr, för förberett piano
1945 Monolog Monolog, för piano
1945 tre danser Tre danser, för preparerat piano
1946 Stöta på Chance Encounter, för piano
1946 Ophelia , för piano
1946 Preludium för sex instrument Preludium för instrumental sextett
1946 Två stycken för piano Två stycken för piano
1947 Arrangemang av Erik Saties Sokrate Arrangemang av "Sokrates" av Eric Satie
1947 Musik för Marcel Duchamp Musik för Marcel Duchamp, för preparerat piano
1947 Nocturne , för violin och piano
1947 Årstiderna Årstider. Svit för piano (författarbeteckning - "balett för piano")
1947 Årstiderna Årstider. Svit för orkester (författarbeteckning - "balett")
1948 dröm Dröm, för piano
1948 erfarenhet nr. ett Experiment nr 1, för piano
1948 erfarenhet nr. 2 Experiment nr 2, för röst
1948 I ett landskap In Nature, för piano eller harpa
1948 Orestes Orestes, för piano
1948 Sonater och mellanspel Sonater och mellanspel, för preparerat piano
1948 Svit för Toy Piano Svit för Toy Piano
1949 Föreläsning om ingenting Föreläsning om ingenting
1950 en blomma Blomma, för röst och piano
1950 sex melodier 6 melodier för violin och piano
1950 String wuartet Stråkkvartett
1950 Verk av Calder Verk av Calder (filmmusik)
1950 En sång med klappar Sång med handklappar
1951 konsert för preparerat piano Konsert för färdigt piano
1951 Haiku Hokku, för piano
1951 Imaginary Landscape No. fyra Fantasilandskap nr 4, elektronisk musik
1951 Förändringens musik Music of Changes, för piano
1951 pastorales Pastorals, för preparerat piano
1951 Sexton danser 16 danser för instrumental ensemble
1951 två pastoraler Två pastoraler, för preparerat piano
1952 4'33" - för alla instrument
1952 För MC och DT —, för piano
1952 Imaginary Landscape No. 5 Fantasilandskap nr 5 (elektronisk musik)
1952 Musik till klockspel nr. ett Musik nr 1 för klockspel
1952 Musik för piano 1 Musik nr 1 för piano
1952 Sju haiku 7 haiku, för piano
1952 Väntar Väntar på piano
1952 vattenmusik Musik på vattnet, för elektronik och alla instrument
1952 Williams mix Williams mix, för elektronik (konkret musik)
1953 59 1/2" —, för stråkinstrument
1953 Musik för Piano 2 Musik nr 2 för piano
1953 Musik för piano 3 Musik nr 3 för piano
1954 12'55.6078" —, för piano
1954 31'57.9864" —, för piano
1954 34'46.776" —, för piano
1954 45' —, för instrument och läsare
1954 Musik till klockspel nr. 2 Musik nr 2 för klockspel
1954 Musik till klockspel nr. 3 Musik nr 3 för klockspel
1955 26'1.1499" —, för stråkinstrument
1955 Musik för piano 21-36 Musik nr 21-36 för piano
1955 Musik för piano 37-52 Musik nr 37-52 för piano
1955 Tal Tal, för elektronik
1956 27'10.554" -, för slagverksinstrument
1956 Musik för piano 53-68 Musik nr 53-68 för piano
1956 Musik för piano 69-84 Musik nr 69-84 för piano
1956 radiomusik Radiomusik, för elektronik och alla instrument
1957 vintermusik Vintermusik, för piano
1957-1958 Konsert för piano & orkester Konsert för piano och orkester
1958 Aria Aria, för rösten
1958 Fontana Mix Fontana-mix, för magnetband (installation)
1958 För Paul Taylor och Anita Dencks —, för piano
1958 musikpromenad Musikalisk promenad, för piano och alla instrument
1958 Solo för röst 1 Solo nr 1 för röst
1958 TV Köln —, för piano
1958 Variationer I Variation nr 1, för en instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1959 Ljudet av Venedig Sounds of Venice, för elektronik och alla instrument
1959 vatten promenad Gå på vattnet, för elektronik och alla verktyg
1960 Kassettmusik —, för elektronik och eventuella verktyg
1960 Musik till "The Marrying Maiden" —, för elektronik
1960 Musik för förstärkta leksakspianon Musik för leksakspianon med förstärkare
1960 Solo för röst 2, för solo-röst (valfritt intervall) Solo nr 2 för röst (valfritt intervall)
1960 teaterstycke Teaterstycke, för instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1960 WBAI —, för elektronik och eventuella verktyg
1960 Vart är vi på väg? Vart ska vi?, för elektronik
1961 Atlas eclipticalis —, för symfoniorkester
1961 Indeterminacy (samförfattare med D. Tudor) Osäkerhet, för
1961 Musik till klockspel nr. fyra Musik nr 4 för klockspel
1961 Variationer II Variationer nr 2, för en instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1962 0'00" (4'33" nr 2) -, för en instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1962 Musik för piano 85 Musik nr 85 för piano
1963 Variationer III Variationer nr 3, för en instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1963 Variationer IV Variationer nr 4, för en instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1965 Elektronisk musik för piano Elektronisk musik för piano
1965 Rosat mix Rosat mix, för elektronik
1965 Variationer V Variationer nr 5, för elektronik och alla verktyg
1966 Variationer VI Variationer nr 6, för elektronik och alla instrument
1966 Variationer VII Variationer nr 7, för elektronik och alla instrument
1967 Musik till klockspel nr. 5 Musik nr 5 för klockspel
1967 Newport Mix Newport mix, för elektronik
1967-1969 HPSCHD —, för elektronik och eventuella verktyg
1969 33 1/3 —, för elektronik och eventuella verktyg
1969 Billig imitation Billig imitation, för piano
1970 36 Mesostics re and not re Marcel Duchamp —, för elektronik
1970 Solo för Voice 49. Låt med elektronik – relevant: Året börjar bli mogen Solo nr 49 för röst
1970 Sångböcker volym I & II Sångböcker (volym 1 och 2)
1971 Les Chants De Maldoror Pulvérises Par L'assistance Meme —, för elektronik och läsare
1971 Sextiotvå Mesostik Re Merce Cunningham - för rösten
1971 WGBH-TV —, för elektronik och eventuella verktyg
1972 fågelbur Fågelbur, för elektronik och alla verktyg
1972 Billig imitation Billig imitation. Orkesterversion
1972 Mureau (medförfattare - D. Tudor) —, för elektronik och eventuella verktyg
1973 Etc —, för elektronik och eventuella verktyg
1973 Träning Träning, för alla instrumentella ensemblen
1973 Serien re Morris Graves, på Morris Graves —, för elektronik och läsare
1974 Göra Partitur, för instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1974 Fyrtiofyra harmonier 44 harmonier, för elektronik
1975 barn av träd Tree Spawn, för slagverk
1975 Etuder Australes Astral Etudes, för piano
1975 Föreläsning om vädret Väderföreläsning, för elektronik och eventuellt ackompanjemang
1976 Hyreshus 1776 -, för en instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1976 Grenar Filialer, för vilken instrumental ensemble som helst
1976 Kvartett IV Kvartett nr 4, för instrumental ensemble oavsett komposition
1976 Kvartetter I-VIII Kvartetter nr 1-8, för instrumental ensemble oavsett komposition
1976 Renga -, för en instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1976-1978 Kvartett Kvartett
1976-1979 Skriver för andra gången genom Finnegans wake —, för elektronik och läsare
1977 Billig imitation Billig imitation, fiolversion
1977 Fyrtio-nio valsar för de fem stadsdelarna 49 valser för fem boros , för instrumental ensemble av vilken komposition som helst
1977 Inlopp, för 3 spelare av vattenfyllda snäckskal Fjordar, för 3 snäckskal fyllda med vatten
1977 telefoner och fåglar Telefoner och fåglar, för elektronik och eventuellt ackompanjemang
1978 Körer Koraler, för violinsolo
1978 Ett dopp i sjön: 10 Quicksteps, 61 Waltzes och 56 Marches for Chicago and Vicinity, för obestämda styrkor Dyk ner i sjön. Danser och marscher i Chicago och dess omgivningar, för alla artister
1978 Etudes Boreales I-IV Northern Etudes nr 1-4, för piano
1978 Etudes Boreales I-IV Northern Etudes nr 1-4, för cello
1978 Brev till Erik Satie Brev till Erik Satie, för elektronik
1978 Några av "The Harmony of Maine" Maine Harmony , för orgel
1978 Låter anonymt eceived - för alla instrument
1979 Hymner och variationer Psalmer och varianter för kör
1979 James Joyce, Marcel Duchamp, Erik Satie: Ett alfabet Joyce, Duchamp, Satie - alfabetet
1979 Paragrafer av frisk luft, för en radiostation med 11 ljudkällor Stycken av frisk luft, för en radiostation och 11 ljudkällor
1979 Roaratorio: An Irish Circus on Finnegans Wake —, för elektronik och eventuella verktyg
1979 Vad du säger, på Jasper Johns Musik med berättande
1979 _, _ _ Cirkus på _, ett sätt att översätta en bok till en föreställning utan skådespelare multimedia komposition
1980 Freeman Etudes Bok I Violinsolo
1980 Möbelmusik Etcetera Duett för piano
1980 Improvisationer III, för fyra artister och sex kassetter av samma eller liknande musik" multimedia komposition
1980 Litany för valen sångduett
1981 Trettio stycken för fem orkestrar orkesterkomposition
1982 Dansa fyra orkestrar orkesterkomposition
1982 Femton inrikesminuter multimedia komposition
1983 öra för EAR (antifonier) sångduett
1983 Improvisation IV ("Fielding Sixes") multimedia komposition
1983 Vykort från himlen Komposition för harpa (från 1 till 20)
1983-1985 Ryoanji kammarsammansättning
1984 HMCIEX ("Here Comes Everybody Mix") multimedia komposition
1984 Improvisation a + b Komposition för instrumental ensemble
1984 Musik för…, valfri kombination av 1–17 instrumentalstämmor Komposition för vilken instrumental ensemble som helst
1984 Evig tango Komposition för piano
1984 Souvenir Komposition för orgel
1984 Trettio stycken för stråkkvartett Bågkvartett
1985 ASLSP Komposition för piano
1985 En samling stenar Komposition för kör och orkester
1985 Åtta vispar sångmusik
1985 Åtta vispar Violinsolo
1985 Första mötet i Satie Society multimedia komposition
1985 Mirakus2 sångmusik
1985 Nu på natt Sång med piano
1985 Selkus2 Komposition för solosång
1985 Sju 2 Komposition för instrumental ensemble
1985 Sonnekus2 Komposition för solosång
1986 Men hur är det med bullret. Komposition för slagverksensemble
1986 Etcetera 2/4 orkestrar orkesterkomposition
1986 Haikai, för gamelan-ensemble Komposition för ovanliga instrument
1986 Hymnkus, för kammarensemble, dragspel & röst Komposition för instrumental ensemble
1986 Stenar Elektronisk musik ackompanjerad av andra instrument, sång och föremål
1986 Tretton harmonier Duett av fiol och piano
1987 Europeras 1/2 Opera
1987 Ett Komposition för piano
1987 Organ2/ASLSP Komposition för piano
1987 Två Komposition för flöjt och piano
1988 101 orkesterkomposition
1988 Konst är antingen ett klagomål eller gör något annat, på Jasper Johns Instrumentell komposition med berättande
1988 Uppsats, för datorgenererat band Elektronisk musik
1988 Femstensvind multimedia komposition
1988 Fem , för valfri fem röster eller instrument Komposition för vilket instrument som helst
1988 Seven , för flöjt, klarinett, slagverk, piano, violin, viola och cello Komposition för flöjt, klarinett , slagverk , piano, violin, viola och cello
1988 Twenty-Three , för 13 violiner, 5 violor och 5 cellos Komposition för 13 violiner, 5 violor och 5 cellos
1989 Fyra solon för röst Körkomposition a cappella
1989 Fyra Bågkvartett
1989 Ett 2 Komposition för piano
1989 Sculptures Musicales, för ljud som varar och lämnar från olika håll obestämd form
1989 Svängande Komposition för piano
1989 Tre Komposition för liten instrumental ensemble
1989 Två2 Komposition för piano
1990 The Beatles 1962-1970 (arrangemang av The Beatles- låtar ) multimedia komposition
1990 cKomponerade improvisationer nr. ett Komposition för basgitarr
1990 cKomponerade improvisationer nr. 2 Slagverk solo
1990 cKomponerade improvisationer nr. 3 Slagverk solo
1990 Europeras 3/4 Opera
1990 Fyra 2 sångmusik
1990 Fjorton Pianokonsert
1990 Freeman Etudes bok 3 och 4 Violinsolo
1990 Ett 4 Slagverk solo
1990 Ett 5 Komposition för piano
1990 Ett 6 Violinsolo
1990 Scottish Circus, Musicircus baserat på skotsk traditionell musik instrumental komposition
1991 103 orkesterkomposition
1991 108 Violinkonsert
1991 Åtta Mässingsoktett _
1991 Five Hanau Silence ("Projekt för Hanau Squatters") Elektronisk musik
1991 Fem 2 Instrumental kvintett  - cor anglais , 2 klarinetter , basklarinett och timpani
1991 Fem 3 Bågkvartett ackompanjerad av trumpet
1991 Five4 , (tillägnad minnet av Stefan Wolpe) Trio  - 2 saxofoner och trummor
1991 Fem5 Instrumental kvintett - flöjt, 2 klarinetter, basklarinett och slagverk
1991 Fyra 3 Instrumental komposition för piano, violin och przedmioty
1991 Fyra 4 Slagverkskvartett
1991 Fyra 5 Saxofonisk kvartett
1991 Haikai Duett för flöjt och zoomoozofon
1991 Hur man förbättrar världen (du kommer bara att göra saken värre) Instrumentell komposition med berättande
1991 Ett 9 One9, för (japanskt instrument) sho solo
1991 En8 Komposition för piano
1991 Sex Komposition för 6 slagverksinstrument
1991 Tio , för flöjt, oboe, klarinett, fagott, trumpet, trombon, slagverk, piano, 2 violiner, viola & cello Komposition för flöjt, oboe , klarinett , fagott , trumpet , slagverk, piano, 2 violiner, viola och cello
1991 Tre2 Slagverkstrio
1991 Tjugoåtta, tjugosex och tjugonio orkesterkomposition
1991 Tjugoåtta Instrumental komposition - 2 trummisar, piano och kordofon
1991 Tjugonio Slagverkskonsert
1991 Tjugosex Komposition för stråkorkester (26 violiner)
1991 Två3 Two3, för (japanskt instrument) sho och snäckskal
1991 Två4 Duo piano och violin
1991 Två5 Pianoduett med trombon
1992 Åttio orkesterkomposition
1992 Femtioåtta orkesterkomposition
1992 fyra 6' Komposition för sex instrument som spelar på olika teman
1992 En10 Violinsolo
1992 En12 Improviserad text med bakgrundsmusik
1992 One13 (oavslutad) Violinsolo
1992 Sjuttiofyra orkesterkomposition
1992 sextioåtta orkesterkomposition
1992 Tretton orkesterkomposition
1992 Två 6 Duo piano och violin

Litteratur

Rysk litteratur

Cages  litterära verk, inklusive Silence ( Silence , 1961), A  Year from Monday (1968) och For the  Birds (1981), som går långt över gränserna för musikaliska problem, täcker hela spektrumet av idéer om konstnärens "ändamålslösa spel " och enheten av liv, natur och konst.

Engelsk litteratur

Böcker
  • Bernstein, David W. och Hatch, Christopher (red.). 2001. Skrifter genom John Cages musik, poesi och konst . University of Chicago Press. ISBN 0226044076
  • Boulez, Pierre och Cage, John. 1995. The Boulez-Cage Correspondence . Redigerad av Robert Samuels och Jean-Jacques Nattiez, översatt av Robert Samuels. Cambridge University Press. ISBN 0521485584
  • Brown, Kathan. 2001. John Cage Visual Art: To Sober and Quiet the Mind . Crown Point Press. ISBN 1891300164 , ISBN 978-1891300165
  • Cage, John. 1973. Silence: Lectures and Writings , Wesleyan University Press Paperback (första upplagan 1961). ISBN 0-8195-6028-6
  • Fetterman, William. 1996. John Cage's Theatre Pieces: Notations and Performances . Routledge. ISBN 3718656434
  • Kostelanetz, Richard. 2003. Conversing with John Cage , Routledge. ISBN 0-415-93792-2
  • Nicholls, David (red.). 2002. The Cambridge Companion till John Cage . Cambridge University Press, 2002. ISBN 0521789680
  • Nicholls, David. 2007 John Cage . University of Illinois Press. ISBN 0252032152
  • Patterson, David W. (red.). John Cage: Music, Philosophy, and Intention, 1933-1950 . Routledge, 2002. ISBN 0815329954
  • Perloff, Marjorie och Junkerman, Charles. 1994. John Cage: Komponerad i Amerika . University of Chicago Press, 1994. ISBN 0226660575
  • Pritchett, James. 1993. The Music of John Cage . Cambridge University Press. ISBN 0521565448
  • Reville, David. 1993. The Roaring Silence: John Cage—a Life . Arcade Publishing. ISBN 1559702206 , ISBN 978-1559702201
Uppslagsverk
  • Taruskin, Richard. 2005. Oxford History of Western Music, The . Vol. 5. Oxford: Oxford UP, Inc. Obestämdhet , sid. 55–101.
Avhandlingar och artiklar
  • Campana, Deborah. 1985. Form and Structure in the Music of John Cage . Avhandling, Northwestern University.
  • Curreri, Enrico. 2008. W: En fallstudie i John-Cage-centrerad musikterapi . MA-avhandling, New York University.
  • Emmerik, Paul van. 1996. Thema's en Variaties: Systematische Tendensen in de Compositietechnieken av John Cage . Avhandling, University of Amsterdam.  (behöver.)
  • Haskins, Rob. 2004. "An Anarchic Society of Sounds": The Number Pieces of John Cage . Ph.D., musikvetenskap, Eastman School of Music, University of Rochester.

Filmografi

Se även

Anteckningar

  1. John Cage // Encyclopædia Britannica 
  2. John Cage // Internet Broadway Database  (engelska) - 2000.
  3. John Cage // Nationalencyklopedin  (svenska) - 1999.
  4. John Cage  (nederländska)
  5. John Cage // Brockhaus Encyclopedia  (tyskt) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  6. John Cage // Store norske leksikon  (bok) - 1978. - ISSN 2464-1480
  7. Los Angeles Times  (engelska) - LA : 1881. - ISSN 0458-3035 ; 2165-1736
  8. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  9. RKDartists  (nederländska)
  10. 1 2 Nicholls 2002, 4.
  11. Cage är listad i Kostelanetz 2003, 1. Se Nicholls 2002, 4-6 för detaljer.
  12. Cage, John (1991). "Ett självbiografiskt uttalande". Southwest Review. Hämtad 14 mars 2007.
  13. Cage är listad i Kostelanetz 2003, 1-2. Cage berättar om en fungerande modell av universum skapad av hans far, och hur forskarna som såg den inte kunde förklara hur den fungerar och vägrade tro på den.
  14. Inspelning och noter: John Cage - Complete Piano Music Vol. 7: Stycken 1933-1950. Steffen Schleiermacher (piano). MDG 613 0789-2.
  15. Kostelanetz 2003, 2.
  16. Nicholls 2002, 21.
  17. 1 2 3 4 Kostelanetz 2003, 4.
  18. Cage, John (1991). "Ett självbiografiskt uttalande". Southwest Review. Hämtad 14 mars 2007.
  19. Nicholls 2002, 8.
  20. Perloff, Junkerman, 1994, 79.
  21. Perloff, Junkerman 1994, 80.
  22. Nicholls 2002, 22.
  23. 1 2 Perloff, Junkerman, 1994, 81.
  24. Cage citerad i Perloff, Junkerman, 1994, 81.
  25. 1 2 3 Pritchett, Grove.
  26. Cage citerad i Nicholls 2002, 24.
  27. Kostelanetz 2003, 61.
  28. Nicholls 2002, 24.
  29. 1 2 Kostelanetz 2003, 7.
  30. 12 Pritchett 2003, 9.
  31. Olika källor täcker deras första möte på olika sätt. Pritchett i Grove 's  Encyclopedia antyder att Cage träffade Schoenberg i New York: "Cage följde Schoenberg till Los Angeles 1934." Men i en intervju från 1976 citerad i Kostelanetz 2003, 5, nämner Cage att han "kom till LA för att träffa honom (Schoenberg)". 
  32. Detta samtal återberättades en lång tid senare av Cage själv: se Silence, sid. 261; "Året efter måndagen", sid. 44; intervjuer citerade i Kostelanetz 2003, sid. 5, 105; etc.
  33. 1 2 3 Kostelanetz 2003, 6.
  34. Cage-intervju citerad i Kostelanetz 2003, 105.
  35. Cage 1973, 260.
  36. Detaljer om Cages första möte med Ksenia Kashevarova beskrivs i Kostelanetz 2003, 7-8; det homosexuella förhållandet mellan Cage och Don Semple, en amerikan han träffade i Europa, liksom detaljerna om Cage och Kashevarovas bröllop, finns i Perloff, Junkerman 1994, 81, 86.
  37. Nicholls 2002, 80: Eng.  "De flesta kritiker är överens om att Sonatas and Interludes (1946-48) är den finaste kompositionen av Cages tidiga period . " - "De flesta kritiker är överens om att Sonatas and Interludes (1946-1948) är de sista verken av den tidiga perioden av J. Cages verk."
  38. I en föreläsning 1957 om experimentell musik beskrev han musik som "ett mållöst spel" som är "ett uttryck för livet - inte ett försök att dra mönster ur kaos, inte heller att föreslå sätt att förbättra kreativiteten, utan helt enkelt som ett sätt att bli medveten om själva livet vi lever" ( engelska  "a purposeless play" som är "en bekräftelse av livet - inte ett försök att skapa ordning ur kaoset eller att föreslå förbättringar i skapelsen, utan helt enkelt ett sätt att vakna upp till själva livet vi lever" ) - Cage 1973, 12.
  39. Kohoutek Ts. "Kompositionsteknik i 1900-talets musik. M., 1976. S. 236.
  40. Ivashkin A. Eternal, momentary // Sovjetisk musik, nr 1/1988, sid. 97.
  41. Wilson G., Cope D. An Interview with Pierre Boulez // The Compouser, 1, 2. 1973, september. s. 82-83.
  42. Erik Satie . Korrespondensförfrågan klar. - Paris: Fayard / Imec, 2000. - S. 1124-1125.
  43. 1 2 Yuri Khanon . Alphonse som inte var . - St Petersburg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 2013. - 544 sid.

Länkar