Naken tango

naken tango
engelsk  Naken tango
Genre melodrama med thrillerinslag
Producent Leonard Schrader
Producent Weissman
Manusförfattare
_		 Leonard Schrader
Medverkande
_		 Vincent D'Onofrio
Matilda Mai
Esai Morales
Fernando Rey
Operatör Juan Ruiz Anchia
Kompositör Thomas Newman
Koreograf Carlos Rivarola
Film företag Sockertoppen / Gotan,
Toho-Towa,
Grupo Baires,
Praesens-Film
Distributör New Line Cinema
Varaktighet 90 min [K 1]
Budget ≈ 10 miljoner dollar [1] [2]
Avgifter 83 tusen dollar [K 2]
Land  USA , Japan , Schweiz , Argentina
 
 
 
Språk engelsk
År 1990 [K 3]
IMDb ID 0100222

" Naked Tango " ( eng.  Naked Tango ) - en oberoende film 1990 [K 3] av året, filmad av ett internationellt team ledd av amerikaner, regissören Leonard Schrader (äldre bror till regissören och manusförfattaren Paul Schroeder ) och producenten David Weissman .

Ett blodigt erotiskt melodrama med inslag av en thriller och en tragisk upplösning, gjord i stumfilmsstil, även om filmen i sig är i färg och innehåller dialoger. Dansnumren är koreograferade av den argentinske tangomästaren Carlos Rivarola .

Handlingen utspelar sig i Buenos Aires på 1920-talet.

Idén till filmen tillhör den argentinske författaren Manuel Puig . Krediterna på bandet innehåller en dedikation till Puig, som dog 1990, kort efter att inspelningen av Naked Tango var klar.

Detta är regidebuten för Schrader på långfilm, som redan vid den tiden hade lyckats bli berömmelse som manusförfattare. Manuset till denna film skrevs också av honom.

Bandet misslyckades vid biljettkassan [1] , utan att ens återbetala en tiondel av pengarna som spenderades på dess produktion [3] , men efter att ha släppts på video fick den en kultstatus bland tangoälskare [3] [К 4] .

Efternamnet Borenstein, som i filmen är hallicken Zico, tillhörde faktiskt David Weissmans farbror, Pinchas Borenstein [4] . Från 1924 var han överkantor för synagogan på Paso Street i Buenos Aires. Och 1945 höll kantor Borenstein en bat mitzvah för Sipe Linkowski , som spelade i filmen Madame Borenstein, Zicos mamma och bordellägare.

Plot

Handlingen i "Naked Tango" är delvis baserad på historien om det verkliga brottssyndikatet " Zvi Migdal ", som var engagerad i överföringen av flickor från judiska shtetls i Östeuropa till bordeller i Latinamerika [5] [6] .

Filmen inleds med bilder av Rudolf Valentinos berömda tango från Apokalypsens fyra ryttare . Öppningstexterna rullar mot deras bakgrund.

september 1924. Den ärade domaren Torres ( Rey ), efter att ha gift sig med unga Stephanie ( maj ) i Paris, återvänder med henne på en oceanliner till sitt hemland i Argentina. Trött på svartsjukan och despotismen hos hennes man, Stephanie, när hon har en möjlighet, bestämmer sig för att fly från honom och börja livet på nytt. Efter att ha blivit ett ofrivilligt vittne till en av passagerarnas självmord, tillägnar hon sig den avlidnes saker och dokument. Från och med nu poserar Stephanie som en fattig invandrare från Polen, som reser till Buenos Aires som en "pennbrud" till sin framtida make ( Morales ), som hon aldrig har sett. Till en början uppfattar hon allt som ett intressant äventyr, men vid ankomsten visar det sig att "äktenskap via post" bara är ett upplägg för att tvinga kvinnor till prostitution, och den "nygifta" hamnar på en bordell.

Hon drar till sig uppmärksamheten från den mystiske och våldsamma gangstern Cholo ( D'Onofrio ). En märklig relation utvecklas mellan unga människor, där det till en början inte finns plats för sex, eftersom Cholos enda passion är tango. Banditen kräver ovillkorlig lydnad av flickan, men räddar också hennes liv när hon hamnar i centrum av en konflikt mellan det judiska kriminella samfundet och den italienska maffian. Till slut lyckas Stephanie fly från bordellen och återvända till sin man, men det förflutna påminns om sig självt av ett oväntat besök från Cholo. Domaren sätter de oförskämda utanför dörren. Stephanie kan inte glömma "tangons kung" och letar i hemlighet från sin man efter Cholo i hela Buenos Aires. Men hon själv övervakas också – Zico kidnappar Stephanie i hopp om att få en lösensumma för henne av domaren.

Alla dör i finalen: Stephanie, domare Torres, Zico och Cholo.

Cast

Skådespelare Roll
Matilda May Stephanie Torres, domarens fru / Alba Borenstein, Zicos "fru"
Vincent D'Onofrio Cholo, kung av tango och lönnmördare
Fernando Rey Domare Torres, Stephanies man
Esai Morales Zico Borenstein, hallick
Sipe Linkowski Zicos mamma, bandera
Constance McKashin Flora, en prostituerad på Zicos bordell
Josh Mostel Juvelerare Bertoni
Patricio Bisso Frisör Gaston
Anthony Pratt Kapten på fartyget
Tony Payne skeppsvaktare
Dodi Scheuer immigrationstjänsteman
Marcos Wojnski Lång italiensk maffian
Ruben Schuchmacher Lilla italienska maffian
Javier Portales Polis
Sergio Lehrer Falsk rabbi
Jean-Pierre Regueras Boss "Zvi Migdal"
Kerry Warne Säljare i butiken
Ines Yuchnowski Bebe, en prostituerad som poserar som oskuld

Arbetar på filmen

Avsikt

Ett tidigare samarbete mellan Weissman och Schrader var filmen Kiss of the Spider Woman från 1985 , baserad på romanen med samma namn av den argentinske författaren Manuel Puig . Filmen regisserades av Hector Babenko , Weissman producerade bandet och Schrader agerade manusförfattare. Inspelad i Brasilien blev denna relativt småbudgetfilm plötsligt en framgång, fick fyra Oscarsnomineringar och med William Hurt vann en Oscar för bästa manliga huvudroll. Weissman hoppades kunna upprepa framgången ännu en gång.

Idén att göra en film om tango fick Weissman av Manuel Puig, redan 1983, när han kontaktade den argentinske författaren för att få filmrättigheterna till hans roman. I ett samtal med producenten påpekade Puig att tangon förmodligen snart skulle vara tillbaka på modet. Han visade sig ha rätt. 1985 överfördes den franska dans- och musikshowen Tango Argentino till Broadway, och dess framgång ledde till att tangoklubbar började dyka upp en efter en i USA. Och 1986 skrev Puig en tvåakters musikpjäs "Memories of Gardel" ( port.  Gardel, uma lembrança ) , som utspelar sig på en bordell i Buenos Aires på 1920-talet. I den agerar sju judiska prostituerade som en corps de ballet [K 5] . När Puig visade sin opublicerade pjäs för Weissman och Schrader blev de senare intresserade av att de prostituerade av någon anledning var judar. Han började ifrågasätta Puig och lärde sig historien om " Zvi Migdal ", eller "Warszawa Jewish Mutual Aid Society", som det ursprungligen hette. Det var då Schrader äntligen kom på idén till ett manus till en film om tango, som skulle utspela sig på en judisk bordell.

Konflikt med Puenso

1986 nominerades filmen " Official Version " av argentinaren Luis Puenzo till en Oscar (och vann), och regissören var i Los Angeles vid detta tillfälle. Weissman och Schrader kontaktade honom, beskrev idén och erbjöd sig att bli regissör för den framtida filmen. Puenzo höll med och kom på namnet Naked Tango . Under tiden gick Weissman huvudstupa in i förberedelserna för produktionen av Babenkos nästa film " Thistle " [K 6] , och Schrader satte sig ner för att skriva manuset. Manuset blev klart 1987 och överlämnades till Puenzo i oktober medan Weissman och Schrader var i Buenos Aires. Men under denna tid övertalade Jane Fonda Puenzo att börja spela in en annan film, The Old Gringo, och regissören var upptagen. Dessutom gillade han inte riktigt den slutliga versionen av manuset. Så han föreslog att skjuta upp Naked Tango till efter att han hade slutfört The Old Gringo, medan Schrader korrigerade manuset för att passa hans önskemål. Weissman var missnöjd med förseningen och Schrader lyckades övertyga honom om att han klarade av att regissera på egen hand. Efter ett allvarligt spott med Schrader och Weissman lämnade Puenzo projektet. I den färdiga filmen var bara titeln kvar av hans bidrag. I filmtexterna förekommer inte Puenzos namn alls. Han stämde Weissman, men en domstol i Los Angeles beslutade till förmån för producenten [7] [8] .

Filmningsförberedelser

En betydande del av filmteamet på "Naked Tango" bestod av personer som arbetade på " Kiss of the Spider Woman ". Den berömda kostymdesignern Milena Canonero blev medproducent av bandet . Hon tog över kontrollen och koordineringen av arbetet för den del av gruppen som ansvarade för filmens utseende - produktionsdesignern, kostymdesignern, hårdesignern, byråer, make-up artister, dekoratörer etc. Canonero föreslog också att Weissman skulle ta engelsmannen Anthony Pratt till projektet som produktionsdesigner.

Casting

Under Weissman och Schraders vistelse i Sydamerika, där de samlade material till en framtida film, presenterade Manuel Puig dem för sin vän, den spanske skådespelaren Fernando Rey , som vid den tiden var i Brasilien och filmade Moon Over the Parador . Efter att ha granskat manuset gick Ray med på att delta i den framtida filmen i rollen som huvudpersonens äldre make.

Rollen som Cholo skrevs ursprungligen för William Hurt [2] [3] [9] . Hurt blev dock precis inblandad i en rättegång mot sin sambo Sandra Jennings, och hans medverkan i filminspelningar i ett annat land visade sig vara problematisk [K 7] . Sökandet efter en ersättare tog mer än åtta månader. Val Kilmer [10] och Esai Morales [2] [3] provspelade för rollen och spelade så småningom Zico i filmen, tills Herts impresario Gene Parseghian slutligen föreslog att Vincent D'Onofrio skulle gjutas i rollen , trots att skådespelaren var inte hans klient [11] . D'Onofrio, som aldrig hade dansat tango förut, började genast arbeta med filmens koreograf, Carlos Rivarola . Enligt D'Onofrio lånade han, förutom sina dansfärdigheter, några av sin hjältes vanor från Rivarola.

Ytterligare två månader tog sökandet efter huvudpersonen. Vid ett tillfälle gjorde spanjoren Assumpta Serna [13] anspråk på denna roll , som erbjöds Weissman av kameramannen Juan Ruiz Anchia . Liksom D'Onofrio visste hon inte hur man dansar tango, men hon åtog sig att lära sig. Men franska Mathilde May vann till slut rollen . Mai provspelade vid denna tidpunkt för den kvinnliga huvudrollen i filmen " Revenge ". Även om auditionen visade sig vara misslyckad för henne ( Kevin Costners partner i Tony Scott -filmen blev Madeleine Stowe ), fångade bilderna Weissman och Schrader, och de bestämde att den unga franska skådespelerskan var precis vad de behövde [ 14] . När det visade sig att Mai hade en koreografisk skola som utexaminerats med utmärkelser bakom sig, och dessutom talade hon utmärkt engelska, var valet äntligen gjort [2] .

I ett antal episodiska roller och biroller tog Schrader filmteamets tekniska personal. Filmens produktionsdesigner, Anthony Pratt spelade samtidigt huvudrollen som skeppets kapten, medan tangohistorikern Dody Scheuer, krediterad som konsult på Argentina, också spelade som en immigrationstjänsteman. Engelska australiensiska hårdesignern Kerry Warne (personlig stylist till Nicole Kidman , även känd för att ha skapat frisyrer i stil med 20-talet för Baz Luhrmann-filmen "The Great Gatsby ") spelade en säljare som provade en peruk för huvudpersonen, och kostymdesigner Patricio Bisso ( i samma funktion deltog han också i skapandet av "Kiss of the Spider Woman"), en liten men märkbar roll spelades av den homosexuella frisören Gaston. Bisso är inte bara modedesigner, utan också en välkänd komiker i Brasilien. Inez Yuchnowski, som spelade en av de prostituerade, Bebe, är också krediterad som medlem i produktionsteamet, och en av de associerade producenterna, Tony Payne, spelade rollen som en servitör på fartyget.

För rollen som Zicos mamma, älskarinna till bordellen Madame Borenstein, tog Weissman, på inrådan av de argentinska medlemmarna i gruppen, den berömda argentinska skådespelerskan Sipe Linkovski , bekant för ryska teaterbesökare från hennes gemensamma turné med Jorge Donn i Moskva 1990. Javier Portales dyker upp i filmen i en cameo-roll som polischef, och frun till David Weissmans bror Sam, Constance McCashin  , spelar en liten roll som den prostituerade Flora. Med veteranen lågbudget Roger Corman filmer Marcos Wojnski och den berömda argentinska skådespelaren, regissören och teaterläraren Ruben Schuchmacher spelade som ett par italienska maffioser . Rollen som juvelerare Bertoni spelades av Zero Mostels son Josh Mostel .

Schrader hoppades också på att göra en av rollerna som den chilenske författaren José Donoso , som han kände från ett skrivarseminarium vid University of Iowa , men han kunde inte komma till Buenos Aires för att filma [15] .

Finansiering

Filmens slutbudget var cirka 10 miljoner dollar, 16 procent högre än den ursprungliga budgeten. Ungefär hälften av kostnaden för att göra filmen täcktes av det japanska företaget Toho-Towa . Schrader spelade en betydande roll för att locka japanerna till finansiering. Han bodde länge i Japan och hade kopplingar i den japanska filmindustrin (Schrader skrev sina manus på både engelska och japanska). De återstående kostnaderna täcktes i lika delar av flera investerare från USA, Argentina och Schweiz. Sugarloaf och Jane Holzer redan samfinansierat Kiss of the Spider Woman. Weissman och Holzer kände varandra från Andy Warhols The Factory , där Jane var en av Warhols "superstjärnor " och Weissman började sin karriär. Jane Holzer krediteras som en av de amerikanska exekutiva producenterna. En annan var Kaliforniens advokat Henry Holmes. Från argentinsk sida finansierades filmen av den före detta politikern och senare storaffärsmannen Gustavo Caraballo och son till en annan välkänd argentinsk politiker José Ber Gelbard , musikern Fernando Gelbard. En del av medlen tilldelades av den schweiziska studion Praesens-Film . Martin Hellstern och Roger Szavinsky [1] förhandlade med Weissmann som representanter för schweizarna .

Filmning

Även om Naked Tango var Schraders första självregisserade långfilm, hade han redan en viss regisserfarenhet av att arbeta på mondodokumentären The Killing of America , som för övrigt ägde rum hans bekantskap med producenten David Weissman. Dessutom, i slutet av arbetet med Spindelkvinnans kyss, blev Hector Babenko allvarligt sjuk, och den slutliga redigeringen av bandet måste göras av Schrader [16] .

Filmningen ägde huvudsakligen rum i Buenos Aires och Montevideo [17] , på totalt 37 olika platser. I Buenos Aires filmade de bland annat i paviljongerna i Baires studio, i kvarteret San Telmo , i konditorierna Molina och La Ideal , på Corrientes Avenue och Esmeralda Street, i vattenpalatsets lokaler. som på gatorna i hamndistriktet La Boca [7] . Skeppsdäcksscenen filmades i Kalifornien ombord på Queen Mary [2] [ 18] . I filmen kan du också se interiören av Palacio de Sans Souci [K 8] och det tidigare kasinot, numera El Tigre Club museum [19] , beläget i Buenos Aires förorter .

Just vid denna tidpunkt i Argentina, mitt i en ekonomisk kris, hölls presidentval, som ett resultat av vilka Carlos Menem och det peronistiska partiet kom till makten . För första gången sedan 1916 i landets historia övergick makten fredligt till oppositionen. Politisk och ekonomisk instabilitet gjorde inspelningen svårare och dyrare. Den huvudsakliga inspelningsplatsen, en halvkällarkabaré från tidigt 1900-tal som spelar rollen som en bordell i filmen, var i förfall och måste omedelbart repareras. Vintern på södra halvklotet visade sig vara regnig, vilket också gjorde det svårt att filma. Kraftigt regn mötte besättningen på deras första dag i Buenos Aires den 21 juni 1989, när planen var att skjuta på plats [2] [7] . Dessutom blev många medlemmar av filmteamet förkylda och några fick matförgiftning. Som ett resultat, i stället för de planerade 84 skottlossningarna, varade 101 dagar. Behovet av att muta lokala tjänstemän ledde också till budgetöverskridanden. Det fanns också helt anekdotiska fall. Till exempel, för inspelningen av begravningsscenen för en juvelerare, hyrdes en lyxig kista, trimmad med silver och ebenholts, från en lokal begravningsbyrå. Mitt under inspelningen dök representanter för begravningsbyrån upp på inspelningsplatsen och krävde att kistan skulle återlämnas till dem. Det visade sig att Miguel Roig , ekonomiministern i Menems regering, plötsligt dog , och denna kista är den bästa som begravningsbyrån har till sitt förfogande, och behövs akut för att ordna begravningen av en minister av högsta rang [19] .

Men orsaken till kostnadsöverskridandet var inte bara argentinska tjänstemäns girighet och ogynnsamma omständigheter. Så chauffören, olagligt uppsagd på grund av Weissmans infall, fortsatte att få lön tills kontraktet löpte ut, även om han var tvungen att anställa en ersättare, och räkningen för privata telefonsamtal mellan Matilda May och Paris uppgick till ungefär en miljon australer (då den argentinska valutan). Dessutom ignorerade Weissman råden från de argentinska besättningsmedlemmarna, som varnade honom för ekonomiskt hänsynslösa steg i förhållandena under den då rådande hyperinflationen i landet [19] . Weissman försökte förhandla med den exekutiva producenten av " Highlander 2 ", som snart skulle börja spelas in i Buenos Aires, om att överlåta en del av filmutrustningen till honom för att spara på tullar och transportkostnader, men affären blev inte av. [20] .

Festivalvisningar

Enligt vissa rapporter hade filmen premiär på New York Film Festival i september 1990 [21] , men filmen nämns inte i festivalens onlinearkiv [22] och publikationer tillägnade dess historia [23] [ 24] . "Naked Tango" visades också på Sundance Film Festival i januari 1991 [25] [K 9] och vid invigningen av New York Latin American Film Festival den 16 augusti samma år, en vecka före premiären [26] . Redan efter starten av filmens distribution i USA visades bandet på den 17:e amerikanska filmfestivalen i Deauville , Frankrike . På den tiden gav denna festival inga officiella priser, men Schraders film nominerades till festivalens inofficiella pris bland elva andra filmer, men lämnades med ingenting. Weissman försökte skicka in filmen till filmfestivalen i Cannes , men blev bestämt nekad av festivalchefen Gilles Jacob [1] . I november 1991, efter att ha avvecklats, visades Naked Tango på Fort Lauderdale filmfestival i Florida [27] .

Uthyrning

Visningen av "Naked Tango" på biografer i Västtyskland började den 27 september 1990, några dagar innan enandet med DDR. Distributionen sköttes av Munichs Scotia Filmverleih . I Japan och Sydkorea sköttes distributionen av Toho-Towa , som också deltog i produktionen av filmen, i Italien av Life International , i Storbritannien av Blue Dolphin Films . Filmen kunde inte hitta distributörer i USA under lång tid, och till slut tog New Line Cinema över distributionen . Filmen hade premiär den 23 augusti 1991 på New Yorks Cinema II i hörnet av 3rd Avenue och 60th Street. I september började Naked Tango visas på de imponerande Village East Cinemas på Lower Manhattan, byggd 1926 som Maurice Schwartz Jiddish Theatre . Visningen av filmen i USA begränsades till dessa två biografer. Premiärhelgens brutto var drygt 12 000 dollar, men filmen tjänade bara 83 000 dollar [3] [K 2] . I Italien visades bandet i september 1991 på biografen Majestic i Rom och Mignon i Milano under titeln Tango nudo [29] . Den schweiziska producenten Roger Szavinsky , som deltog i produktionen av filmen, kallar i sin självbiografi direkt "Naked Tango" för en katastrof [1] . Filmen fick något bättre resultat i Argentina, där den gick under namnet Tango desnudo , och Europa, i synnerhet i Tyskland ( Nackter Tango ). En artikel i tidskriften Der Spiegel tillskrev denna relativa framgång det ökade intresset för kvinnlig masochism i det tyska samhället . Enligt Curubeto är det enda land där vi kan tala om relativt bra kassaresultat Norge [31] .

Öde efter utgivningen

Filmen drogs tillbaka från biograferna i USA i oktober 1991. Efter det kunde den fortfarande ses i USA på flera mindre filmfestivaler. Senare var det separata visningar, till exempel i Miami i oktober 1993 [K 10] och i Tallahassee i juli 2006 [3] . Filmvisningar anordnas då och då på studentcampus [K 11] , klubbar för cinefiler och tangoälskare [3] [32] , filmföreläsningssalar [K 12] . I Europa visas filmen ibland på tv [1] [K 4] .

Upplagor

Filmen släpptes på VHS i Tyskland den 14 januari 1991, innan dess amerikanska premiär på Sundance Film Festival. I början av 1992 släpptes en UK VHS av Warner Home Video . I Kanada släppte Cineglobe och Montreals C/FP Video två kassetter på engelska och franska (den senare betitlade Tango Passion med ett alternativt slut). Det finns även italienska ( Tango nudo ) och ryska (Ekaterinburg Art, 1996) utgåvor av "Naked Tango" på VHS . Dessutom finns det japanska ( Towa Video , 92 min., 1991) och taiwanesiska ( Taiwan Lasersoft Corp. , 91 min.) utgåvor på LaserDisc . 2009 släppte tysken Kinowelt filmen på DVD (85 min. 30 sek., skivan innehåller även trailern för filmen och scenbilder [33] , innehåller endast det tyska soundtracket [34] ).

Versionsskillnader

Efter en negativ reaktion på filmen från publiken vid testvisningar, redigerades filmerna upprepade gånger [1] . Som ett resultat skiljer sig de amerikanska och europeiska versionerna av bilden i slutet. Det amerikanska slutet är kortare och mer realistiskt, medan det europeiska slutet är symboliskt och mer dramatiskt. Den sista bilden av den amerikanska finalen visar liken av Cholo och Alba på ett rödupplyst dansgolv. Den europeiska versionen av slutet är Cholo som lyfter upp det blodiga liket av Alba på utsträckta armar (denna ram finns på den tyska affischen för filmen). Versionen på VHS som släpptes i Ryssland följer det amerikanska slutet [K 13] .

Versionen på DVD:n som släppts i Tyskland har ett europeiskt slut, men innehåller även vissa skillnader från till exempel den brittiska versionen. Vissa av scenerna har utökats, medan andra har förkortats. Lade till tangoscener på taket och domarens återuppförande i sin herrgård av skeppets miljö i ett försök att återställa Stephanies minne efter hennes påstådda minnesförlust. Men scenen i butiken med valet av peruk saknas helt. Det finns också betydande skillnader i den tyska dubbningen: Stephanies voice-over läggs till på flera ställen, kommenterar vad som händer, som om man fortsätter anteckningarna i Albas dagbok, och alla referenser till judar och judiska verkligheter minimeras.

Utvärdering och uppfattning

Kritik

Professionella betyg
Utgåva Kvalitet
Rullande sten 0 av 4 stjärnor0 av 4 stjärnor0 av 4 stjärnor0 av 4 stjärnor[35]
Imperium 2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor[36]
skräp stad B- [37]
Tookeys 1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor1 av 10 stjärnor[38]
Prisma 2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor[39]
videohund 1,5 av 4 stjärnor1,5 av 4 stjärnor1,5 av 4 stjärnor1,5 av 4 stjärnor[40]
allmovie 1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor[41]
il Morandini 1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor[42]
il Farinotti 3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor[43]
il Mereghetti 1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor1,5 av 5 stjärnor[44]
Video filmguide 3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor[45]
Blockbuster underhållningsguide filmer och videor 3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor[46]
Leonard Maltins 2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor[47]
TLA Film- och videoguide 3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor[48]
Användarbetyg
Utgåva Kvalitet
Internet filmdatabas 6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor6,2 av 10 stjärnor[49]
Ruttna tomater 4,3 av 5 stjärnor4,3 av 5 stjärnor4,3 av 5 stjärnor4,3 av 5 stjärnor4,3 av 5 stjärnor[femtio]
KinoPoisk 6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor6 934 av 10 stjärnor[51]

Även om pressrapporter under inspelningen såg lovande ut [2] [9] [18] , fick filmen ett skarpt negativt kritiskt mottagande vid release [17] [35] [52] [53] . Med tiden började positiva recensioner dyka upp [3] [33] [54] .

The Toronto Stars Katherine Dunphy noterar filmens posörkaraktär och beklagar det bortskämda källmaterialet som annars kunde ha gjort en bra film [T 1] . Den senare tanken delas av Vincent Canby , som i sin recension i New York Times underskattar Schraders förmåga som regissör och skriver om filmens outnyttjade potential [C 2] .

Peter Travers recension i Rolling Stone jämför djupet i manuset med en turistguide och kallar själva filmen för en pretentiös version av Dirty Dancing .

Experterna från den katolska filmkommissionen från den tyska filmdienst är inte nöjda med den enkla tolkningen av tangon som en symbol för kärlek och död, det banala i dialogerna och det dåliga skådespeleriet [C 4] .

En artikel av Jonathan Romney i Site and Sound är extremt negativ om många aspekter av filmen, inklusive ett misslyckat, enligt författarens åsikt, försök till stilisering av 1920-talsfilmer och en föga övertygande prestation av D'Onofrio och May, och anklagar till och med filmen av antisemitismen i slutet. Även om Romney inte förnekar regissörens önskan att psykologiskt avslöja huvudkaraktärernas karaktärer, erkänns resultatet av detta försök av honom som otillfredsställande, inklusive på grund av överdriven trampning av den visuella komponenten [Ts 5] . Han noterar också många anakronismer och historiska felaktigheter och anser att dansscener inte är värda dansälskares uppmärksamhet [52] .

Intressant nog, 15 år efter Romney, kommer den professionella dansaren och konstkritikern Valorie Hart, som också noterar i sin recension filmskaparnas slarv i hanteringen av historiska verkligheter och bristen på danselement som visas, inte att betrakta detta som en allvarlig brist, och filmen själv kommer att med tillförsikt. klassificera det som en sekt [3] .

Och efter ytterligare sju år kommer den rumänska manusförfattaren Loredana Gidarcea, i sin allmänt välvilliga recension, tvärtom, inte att nöja sig med realismen och uppmärksamheten på historiska detaljer som är onödiga för en liknelsefilm (som enligt hennes mening är Naked) Tango) [54] .

Ett antal senare kritiker, efter Romney, noterar också den betonade prakten i Anthony Pratts kulisser, men de kommer samtidigt till radikalt motsatta slutsatser - ur deras synvinkel förvärrar inte den utmärkta videosekvensen, utan tvärtom , fullkomligt sonar manusets brister [T 6] .

Den italienske kritikern Sergio Arecco, i sin artikel i Film Criticism , talar länge om tangons symbolik och mytologi i verk av tidiga Borges , hans kreativa filosofi (och även Puig och i viss mån Fassbinder ) och deras inflytande på Schraders film [55] . Inflytandet från Fassbinders sena filmer, liksom Dario Argento , ses också av hans tyske kollega Markus Stieglegger , som ger "Naked Tango" ett exceptionellt högt betyg [C 7] .

Tillförordnad

De mest kontroversiella bedömningarna av kritiker orsakade framförandet av rollen som Cholo av Vincent D'Onofrio. Många recensenter anser att hans prestation inte är övertygande [47] och uttryckslös [56] , och hans val för denna roll är ett regissörs misstag [46] . Ändå ansåg vissa skådespelarens prestation vara utmärkt [3] . Något bättre filmkritiker svarar på prestationen av Matilda May [57] . Ibland, i deras bedömningar av henne, kommer till och med någon överraskning fram: "oväntat rörande" ( engelska  astonishingly, is touching ) [56] . Men ofta är kritikernas beundran begränsad till skådespelerskans externa data [3] [36] [37] . Å andra sidan fick birollerna positiva betyg. Recensionerna noterar speciellt spelet med Fernando Rey [3] [56] [57] , Esai Morales och Sipe Linkovski [3] [56] . Patricio Bisso och Josh Mostel får också positiv uppmärksamhet av vissa kritiker [3] .

Kulturell kontext

Utöver själva konstkritiken mot filmen har det under tiden som gått sedan dess tillkomst dykt upp verk som betraktar "Naked Tango" mot en bredare kulturell bakgrund. Sålunda genomför professor Nora Glickman i sin bok [58] en mycket detaljerad analys av det i samband med kinematografin av det så kallade " vita slaveriet " i början av 1900-talet (vi talar om påtvingad prostitution och, mer specifikt om brottssyndikatets verksamhet " Zvi Migdal ") och jämför den med filmer med liknande tema, medan intresset för "Naked Tango" av professor Amy Kaminsky är förknippat med återspeglingen av den stereotypa bilden av Argentina i massmedvetande och världskonst [59] . Å andra sidan inskränker sig Marta Savigliano i sin artikel [60] om skildringen av tangon på bio, som i detalj analyserar filmerna Tango av Carlos Saura och The Tango Lesson av Sally Potter , till ett kort omnämnande av "Naken". Tango" i en fotnot, som ett tidigare och misslyckat försök att forska i samma ämne.

Även om det inte diskuteras i detalj, nämns bandet också upprepade gånger bredvid andra filmer i verk som bland annat handlar om ämnen som Buenos Aires [61] (ofta tillsammans med den anglo-argentinska filmen " Apartment Zero ", där vissa kritiker, förutom den gemensamma platsen och skådespelerskan Sipe Linkowski, anställd i båda filmerna [K 14] , finns andra paralleller med "Naked Tango" [K 4] , argentinsk film [62] , tango [K 15] , sadomasochism i film [K 16] , skildringen av Latinamerikas judars liv i konsten [K 17] .

[S]mest antijudisk film sedan Hitler var utan arbete.

Från M. Medveds tal vid Eagle Forum Council i St. Louis den 28 september 1991 Originaltext  (engelska) : [T]den mest antijudiska filmen sedan Hitler lades ner. [63]

På initiativ av den konservative amerikanske kritikern och högerpolitiska kommentatorn Michael Medved , som upprepade gånger nämnde "Naked Tango" i sina böcker, artiklar och offentliga tal [63] , blev filmen i vissa kretsar en symbol och ofta citerad exempel på omoralisk filmproduktion i Hollywood [K 18 ] . Filmens anklagelse om antisemitfobi, som G. Romney nämnde i föregående avsnitt och tog upp av Medved, förblir dock en enda [K 19] . Till och med Medveds likasinnade ser i Naked Tango inte ett hån mot judendomen, utan framför allt en estetisering och glorifiering av våld, propaganda för äktenskapsbrott och överseende med den bortskämda smaken hos den europeiska och internationella publiken, i motsats till den fromma och dygdiga. åsikter om vanliga amerikaner [64] . Mainstream-filmkritiker, samtidigt som de erkänner antisemitism som ett av teman i Naked Tango, anser inte alls att filmen i sig är antisemit på grund av detta [62] .

Litterära referenser

Yuri Karpenkov, en av anhängarna av den marginella sociologiska teorin om ontosyntes utvecklad av Vyacheslav Dudchenko , hänvisar något oväntat i en av sina artiklar till handlingen i "Naked Tango" för att illustrera idéerna från sin lärare och citerar till och med sin egen dikt, skriven under intrycket av att se filmen [65] .

Den chilenske poeten Jesús Sepúlvedas diktsamling Hotel Marconi innehåller en dikt som heter Tango desnudo inspirerad av temat Naken Tango .

Den argentinske poeten Rolando Revagliatti skapade en diktcykel om filmer. En av cykelns dikter, Tango desnudo , är tillägnad Schraders band. [67] .

I en av Tesney Morgans böcker [K 20] driver likheten mellan herrgårdens interiör och de påkostade utsmyckningarna av bordellen från Naked Tango hjältinnan att förvärva den [68] .

Tematiska och typologiska likheter

Kritiker ser på "Naked Tango" från olika vinklar och bygger följaktligen upp filmen i olika associativa rader. Nedan är några av filmerna som nämns bredvid Naked Tango.

Sadomasochism som judoteknik (en kvinna dukar först under för att senare få övertaget) " Empire of the Senses ", " Nattportier " av Liliana Cavani , " Sista tango i Paris " av Bernardo Bertolucci [69] . Erotik som en konstnärlig teknik som hjälper till att avslöja det absurda i idén om makt, styrka, dominans " Bitter Moon " av Polanski , "The Dangerous Side " av Donald Cammel [70] . En grym metafor för förlusten av oskuld Bitter Moon, Blue Velvet av David Lynch , Deep Down av Jerzy Skolimowski [70] . Vansinnigt excentrisk relation mot bakgrund av Buenos Aires " Don't Look Down ", " Apartment Zero " [62] [K 4] . Tango som huvudperson Tango av Carlos Saura , Tango Lektion av Sally Potter [60 ] . Tango som en symbol för kärlek och död "Tango" av Saura, "Last Tango in Paris" [33] . Dansmelodrama med en primitiv handling " Saturdagsfeber ", " Smutsig dans " [35] . Bästa av det värsta, enastående thrash Showgirls av Verhoeven , Plan 9 from Outer Space [ 31 ] , filmer av Russ Meyer och Sam Peckinpah , Hairspray av J. Waters [3] . Misslyckat försök till en erotisk film för masspubliken, sexig trash " Wild Orchid ", " Zandali " [38] , " Nine and a Half Weeks " [37] . Ond karikatyr av judar " The Eternal Jew " och "The Jew Süss " av Harlan [71] [72] . Spöklik och förtryckande atmosfär, våld, påträngande färger Filmerna av Argento och den sene Fassbinder [33] [55] , i synnerhet Suspiria och Querelle . Filmer med starka, blandade reaktioner "Sista tango i Paris", "Nattportier", "Blue Velvet", "Querel" [2] . Utan att ange föreningens exakta karaktär " Dagens skönhet ", "Sista tango i Paris", "Saturday Night Fever" [73] .

Sergio Arecco skiljer sig något åt ​​och förbinder "Naked Tango" inte med andra filmer, utan med tidiga Borges litterära verk , i synnerhet med hans dikt "Tango" och berättelsen "The Man from the Pink Cafe" [55] .

Musik

De klassiska tangomelodierna Cumparsita , Jirón Porteño (Oro Muerto) , Región campera , Cuando llora la milonga , Guapeando , Cordon de oro , Arrabal Amargo och Sognando spelas i filmen .

Originalmusiken till filmen skrevs av en representant för den berömda Hollywood-kompositördynastin Thomas Newman [K 21] . Trots att bandet som helhet fick förödande recensioner, bedömde kritikerna positivt kompositörens arbete. Således tyckte New York Times krönikör Vincent Canby att allt i filmen var dåligt, med undantag för Newmans musik [17] . Och Samir Hashem, i sin recension i Hollywood Reporter , noterar särskilt de musikaliska fragmenten han gillade [Ts 8] .

Konstnärliga drag

Genre

De flesta kritiker definierar "Naked Tango" som en erotisk melodrama eller som en erotisk thriller, även om de i det senare fallet ofta specificerar att för en riktig thriller saknar bandet dynamik och skärpa i handlingen [48] .

Ibland finns det ett förtydligande "dansmelodrama". German Dictionary of Cinematic Terms identifierar till och med tangofilmer som en separat undergenre ( tyska:  Tangofilm ) [74] . Den argentinska biografen känner till en hel del liknande filmer ( ópera tanguera på spanska  ) .

Även epitetet "erotisk" kräver viss förklaring. Ett antal recensioner specificerar att den onekligen höga graden av erotik i filmen inte alls uppnås av sängscener (som är väldigt få, och de är filmade mycket kyskt), utan framför allt av dansnummer [2] [52 ] . Detta hindrar inte vissa recensenter från att kalla "Naked Tango" halvt melodrama, halvt pornografi [36] .

Stilistik

Filmen utnyttjar medvetet estetiken från 1920 -talets tyska filmexpressionism [3] [17] . Schrader själv citerar Murnaus och Mizoguchis arbete som modeller han förlitade sig på [2] . Filmexperter och andra medlemmar av filmteamet nämner också namnen på Fritz Lang , Pabst och von Sternberg [2] [19] . J. Romney noterar separat påverkan av den visuella stilen i filmerna av Erich von Stroheim [52] . Regissören använder aktivt hela arsenalen av expressionistiska konstnärliga tekniker: närbilder, stirrande, skarpa, djupa skuggor, fotografering från en spetsig vinkel , fotografering genom glas och reflektion i en spegel, virvlande dimma och cigarettrök, en dyster, spänd atmosfär, slow motion. Det tyska expressionistiska kammerspielet skapade två riktningar i Hollywood på en gång: film noir och klassiska Universal-skräckfilmer . Vissa kritiker [3] [54] använder termerna "noir" eller " neo -noir", som är mindre korrekta i det här fallet, men mer bekanta för den amerikanska biobesökaren, för att karakterisera stilen "Naked Tango" .

Schrader och filmfotograf Juan Ruiz Anchia tillgrep användningen av hårda primärfärger  rött, blått och svart för att återskapa stämningen i svartvita expressionistiska filmer i en färgfilm . Det ovanliga färgschemat är så slående att nästan alla recensioner noterar denna detalj [14] [33] [34] [37] [43] [54] [55] [57] .

Kulturella anspelningar

Nästan alla kritiker [3] [52] [55] [75] ser i "Naked Tango" en hyllning till filmerna på 1920-talet, särskilt filmerna med Rudolf Valentino i huvudrollen . Förutom den berömda tangoscenen i början, genom hela filmen, visas tittaren antingen tidningar med ett porträtt av Valentino på omslaget eller affischer för " Blood and Sand " på gatorna i Buenos Aires. Likheten mellan huvudpersonen med bilden av Lulu från Pandoras ask av Pabst framförd av Louise Brooks noteras ofta [3] [52] [55] [75] .

Sergio Arecco och Loredana Gidarcha anser generellt att citatet från " Apokalypsens fyra ryttare " i inledningstexterna är nyckeln till att förstå den "nakna tangon" [54] [55] . Från Arekkos synvinkel använder regissören medvetet hela uppsättningen av kulturklichéer förknippade med tango för att uppnå maximal dramatisk effekt [55] . En liknande uppfattning delas av Valorie Hart, enligt vilken filmen "representerar alla klyschorna, med undantag för rosen i tänderna" ( engelska.  Varje kliché, utom rosen i tänderna är representerad ) [3] .

Bebe Du hade ett judiskt bröllop... Det här är en föreställning. Till och med rabbinen är faktiskt en gangster. Alba Allt är en lögn, även du. Bebe Var inte ledsen. Jag har varit oskuld 28 gånger. Faktum är att allt är väldigt enkelt. Filmdialog Originaltext  (engelska) :   Bebe Hade du det judiska bröllopet? Allt är falskt, du vet. Även slaven är verkligen en gangster. Alba Allt är falskt, även du. Bebe Var inte så ledsen. Jag var oskuld 28 gånger. Det är verkligen lätt.

Och Domenica Flor anser frisören Gastons lilla roll som en sådan nyckel [76] . Enligt henne är ingen i filmen den de säger sig vara. Alla karaktärer, med undantag för frisören, spelar en viss bild. Rich Stephanie låtsas vara Alba, en fattig invandrare från Polen. Madame Borenstein, en kärleksfull judisk mamma och idealisk svärmor, visar sig vara älskarinna på en bordell, och ställer i ordning där med järnhand. Hennes son Zico porträtterar en mild fästman och omtänksam make som plötsligt förvandlas till en hänsynslös hallick. Cholos varje steg är bara en pose, en dansfigur. Fram till den allra sista scenen avslöjar han inte sina sanna känslor för Alba. Domare Torres bryr sig mer än något annat om sitt eget rykte, hur han ser ut i andras ögon. Juveleraren Bertoni påstås sälja en ring till de "nygifta", i god tid med vetskap om att priset för det kommer att vara sex med "bruden", för vilken han kommer att bli den första kunden. Rabbinen är faktiskt en av cheferna för den judiska maffian. Den prostituerade Bebe har varit oskuld 28 gånger, och hennes vän Flora erkänner att hon har ont i halsen av låtsade stön. Endast den homosexuella frisören är fri från att spela stereotypa manliga och kvinnliga roller. Det är från hans läppar vi hör sanningen om Cholo och bordellen, och det är han som i ett kritiskt ögonblick rapporterar polisens framträdande. Men han skapar själv falska bilder av Alba och andra prostituerade och ändrar deras frisyrer. Bara Gaston är dockspelare, resten är dockor, masker.

Domenica Flor lägger märke till en annan intressant detalj som andra kritiker missat eller inte verkade vara viktig för dem. Glas är närvarande i alla nyckelscener, och tittarens uppmärksamhet är speciellt inriktad på det. Naken Alba dansar tango med Cholo mot bakgrund av ett målat glasfönster. Cholo håller en monolog om sex framför Alba, och deras figurer reflekteras i många speglar. Stephanie kastar en flaska champagne överbord innan hon tar Albas plats. I scenen för slagsmålet mellan Cholo och Alba i sovrummet slår Zico Cholo in flickan i fönsterkarmen och krossar glaset i processen. Alba kastar en flaska på Cholo när hon inser att hon kommer att dömas för mordet på juveleraren. Cholo besitter Alba i en bilbarnstol full med bitar av en trasig vindruta. Två gånger i filmen hörs ljudet av krossat glas från en fotogenlampa. Cholo kastar en lampa i köket, distraherar den italienska gangstern och räddar Albas liv. Och Alba själv, kastar lampan, tänder en eld på hotellet för att kunna fly från bordellen och återvända till sin man. Slutligen, i finalen, släcker Cholo de elektriska lamporna med skott från en revolver.

Anteckningar

Kommentarer

  1. ↑ Så i de flesta källor. Enligt olika källor varierar filmens längd från 85 till 94 minuter.
  2. ↑ 1 2 Data från [ Hart, 2006 ]. Box Office Mojo ger ett annat värde - $81 777 , Yahoo! Filmer arkiverade 14 augusti 2014 på Wayback Machine och TCMDb arkiverade 12 augusti 2014 på Wayback Machine - $80 938 .
  3. ↑ 1 2 Vissa källor anger felaktigt att 1989 var året inspelningen slutade, eller 1991 som året då filmen släpptes i USA.
  4. ↑ 1 2 3 4 "Naked Tango" och den anglo-argentinska filmen " Apartment Zero " visades den 28 augusti 1994 på den brittiska tv-kanalen BBC Two som en del av Alex Cox kultfilmsförfattarprogram Moviedrome Archived 8 augusti 2014 på Wayback Machine . Visningen av båda filmerna föregicks av en utökad kommentar av Cox. Formatet på detta program gjorde det ofta möjligt att visa två filmer samtidigt, förutsatt att det fanns något samband mellan dem från programförfattarnas synvinkel.
  5. ↑ Så i presssatsen för "Naked Tango". I den postumt publicerade kritiska utgåvan av pjäsen Arkivexemplar daterad den 23 september 2015 på Wayback Machine finns det sex prostituerade, inte sju, de är polakor (enligt [ Glickman, 2000 ] detta ord, som betyder Polk på europeisk portugisiska, faktiskt började betyda judiska prostituerade på brasiliansk portugisiska ), och de har ryska namn - Anyushka, Katyushka, Nadya Alexandrova, etc., men det indikeras att Nadya i de första utkasten till pjäsen kallades Yankele.
  6. ↑ Som ett resultat drog Weissman sig tillbaka från att producera projektet, hävdar han, av en önskan att behålla sitt oberoende från de stora filmstudiorna.
  7. ↑ Detta är den officiella versionen av filmskaparna, som särskilt anges i [ LAT, 1990a ]. [ Curubeto, 1993 , sid. 107] hävdar att efter Puenzos avgång från projektet ville Hurt inte riskera sitt rykte genom att spela huvudrollen i den debuterande regissörens film.
  8. ↑ Detta San Fernando-palats bör inte förväxlas med dess namne i Potsdam och Haiti.
  9. ↑ [ NYT, Jan 17, 1991 ] refererar felaktigt till denna visning som en världspremiär. Även om filmen inte hade visats tidigare i USA så hade den släppts i Tyskland mer än ett år tidigare och i januari 1991 fanns redan en videokassett till försäljning där.
  10. ↑ [ Miami New Times, 1993 ] kallar denna visning för filmens premiär i södra Florida, men enligt [ Sun-Sentinel, 1991 ] hade filmen redan visats i november 1991 på Fort Lauderdale-festivalen.
  11. ↑ Till exempel på Manchester City University Film Club  (ej tillgänglig länk) i april 2012, såväl som inom några av kurserna Arkiverade 5 september 2014 på Wayback Machine vid City University of New York.
  12. ↑ Till exempel i Moskvas caféklubb "Contrabass" i december 2007 .
  13. ↑ Vissa källor, inklusive [ Flor, 2002a ] och IMDb Archived March 22, 2015 at the Wayback Machine , hävdar att den tyska DVD-omslagsbilden av Cholo som krossar elektriska lampor saknas i det amerikanska slutet. Denna symboliska gest passar inte bra med den relativa realismen i det amerikanska slutet, men YouTube- videor bekräftar dess närvaro i de ryska och amerikanska versionerna.
  14. ↑ Argentinierna Marisa Urruti och Mirta Blanco deltog också i produktionen av båda filmerna som assisterande kostymdesigner respektive make-up artist, men deras bidrag var för små för att väcka kritisk uppmärksamhet.
  15. ↑ I många listor över filmer om tango. Andra exempel än de som redan nämnts ovan [ Savigliano, 2005 , sid. 355] kan tjäna [ Klančnik, 1993 ], [ Gonzalez & Yanes, 2013 , sid. 208] (där en ram från filmen också är placerad på omslaget ), [ Saroska, 2010 ] och [ Zelenkova, 2012 , sid. 140], såväl som många webbplatser skapade av tangoälskare.
  16. ↑ Så, [ Stiglegger, 2006 ], när vi pratar om " Sinnenas imperium ", ser denna film en viss konceptuell likhet med " Sista tango i Paris ", " Nattportier " och "Naked Tango".
  17. ↑ Till exempel artikeln Film: Latin America in The Cambridge Dictionary of Judaism and Jewish Culture , samt programmet för flera kurser , CUNY .
  18. ↑ Till exempel, Medveds bok Hollywood vs. Amerika, hans föredrag på Hillsdale College Arkiverade 12 augusti 2014 på Wayback Machine och på Eagle Forum Council i St. Louis , och en vanlig kolumn i USA Today . Medveds resonemang citeras även i [ Hattemer & Showers, 1993 , sid. 22].
  19. ↑ Se dock [ Padva, 2011 , sid. 422]. Det är anmärkningsvärt att Medveds och Padvas ställning i detta avseende är i linje med åsikten från författaren till en marginell och extremt antisemitisk blogg [ Prosvetitel, 2013 ], som kallar sig redaktör för IPHS Prosvetitels onlinetidskrift . En liknande förebråelse, om än i en något uppmjukad och beslöjad form, finns också i [ Cebollada, 1992 , sid. 374], där författaren anser att orsaken till filmens misslyckande vid biljettkassan är att judarna såg sig förtalade i den.
  20. ↑ Pseudonymen till den engelska författaren Jeanne Yarde , under vilken hon  publicerar sina erotiska romaner.
  21. ↑ Vissa källor, till exempel [ Curubeto, 1998 , sid. 124], felaktigt tillskriver Lalo Shifrin författarskapet till musiken .

Citat

  1. ↑

    Den här filmen är så poserande att den borde visas i tidningen Vogue . Eller så finns det en plats för Madonna i den . […] Tänk bara vilken typ av film som kan göras av detta material. Och det kanske fortfarande fungerar. Såvida han inte förvandlar den oroväckande sanna historien till en tidsfördriven dansaffisch.

    Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Den här filmen är så tung i poser att den borde ha varit i Vogue . Eller Madonna borde ha varit med. […] Tänk på filmen den kan göra. Kan fortfarande göra. Så länge det inte heller förvandlar en elektrifierande sann historia till en daterad dansaffisch. — The Toronto Star, 1992
  2. ↑

    Filmen är inte så absurd, bara dess potential har förblivit outnyttjad. Herr Schrader, som har skrivit några utmärkta manus (Kiss of the Spider Woman), verkar inte ha någon aning om hur man konsekvent uttrycker en sådan galen, hänsynslös kärlek på filmspråk.

    Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Filmen är inte riktigt absurd, bara orealiserad. Herr. Schrader, som har skrivit några mycket bra manus ("Kiss of the Spider Woman"), verkar inte ha någon aning om hur man gör en sådan galen, hänsynslös kärlek begriplig i filmtermer. — NYT, 23 augusti 1991
  3. ↑

    Även om filmen på ett levande sätt återskapar den argentinska botten av 1924, lever det kusliga manuset upp till djupet av en reseguide. [...In] bara Dirty Dancing med anspråk.

    Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Även om filmen på ett slående sätt återskapar den argentinska undre världen 1924, har det kusliga manuset djupet av en resebroschyr. […M]erely a Dirty Dancing med pretentioner. – Rolling Stone, 1990
  4. ↑

    [T]ango behandlas som en primitiv metafor för erotik och dödsdrift, och platt dialog och överdrivet skådespeleri gör inte detta försök till romantisering av machismo välsmakande.

    Originaltext  (tyska)[ visaDölj] [D]er Tango wird as eindimensionale Metapher für Erotik und Todessehnsucht gedeutet, wobei platte Dialoge und übertreibende Darsteller diese Verklärung des Männlichkeitswahns nicht erträglicher machen. — film-tjänst
  5. ↑

    Filmens [P]ichologism är suddig av ytligt avgränsade karaktärer och en överbetoning av Anthony Pratts trotsigt krångliga uppsättningar. Tango här är helt utmattad av förekomsten av en byst hos kvinnor och tunna gangstermustascher hos män.

    Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Filmens insikter urvattnas av platt karaktärisering och dess överbetoning av Anthony Pratts läskigt barocka miljöer. För all del handlar tango här om inget annat än häftiga bröst och knivskarpa sidomorrhår. — Sight & Sound, 1991 , nr. 5
  6. ↑

    Leonard Schraders regidebut är en av de mest förtjusande och ogenerat vackra filmer som någonsin kommit upp på bioduken. Medan den traditionella handlingen för en fångenskap som blir kär i sin enslaver reser upp sitt fula huvud, överväldigas den av den oklanderliga skönheten i scenografin och kostymerna och den gripande ambitionen i Schraders fantasi. [...I] slutgiltig analys kan själva filmen lika gärna betraktas som mer av en balett än ett celluloidband. Den enda idén med filmen är idén om skönhet. […] Skönhetshotande och aggressiv. Schrader satte mycket på spel för sin debut, och han lyckades. I "Naked Tango" lyckades han skapa ett av de senaste decenniernas mest underbara exempel på filmkonst. Fängslande vacker och genuint läskig, Naked Tango är en av de bästa filmerna du någonsin kommer att se.

    Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Leonard Schraders regidebut är i själva verket en av de mest överseende och uppenbart ursnygga filmer som någonsin setts på den stora duken. Den traditionella vägen för den fångna som kommer för att avguda sin fångenskapsman höjer sitt fula huvud, men detta kväver den rena skönheten i scenografin, designen och kostymerna och den hisnande ambitionen i Schraders vision. [...Alla sa att filmen i sig kan betraktas lika i ljuset av en balett snarare än en bit celluloid. Filmens enda uttalande är skönheten. […] Skönheten i fara och stridens skönhet. Schrader har tagit på sig en massiv chansning för sin debut och det har fungerat. I Naked Tango har han skapat ett av de mest fantastiska filmverk som setts på decennier. Vacker, ursnygg och helt och hållet farlig Naked Tango rankas som en av de bästa filmerna du någonsin kommer att se. — EUFS,
  7. ↑

    Ännu mer radikal än i filmerna av Carlos Saura och Bernardo Bertolucci visar Schrader tangon som en ritual av Eros och Thanatos . I hisnande kontrasterande bilder, mättade med primära färger , vecklar han ut för betraktaren sin berättelse om galen kärlek, som bara kan sluta med döden. Hans estetiska referenser är Rainer Werner Fassbinders sena filmer och filmen Suspiria av Argento , hans ödesdigra kärlekstriangel är oftast målad i blodröda toner. Resultatet är en tidlös erotisk thriller. Obetydligt vacker, nå hög hysteri melodrama. […] "Naked Tango" är en bortglömd liten pärla i sin tid.

    Originaltext  (tyska)[ visaDölj] Radikaler noch as die Filme av Carlos Saura och Bernardo Bertolucci seigt Schrader den Tango som en Ritual um Eros och Thanatos. In faszinierenden chiaroscuro-Bildern, getaucht in Primärfarben, entfaltet er seinen amour fou , der nur im Tod enden kann. Ästhetisch orientiert er sich an den späten Filmen von Rainer Werner Fassbinder und Argentos SUSPIRIA (1977), taucht das fatale Liebesdreieck meist in dunkles Rot. Detta är en erotisk thriller, som är en annan nyhet. Ein zeitloses schönes, i Hysterische übersteigertes Melodram. […] NAKED TANGO är en mycket liten Juwel seiner Zeit. — Ikonen, 2001
  8. ↑

    Filmen betonar generöst Thomas Newmans exceptionella musik. Särskilt minnesvärt är cellotema, märkt "Albas tema" i sluttexten. När den framförs på cello påminner den anmärkningsvärt om en gråtande mänsklig röst eller kurrandet av en duva, medan upprepningen på pianot förvandlar den till en dramatisk refräng. Över den häpnadsväckande (och oväntade) tysta passagen i inledningstexterna används ett annat genialiskt syntetiserat ackord - ett chockerande ljud som påminner om slipandet av tonvis av gigantiska stålportar som leder till en förbjuden stad, eller kanske helvetet.

    Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Thomas Newmans utsökta tillfälliga poäng framhävs rikligt. Ett cellotema är särskilt oförglömligt. Det kallas "Albas tema" i sluttexterna. Det liknar inget annat än gråtande mänsklig röst, eller en flock duvor som kurrar när det spelas på cello, och förvandlas till ett operatiskt riff när det spelas upp på solopiano. Över en häpnadsväckande (överraskning) tyst öppningssekvens, används ett annat uppfinningsrikt syntetiserat ljud - ett chockerande ljud som framkallar bruset från en tonstung gigantisk stålport till en förbjuden stad, möjligen helvetet. — THR, 1990

Källor

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Schawinski, 2014 , S. 70.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 LAT, 1990a .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 Hart, 2006 .
  4. ↑ Pagina/12, 2003 .
  5. ↑ Glickman, 2000 .
  6. ↑ Lechaim, 2011 , nr 8 (232) .
  7. ↑ 1 2 3 Hum®, 1989 .
  8. ↑ Curubeto, 1993 , sid. 107.
  9. ↑ 12 New York Magazine, 1987 .
  10. ↑ Hamilton, 2008 , sid. 74.
  11. ↑ LAT, 1990b .
  12. ↑ New York Magazine, 1989 .
  13. ↑ Vidal, 1993 , sid. 81.
  14. ↑ 1 2 Kino, 1993 , sid. 17.
  15. ↑ Fuguet, 2011 , sid. 36.
  16. ↑ PBPulse, 2011 .
  17. ↑ 1 2 3 4 NYT, 23 augusti 1991 .
  18. ↑ 12 El País , 1989 .
  19. ↑ 1 2 3 4 Curubeto, 1993 , sid. 110.
  20. ↑ Curubeto, 1993 , sid. 113.
  21. ↑ Levine, 2001 , sid. 367.
  22. ↑ NYFF-arkiv, 2007 .
  23. ↑ NYFF Film List, 2012 .
  24. ↑ Rubinton, 2012 .
  25. ↑ Sundance filmfestival, 1991 .
  26. ↑ NYT, 15 augusti 1991 .
  27. ↑ Sun-Sentinel, 1991 .
  28. ↑ NYT, 9 augusti 1991 .
  29. ↑ la Repubblica, 1991 .
  30. ↑ Der Spiegel, 1990 , Nr. 40 , S. 300 .
  31. ↑ 1 2 Curubeto, 1993 , sid. 111.
  32. ↑ Kinote, 2010 .
  33. ↑ 1 2 3 4 5 Ikonen, 2001 .
  34. ↑ 12SZ , 2009 .
  35. ↑ 1 2 3 Rolling Stone, 1990 .
  36. ↑ 123 Empire . _ _
  37. ↑ 1 2 3 4 Trash City .
  38. ↑ 12 Tookey . _
  39. ↑ Prisma Online, 2009 .
  40. ↑ VideoHound's Movie Retriever .
  41. ↑ alla filmer . Hämtad 24 augusti 2014. Arkiverad från originalet 27 juli 2021.
  42. ↑ il Morandini . Hämtad 24 augusti 2014. Arkiverad från originalet 26 augusti 2014.
  43. ↑ 12 il Farinotti . Hämtad 24 augusti 2014. Arkiverad från originalet 26 augusti 2014.
  44. ↑ il Mereghetti 2002
  45. ↑ Videofilmguide 1995
  46. ↑ 1 2 Guide till filmer och videor 1998
  47. ↑ 1 2 Leonard Maltins filmguide 1995
  48. ↑ 1 2 TLA Film and Video Guide 1996–1997
  49. ↑ IMDb Arkiverad 12 september 2014 på Wayback Machine , 472 röster, Från och med 21.09.2015
  50. ↑ Rotten Tomatoes Arkiverad 26 augusti 2014 på Wayback Machine , 312 röster, Från och med 21.09.2015
  51. ↑ KinoPoisk, 213 röster, Från och med 21.09.2015
  52. ↑ 1 2 3 4 5 6 Sight & Sound, 1991 , nr. 5 .
  53. ↑ Människor, 1991 .
  54. ↑ 1 2 3 4 5 Postmodern, 2013 .
  55. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Filmcritica, 1991 , n. 417-418 .
  56. ↑ 1 2 3 4 THR, 1990 .
  57. ↑ 1 2 3 film-dienst, 1990 .
  58. ↑ Glickman, 2000 , s. 47-48.
  59. ↑ Kaminsky, 2008 , s. 221-223.
  60. ↑ 1 2 Savigliano, 2005 , sid. 335.
  61. ↑ Nogues, 1994 , sid. 78.
  62. ↑ 1 2 3 Ciria, 1995 , sid. 238.
  63. ↑ 1 2 Hattemer & Showers, 1993 , sid. 22.
  64. ↑ Rhoades, 2013 , sid. 292.
  65. ↑ Karpenkov, 2001 , sid. 92-93.
  66. ↑ Sepulveda, 2006 , s. 83-84.
  67. ↑ Nevando en la Guinea, 2013 , Nº35, sid. 52.
  68. ↑ Morgan, 2009 , sid. 41.
  69. ↑ Stiglegger, 2006 .
  70. ↑ 1 2 Bird, 2002 , sid. 77.
  71. ↑ Padva, 2011 .
  72. ↑ Illuminator, 2013 .
  73. ↑ CS, 1993 , nr. 206 .
  74. ↑ Lexikon der Filmbegriffe .
  75. ↑ 12 Time Out .
  76. ↑ Flor, 2002a .

Litteratur

  • Glickman, Nora . The Jewish White Slave Trade and the Untold Story of Raquel Liberman  : [ eng. ] . - N. Y.  : Garland, 2000. - S. 47-48. - (Garland referensbibliotek för humaniora. Latin American Studies; vol. 14). — Kapitlet i The White Slave Trade in Cinema publicerades ett år tidigare på spanska i [ Glickman, 1999 ]. — ISBN 0-8153-3300-5 .
  • Glickman, Nora. La trata de blancas en el cine // Encuentro y alteridad: Vida y cultura judía en América Latina: [ Spanska. ]  / Hellen B. Soriano (compilación) ; Judit Boxer Liwerant och Alicia Gojman de Backal (koordinatorer). - Mexiko : Universidad Nacional Autónoma de México, 1999. - P. 642-647. — (Tierra fast). — Texten i rapporten lästes vid den 8 :e LAJSA- konferensen i Mexico City i november 1995, den engelska översättningen inkluderades därefter som ett separat kapitel i [ Glickman, 2000 ]. — ISBN 968165983X .
  • Glickman, Nora. Tango, inmigración och prostitución en el cine argentino  : [ spanska ] ] // Latinamerikanska judiska studier. - Austin, TX: LAJSA , 2013. - Vol. 31.1 : Hösten 2013. - S. 47-49. — ISSN 0738-1379 .
  • Kaminsky, Amy K. Argentina: Stories for a Nation  : [ eng. ] . - Minneapolis: University of Minnesota Press, 2008. - S. 221-223. - ISBN 978-0-8166-4948-8 .
  • Schawinski, Roger . Var binich?  : Självbiografi: [ tyska. ]  - Kein & Aber, 2014. - S. 69-70.
  • Romney, Jonathan. Naked Tango ( Film ) ] // Syn och ljud . - London: British Film Institute, 1991. - Vol. 1, nr. 5 (september). — S. 40.
  • Hachem, Samir. " Naken Tango " ] // The Hollywood Reporter . - LA , 1990. - 16 oktober. - S. 18, 28.
  • Arecco, Sergio. Un pensiero triste che si balla: [ Ital. ] // Filmkritik . — Roma, 1991. — Nej. 417-418 : set-ott. - s. 469-471. — ISSN 0015-1513 .
  • Pintos, Victor. Un Valentino 1990 : Casi en secreto (y con un juicio de por medio) se filmen "Naked Tango" : [ spanska ] ] // Humor Registrado . — Bs. Som.  : Urraca, 1989. - Julio. - S. 38-40. — ISSN 0007-1888 .
  • Curubeto, Diego. Los marreados de Naked Tango  // Babilonia Gaucha: Hollywood en la Argentina, la Argentina och Hollywood: [ Spanska. ] . — Bs. Som.  : Planeta, 1993. - P. 105-111, 113. - ISBN 950-742-286-2 .
  • A. W. Naked Tango: [ engelska ] ] // Variation. - 1990. - Vol. 341, nr. 3 (29 oktober). — S. 53. — För en förkortad version av denna recension, se [ Variety ].
  • Paffenholz, Alfred. Naken Tango: [ tyska ] ] // film-dienst. — 1990. — H. 21. — S. 25. — För en kort sammanfattning online av denna recension, se [ film-dienst ].
  • Satuloff, Bob. Naken Tango: [ engelska ] ] // Christopher Street . - 1993. - Nej. 206, Filmminnen (oktober). — S. 8.
  • Skarpt, Quentin . "Naked Tango" och "Barton Fink" : [ eng. ] // Christopher Street . - 1991. - Vol. 14, nr. 162, CS Movies (september). - S. 8-9.
  • Gottler, Fritz. Neu auf DVD: Stille des Lichts: [ tyska ] ] // Suddeutsche Zeitung . - 2009. - Feuilleton. Filmkritik (4 maj).
  • Smirnov, Peter. Dansa naken // Capital . - 1995. - Nr 4, Affisch. Video (januari). - S. 79.

Ytterligare material

Länkar

Ikonen: (5 mars 2001) .
  • Loredana Ghidarcea. Naken Tango - Un dans noir intre viata si moarte  (Rom.)  (inte tillgänglig länk) . PostModern (5 mars 2013). Hämtad 15 juli 2014. Arkiverad från originalet 19 juli 2014.
  • Andrew Hesketh. Naked Tango  (engelska)  (inte tillgänglig länk) . Edinburgh University Film Society (5 mars 2001). Hämtad 15 juli 2014. Arkiverad från originalet 4 mars 2016.
  • David Dalton . En trasslig tangosaga  (engelska) , South China Morning Post  (26 oktober 1995).
  • Naken  Tango . Film Blitz . Skräp stad.
  • Naken  Tango . Katolsk nyhetstjänst.
  • Chris Tookey . Naken  Tango . Chris Tookeys filmrecensioner.
  • GA. Naken  Tango . timeout .
  • Candice Russell . Kasta en filt över upprörande 'Naked Tango'  (engelska) , Sun-Sentinel  (19 november 1991).
  • Albert Garcia. Naken  Tango . Arkiv . Sundance Institute.
  • Nackter Tango  (tyska) . Prisma. Ihr TV Guide . prisma Verlag.
  • Naked Tango (1991)  (engelska)  (inte tillgänglig länk) . VideoHound's Movie Retriever . Storm. Hämtad 17 augusti 2014. Arkiverad från originalet 19 augusti 2014.

Extra

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser