"Sinnen" ( "Fem sinnen", "Sinnenas allegori" ) - en serie av fem målningar, skrivna av Rembrandt 1624-1625, i en ålder av 18-19 år. Målningarna "Touch", "Lukt", "Syn", "Hörsel" och "Smak", som ingår i serien, är mästarens tidigaste verk [1] . Tre målningar finns i en privat Leiden-samling ( USA ), en finns på De Lakenhal-museet i Holland , ingenting är känt om var den femte målningen finns. 2016 visade Ashmolean Museum , Oxford alla fyra målningarna i en tillfällig utställning, med en tom ram i stället för den femte .
Särskild uppmärksamhet har alltid ägnats sinnesorganen, för tack vare dem kan en person se, känna och känna världen omkring honom. Under antiken och tidig medeltid lades förutom syn, känsel, hörsel, lukt och smak, fantasi, ilska, gudomlig kärlek och annat också till de grundläggande sinnena. De traditionella fem förnimmelserna bildades först av senmedeltiden. Samtidigt har vetenskapsmän, teologer och filosofer funderat på hur dessa känslor "fungerar". Till exempel, i ett trespråkigt uppslagsverk som publicerades i England på 1200-talet, visas olika zoner av detta organ på en schematisk ritning av hjärnan, och det framgår tydligt av signaturerna vilka funktioner de utför: minne ( memoritiva[ förtydliga ] ), tänkande ( cognitativa ), resonemang ( estimativa ) och andra. En zon som kallas sensus communis (eller "sunt förnuft", "sunt förnuft") troddes ta emot information från sinnena. Själva informationen levererades till denna zon från hela kroppen med hjälp av pneuma eller spiritus , det vill säga genom någon form av "levande ande" [3] .
Sedan senmedeltiden har en tradition utvecklats för att skildra abstrakta, abstrakta begrepp eller känslor genom associationer och allegorier. Ett av de tidigaste verken om detta ämne är cykeln av gobelänger från slutet av 1400-talet " Lady with a Unicorn ". På gobelängen "Vision" tittar enhörningen i spegeln , som överlämnas till honom av en sittande flicka, "Hörsel" symboliseras av en dam som spelar orgel , "Taste" är en dam som frånvarande extraherar sötma från en bonbonniere . I The Smell ekar den påstådda lukten av nejlikor , från vilken damen väver en krans, doften av en blomma som apan sniffar . "Touch" symboliserar damens beröring på enhörningens horn . Jacob Matham (“Allegory of the Five Senses”, 1588), Runer Vischer (“Personification of the Senses”, 1614), Jan Lievens (“Allegory of the Senses”, ca 1622), Jan Mienze Molenar (en serie målningar , 1637), Jan Botha (teckningscykel, 1640-tal) och andra konstnärer.
Dam med en enhörning. Allegori om hörsel. Slutet av 1400-talet . Cluny museum
Adrian Collaert . En gammal man som hänger sig åt de fem sinnena. OK. 1600. Los Angeles County Museum of Art
Yag Livens . Allegori över de fem sinnena. OK. 1622
Pietro Paolini . OK. 1630. Walters konstmuseum
Theodor Rombouts . Allegori över de fem sinnena. 1632
Simon de Vos. Allegori över de fem sinnena. 1635. Privat samling
Simon de Vos. Allegori över de fem sinnena. 1640. Privat samling
Gerard de Leresse. Allegori över de fem sinnena. 1668. Glasgow , Museum of Art
Herman van Aldevereld. Allegori över de fem sinnena. 1651
En serie målningar av Rembrandt skrevs 1624-1625, när konstnären var 18-19 år gammal. Under denna tid studerade han i Amsterdam med Pieter Lastman , som hade utbildat sig i Italien och specialiserat sig på historiska, mytologiska och bibliska ämnen.
Målningarna är målade i olja på ekpaneler. De har en liknande sammansättningslösning och ungefär samma storlek - 21,5 x 17,5 cm. På 1700-talet tillkom "Hörsel", "Touch" och "Smell". Under restaureringen 1987-1988 togs förlängningarna bort, de bevarades endast vid "Ofonia", så dess storlek är något större - 37 × 25 cm.
I varje målning avbildas tre figurer i förgrunden, tätt tryckta mot varandra, placerade mot en skuggad bakgrund.
Från det ögonblick som verken i serien upptäcktes var Rembrandts författarskap i tvivel, men i slutet av 1980-talet fastställdes målningarnas äkthet [1] . Och under restaureringen upptäcktes Rembrandts monogram i målningen "Doften".
Målningen "The Spectacle Seller" ("Synallegori" eller helt enkelt "Vision") föreställer ett äldre par som köper glasögon av en gatuförsäljare. På holländska finns ett idiom "sälja glasögon" som betyder att lura någon. Tydligen är det till henne som Rembrandt hänvisar till, och betonar möjligheten av bedrägeri av säljarens intrikata kläder. På 1600-talet förknippades sådana kläder med hycklare, opålitliga människor, utsatta för olika bedrägerier och charlatanism. Av bilden att döma ska köpmannen sälja glasögon till helt blinda.
Röntgenundersökning av målningen visade att den ursprungligen föreställde en naken kvinna [4] . Målningen finns för närvarande i De Lakenhal-museet i Holland [5] .
En annan bild av serien talar om bedrägeri - " Operationen att ta bort dumhetens sten " ("The Allegory of Touch" eller helt enkelt "Touch"). I ett mörkt rum, upplyst av endast ett ljus, skär en frisörkirurg ut en wen från en man som vrider sig i smärta , vilket kallades "dumhetens sten". På holländska finns det ett fast uttryck "sten i huvudet", som betyder att vara dum, och uttrycket "snidera en sten" betyder att lura. Olika konstnärer (se illustrationer) vände sig upprepade gånger till en liknande handling, inklusive anhängarna till Hieronymus Bosch , François Verwilt och Luke av Leiden , vars gravyr "Operationen att avlägsna dumhetens sten" 1524 kan mycket väl ha varit känd för Rembrandt [6 ] . Målningen finns för närvarande i Leiden-samlingen .
Hieronymus Bosch . Ta bort dumhetens sten. Före 1500. Prado , Madrid
Bosch anhängare. Ta bort dumhetens sten. 1540-1560. Museum of North Brabant , 's- Hertogenbosch
Jan Sanders van Hemessen. Ta bort dumhetens sten. 1550-1555. Prado , Madrid
Lucas van Leiden . Ta bort dumhetens sten (gravyr). 1524. Boijmans-van Beuningen Museum , Rotterdam
Rembrandt Harmenszoon van Rijn . Utvinning av dumhetens sten (Allegory of touch). OK. 1624-1625. Leiden samling
Francois Werwilt. En kirurg som opererar en mans huvud (gravyr). 1658. Boijmans-van Beuningen Museum , Rotterdam
Tillskriven François Werwilt. Ta bort dumhetens sten. XVII-talet. Boijmans-van Beuningen Museum , Rotterdam
"Three Musicians" ("Allegory of Hearing" eller helt enkelt "Rumor") skildrar ett äldre par som sjunger och en ung man som har anslutit sig till dem och tittar över sina axlar i en notbok. Sådana ämnen har en lång tradition, men oftast drar konstnärer unga älskare. Rembrandt, som i fallet med "Touch", kan ha påverkats av ingraveringen av Luke av Leiden "Musikpar", som personifierar harmonin i de äldres känslor. Bilden av den unge mannen på målningen identifieras med porträttet av den unge Jan Lievens , en konstnär som Rembrandt träffade när han studerade med Jacob van Swanenburg , och som började kommunicera nära efter att ha återvänt från Amsterdam 1626 [6] . Målningen finns för närvarande i Leiden-samlingen .
Målningen "Patient som svimmade" ("Allegory of lukt" eller helt enkelt "Lukt") ansågs förlorad. 2015 lades den ut på auktion i New Jersey som en "mindre 1800-talsmålning" med ett uppskattat värde på 500-800 $ [7] . Men under auktionen steg kostnaden för målningen till 870 tusen dollar, och med hänsyn till auktionsavgifterna betalade det franska konstgalleriet Talabardon & Gauthier, som vann auktionen, 1 miljon dollar. Därefter återköptes den för hans privata samling av Thomas Kaplan för ett uppskattat belopp av $4 miljoner [8] .
Målningen föreställer en man som har svimmat. En orolig kvinna försöker få honom till sinnes, medan en frisörkirurg stöder patientens arm och tittar på med oro. Troligtvis är det så här Rembrandt skildrade konsekvenserna av blodutsläpp, som man trodde bidrog till att bota många sjukdomar [6] .
Under restaureringen upptäcktes monogrammet RHF (”Rembrandt Harmenszoon fecit”, vilket betyder ”Rembrandt, son till Harmen, gjorde detta”) i målningens övre högra hörn. Således visade sig The Sense of Smell vara det tidigaste kända signerade verket av Rembrandt [9] . Målningen finns för närvarande i Leiden-samlingen .
Placeringen av verket, liksom vad som är avbildat på det, är för närvarande okänt [2] .
Fyra målningar i serien (med en tom ram i stället för den femte) ställdes ut tillsammans i en tillfällig utställning på Ashmolean Museum i Oxford och Rembrandt House Museum i Amsterdam 2016 [2] . För närvarande finns "Sight" i Museum De Lakenhal ( Holland ), och "Touch", "Hearing" och "Smell" ställs ut som en del av Thomas Kaplans Leiden-samling . 2018 ställdes de ut i Ryssland: på Pushkin State Museum of Fine Arts i Moskva och på State Hermitage Museum i St. Petersburg .
De största utställningarna av målningar [10] :