Sebastiano Ricci | |
---|---|
ital. Sebastian Ricci | |
Namn vid födseln | Sebastian Ricci |
Födelsedatum | 1 augusti 1659 |
Födelseort | Belluno |
Dödsdatum | 15 maj 1734 (74 år gammal) |
En plats för döden | Venedig |
Land | |
Stil | Venetiansk målarskola |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Sebastiano Ricci ( italienska Sebastiano Ricci, Sebastiano Rizzi , 1 augusti 1659 , Belluno - 15 maj 1734 , Venedig ) är en italiensk konstnär , en representant för den ursprungliga barock-rocaillestilen i den venetianska målarskolan . Hans brorson var en annan landskapsmålare , Marco Ricci . De målade många bilder tillsammans.
På den venetianska dialekten stavas konstnärens efternamn och läses "Rizzi" (Rizzi). Så här ser det ut i de bevarade notariehandlingarna. I senare källor ersattes den enligt enandets logik av den vanligare "Ricci" [1] . Ricci, son till Livio och Andreana, född i Belluno, döpt 1 augusti 1659 . Från 1671 var han elev till Federico Cervelli (följeslagare till Luca Giordano ) i Venedig. Enligt Tommaso Temanza var Riccis första lärare Sebastiano Mazzoni [2] .
År 1678 gjorde Ricci, som var en lärling i Rialtos bottega (verkstad), två flickor gravida, av vilka den yngsta, Antonia Venanzio, försökte förgifta sig själv, men utan resultat. Ricci fängslades, men släpptes sedan tack vare en "ädel person", förmodligen tillhörande den mäktiga Pisani- familjen . Senare gifte han sig med mor till sitt barn [3] .
Efter sin frigivning 1681 åkte Ricci till Bologna och fortsatte sin utbildning under ledning av Gian Giuseppe del Sole, en dekorativ konstnär influerad av Paolo Veronese . Hertigen av Parma, Ranuccio II Farnese , blev hans kund . År 1686 färdigställde Ricci, för hans räkning, altartavlan "Kristi klagan" för Nuovo Cappuccino-kyrkan. 1687-1688 skapade han en serie målningar med scener från påven Paul III :s liv för hertiginnan Farneses palats i Piacenza .
Sebastiano Ricci hade förmodligen ett våldsamt temperament och vidrig karaktär. Krönikan rapporterar att han övergav sin fru och dotter i Bologna 1688 för att fly med Maddalena, dotter till målaren Francesco Peruzzini , till Turin ; här blev han enligt uppgift arresterad och till och med dömd till döden. Tack vare ingripandet av hertigen av Parma släpptes han, men utvisades från Turin. Ricci åtnjöt tydligen hertig Ranuccio Farneses gunst, eftersom han den 2 mars 1691 utfärdade honom en "bekantskapslicens", ett slags rekommendationsbrev, och tilldelade honom en månatlig pension. Som hovmålare tog Sebastiano Ricci uppehåll på Palazzo Farnese i Rom . På order av hertigen 1692-1694 kopierade han Vatikanens fresk av Rafael i brandstationen i Borgo "Kröningen av Karl den Store av påven Leo III", en kopia var tänkt som en gåva till den franske kungen Ludvig XIV . Hertig Ranuccios död i december 1694 tvingade konstnären att lämna Rom, han flyttade till Milano . Här arbetade han fram till november 1695 med målningen av kapellet i kyrkan San Bernardino dei Morti.
1698 återvände Sebastiano Ricci till Venedig. Denna period präglas av Riccis allvarliga passion för Veroneses arbete . Några av hans verk, skapade på den tiden, påminner om de storslagna flerfigurskompositionerna och lysande målningarna av en av Venedigs främsta konstnärer under andra hälften av 1500-talet .
Åren 1706-1707, i Florens , slutförde Ricci två viktiga verk: av vissa forskare av konstnärens verk anses de vara höjdpunkten i hans karriär. Han skapade en stor serie fresker om mytologiska ämnen och allegorier i Palazzo Marucelli-Fenzi (tillsammans med Marco Ricci), arbetade med konstnären Giuseppe Tonelli för att dekorera rummen i Palazzo Pitti (" Venus och Adonis "). Freskerna i Palazzo Pitti, jämfört med Riccis tidigare verk, kännetecknas av ljusa färger och färgens ljusstyrka . Dessa verk gav Ricci europeisk berömmelse.
1708 anlände Sebastiano Ricci till London med Marco Ricci . Tillsammans skapade de en serie av åtta stora målningar för Burlington House (Burlington House) i London på temat "Triumph of Love" (byggnaden inhyste Academy of Arts vid den tiden) [4] . På order av Earl of Portland målade Ricci hertigen av Chendos kapell i Cannon Palace (detta verk har inte överlevt).
I slutet av 1716 lämnade Sebastiano Ricci England tillsammans med sin brorson Marco för att stanna i Paris , där han träffade Antoine Watteau och möjligen även J.-O. Fragonard . Den 18 maj 1718 för verket "Visdomens triumf över okunnighet" antogs Sebastiano Ricci till Royal Academy of Painting and Sculpture i Paris (målningen förvaras nu i Louvren). När han återvände till Venedig 1718 med de enorma summor han hade tjänat i London, köpte Sebastiano ett stort hus i San Marco-området.
Konstnären fortsatte att uppfylla många order från Europas kungahus. År 1734 avslutade han sitt sista viktiga verk: Jungfru Marias himmelsfärd för Karlskirche i Wien. Den 12 maj 1734 godkände han i en anteckning till ett tidigare skrivet testamente sin hustru som enda arvtagerska, "sedan han inga barn hade". Efter att ha blivit sjuk opererade han sig inte och dog den 15 maj vid en ålder av sjuttiofyra.
Målningen av Sebastiano Ricci utvecklades successivt från höga barockformer till en subtil och raffinerad rokokostil . En säregen kolorist, han utvecklade sin egen stil baserad på den venetianska traditionen med dess speciella attraktion till det pittoreska . Genom att studera prestationerna från Bologna och venetianska skolor skapade Ricci sin egen unika stil, som kännetecknas av ljusa färger, ljusa färger, dekorativ komposition.
I Milano träffade Ricci Alessandro Magnasco . Den tragiska intensiteten i Magnascos målning påverkade inte Riccis världsbild, men han anammade Magnascos uttrycksfulla sätt att utföra och karakteristiska energiska penseldrag. Riccis stora altartavlor "erkänner Veroneses kompositionstekniker" [5] .
Bland de konstnärer som i början av 1700-talet flyttade från barockens tyngd till rokokons ljusare former, graciösa figurer och ljusa färger, Sebastiano Ricci, tillsammans med Giovanni Battista Tiepolo , Giambattista Pittoni , Giovanni Battista Piazzetta , Antonio Guardi och andra, också arbetade utanför Venedig, var en av de första [6] .
Tack vare Sebastiano Riccis resor lyckades han kombinera många av bildkonstens innovationer utanför Venedig: från Correggio i Parma, bröderna Carracci från Bologna, genuesen Alessandro Magnasco, som arbetade i Milano, den romerska Pietro da Cortona och Napolitanen Luca Giordano . Riccis verk verkar dock inte vara eklektiskt ; han hittade sin egen stil av "stor, färgstark elegans". Riccis koncept skiljer sig till exempel från Andrea Pozzos , sin tids ledande teoretiker och utövare av perspektivmåleri . Ricci undvek extrema vinklar och " squaring " [7] .
Riccis arbete påverkade konsten hos en hel galax av venetianska mästare av den nya generationen: Francesco Palazzo, Gasparo Diziani , Francesco Migliori, Gaetano Zompini. Sebastiano Riccis mest kända elev och anhängare var Francesco Fontebasso .
Det känns som en syntes av den mest barocka dekorativismen och den mest individualiserade och meningsfulla målningen, som vi återigen kommer att se i Tiepolo. Å ena sidan kortonism, direkt och indirekt, å andra sidan den mycket skarpa målningen av den ensamme Magnasco; mer mättad, meningsfull och befriad från vilken akademi som helst ... Det här är en syntes som öppnade nya vyer för uppriktigt måleri, även om det inte är något annat än en balett, men som det känns i färgernas underverk, i det ljusaste, skarpaste och mest mobila accenter
V. Moskini
I slutet av seklet insåg venetianerna att de i mer än hundra år var avskurna från barockmåleriets stora idéer, nu inte längre romersk, utan europeisk, och började resa. Den vandrande venetianske målaren Sebastiano Ricci har, liksom alla venetianare på 1600-talet, fortfarande en smak för plagiat, imitation ... de mest skilda bildprejudikat; men under tiden utökar han sin kultur till att bli europé i ordets goda bemärkelse ... På den här vägen lyckas han upptäcka den så kallade rokokon i Palazzo Pittis rum eller i Palazzos valv Marucelli. Senare kommer han att såra med sin otroliga kulturella girighet, vilket ger hans målning en smak av skickligt reportage av alla europeiska motiv.
R. Longhi
Han kunde i Venedig och utanför dess gränser införa en ny smak, formad med reflektion, men djärvt upplöst i uppriktig rokoko, det vill säga i livliga, gnistrande effekter av ljus och färg ... Riken i det kromatiska uttrycket löstes i en ny och livlig ljusstyrka: han visste hur han skulle uttrycka den, genom intelligent tolkning av Veroneses kromatik och Magnascos penseldrag ... Han tillhandahöll nya språkliga medel, värdefulla för hela utvecklingen av 1700-talets måleri, även för Tiepolo själv, efter hans avfall fr.o.m. Piazzetti
R. Pallucchini
Venedig, till och med mer än Neapel, samlar arvet från Luca Giordanos fantastiska hantverk ... Sebastiano Ricci återlanserar det, utökar det, förbättrar det i Sebastiano Mazzonis skola och sedan i den lärda Bologna-miljön och får mer och mer ljus och teknikens briljanta egenskaper; han förstärker den genom att omtolka Veronese direkt och på så sätt berika palettens övre register med nya toner; han lägger till och med uppdaterad utländsk erfarenhet genom att arbeta i Wien och London...
J.K. Argan
Möte mellan påven Paulus III , Franciskus I och Karl V. 1687−1688. Canvas, olja. Stadsmuseet, Piacenza
Venus och Amor. OK. 1700 Olja på duk. Plats okänd
Amors straff. 1706-1707. Palazzo Fenzi , Florens
Venus och Adonis. 1706-1707. Canvas, olja. Museum of Fine Arts, Orleans
Venus triumf. OK. 1713 Olja på duk. Getty Center, Los Angeles
Målning på valvet av Hercules-salongen , Palazzo Fenzi , Florens (kvadratur av G. Tonelli)
Bathshebas toalett. 1725. Olja på duk. Berlins konstgalleri
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|