Detta vaga föremål för begär

"Detta vaga föremål för begäret" ( franska:  Cet obscur objet du désir ; spanska:  Ese oscuro objeto del deseo [2] ) är surrealisten Luis Buñuels sista filmverk . Den fjärde anpassningen av Pierre Louiss roman Kvinnan och clownen (1898).

Plot

Den rike medelålders fransmannen Mathieu går in i kupén på en tågvagn från Sevilla till Paris . Han förföljs, försöker ta sig in i det utgående tåget, av en vacker ung flicka - Conchita. Mathieu försöker bli av med henne och häller en hink vatten på hennes huvud.

Detta observeras av Mathieus följeslagare i kupén och kräver en förklaring. Sedan berättar Mathieu historien om sitt förhållande till Conchita. Flickan dök upp i hans hus för mer än ett år sedan och fick jobb som piga. Conchita hade uppenbarligen ingen erfarenhet, så det var ingen nytta av hennes arbete - allt föll henne ur händerna. Mathieu skulle ha sparkat ut henne för länge sedan, men flickan väckte hans sexuella attraktion.

Flickan gjorde sedan klart att hon inte var emot Mathieus uppvaktning, sedan vägrade hon igen. En gång övertalade Mathieu nästan Conchita att ha sexuell intimitet. Föreställ dig Mathieus förvåning när han, efter att ha klätt av sig Conchita, hittade hennes byxor gjorda av slitstark canvas . Hur mycket han än led kunde han inte slita sönder tyget. Det visar sig att Conchita avlade ett oskuldslöfte före äktenskapet . Detta gjorde Mathieu otroligt upprörd och han bröt relationerna med Conchita.

Under berättelsens gång äger några mystiska terrordåd rum i bakgrunden [3] . Antingen sänder de på tv om en bombexplosion, eller så läser Mathieu i tidningen att någon dödats.

Efter en tid träffade Mathieu Conchita i rollen som en flamencostrippa på en nattklubb i Sevilla. Känslorna blossade upp igen. Nu bestämde sig Mathieu för att agera mer gediget. Han köpte Conchita ett hus, gjorde det klart att han menade allvar och ordnade en dejt. När Mathieu kommer på dejt på kvällen släpper Conchita honom inte in. Tydligt hånande klär hon av sig framför Mathieu, som tittar på scenen bakom galler, och kommer in i intimitet med sin älskare.

Deprimerad och trasig återvänder Mathieu till hotellet. På morgonen kommer Conchita till hans rum och ber att få förlåta henne, för hon har ingen älskare, och hon ville bara spela Mathieu. Som svar på detta slår Mathieu Conchita tills hon blöder.

I slutet av filmen dyker Conchita fortfarande upp i tågkupén i slutet av Mathieus berättelse och häller en hink vatten över honom. Mathieu och Conchita lämnar bilen tillsammans och går en promenad runt Paris. När de flankerar passagen exploderar en terroristgrupps bomb i närheten. Innan explosionen kikar Mathieu på hur flickan bakom fönstret försöker laga den nygifta outfiten, blodig under deflorering .

Cast

• Fernando Rey  som Mathieu (röst av Michel Piccoli )
• Carole Bouquet / Angela Molina  som Conchita
• Julien  Berteau domare
• André Weber  - Valais
• Milena Vukotic  som kvinnan på tåget
• Maria Askerino som Conchitas  mamma
• Pieral  är psykolog

Två skådespelerskor i en roll

Buñuel ville filmatisera romanen av Pierre Louis redan i slutet av 1950-talet. Vittorio De Sica och Mylène Demongeot valdes till huvudrollerna . Producenten av filmen hade ett kontrakt med Brigitte Bardot och insisterade på att hon skulle spela Conchita. På grund av castingkontroversen hoppade Buñuel ur projektet och filmen blev regisserad av Julien Duvivier .

"This Vague Object of Desire" kanske inte heller ägde rum på grund av kontroverser om skådespelerskan. Filmen började spelas in med Maria Schneider som Conchita, men hon hoppade av under inspelningen. Isabelle Adjani , som skulle ersätta henne, vägrade dansa naken flamenco . Det fanns ett hot om att ställa in projektet. Producenten och regissören kunde inte komma överens om vem som skulle ta på sig huvudrollen – fransyskan Carole Bouquet eller spanskan Angela Molina. Då erbjöd sig Bunuel att skjuta båda. Således spelar Carole Bouquet och Angela Molina omväxlande samma roll i filmen [4] , även om, enligt regissören, inte alla tittare (som Fernando Reys hjälte) uppmärksammar denna omständighet.

Buñuels plötsliga improvisation med splittringen av Conchita [5] har fått många tolkningar i filmkritiklitteraturen, mestadels psykoanalytisk (se Madonna/Hora-komplexet ). "Endast begär är verkligt", hävdar till exempel Jim Hoberman . "Buñuels konstnärliga testamente är en humoristisk version av Vertigo , och ännu mer universell: det är en liknelse om en man som är galet kär i något som per definition inte kan existera" [6] .

Vid varje möte lovar den passionerade spanjoren Molina hjälten en avgrund av njutning. Men så fort kramarna sluter sig står fransyskan Bouquet på hennes ställe, kall som en istapp. Sliten mellan dem störtar den amorösa borgaren djupare och djupare ner i pölen av fantasmagoria i verkligheten, och en fullständigt satirisk konflikt växer fram till temat den kvinnliga naturens eviga dualitet. Driven av begär går hjälten mot döden.

I dokumentären Une œuvre à repriser påpekar manusförfattaren Jean-Claude Carrière att inte bara splittringen av skådespelarna, utan också alla kulisser, färger, orealistiskt ljusa och jämna ljus antyder en föreställning i andan av det absurda teatern . 8] . För det grundläggande förkastandet av realism, för betoningen av det osannolika i allt som händer, blev Buñuels sista film mycket uppskattad av fadern till den " nya romanen " Alain Robbe-Grillet .

Priser och nomineringar

• 1977 National Board of Film Critics Awards  för bästa regi ( Luis Buñuel ) och bästa utländska film.
• 1977  Los Angeles Film Critics Association Award för bästa utländska film ( Luis Buñuel )
• 1978  - Nominerad till Golden Globe Award för bästa utländska film.
• 1978  - Nomineringar till Oscar för bästa utländska film och bästa manus baserat på en publicerad källa ( Luis Buñuel , Jean-Claude Carrière ).
• 1978  - César Award-nomineringar för bästa regi ( Luis Bunuel ) och bästa manus ( Luis Bunuel , Jean-Claude Carrière ).

Andra anpassningar av romanen

• " Kvinnan och clownen " ( Jacques de Baroncelli , 1928; i rollen som Conchita - Conchita Montenegro )
• " Djävulen är en kvinna " ( Joseph von Sternberg , 1935; Marlene Dietrich som Conchita )
• " Kvinnan och clownen " ( Julien Duvivier , 1959; Brigitte Bardot som Conchita )

Anteckningar

1. ↑ http://www.mrqe.com/external_review?review=363892354
2. ↑ På frågan av kritiker om han grävde fram denna fras ur Lacans verk , svarade regissören att den var hämtad från texten i originalromanen. Manusförfattaren J.-C. Carrière: ”Ibland önskar vi lusten själv, vi gillar att vara i detta tillstånd, som lyfter oss över vardagens plan. Filmens titel tycktes oss vara perfekt för denna saga utan slut.
3. ↑ Sexuella handlingar och terroristhandlingar rimmades i en av regissörens första filmer, The Golden Age (1930).
4. ↑ En tredje skådespelerska röstar båda. Spanjoren Fernando Rey röstas av fransmannen Michel Piccoli
5. ↑ Efter Buñuel kom framförandet av samma roll av olika skådespelare gradvis in i arsenalen av filmteknik (" Shifters ", 2004; " I'm Not There ", 2007).
6. ↑ King Leer - Sida 2 - Filmer - New York - Village Voice . Hämtad 20 mars 2013. Arkiverad från originalet 21 mars 2013. (obestämd)
7. ↑ Kommersant-Gazeta - TV-premiär av Buñuels mästerverk (otillgänglig länk) . Hämtad 20 mars 2013. Arkiverad från originalet 4 mars 2016. (obestämd) 
8. ↑ Filmens ledmotiv är en obeskrivlig påse, som då och då hamnar i ramen. I ett av avsnitten säger en av karaktärerna att "En kvinna är som en påse med exkrementer".

Länkar

• "This Obscure Object of Desire"  i Internet Movie Database
• Detta obskyra  önskeobjekt på AllMovie

Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitet Internet filmdatabas Metakritisk Ruttna tomater
I bibliografiska kataloger	BNF : 16640887z GND : 4717875-9 SUDOC : 181390922 VIAF : 197685698 World Cat VIAF : 197685698