Clannad (spel)

Clannad (ク ラナド , Kuranado )  är en japansk visuell roman utvecklad av Key och släpptes för persondatorer den 28 april 2004. Spelet lade senare tillkaraktärsvoiceovers av professionella röstskådespelare och portades till PlayStation 2 , PlayStation Portable , PlayStation 3 , PlayStation Vita , PlayStation 4 , Xbox 360 och Android-plattformarna . Clannad var det tredje spelet för företaget, som tidigare hade släppt de visuella romanerna Kanon och Air , och som varit under utveckling i fyra år. Manuset till spelet skrevs av Jun Maeda , assisterad av Kai och Yuichi Suzumoto.. Den visuella romanen består av två delar - "Skolliv" och "After Story" - och innehåller berättelsebågar som berättar om utvecklingen av relationen mellan huvudpersonen i Tomoya Okazakis verk och olika karaktärer .

Den animerade filmen Clannad släpptes av Toei Animation den 15 september 2007, baserat på berättelsen om huvudpersonen i berättelsen, Nagisa Furukawa . Samma år började olika TV-kanaler i Japan sända animeserien med samma namn från Kyoto Animation studio , som bestod av två säsonger och var tillägnad, förutom berättelsen om Nagisa, till berättelsebågar av andra huvudkvinnor. verkets karaktärer . Förutom filmatiseringar släpptes andra anpassningar av den visuella romanen mellan 2005 och 2008 - i manga- och radiodramaformat . År 2005 publicerade manusförfattarna till originalspelet den lätta romanen Official Another Story Clannad: Hikari Mimamoru Sakamichi de , som var en spin-off till händelserna i Clannad och som senare fick en visuell romandesign från förlaget Prototype . Dessutom släpptes skivor med olika arrangemang av spelets musikaliska ackompanjemang separat . Även 2005 släpptes en uppföljare till Tomoyo Sakagamis berättelsebåge som en visuell roman, Tomoyo After: It's a Wonderful Life , av Key .

I slutet av 2000-talet blev Clannad , enligt olika betyg, ett av de mest populära spelen i sin genre i historien .

Spelupplägg

Som med andra visuella romaner har Clannads spelupplägg en låg nivå av interaktivitet, bestående av scener med statiska 2D - bilder av karaktärer i ett förstapersonsperspektiv, under vilka dialogen serveras i form av medföljande text [1] . Berättandet genomförs på uppdrag av verkets huvudperson - Tomoya Okazaki - och innehåller både scener av aktuella händelser och bilder av vad som händer i den "fantastiska världen" ( eng. Fantasyvärlden ) [2] . Vid de ögonblick som bestäms av utvecklarna stoppar uppspelningen av texten, och spelaren uppmanas att välja mellan flera alternativ för åtgärder som bestämmer det fortsatta händelseförloppet [1] . Sådana beslut påverkar utvecklingen av huvudkaraktärens relation till de kvinnliga nyckelkaraktärerna (Nagisa, Kotomi, Fuko, Tomoyo, Kyo och Ryo), och tillåter även sidohistorier med sekundära karaktärer [3] .  

Den visuella romanen är uppdelad i två delar, "Skolliv" och "After Story", där den första är uppdelad i åtta berättelsebågar som fokuserar på tio olika karaktärer som går vidare till beroende på de val som spelaren gjort i den allmänna introduktionen [3 ] . Den andra halvan av spelet - "After Story" - är helt ägnad åt fortsättningen av Nagisa Furukawas berättelsebåge, som startade i "School Life" [4] . Spelet har en strikt ordning på berättelsebågar - för att spelaren ska kunna fortsätta till den andra halvan av berättelsen måste han först slutföra berättelserna för de fem huvudkaraktärerna i Skollivet med bra slut [3] . I detta sammanhang är "bra" slut de som resulterar i ett romantiskt förhållande mellan Tomoya Okazaki och den utvalda hjältinnan [5] . Var och en av hjältinnans berättelsebågar är en fristående berättelse om den utvalda flickans förhållande till Tomoya, och har ett enda bra slut, såväl som flera dåliga om spelaren fattar dåliga beslut [6] , med undantag för Kyo-berättelsebågen, som har ett sidoslut för hennes tvillingsyster Ryo [5] . För att slutföra varje berättelsebåge som krävs för att komma in i "After Story", beviljas spelaren en "sfär av ljus" ( Engelsk  Light orb ) [7] . Efter att ha läst en berättelsebåge för att gå vidare till de återstående, tvingas spelaren börja passagen från inledningen och fatta andra beslut i valen för att ändra riktningen på berättelsen [3] . Tidigare sena scener är tillgängliga för att hoppa över med automatisk tillbakaspolning av text [3] . För att uppnå det sanna slutet i spelet måste du samla alla tretton "ljussfärer" som finns tillgängliga i spelet [8] .

Till skillnad från tidigare Key- spel ( Kanon och Air ), saknar Clannad helt intima scener mellan Tomoya Okazaki och huvudkaraktärerna [9] . Menyn i den visuella romanen innehåller en katalog med bilder, fylld med illustrationer av nya scener när de visas för läsaren [3] . I versionen av spelet som är tillgänglig på den digitala distributionstjänsten Steam lades ytterligare en "Dangopedia" ( eng.  Dangopedia ) till - ett uppslagsverk i spelet som innehåller förklaringar av några japanska termer och referenser från författare till andra verk [10] .

Plot

Berättelsens huvudperson, andraklassstudenten Tomoya Okazaki, börjar det nya läsåret på Hikarizaka High School . Den 15 april, på kullen på väg till skolan, möter han en konstigt muttlande tjej, Nagisa Furukawa, redo att brista i gråt . När Tomoya omedvetet hör hennes monolog om värdet av skolans vardag, erbjuder Tomoya henne en chans att hända i livet för något nytt [11] . I skolan börjar Okazaki titta på Nagisa och märker att hon är ensam hela tiden [12] . Tomoya bestämmer sig för att hjälpa Nagisa att få nya vänner [11] .

Beroende på de beslut som fattas av spelaren, fokuserar Tomoya på berättelsen om en av karaktärerna vid denna tidpunkt, och spelet förgrenar sig till berättelsebågar [3] .

Tecken

Tomoya Okazaki (岡崎 朋也 Okazaki Tomoya ) är huvudberättaren. Tomoya bor ständigt med sin alkoholiserade far, som lider av depression på grund av sin frus död [12] . Under ett av hans fyllebråk tillfogade Tomois far en skada på sin son, vilket gjorde att han slutade spela basket [14] . Hjälten går sällan i skolan, vilket har skapat ett rykte för honom som en dysfunktionell elev. Han har en nära vän - Yohei Sunoharu, i vars sällskap han tillbringar mycket tid [15] .

Nagisa Furukawa (古河 渚 Furukawa Nagisa ) är den kvinnliga huvudpersonen, en elev i tredje klass som har haft mycket dålig hälsa sedan barndomen, vilket fick henne att missa ett helt skolår [15] . Hon är ett fan av den fiktiva animen Dango Big Family , som hon älskar på grund av den familjära atmosfären i den [16] . Hon bor med sina föräldrar (Sanae och Akio Furukawa), som äger ett bageri [15] . Eftersom alla hennes tidigare klasskamrater har slutat skolan i tid har hon till en början inga vänner, och Tomoya blir den första på länge att försöka ett förhållande med henne. Tillsammans med Tomoya försöker hon återställa teaterklubben, stängd i skolan på grund av impopularitet [15] . Hjältarna lyckas återuppta cirkelns arbete, varefter Tomoya bestämmer sig för att bekänna sin kärlek till Nagisa, som gick med på hans känslor [15] . I händelserna i "After Story" drabbas Nagisa återigen av en sjukdom, vilket gör att hon återfaller till sitt andra år [17] . Året därpå lyckas hon fortfarande ta examen från skolan, och hon och Tomoya är gifta, varefter det visar sig att Nagisa är gravid [18] . Efter att ha burit flickan, som fick namnet Ushio, dör hon under förlossningen [18] . Tomoya kan inte klara av förlusten av sin fru och hamnar i en depression i fem år, men när han inser att han upprepar sin egen fars misstag, återgår han till det normala livet och börjar ta hand om sin dotter [17] . Men samma sjukdom tar snart livet av Ushio, som dör i Tomoyas armar [18] . I spelets riktiga slut transporteras Tomoya till en värld där Nagisa och Ushio förblir vid liv [18] .

Kyo Fujibayashi (藤林杏Fujibayashi Kyo: ) är en elev i andra klass. Har en tvillingsyster, Ryo Fujibayashi, som är huvudflickan i Tomoyas klass och är hemligt kär i honom. Hon försöker skydda sin milda syster från alla faror [15] . Kyo bestämmer sig för att låta Ryo komma nära Tomoya, för vilket han hjälper till att organisera deras dejter och spendera tid tillsammans [19] . När Tomoya ser detta inser han Kyos positiva egenskaper, blir kär i henne och en dag praktiskt taget kysser henne [20] . Ryktet om den misslyckade kyssen sprider sig över hela skolan, och Kyo börjar medvetet undvika Tomoya och försöker också dejta Sunohara . Men Yohei inser snart att flickan inte har känslor för honom, utan för Tomoe själv [20] . Huvudpersonen, som inser hur mycket smärta Kyo orsakar, bestämmer sig för att erkänna sin kärlek för henne, som svar berättar hon att hon bestämde sig för att undertrycka denna känsla i sig själv för sin systers skull och inte vill ha lycka om det gör ont Ryo [21] . Emellertid försöker Tomoya bryta hans förhållande med Ryo, vilket hon går med på, eftersom hon förstod känslorna hos både honom och hennes syster [22] . I det sanna slutet inleder Ryo en affär med Kappei Hiiragi, som hon blev nära under hans behandling för osteosarkom [23] .

Ichinose Kotomi (一ノ 瀬ことみ Ichinose Kotomi ) är en elev i andra klass. På grund av framgångar i studierna anses han vara ett geni. Hon studerar separat från andra studenter på biblioteket, där hon möts av Tomoya [15] . Efter flera möten börjar huvudpersonen hoppa över sina egna klasser för att kunna vara med Kotomi [24] . Han bestämmer sig för att hjälpa henne med socialisering i skolan, för vilket han introducerar henne för andra flickor [25] . En tid senare minns Tomoya att han redan hade känt Kotomi tidigare, och får veta att hennes föräldrar, som var världsberömda teoretiska fysiker, dog i en flygkrasch [26] . När Kotomi ser en bilolycka på väg till skolan blir Kotomi deprimerad, vilket Tomoya hjälper henne att övervinna . I slutet av berättelsebågen ger Kotomis vårdnadshavare henne en resväska för hennes födelsedag, som var hos hennes föräldrar vid tiden för döden. I den, istället för föräldrarnas magnum opus - manuskript som legat där tidigare , finns en nallebjörn , som hans far förberedde som födelsedagspresent till Kotomi [26] .

Tomoyo Sakagami (坂 上智代 Sakagami Tomoyo ) är en andraklassstudent som nyligen överförts till Hikarizaku [12] . Hon har stor styrka, varför ryktena om hennes grymhet sprids i skolan. Hon träffar Tomoya först efter en kamp hon vann mot motorcyklister som hade invaderat skolans område. På grund av sin styrka blir Tomoyo föremål för förföljelse av Sunohara, som försöker bevisa att en kvinna inte kan vara starkare än en man, men ständigt förlorar i slagsmål med henne [15] . Tomoya blir en ständig observatör av dessa slagsmål, som gradvis kommer närmare flickan [28] . Tomoyo berättar för honom att han tänker bli studentrådets ordförande för att ytterligare organisera en kampanj för att skydda mot att hugga ner körsbärsträd , som han anser är viktigt för invånarna i staden och hans familjemedlemmar [29] . Tomoya hjälper flickan att organisera en valkampanj, vilket ökar hennes popularitet bland studenter, vilket gör att hon kan vinna omröstningen och ta den önskade posten [29] . Efter hemlighet från andra, börjar huvudpersonen träffa Tomoyo, men detta blir snart offentligt [30] . Tomoyo rekommenderas starkt att avbryta kontakten med ungdomarna och fokusera på rådets chefs verksamhet. Tomoya känner sig ångerfull och bestämmer sig för att göra slut med henne [31] . Åtta månader senare erkänner Tomoyo för honom att hon inte ens tänker på sig själv med någon annan och är redo för vad som helst för honom, varefter de bestämmer sig för att återuppta sin romans [31] .

Fuko Ibuki (伊吹風 子 Ibuki Fu:ko ) är en elev i första klass [12] . Huvudpersonen träffar henne först när hon snickrar sjöstjärnafigurer [ 32 ] , som hon ger till andra elever på skolan som en inbjudan till bröllopet av hennes äldre syster, Koko Ibuki [9] . Tomoya bestämmer sig för att hjälpa Fuko att göra 700 av dessa dekorationer beroende på antalet elever, men börjar märka konstigheter i beteendet hos en flicka som tillbringar all sin tid i skolan [9] . Nagisa går också med på att hjälpa Fuko och bosätter henne tillfälligt i hennes föräldrars hus, som också börjar hjälpa henne [9] . Medan hon försöker ta reda på mer om Fuuko, får Tomoya veta av sin syster att flickan faktiskt har varit i koma i flera år efter en bilolycka som hände henne på hennes första dag i gymnasiet [33] . Tomoya märker snart att eleverna börjar ignorera Fuuko som delar ut smycken eftersom de inte kan se henne, och de som fick bröllopsinbjudan börjar också glömma flickans existens [34] . Gradvis tappar även Nagisas föräldrar minnet av henne, men Tomoya fortsätter att hjälpa Fuko och organiserar hennes systers bröllop precis på skolans område [35] . På bröllopsdagen minns lärjungarna Foucaults löfte och kommer ändå till firandet. Den visar Foucault som ger en statyett av en stjärna till sin syster, som tidigare inte kunde se henne, varefter han försvinner från skolan [35] . Senare, efter att ha tillbringat sju år i koma, kommer Foucault till besinning [36] .

Utveckling

Nyckelförfattaren Jun Maeda kom på idén till en ny visuell Clannad -roman direkt efter lanseringen av utvecklarens tidigare spel, Air [38] . Enligt författaren lyckades han i Air uppnå allt han ville under starten av det projektet, men efter att ha analyserat sitt arbete utifrån insåg han att den visuella romanen visade sig vara ganska svår för spelarna att uppfatta [38 ] . Utifrån detta beslutade manusförfattaren i det nya spelet att försöka undvika att upprepa samma misstag och göra det mer tillgängligt för allmänheten. Han valde begreppet kopplingar mellan människor i en liten stad som en nyckelidé för sitt framtida arbete, och bestämde sig för att inte sträva efter att skriva en enda berättelse till slutet, som består av flera berättelsebågar , som hände i fallet med Air [ 38] .

Visual Arts producent Takahiro Baba, som har övervakat Keys aktiviteter sedan starten, tog denna gång fullt ut alla funktionerna för att marknadsföra det nya spelet på marknaden, och gick med på att minimalt påverka innehållet i verket [39] . Maeda skrevs av Kai och Yuichi Suzumoto., och Toya Okano var också involverad i skapandet av sidohistorier [39] . Liksom i företagets tidigare arbeten var Itaru Hinoue ansvarig för karaktärsdesign.; Miracle Mikipon, Shinori, Mochisuke och Na-Ga var ansvariga för att skapa scenbilderna [40] medan Torino var upptagen med att skapa bakgrundskonsten [41] . Musikmusiken komponerades av Shinji Oritooch Magome Togoshi, assisterad i vissa skeden av Jun Maeda. Han var också ansvarig för texterna till spelets temalåtar .

Sedan arbetet började, och insåg att Maedas nya tillvägagångssätt minskar antalet möjliga berättelsegrenar, beslutade utvecklingsteamet att öka spelets svårighetsgrad på andra sätt [38] . Ett koncept föreslogs för gradvis avslöjande av scenarier som skulle placeras i en viss passagesekvens och som skulle bli tillgängliga för spelaren efter slutet av en annan berättelsebåge, för vilken spelaren skulle få en "ljuskula" [38] . Det var också planerat att lägga till ett antal samlarobjekt till den visuella romanen, liknande rollspel , men detta steg beslutades att inte vara det, eftersom utvecklarna ansåg att detta i hög grad skulle distrahera spelaren från huvudhistorien [38] .

Maeda antog att, precis som i hans tidigare verk, ett stort antal karaktärer skulle vara inblandade i manuset, men under arbetets gång fördubblades deras antal jämfört med den ursprungliga idén [38] . Efter att ha lagt grunden för berättelsebågen baserad på Nagisas berättelsebåge, utökade Suzumoto och Kai berättelsen ytterligare, och textmanuset ökade också från 250 KB till 600 KB [38] . Nagisas båge fortsatte dock att vara grundpelaren i berättelsen, vilket fick Takahiro Baba att se denna fokusering på en hjältinna som överdriven och, som påminner om en liknande incident i Air med Misuzu Kamio, bad Maeda att minimera skillnaden i volymen på hennes båge med andra tecken [38] . Emellertid ignorerades begäran av manusförfattaren, som var säker på slutresultatet [38] .

Maeda var dock rädd för att förlora atmosfären av "skolromantik" i arbetet på grund av överflöd av svåra ämnen i handlingen, och bestämde sig därför för att dela upp manuset i två halvor - "Skolliv" och "After Story" [39 ] . I den första låg fokus på ett lite mer komiskt inslag , och Nagisa presenterades som en svag tjej i den; i "After Story", tvärtom, började hjältinnan visa starka karaktärsdrag, och handlingen utspelade sig huvudsakligen längs en dramatisk väg [39] . Maeda skrev upprepade gånger om klimaxen av födelsescenen, eftersom han ville förmedla till läsaren att han anser karaktärernas beteende, som bestämde att Nagisa med dålig hälsa inte behöver gå till sjukhuset, inte en manifestation av styrka, men uttalad själviskhet [39] . I allmänhet betraktades historien av manusförfattaren som en demonstration av Nagisa och Tomoyas gradvisa tillväxt över sig själva, som en "vandring till toppen av kullen" [39] . Liksom i Keys tidigare skrifter, försökte manusförfattarna betona familjefaktorns starka inflytande på utvecklingen av hela berättelsen [39] .

När han utvecklade huvudpersonens karaktär bestämde sig Maeda för att se honom som en stark karaktär, men driven framåt endast av "blind romantik", vilket betonade hans lata livsstil [43] . De positiva och negativa egenskaperna hos denna karaktär vid klimaxen beslutade författaren att förvärra till gränsen, vilket enligt hans åsikt skulle visa spelaren huvudpersonens flit, vilket skilde sig från handlingarna från de tidigare manliga huvudpersonerna i företagets visuella romaner [40] . Komiska scener med Tomoya skrevs av författarna på principen om "allt som helst för att göra det roligt" [43] .

Efter utvecklingen av sidohistorier, förutom Nagisa, fick andra kvinnliga karaktärer mer vikt. Kyos berättelsebåge krävde ursprungligen att spelaren skulle dela sin uppmärksamhet mellan henne och hennes syster Ryo, men genom testning fann man att detta tillvägagångssätt var svårt för spelare, och Ryo fick en egen sidohistoria [39] . Dessutom, när man skapade berättelsebågar, ökade manusförfattarna avsiktligt rollen som karaktärer sekundärt till en viss berättelse. Detta gjordes för att undvika misstaget Air , där hans ytterligare deltagande i den övergripande historien minimerades efter passagen av en karaktärs berättelsebåge [40] . Förutom Kyo lades berättelsebågar av Kotomi, Tomoyo och Fuko [40] till , och det fanns planer på att inkludera Yukine Miyazawa bland huvudkaraktärerna [44] . Men under loppet av skrivandet av scenariot kunde Maeda inte se några alternativ för hennes berättelse att utvecklas, och hon förblev en mindre karaktär, även om hon lades till spelets omslag och öppningsfilm [42] . Av de manliga karaktärerna sågs Sunohara från början som en komisk hjälte [42] och Kappei som "en ung man som är avsedd för plötslig död" [45] . Icke desto mindre, i framtiden fick Kappei en nyckelroll i Ryos historia [45] . Efter att ha skrivit klart manuset började författarna sammanföra det, rensa bort inkonsekvenser i sidoberättelser och minska komplexiteten [45] .

Jämfört med de visuella romanerna Air och Kanon bestämde sig Itaru Hinoue för att avvika något från sin vanliga stil att skildra kvinnliga karaktärer när hon förberedde sina designskisser och försöka göra hjältinnornas utseende lite mer passande för deras verkliga ålder, särskilt för vuxna kvinnor [46] . Till skillnad från tidigare verk var deras kostymer baserade på en riktig japansk skoluniform med sjömanskostymer och ljusa jackor; alternativ med västar och jackor övervägdes också som ett alternativ till detta [39] . Nagisas frisyr var ursprungligen tänkt att innehålla två "antenner" ( japanska: 触角 Shokkaku ) för att understryka karaktärens lättsinne [37] ; en liknande teknik användes för att skapa en visuell bild av hennes mamma för att indikera deras relation och närhet till karaktärer, men antalet "antenner" i hennes fall ökades till tre [47] . Till skillnad från de andra karaktärerna beslöts Nagisas ansiktsuttryck att vara mindre moget efter diskussion med författarna jämfört med de preliminära skisserna [37] .

Det sista arbetet med den visuella romanen slutfördes först 2004, två år senare än ursprungligen planerat [48] . Maeda erkände att han var säker på att han aldrig skulle ge sig in i ett så stort spel igen, eftersom Keys personal trodde att ett projekt så kostsamt och tidskrävande som Clannads var, skulle göra företaget ekonomiskt insolvent . [48]

Upplagor

Spelet tillkännagavs först 2001, med Keys preliminära releasedatum satt till 2002 [50] . Efter flera överföringar släpptes Clannad slutligen i en begränsad upplaga för PC den 28 april 2004 på DVD-media , som inkluderade Mabinogi- remixalbumet [51] . Den 6 augusti samma år började standardutgåvan av den visuella romanen säljas [52] . Den 23 februari 2006 ägde den första porteringen av spelet rum, utfört av Interchannel .till PlayStation 2 -plattformen [53] . Denna version av Clannad återsläpptes senare som en del av spelkategorin " The Best» [54] .

Den 29 februari 2008 ägde en ny version av spelet rum, där röstade karaktärer lades till, förutom huvudpersonen, och stöd för operativsystemet Windows Vista installerades [55] . Senare, 2009, inkluderades Clannad i Key 10th Memorial Box [56] och Key 3-Part Work Premium Box för PlayStation 2 (tillsammans med Air och Kanon ) [57] . Den 28 maj 2010 återutgavs den visuella romanen som Clannad Memorial Edition för Windows 7 [58] . Den röstade versionen av spelet portades också av Prototype .2008 till Xbox 360 [59] och PlayStation Portable [60] plattformarna och 2011 till PlayStation 3 [61] . 2013 lades den senaste porterade versionen till PlayStation Store [62] . Den 14 augusti 2014 publicerade Prototype en version för PlayStation Vita [63] , och den 14 juni 2018 för PlayStation 4 , som förutom originaltexten innehöll en engelsk översättning [64] för tioårsdagen av den visuella romanen .

Förutom persondatorer och spelkonsoler, sedan 2007 började Clannad expandera till marknaden för spel för mobiltelefoner, först i januari 2008 i FOMA -tjänsten för mobiltelefonföretaget SoftBank [65] . 2012 släppte Prototype spelet för Android [66] .

Precis som företagets andra spel var Clannad ursprungligen inte planerad att släppas utanför Japan. På initiativ av det amerikanska visuella romanförlaget Sekai Project, i november 2014, lanserades en insamlingskampanj för att licensiera spelet på Kickstarters crowdfunding - sajt [67] , och en dag efter att det började var det erforderliga beloppet på 140 tusen US -dollar . nådde. Den totala Kickstarter-insamlingen var $541 000 [68] , för vilken Sekai Project också lovade att släppa en översättning av den visuella romanen baserad på den lätta romanen Hikari Mimamoru Sakamichi de [69] . Den 23 november 2015 lades den engelska översättningen av spelet officiellt till Steams digitala distributionstjänst [68] , och den 2 juni 2016 gjordes samma sak för Hikari Mimamoru Sakamichi de [69] .

Popularitet

Omedelbart efter det släpptes i PCNEWS nationella bishōjo-spelrankningar, höll den begränsade upplagan av Clannad topplaceringen i nuvarande försäljning bland visuella romaner under andra halvan av april och första halvan av maj [70] , men spelet föll senare till 46:e plats plats [71] . Standardutgåvan samma år lyckades klättra till 26:e plats i samma lista vid publiceringstillfället [72] , men efter det sjönk den även in på fjärde tio [73] . I slutet av 2004 såldes drygt 100 560 exemplar av spelet, vilket var årets näst högsta försäljningsresultat bland visuella romaner - Fate / stay night fick förstaplatsen , såldes i 146 tusen exemplar [74] . Den röstade versionen av spelet rankades också bland de bästa säljarna efter publicering, rankad #7 [75] och #20 i februari och mars 2008, respektive [76] . Den 18 april 2011 hade 113 000 exemplar av spelet sålts enbart på konsoler [77] .

Rankad av Dengeki G's Magazine2007 var Clannad den #1 hit visuella romanen genom tiderna, före Fate/stay night [78] . Dessutom lyckades den visuella romanen presenteras i andra betyg. 2008 utsågs Clannad till det näst mest tårframkallande spelet genom tiderna av Dengeki Online , bakom endast Final Fantasy X [79] , och 2011 rankades det fjärde av Famitsu [80] . Enligt Mainichi Shimbun var Clannads kvinnliga cosplay - skoleuniformer de näst mest sålda i Japan 2008, följt av kläder designade av Evangelion-animen [ 81 ] . Populariteten av den visuella romanen har lett till ett stort antal fan-relaterade varor ( dakimakura , figurer och andra produkter), såväl som skapandet av många doujinshi [82] .

Clannad- karaktärer har använts upprepade gånger i olika spelprojekt [83] . I september 2008 släpptes den visuella romanen Nogizaka Haruka no Himitsu: Cosplay Hajimemashita av ASCII Media Works , där karaktärerna i spelet kunde cosplaya Nagisa Furukawa, Kotone Ichinose och Tomoyo Sakagami [84] . I Massively Multiplayer Social Online Game Ai Sp@ce från utvecklaren Headlock presenterades Clannads hjältinnor som valbara karaktärer [85] .

Den 25 november 2005 släpptes Key som en visuell roman, Tomoyo After: It's a Wonderful Life , som är en fortsättning på Tomoyo Sakagamis berättelsebåge i Clannad .

Lätt roman

Som ett tillägg till den visuella romanens huvudintrig förbereddes 14 noveller av Keys författare och publicerades mellan september 2004 och oktober 2005 i Dengeki G's Magazine .ASCII Media Works [87] . På grund av tidskriftspubliceringens format ställer verkets redaktörer strikta krav på längden på berättelserna. Enligt Jun Maeda blev detta tillstånd problematiskt för Yuichi Suzumoto, som var tvungen att upprepade gånger skriva om sin egen text på grund av det [88] . Författarna bestämde sig för att inte introducera konstgjorda konflikter i berättelser som slutade utan problem, och därför förblev några av karaktärerna orörda av dem i berättelserna [88] . Maeda pekade ut historien om Nagisa, som lyckades överleva efter förlossningen och levde vidare med Tomoya och hennes barn, bland de mest slående av hans eget arbete i denna serie [89] . Suzumoto skapade en berättelse om Kotomi, där han försökte fokusera inte på hjältinnans romantiska relationer, utan på att etablera kontakter med människorna runt henne - en idé som författaren hade velat implementera sedan arbetet med det ursprungliga spelet [89] . Kai bestämde sig för att fokusera mer på Kyo i sina berättelser, som han sa att han försökte framställa som en tsundere med ett något maskulint utseende [89] . Ytterligare berättelser mottogs också av Tomoyo, Ryo, Koko och Fuko Ibuki, Sunohara, Akio Furukawa och Yukine Miyazawa [90] .

Illustratören för detta arbete var GoToP, som bestämde sig för att skapa en design i sin egen stil, även om han försökte studera Itaru Hinoues ritstil först.[89] . Enligt honom visade sig Kotomi vara den svåraste att förmedla, eftersom GoToP inte förstod hur hjältinnans hår var arrangerat och inte kunde föreställa sig hur exakt det var nödvändigt att skildra henne i rörelse [89] . På grund av det samtidiga arbetet med flera andra projekt hade illustratören svårt att slutföra sitt arbete i tid, men lyckades uppfylla det fullt ut [90] . Den 25 november 2005 kombinerades alla berättelser, såväl som ytterligare två noveller, och publicerades i en volym av lätt roman med titeln Official Another Story Clannad: Hikari Mimamoru Sakamichi de [87] .

I januari 2008 började distributionen av boken på SoftBanks FOMA - tjänst [91] . 2010 släpptes den på PlayStation Portable- plattformen som en visuell roman, som var text överlagd på GoToP-illustrationer [92] av Prototype[93] . 2011 lades samma material till listan över nedladdningsbart innehåll för PlayStation 3 [94] och Android [95] versionerna av Clannad . Förutom Official Another Story Clannad: Hikari Mimamoru Sakamichi de , har flera antologier av berättelser av oberoende författare publicerats baserade på inställningen och karaktärerna i originalspelet [96] [97] [98] .

Manga

Det har funnits flera mangaanpassningar baserade på berättelsen om det ursprungliga Clannad -spelet , varav den första var Clannad Official Comic , förberedd av mangaka Yuuri Misaki baserat på Nagisas berättelsebåge [99] . Utgivningen av denna serie producerades i tidningen Comic RushJive förlagmellan maj 2005 och april 2009 kombinerades senare kapitlen i berättelsen och publicerades i åtta tankōbon [100] . Baserat på materialen i den lätta romanen skapades mangan Clannad: Hikari mimamoru Sakamichi de , illustrerad av Rino Fujii och publicerad i Comi Digi + magazineFlex Comixår 2008 i två volymer [101] . Utöver huvudupplagan av denna serie producerades en speciell begränsad upplaga med en annan omslagsdesign, innehållande flera ytterligare kapitel [102] .

Innan anime-serien började sändas 2007 baserat på dess handling i Dengeki G's MagazineASCII Media Works lanserade mangaserien Clannad med illustrationer av mangaka Xia [ 103] . Sedan 2009 har releasen fortsatt på Dengeki G's Festival! Komisk, där den avslutades den 28 april 2014; totalt, under den allmänna Dengeki Comic-etiketten, publicerades serien i fem tankōbon [104] . Den sista officiella mangaserien var Clannad : Tomoyo Dearest , en one-shot skapad av Yukiko Shimiyoshi baserad på Tomoyo-berättelsebågen [105] . Tankōbon publicerades i shonen mangatidningen Dragon Age Pure av Fujimi Shobo 2008 [105] .

Också baserat på inställningen av arbetet i tre tankōbon av Harvest2008-2009 släpptes komedin yonkoma Clannad. ( Jap. くらなど。 ) , gjord i chibi -stil [106] , och flera doujinshi- antologier [107] [108] .

Anime

Film

23 mars 2006 Toei Animation på Tokyo International Anime Fairmeddelade att den hade börjat göra en animerad film Clannad [109] . Regissören för bilden var Osamu Dezaki , som tidigare regisserade den filmiska versionen av Air , som bestämde sig för att behålla kompositionen av sitt team från det tidigare projektet: Makoto Nakamura fick återigen rollen som manusförfattare, och Megumi Kadonosomo hanterade karaktärsdesignerna . Det beslöts att göra verkets handling till en fri presentation av Nagisas berättelsebåge, där manusförfattaren främst ville betona atmosfären i originalkällan [110] . På grund av begränsningen av bildens varaktighet togs några av karaktärerna helt bort från huvudberättelsen eller begränsades till episodiska framträdanden utan linjer [110] . Seiyu bekräftades utan föregående audition baserat på rollerna i Clannad -radioprogrammet : Tomoya Okazaki spelades av Kenji Nojima och Nagisa Furukawa rollades av Mai Nakahara , för vilken denna film var den första i hennes karriär [111] .

Den 10 mars 2007 lanserades en reklamkampanj för filmen, som också presenterade cosplayers i Akihabara [112] . Den hade premiär på Tokyos Ikebukuro Cinema Sunshine den 15 september 2007 [111] och fortsatte att visas på olika platser fram till december samma år [113] . Den 7 mars 2008 släpptes filmen på DVD i tre upplagor: standard, collector's och special, som innehöll en bonusradioshow [114] . Direkt efter släppet rankades filmens inspelningar på tredje plats när det gäller försäljning av liknande produktioner under första kvartalet i mars, bakom endast animefilmen Dragon Ball [ 115] , men under andra halvan av månaden hade de lämnat de tio bästa i denna ranking enligt Oricon [116] . Filmen licensierades och släpptes 2011 i Nordamerika av Sentai Filmworks [117] .

Serier

Kyoto Animation , efter en framgångsrik anpassning av en annan visuell roman av Key Air och tidigare överenskommelse med Visual Art's om att fortsätta arbeta tillsammans, började förberedelserna för en filmatisering av Clannad redan 2005 under ledning av regissören Tatsuya Ishihara [118] . Emellertid meddelades det snart för en grupp serietecknare att producenterna hade bestämt sig för att visa ett tidigare nyckelspel - Kanon , och Clannad -projektet sköts upp till ett senare datum [119] . Hösten 2006 avslutades Kanon anime-serien , och teamet, som hade bevarats i sin helhet sedan Air , började anpassa Clannad [118] . Fumihiko Shimo är tillbaka som manusförfattare[120] medan Kazumi Ikedaanförtrotts riktningen för animation och karaktärsdesign [121] .

Enligt Ishihara, på grund av längden på originalspelet, hade Kyoto Animation en hel del diskussioner om vilka berättelsebågar och hur mycket man skulle filma [2] . Ett alternativ övervägdes också att försöka kombinera berättelserna om alla hjältinnor tillsammans, som gjordes i anpassningen av Kanon , men detta tillvägagångssätt avvisades på grund av dess höga kostnad och för många karaktärer [120] . Som ett resultat beslutade studion att hålla fast vid ett format som liknar den visuella romanen och dela upp serien i två säsonger, varav den första kommer att ägnas åt händelserna i "Skolliv" och den andra - respektive "After Story" " [120] . Ishihara bestämde sig för att det rätta draget skulle vara att avsluta den första av säsongerna på Nagisas berättelsebåge med en scen för kärleksbekännelse [2] . Grunden för den här säsongen var idén om att återuppliva den teatrala cirkeln, som medvetet introducerade mindre karaktärer som inte var inblandade i denna gren av handlingen i den ursprungliga källan [120] .

Fumihiko Shimo, när han skrev manuset till verket, utgick från det faktum att berättelsen om Clannad var förståelig inte bara för spelare som var bekanta med den visuella romanen, utan också för oförberedda tittare, inklusive utländska [120] . Regissören noterade att humoristiska scener delvis klipptes i de två föregående anpassningarna för en mer meningsfull dialog, men i Clannad bestämde han sig för att följa författarens ord mer noggrant [123] . Därför instruerades Shimo av Ishihara att balansera de komiska och dramatiska scenerna i handlingen och försökte på så sätt fördela dem jämnt inom serien [120] . Enligt författaren visade sig allt relaterat till Sunohara vara det mest problematiska med detta tillvägagångssätt, eftersom karaktären spelade en exklusivt komisk roll [120] . Shimo jämförde scenerna mellan denna karaktär och Tomoyo med konfrontationen mellan huvudkaraktärerna i den animerade serien " Tom och Jerry " [124] . Ishihara noterade svårigheten att på ett adekvat sätt förmedla humorn från den ursprungliga källan, eftersom de enligt hans åsikt inte kunde gå obemärkt förbi även efter allvarliga scener när de läste karaktärernas skämt. I den animerade versionen tyckte han att skämten relaterade till fysiskt våld var mest slående, men antalet minskade för att matcha takten i tittarens uppfattning om den övergripande berättelsen [2] .

Huvudteman som Ishihara försökte avslöja var problemen med karaktärernas familjeförhållanden och den romantiska linjen mellan Nagisa och Tomoya [123] . Regissören planerade att fånga så många dramatiska scener och intrigsvängningar som möjligt från andra berättelsebågar till den valda handlingskonturen, men Simo ansåg att detta inte var ett särskilt bra beslut [120] . Manusförfattaren noterade också att originalet var fullt av långa scener som var svåra att förmedla i det tjugo minuter långa avsnittet [120] . Ishihara prioriterade att hålla filmatiseringens handling konsekvent med originalet, men bestämde sig också för att introducera några extra scener [2] . Den mest bekväma sidohjältinnan för sådana infogningar, enligt Simo, var Foucault, i vars bild han betonade hennes väsen som ett spöke [120] . I ett antal scener, för en bättre förståelse för Tomoes publik, tillkom kunskap om några hjältinnors förflutna som inte fanns i originalkällan, vilket avslöjades endast i motsvarande berättelsebågar [2] . Regissören noterade också att det var planerat att utveckla Kyos berättelse lite bättre, men Nagisas berättelse var fortfarande dominerande [2] .

I början av arbetet med After Story insåg Ishihara att han under den första säsongen gjorde några brister och också skulle vilja lägga accenter på sekundära karaktärer på ett annat sätt, men bestämde sig för att inte ändra den valda strategin för filmatiseringen [123] . Enligt författaren var "After Story" det som gjorde Clannad till en unik visuell roman, eftersom dess berättelse anpassades mer noggrant än under den första säsongen, där många scener klipptes [124] . Simo var angelägen om att betona förändringen i karaktär i After Story [124] . Samma uppgift ställdes för Ikeda, som bestämde sig för att gradvis minska storleken på karaktärernas ögon för att ge deras ansikten ett mer vuxet uttryck [121] . Ikedas karaktärsdesign baserades på anpassningen av Kanon , med mindre ändringar [121] .

Huvudrollen av seiyuu- karaktärer behölls från tidigare verk, men den här gången gick rollen som Tomoya till Yuichi Nakamura . För en bättre förståelse av bilderna studerade seiyuu, förutom manuset, dessutom texten i den visuella romanen, som de snart skulle uttrycka [125] . Mai Nakahara påminde om att Nagisa från början verkade för henne som en söt och avslappnad hjältinna som är extremt svag och dum [126] , men senare insåg skådespelerskan att denna yttre bild kombinerades med en stark och envis natur [126] . Enligt seiyuu hade hon svårt att förmedla Nagisas gråt, eftersom situationerna som ledde till karaktärens känslomässiga reaktion inte framkallade samma känslor hos henne [126] . Från ljudregissören instruerades Nakahara att agera hjältinnans förändring av känslor genom intonation, och inte genom att infoga text i raderna, och att göra detta så noggrant som möjligt [125] . Mestadels gjordes dubbning med varje skådespelare individuellt, men i vissa fall användes även gruppinspelning [125] .

Det första tillkännagivandet av den framtida anpassningen ägde rum den 15 mars 2007 efter slutet av den sista serien av filmatiseringen av Kanon [111] . Showen av den första säsongen av serien startade den 4 oktober 2007 på BS-i TV-kanaler., TBS , MBS och CBC[127] och fortsatte till den 27 mars 2008, under vilken tjugotvå avsnitt av planerade tjugofyra [128] visades . Det sista avsnittet av den första säsongen presenterades som en special. Från december 2007 till juli 2008 släpptes serien på åtta DVD-skivor , varav den sista inkluderade en OVA -serie baserad på Tomoyo Sakagamis berättelsebåge [129] . After Story-säsongen sändes den 3 oktober 2008 på samma TV-kanaler och bestod återigen av tjugotre avsnitt, som visades fram till den 26 mars 2009 [130] . Den här säsongens DVD-utgåva inkluderade också en OVA, denna gång en anpassning av Kyo Fujibayashis berättelse [131] . I den här serien, för rollen som Nagisas mamma - Sanae Furukawa -belönades seiyu Kikuko Inoue med Seiyu Awards som "Bästa kvinnliga biroll" [132] .

I nuvarande animeförsäljningsrankningar rankades DVD-skivorna från båda säsongerna konsekvent i topp 10 på den japanska marknaden vid tidpunkten för deras utgivning [133] , ibland till och med toppade [134] [135] . Under sändningen av båda säsongerna nådde Kyoto Animation-anpassningen som nummer två [136] respektive tredje i Newtype magazines [137] popularitetsbetyg , och Nagisa Furukawa [138] var också bland de tio mest populära kvinnliga karaktärerna under samma period . Under 2010 och 2011 släpptes de fullständiga säsongerna på Blu-ray Disc [139] .

Utanför Japan har serien licensierats i Kina av Proware Multimedia International.[140] , i Australien och Nya Zeeland - Siren Visual[141] , i Storbritannien - Manga Entertainment[142] , i Tyskland - FilmConfect [143] , i Nordamerika - Sentai Filmworks [144] .

Musik och radioprogram

I december 2003, innan den officiella releasen av den visuella romanen, Key Sounds Labelpublicerade ett karaktärslåtalbum Sorarado innehållande 6 låtar framförda av sångerskan Riya[145] . Hon, tillsammans med sin grupp Eufoniussenare introducerade två avslutande låtar ("Kage Futatsu" och "Chiisana Tenohira") och en öppningslåt ("Mag Mell") av spelet . Förutom dem inkluderade kompositionen av den visuella romanen låten "Ana", framförd av J-pop- sångerskan Leah, och flera ledmotiv för de centrala karaktärerna [40] . Samtidigt med starten av försäljningen av spelet släpptes ett remixalbum av dess bakgrundsmusik, med titeln Mabinogi . Den kompletta musikaliska partituren av den visuella romanen sammanställdes till ett 3 -CD Clannad Original Soundtrack och släpptes av Key Sounds Label den 13 augusti 2004 [147] . I december 2004 släppte Riya albumet Sorarado Append med musik komponerad av Jun Maeda och Magome Togoshi [147] , samt en annan remixsamling Memento innehållande spår av originalsoundtracket arrangerat av olika musiker [147] . I december 2005 förbereddes ett album i pianoarrangemang Piano no Mori för vintern Comiket , som förutom Clannads kompositioner innehöll flera spår från spin-offen Tomoyo After: It's a Wonderful Life [147] .

2007 släpptes två radioprogram på CD , dubbade Clannad . Den första släpptes av Frontier Works.och bestod av fem skivor dedikerade till berättelserna om Nagisa, Kotomi, Fuko, Kyo och Tomoyo, som började säljas separat från 25 april till 24 augusti [148] . Den andra serien med fyra skivor producerades av Prototypebaserad på några berättelser från den lätta romanen Official Another Story Clannad: Hikari Mimamoru Sakamichi de [ 149] . Detta radioprogram gjordes tillgängligt för nedladdning på de digitala distributionstjänsterna Xbox Live och PlayStation Store som nedladdningsbart innehåll för konsolversionerna av spelet [150] [151] .

Innan den animerade filmen släpptes släppte Eufonius singeln "Mag Mell (frequency⇒e Ver.)", som var en remix av spelets öppningsspår [152] , och den avslutande låtartisten Leah släppte ett nytt karaktärslåtalbum , Yakusoku [153] . Tillsammans med spår skrivna av filmens kompositör Yoshichika Inomata, utgjorde dessa låtar Gekijouban Clannad Soundtrack- albumet , släppt den 21 november 2007 [147] .

Till lanseringen av den första säsongen av anime-serien samma 2007 på Bandai Channel Internet-kanaleroch animerad TVWebradioprogrammet Nagisa to Sanae no Omae ni Rainbow lanserades , med röstskådespelarna Mai Nakahara (Nagisa Furukawa) och Kikuko Inoue (Sanae Furukawa) som värdar, såväl som andra röstskådespelare som utvalda gäster [154] [155] . Sändningen genomfördes varje vecka från 5 oktober 2007 till 3 oktober 2008 - under denna tid sändes 52 nummer, som publicerades på fyra CD-skivor i början av 2009 [156] . Från 10 oktober 2008 till 10 april 2009 producerades på samma kanaler, parallellt med sändningen av den andra säsongen av serien, ytterligare ett radioprogram - Nagisa till Sanae till Akio no Omae ni Hyper Rainbow , där programledarna var utökas på grund av inbjudan från Ryotaro Okiayu (Akio Furukawa) [154] . Totalt producerades 26 nummer, som även publicerades i media under 2009 [157] .

Soundtracket till Kyoto Animation -serien bestod helt av spår som tidigare släppts för den visuella romanen [2] . Öppningslåten var återigen "Mag Mell", och den avslutande låten var "Dango Daikazoku" framförd av sångaren Tyatatill musik av Jun Maeda [158] . I säsong 2 ersattes dessa teman med "Toki o Kizamu Uta" respektive "Torch", var och en introducerad av Leah [159] . De inledande låtarna för båda säsongerna släpptes som singlar av Key Sounds Label och nådde sin topp på #18 och #13 på Oricon-listorna [160] [161] .

Kritik

Visuell roman

När de utvärderade Clannad som ett datorspel, betonade recensenter att det är en klassiker i sin genre och fullt ut motiverar de förväntningar som ställs på det [1] [10] [12] . En struktur med ett stort antal förgreningsval har erkänts som traditionellt för visuella romaner [1] och ger spelaren 80 till 300 timmars läsning, beroende på passagens grundlighet [1] [10] på grund av sidohistorier [ 12] . Men enligt kritiker var bristerna i spelet en onödigt lång övergång till "After Story" [10] , som den mest intressanta delen av det [1] . Också nämnt som ett problem var bristen på instruktioner för att läsa om några av berättelsebågarna för att få det verkliga slutet av spelet och nya scener [10] , även om det för vissa av dem var nödvändigt att följa en viss sekvens av läsa tidigare berättelser [1] . Spelets gränssnitt kändes igen som enkelt och begripligt för spelaren, och dessutom utsågs "Dangopedia" som lagts till i spelet som en ytterligare fördel med den internationella versionen [10] [12] . Översättningen av spelet till engelska noterades innehålla ett stort antal stavfel [10] [12] , i texten av vilka det stilistiskt kändes att separata berättelsebågar översattes av helt olika personer [10] . Det visuella fick kontroverser på grund av den återanvända moe - stilen [12] som, enligt recensenter, "kunde stänga av även vissa animefläktar" [10] samtidigt som den framhävde den goda kvaliteten på bakgrundsbilderna [10] . Seiyuus arbete fick också positiva recensioner [10] .

Den visuella romanen fick en poäng på 26 av 40 från Famitsu tidskriftskritiker [162] .

Handling och karaktärer

Handlingen i verket fick ett stort antal positiva recensioner från recensenter som ansåg det i relation till Keys tidigare verk och användningen av klichéer som är karakteristiska för animebranschen . Liksom med Jun Maedas tidigare verk har det noterats att Clannad tillhör den visuella romansubgenren " nakige ".”, vars syfte är att få läsaren till tårar på grund av stark empati för karaktärerna [163] . Samtidigt betonade ett antal recensenter att ett sådant tillvägagångssätt av manusförfattaren är en medveten manipulation, vars handling är byggd enligt en viss struktur, som upprepas av honom från de tidiga spelen i detta företag [27] [164] . Enligt författaren Kokoro Sato var det enda fundamentalt nya handlingsbeslutet för Maeda i Clannad slutet på Kotomi Ichinose, och alla andra drag som blev villkoret för början av den dramatiska utvecklingen av händelser i bågarna hade redan ägt rum i en eller annan form i Air eller Kanon [165] .

Tim Jones, i en recension för THEM Anime, presenterade en gemensam narrativ struktur som är karakteristisk för Keys verk och tydligast manifesterade sig i Clannad [166] . Enligt hans åsikt, efter slutförandet av presentationen av karaktärerna, finns det en viss period av demonstration av utvecklingen av relationer mellan huvudpersonen och den valda flickan, under vilken vissa fakta från hennes bakgrund börjar dyka upp, som fungerar som grund för konflikten i berättelsebågen [166] . Theron Martin och Carl Kimlinger från Anime News Network noterade att alla tjejer i Keys arbete verkligen har någon form av inre sammanbrott eller dolda problem och bara väntar på huvudpersonen, som "kastar undan sin tidigare cynism och försöker läka deras mentala trauman. " [167] [168] [169] . En annan recensent av samma portal - Michael Tool - uppmärksammade också det faktum att alla karaktärer från början är rädda för att prata med varandra om sina relationer och sina egna problem, vilket ser konstigt ut, med hänsyn till skillnaderna i originalkaraktärerna [ 33] . Dessutom, enligt Tool, närhelst takten i berättelsen började avta, skulle någon dramatisk händelse med den centrala kvinnliga karaktären av bågen snart inträffa, vilket recensenten jämförde med känslan av att "Maeda trycker på en speciell plotknapp kl. den här gången" [33] .

Kritiker är delade i sin bedömning av författarnas standardiserade tillvägagångssätt. Vissa recensenter, som insåg konstgjordheten i verkets konflikter [170] , betonade att Key trots detta ständigt lyckades förmedla skärpan i känslorna hos berättelsens hjältar [10] [12] [15] [171 ] , som i recensionen av Kestrel Swift från The Fandom Post och har kallats "det största känslomässiga mästerverket inom animeområdet" [172] . James Beckett, i en recension för Anime News Network, betonade att Clannad , även om han använde klassiska intrigrörelser, förde dem till maximal möjlig utveckling [173] . Andra recensenter har påpekat att förutsägbarheten av sådana berättelser något uppvägde svaret från fans av nyckelprodukter [9] [17] [174] [175] . Carl Kimlinger noterade att varje Clannad- karaktär ursprungligen skapades med målet att uppnå största möjliga känslomässiga inverkan på publiken [167] . Detta ledde till uppkomsten av ett stort antal lovordande recensioner för verket, men efter att ha analyserat varje situation separat, enligt hans åsikt, kunde man komma till slutsatsen att det tillvägagångssätt som manusförfattarna valde var mekanistiskt, som om texten i arbete skapades av en maskin och inte av en person [167] . Trots anklagelser om känslomässig manipulation har Nagisas död hyllats som en av de mest tragiska och mogna i genrens historia .[17] [171] [172] [173] [176] . Dramat med hennes dotter Ushio möttes dock av mer skepsis, eftersom det uppfattades som en plotupprepning av berättelsen med Nagisa [175] , och berättelsens förskjutna fokus på övernaturliga element ansågs också vara omotiverad [33] [175 ] . Enligt Theron Martin och Chris Beveridge från The Fandom Post, om författarna kunde utveckla denna tragedi av familjen Okazaki i den verkliga, inte en parallell värld, och föra den till en logisk slutsats, då skulle detta tillåta verket att komma in i annalerna. av hela animeindustrins historia i rangen av det villkorslöst starkaste exemplet på drama [17] [175] . Men enligt James Beckett ersatte huvudpersonens återfödelse denna potential med en verklig deus ex machina .

En ytterligare faktor som bidrog till bildandet av en känslomässig koppling mellan publiken och karaktärerna var användningen av element av moe [168] och haremsgenren [ 163] [166] . Enligt Theron Martins åsikt väckte verkets alla kvinnliga karaktärer hos den manliga betraktaren en önskan att skydda dem, eftersom de hade klassiska moe-klyschor i bilderna av tjejer: närvaron av favoriträtter, en skarp reaktion från hjältinnorna på något " söt ", en levande manifestation av tsundere- arketypen (i fallet Kyo) [163] [168] . I denna aspekt var den enda skillnaden från Air och Kanon som tilldrog sig recensenters uppmärksamhet frånvaron av uppenbara talklichéer [166] [177] . Allt detta, enligt kritiker, indikerade tydligt ursprunget till spelet från eroge med konstruktionen av ett "harem" som är karakteristiskt för Key till en karismatisk huvudperson, och skillnaderna i handlingen uppnåddes genom att ändra inställningen och några bakgrundshistorier [9] [15] [18] [178] . Tomoyas personlighet har citerats som mycket lik Kanons huvudperson Yuichi Aizawa, med skillnaderna som beror på den senares något mer sarkastiska karaktär och mindre familjeproblem .[168] [173] [174] . Andra karaktärer, enligt recensenter, var kända för sina indikativt karikerade karaktärer (särskilt Sunohara) [168] , baserade på bilder som är typiska för animeindustrin [163] [179] .

Men, förutom gemensamhet, lyfte kritiker också fram skillnader från de traditionella dragen i haremsgenren, varav det mest slående var själva konceptet "Afer Story", där huvudpersonen lyckades välja en enda flicka [16] [18 ] , och berättelsen avslutades inte efter ömsesidigt erkännande i kärlek och examen [164] [175] [180] [181] . Kritiker Hiroki Azumanoterade att jämfört med Air , som också har ett starkt familjetema, gifte sig Tomoya, till skillnad från Yukito Kunisaki, fortfarande till och med med Nagisa [182] . Enligt Azuma, för en publik av otaku , är budskapet om att "bli pappa" den högsta manifestationen av deras undermedvetna önskan om socialisering , vilket i slutändan stärkte den känslomässiga empatin i huvudpersonens tragedi från förlusten av sin älskade [183 ] . Det betonades att berättelsen om Nagisa och Tomoya, trots närvaron av andra berättelsebågar, tydligt dominerar alla de andra [166] [173] och visar väl det okarakteristiska för anime karaktärsutveckling av dessa karaktärer under lång tid [12] [ 15] [17] [184] [185] . Men kritiker noterade Nagisa och Tomoyas alltför kyska uppvisning av kärlek, som helt undvek även antydningar av sexuella relationer [17] [173] .

När man analyserar verkets andra genreegenskaper, närvaron och balansen av en bra komisk komponent [9] [16] [166] [173] och i allmänhet en effektiv syntes av en realistisk berättelse med mystiska inslag, vars andel reducerades i förhållande till Kanon och Air [9] [166] [175] . Bland bikaraktärerna i verket fick Nagisas föräldrar positiva recensioner, som enligt recensenter var ett exempel på en kärleksfull familj och lade till berättelser om humor [9] [15] [174] [179] . Samtidigt kritiserades bristen på användning av Tomoyas far i handlingen, eftersom detta enligt recensenter skulle göra det möjligt för verket att betona framväxten av huvudpersonen under berättelsens gång och stärka ett av klimaxen [175 ] [176] .

Anpassad av Kyoto Animation

Animeanpassningen av Kyoto Animation fick också kritik. Den visuella sidan av verket [32] [169] [170] stod ut som den främsta fördelen med serien , som innehåller alla färdigheter och erfarenheter från tidigare anpassningar av studions nyckelprodukter och skapades på en nivå som är mer karakteristisk för filmisk animation, snarare än tv-versionen [172] [179] . Kritiker noterade de väl valda varma pastellfärgerna [15] [178] [185] , samt den noggranna återgivningen av små detaljer, vilket bidrog till att skapa en vårstämning på skärmen [168] [186] . Även bakgrundsbilderna ansågs vara av hög kvalitet [187] . [173] [180] [188] , vilket gjorde dem alltför lika karaktärerna i tidigare anpassningar [ 18] . Utförandet av själva designen ansågs också lyckat [32] , men på grund av den valda stilen förändrades karaktärernas utseende praktiskt taget inte under uppväxten [174] [175] . Animationen innehöll inga brister, enligt recensenternas åsikt, och kännetecknades av dess smidighet [9] [180] , medan endast en enda användning av datorgrafik [188] och frånvaron av ecchi fanservice [168] noterades .

Recensenter betonade att den andra säsongen av serien, som var en anpassning av "Afer Story", vida översteg intensiteten i händelserna under den första halvan av verket, som, enligt Mark Thomas från The Fandom Post, faktiskt var ett harem komedi byggd av flera berättelsebågar [176] . Kritiker citerade den låga takten i den första säsongens berättande [176] och publikens överdrivna förskjutning av publikens uppmärksamhet bort från Tomoya och Nagisa-historien [33] [166] [169] . Detsamma, enligt kritiker, var karakteristiskt för de första åtta avsnitten av Afer Story [16] [17] [184] [189] , varefter serien till slut lyckades fokusera på sin nyckelhistoria [176] . Kestrel Swift betonade att innehållet i säsong 2-finalen var ganska överraskande jämfört med den första [172] , som vissa kritiker till och med ansåg vara minnesvärd med tanke på Okazaki-familjens historia [175] [180] . Recensenter betonade den välarbetade spänningen i väntan på seriens tragiska slut, som framgångsrikt höll tittarna intresserade [172] [175] [180] . Men utställningen av den första säsongen, på grund av den ständiga förändringen av separata scener som inte är integrerade i en enda storyline, fick en jämförelse med strukturen av yonkoma från recensenten av UK Anime Network Ross Liversidge [169] . I allmänhet erkändes temat familjerelationer i anpassningen som öppet, och Nagisas avslutande låt "Dango Daikazoku" blev dess symbol [16] [175] [180] . Det musikaliska ackompanjemanget fick positiva recensioner [172] [173] [187] , men det noterades att vissa av kompositionerna användes orimligt ofta [180] . Mai Nakaharas övertygande prestation som Nagisa noterades också [166] .

Den extra OVA -serien fick varierande betyg från recensenter. Bearbetningen av berättelsen av Kyo och Ryo Fujibayashi fick negativa recensioner för sin uppenbara visning av delar av haremsgenren och huvudpersonens onaturliga beteende [18] [190] . Samtidigt fick Tomoyos berättelse mycket beröm [170] [190] . Mark Thomas kallade det "en av de bästa romantiska historierna berättade på 20 minuter" [176] , och Chris Beveridge noterade att han skulle vilja se manuset utvecklas till åtminstone en tv-säsong på 12 avsnitt [15] . Enligt Theron Martin såg Tomoyo och Tomoyas parning mer naturlig och komplett ut i denna OVA än hela Nagisas romantiska linje, som visades i den första säsongen av huvudserien [27] .

Anpassad av Toei Animation

Eftersom den filmiska versionen av Clannad licensierades senare än serien, bedömde västerländska recensenter den specifikt i jämförelse med Kyoto Animation- anpassningen [177] . Manusförfattarens fokus på berättelsen enbart på Tomoya och Nagisa mottogs positivt, vilket gjorde det effektivt, enligt recensenter, att fokusera tittarens uppmärksamhet på utvecklingen av deras relation och göra den mer intensiv [177] [191] . Men enligt Chris Beveridges åsikt minskade minskningen av rollen som mindre karaktärer antalet faktorer som påverkade förändringarna i huvudkaraktärernas karaktärer, vilket ledde till en liten förlust av berättelsens logiska koherens [191] [ 192] . Minskningen av antalet komiska scener och den annorlunda utvecklingen av handlingen till den tragiska klimaxen, jämfört med serien, betonades också [191] . Minskningen av historien om Tomoyas bakgrund [177] mottogs negativt .

Ett dubbelt intryck på kritiker gjordes av bildens visuella komponent. Å ena sidan noterade de positivt förändringen i karaktärsdesign, som skilde sig från både den visuella romanen och Kyoto Animation-serien, i den stil som moe-komponenten reducerades [177] [192] . Men enligt Chris Beveridge gjordes gestaltningen av karaktärernas känslor på skärmen som om "deras ansikten var gjorda av trä" [192] . Regissörens arbete av Osamu Dezaki kritiserades för dess användning av föråldrade inramningsmetoder [191] , som Tim Jones från THEM Anime kallade "1991 metoder, inte 2007 metoder" [177] . Den övergripande kvaliteten på animationen ansågs vara otillräcklig för den filmiska versionen, och det betonades att TV-serien Kyoto Animation var bättre utförd [177] .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Simone Tagliaferri. Clannad Recensione: La regina delle visual novel  (italienska) . multiplayer.it (9 december 2015). Arkiverad från originalet den 11 januari 2016.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 TV Visual Fan Book, 2008 , sid. 129.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 86.
4. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 96.
5. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 90.
6. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 98.
7. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 88.
8. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 100.
9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Chris Homer. Clannad - Series 1 Part 1 UK Anime DVD  Review . The Fandom Post (28 juni 2012). Arkiverad från originalet den 28 november 2018.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Marcus Estrada. Recension:  Clannad . Hardcore Gamer (19 december 2015). Datum för åtkomst: 3 december 2018. Arkiverad från originalet 2 oktober 2017.
11. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. åtta.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Lindsay Mayhew. Recension: Clannad (PC  ) . Digitalt nedladdad (24 december 2015). Tillträdesdatum: 3 december 2018. Arkiverad från originalet 17 februari 2018.
13. ↑ Visual Fan Book för TV, 2008 , sid. 35.
14. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 60.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Chris Beveridge. Clannad komplett första säsongens Blu-ray Anime-  recension . The Fandom Post (28 oktober 2011). Hämtad 4 december 2018. Arkiverad från originalet 26 juni 2012.
16. ↑ 1 2 3 4 5 G.B. Smed. Tio år senare: Clannad Anime Series  (engelska) . The Fandom Post (14 september 2017). Arkiverad från originalet den 25 oktober 2018.
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Chris Beveridge. Clannad After Story Complete Series Blu-ray Anime  Review . The Fandom Post (16 juli 2012). Arkiverad från originalet den 29 november 2018.
18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Mark Thomas. Clannad Säsong 1 & 2 Complete Collection Blu-ray Anime  Review . The Fandom Post (18 juli 2018). Arkiverad från originalet den 29 november 2018.
19. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 21.
20. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 22.
21. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 23.
22. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 24.
23. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 54.
24. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 36.
25. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 38.
26. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 40.
27. ↑ 1 2 3 Theron Martin. Recension : Clannad Sub.DVD 2 - Collection 1  . Anime News Network (19 juni 2009). Arkiverad från originalet den 4 november 2018.
28. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 28.
29. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. trettio.
30. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 31.
31. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 32.
32. ↑ 1 2 3 Chris Beveridge. Clannad Collection 1  recension . Mani (24 februari 2009). Arkiverad från originalet den 22 januari 2013.
33. ↑ 1 2 3 4 5 Michael Toole. Moe är  nyckeln . Anime News Network (10 februari 2013). Arkiverad från originalet den 25 oktober 2018.
34. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 46.
35. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 48.
36. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 97.
37. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 159.
38. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 118.
39. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 119.
40. ↑ 1 2 3 4 5 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 121.
41. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 160.
42. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 123.
43. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 120.
44. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 122.
45. ↑ 1 2 3 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 124.
46. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 157.
47. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 158.
48. ↑ 1 2 Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 125.
49. ↑ Clannad 動作環境 (japanska) . nyckel . Arkiverad från originalet den 17 mars 2018.
50. ↑ KLANNAD  (japanska) . nyckel . Arkiverad från originalet den 13 december 2001.
51. ↑ CLANNAD 初回限定版 (japanska) . Bildkonst . Arkiverad från originalet den 8 november 2017.
52. ↑ CLANNAD Q&A  (japanska) . nyckel . Hämtad 8 december 2018. Arkiverad från originalet 10 augusti 2017.
53. ↑ Clannad för PlayStation 2  (japanska) . Interkanal. Arkiverad från originalet den 26 februari 2007.
54. ↑ Clannad ベスト版発売決定!  (jap.) . Gungho fungerar. Arkiverad från originalet den 24 maj 2011.
55. ↑ 連載「キャラゲー考現学」第36回：「CLANNAD Full Voice」  (japanska) . 4gamer (12 juni 2008). Hämtad 8 december 2018. Arkiverad från originalet 5 maj 2016.
56. ↑ Key 10th Memorial BOX  (japanska) . nyckel . Arkiverad från originalet den 5 oktober 2018.
57. ↑ CLANNAD ベスト版 Key3部作 プレミアムBOX  (japanska) . Amazon . Hämtad 6 maj 2022. Arkiverad från originalet 16 december 2019.
58. ↑ Ｋｅｙの過去五作品がメモリアルエディションで発売です！  (japanska) . nyckel . Arkiverad från originalet den 10 april 2010.
59. ↑走り 去る 早苗 や の 絶叫 より リアル に， xbox 360 版 「clannad」 ダウンロード 配信 が 本日 より スタート それ と ， 便 座 カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバーカバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバー カバ ー 4gamer (6 april 2010). Arkiverad från originalet den 6 december 2012.
60. ↑ Clannad för PlayStation Portable  (japanska) . prototyp. Arkiverad från originalet den 17 juni 2018.
61. ↑ PlayStation 3版「CLANNAD」は2011年4月21日に発売 。初回生産分にはドラマCDが付屗プ先剥 き 4gamer (1 april 2011). Arkiverad från originalet den 13 oktober 2014.
62. ↑ 「CLANNAD」「タイムリープ」のダウンロード版がPS Storeで配信中 (japanska) . 4gamer (15 februari 2013). Hämtad 8 december 2018. Arkiverad från originalet 21 maj 2013.
63. ↑ ps vita 版 clannad 」が 2014 年夏 発売 決定 。psp 本体 と umd 版 所有 者 を 対象 に し ディスカウント キャンペーン の 実施 も も も も も も も も も も も も も も も も も も も も も もも も も も も も も も も も も も も もも 4gamer (28 april 2014). Datum för åtkomst: 8 december 2018. Arkiverad från originalet 2 februari 2017.
64. ↑ PS4版「CLANNAD」が6月14日に発売決定。フルHDと5.1chサラウンド対応で愊ヷ さか 4gamer (30 mars 2018). Datum för åtkomst: 8 december 2018. Arkiverad från originalet 1 april 2018.
65. ↑ softbank版「ＣＬＡＮＮＡＤ」配信中です。  (japanska) . nyckel . Arkiverad från originalet den 17 juni 2018.
66. ↑ 恋愛ADV「CLANNAD」のAndroid版がGoogle Playで配信スタート (japanska) . 4gamer (18 september 2012). Arkiverad från originalet den 22 maj 2015.
67. ↑ Marcus Estrada. Klassisk visuell roman Clannad söker engelsk översättning via  Kickstarter . Hardcore Gamer (10 november 2014). Hämtad 8 december 2018. Arkiverad från originalet 23 september 2017.
68. ↑ 1 2 Clannad sålde ut Call of Duty: Black Ops III och Grand Theft Auto V på  Steam . Siliconera (23 november 2015). Hämtad 8 december 2018. Arkiverad från originalet 18 april 2018.
69. ↑ 1 2 Sekai Project släpper spelet Clannad Side Stories på  PC . Anime News Network (3 juni 2016). Arkiverad från originalet den 27 oktober 2018.
70. ↑ TOP50 PC NEWS No.147（5/1〜5/15）  (japanska)  (nedlänk) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hämtad 27 augusti 2018. Arkiverad från originalet 27 december 2005.
71. ↑ TOP50 PC NEWS No.148（5/16〜5/31）  (japanska)  (nedlänk) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hämtad 27 augusti 2018. Arkiverad från originalet 27 december 2005.
72. ↑ TOP50 PC NEWS No.153（8/1〜8/15）  (japanska)  (nedlänk) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hämtad 27 augusti 2018. Arkiverad från originalet 27 december 2005.
73. ↑ TOP50 PC NEWS No.155（9/1〜9/15）  (japanska)  (nedlänk) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hämtad 27 augusti 2018. Arkiverad från originalet 27 december 2005.
74. ↑ 2004 års försäljningsranking!  (jap.) . getchu.com. Arkiverad från originalet den 12 augusti 2017.
75. ↑ TOP50 PC NYHETER 2月1日～2月29日 (japanska)  (nedlänk) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hämtad 27 augusti 2018. Arkiverad från originalet 18 april 2008.
76. ↑ TOP50 PC NYHETER 3月1日～3月31日 (japanska)  (nedlänk) . Kanda, Chiyoda-ku, Tokyo: Peaks, Inc. Hämtad 27 augusti 2018. Arkiverad från originalet 25 maj 2008.
77. ↑ Prototypspel  . _ Garap. Arkiverad från originalet den 10 april 2015.
78. ↑ "読者が選ぶ MIN BÄSTA ギャルゲーランキング"  (japanska) . Dengeki Online. Arkiverad från originalet den 11 oktober 2007.
79. ↑ 【アンケート結果発表】感動して泣いてしまったゲームはあります . (Ja . ) Dengeki Online (15 oktober 2008). Arkiverad från originalet den 6 november 2018.
80. ↑ Famitsus topp 20 lista över tårframkallande  spel . Gematsu (29 december 2011). Arkiverad från originalet den 16 juli 2018.
81. ↑ コスプレランキング ： 綾波レイ の 第 三 新 東京 市 立 第 壱 中 制服 が ダントツ クラナド 、 が が 続く コスパ (я.) (Недостун с ダントツ クラナド 、 が が 続く コスパ (я.) (Н, недостун が ダントツ クラナド 、 が が 続く コスパ コスパ (я.) (Н, недоgående с ダントツ クラナド 、 シャナ が 続く 続く コスパ (я.)  (Недоgående сダントツ クラナド 、 シャナ が が 続く コスパ コスパ (я.) (Н, нstående нstående с クラナド クラナド 、 が が 続く コスパ (я.) (Н, нstående нstående с クラナド クラナド 、 が が 続く コスパ (я.) (Н, н 000 , Mainichi Shimbun (3 januari 2008). Hämtad 15 oktober 2009. Arkiverad från originalet 21 september 2008.
82. ↑ KLANNAD  (japanska) . Gamania (3 januari 2008). Arkiverad från originalet den 31 mars 2008.
83. ↑ Clannad går samman med Hiten , Holy Beast MMORPGs  . Anime News Network (27 mars 2008). Arkiverad från originalet den 30 november 2018.
84. ↑ 『乃木坂春香の秘密』に他作品の衣装が登場！ ことみの衣装も着ら .) の着ら. ) Dengeki Online (2 september 2008). Arkiverad från originalet den 7 juli 2017.
85. ↑ 『CLANNAD』私服、藤林杏の新ウィッグなど「夕映えaiぽん」登場 (japanska) . 4gamer (6 oktober 2009). Arkiverad från originalet den 7 december 2018.
86. ↑ 1 2 Cl Another Story, 2005 , sid. 164.
87. ↑ 1 2 Cl Another Story, 2005 , sid. 190.
88. ↑ 1 2 3 4 5 Cl Another Story, 2005 , sid. 188.
89. ↑ 1 2 Cl Another Story, 2005 , sid. 189.
90. ↑ ケータイノベル「光見守る坂道で」配信中です。  (jap.) . Nyckel (30 januari 2009). Arkiverad från originalet den 5 november 2018.
91. ↑ ファン待望のスピンオフストーリー『CLANNAD -クラナド- 光見守る坂道巻/丏坂道ぷ/丏 ) . Famitsu (3 april 2010). Arkiverad från originalet den 5 november 2018.
92. ↑ 『CLANNAD 光見守る坂道で』の機能拡張パッチが9月2日に配信 (japanska) . Dengeki Online (31 augusti 2010). Arkiverad från originalet den 2 juli 2017.
93. ↑ 『CLANNAD －クラナド－』PS3版の"光見守る坂道で"が明日から配信 (japanska) . Dengeki Online (5 juli 2011). Arkiverad från originalet den 5 november 2018.
94. ↑ Android にあの 名作 が 登場！ 『『 』『 『『 『『 アーツ アーツ アーツ アーツ オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン オープン アーツ 遊べる カタログ カタログ カタログ アーツ アーツ ビジュアル ビジュアル アーツ アーツ アーツ アーツ アー ツ. Famitsu (30 november 2017). Hämtad 29 november 2018. Arkiverad från originalet 9 oktober 2016.
95. ↑ CLANNAD SSS - Opal - / Nagomi Bunko X-6-01  (japansk) . CD Japan. Arkiverad från originalet den 29 november 2018.
96. ↑ CLANNAD - Magic Hour - (Nagomi Bunko)  (japanska) . CD Japan. Hämtad 29 november 2018. Arkiverad från originalet 20 april 2018.
97. ↑ CLANNAD アンソロジー・ノベル (japanska) . Jive. Arkiverad från originalet den 16 september 2016.
98. ↑ CLANNAD オフィシャルコミック1  (japanska) . Comic Rush. Arkiverad från originalet den 30 november 2018.
99. ↑ CLANNAD オフィシャルコミック8  (japanska) . Comic Rush. Arkiverad från originalet den 30 november 2018.
100. ↑ CLANNAD～光見守る坂道で～(1)  (japanska) . Broccoli. Arkiverad från originalet den 10 september 2017.
101. ↑ コミックス「CLANNAD～光見守る坂道で～」2巻発売記念 藤井理乃先似生サイ.(ンイ ) . Broccoli (22 december 2008). Arkiverad från originalet den 25 oktober 2012.
102. ↑ CLANNAD(1)  ​​(japanska) . Dengeki Comic. Arkiverad från originalet den 30 juli 2018.
103. ↑ CLANNAD(5)  (japanska) . Dengeki Comic. Arkiverad från originalet den 9 oktober 2015.
104. ↑ 1 2 CLANNAD 〜ｔｏｍｏｙｏ ｄｅａｒｅｓｔ〜  (japanska) . Fujimi Shobo . Arkiverad från originalet den 30 november 2018.
105. ↑ くらなど。Vol.1 (なごみ文庫)  (japanska) . Amazon . Arkiverad från originalet den 5 mars 2016.
106. ↑ クラナドコミックアンソロジー Another Symphony  (japansk) . Amazon . Arkiverad från originalet den 10 april 2015.
107. ↑ CLANNADコミックアンソロジー (japanska) . Amazon . Arkiverad från originalet den 30 november 2018.
108. ↑ Tokyo Anime Fair : Nya Kanon och filmer  . Anime News Network (25 mars 2006). Arkiverad från originalet den 22 november 2018.
109. ↑ 1 2 3 劇場版CLANNAD: [ jap. ] // Ny typ . - Tokyo: Kadokawa Shoten , 2007年. - Nr 7. - S. 48-49.
110. ↑ 1 2 3 . _  _ Dengeki Online (15 september 2007). Arkiverad från originalet den 15 december 2013.
111. ↑ 秋葉原パニック寸前!?コスプレイヤーたちが「劇場版CLANNAD」をアピー (ル ピ ー) Dengeki Online (10 mars 2007). Arkiverad från originalet den 14 mars 2016.
112. ↑ 「劇場版CLANNAD」Teatrar  (japanska) . Clannad film. Arkiverad från originalet den 9 oktober 2018.
113. ↑ 「劇場版CLANNAD」DVD（2バージョン）同時発売!!  (jap.) . Clannad-film (7 mars 2008). Hämtad 1 december 2018. Arkiverad från originalet 10 augusti 2017.
114. ↑ Japansk animering DVD-rankning, 5-11  mars . Anime News Network (16 mars 2008). Arkiverad från originalet den 1 november 2018.
115. ↑ Japansk Animation DVD Ranking, 12-18  mars . Anime News Network (20 mars 2008). Arkiverad från originalet den 1 november 2018.
116. ↑ Sentai Filmworks lägger till Clannad Anime Film med Dub,  Sub . Anime News Network (13 november 2010). Arkiverad från originalet den 18 oktober 2018.
117. ↑ 1 2 Visual Memories, 2007 , sid. 122.
118. ↑ Visuella minnen, 2007 , sid. 120.
119. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 TV Visual Fan Book, 2008 , sid. 130.
120. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , sid. 132.
121. ↑ Visual Fan Book för TV, 2008 , sid. 124.
122. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , sid. 128.
123. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , sid. 131.
124. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , sid. 136.
125. ↑ 1 2 3 TV Visual Fan Book, 2008 , sid. 135.
126. ↑ TBSアニメフェスタ2007で、新作アニメ情報が続々公開！  (japanska) . Famitsu (13 augusti 2007). Hämtad 7 december 2018. Arkiverad från originalet 8 september 2009.
127. ↑ Clannad Special  (japanska) . Tokyo Broadcasting System . Hämtad 7 december 2018. Arkiverad från originalet 27 mars 2018.
128. ↑ Clannad: Tomoyo Editions trailer streamad  . Anime News Network (6 juni 2008). Arkiverad från originalet den 30 november 2018.
129. ↑ Clannad After Story Special  (japanska) . Tokyo Broadcasting System . Hämtad 7 december 2018. Arkiverad från originalet 8 december 2017.
130. ↑ Clannad After Story's Last DVD för att inkludera Kyou  Arc . Anime News Network (12 april 2009). Arkiverad från originalet den 24 oktober 2018.
131. ↑ Vinnare av den fjärde årliga Seiyū-priset  tillkännages . Anime News Network (6 mars 2010). Hämtad 13 december 2018. Arkiverad från originalet 3 februari 2018.
132. ↑ Japansk animering DVD-rankning, 7-13  april . Anime News Network (14 april 2009). Arkiverad från originalet den 5 november 2018.
133. ↑ Japansk animering DVD-rankning, 17-23  juli . Anime News Network (29 juli 2008). Arkiverad från originalet den 7 november 2018.
134. ↑ Japansk animering DVD-rankning , 18-25 juni  . Anime News Network (30 juni 2008). Arkiverad från originalet den 6 december 2018.
135. ↑ Månadsrankning: [ jap. ] // Ny typ . - Tokyo: Kadokawa Shoten , 2008年. - Nr 2. - S. 175.
136. ↑ Månadsrankning: [ jap. ] // Ny typ . — Tokyo: Kadokawa Shoten , 2009年. - Nr 2. - S. 136.
137. ↑ Månadsrankning: [ jap. ] // Ny typ . — Tokyo: Kadokawa Shoten , 2009年. - Nr 3. - S. 148.
138. ↑ Japans animerade Blu-ray Disc-ranking,  3-9 maj . Anime News Network (13 maj 2010). Arkiverad från originalet den 21 oktober 2018.
139. ↑ 2010年網站消息 - 普威爾國際股份有限公司 (kinesiska) . Proware Multimedia International. Arkiverad från originalet den 18 augusti 2013.
140. ↑ Siren Visual tillkännager nya förvärv under Perth Supanova  . Anime News Network (8 juli 2010). Arkiverad från originalet den 30 november 2018.
141. ↑ Manga schemalägger Clannad och Clannad After Story i maj och  juni . Anime News Network (13 januari 2012). Arkiverad från originalet den 26 november 2018.
142. ↑ FilmConfect veröffentlicht "Clannad After Story" i einer Amaray-Edition  (tyska) . Anime2you (30 december 2015). Arkiverad från originalet den 7 december 2018.
143. ↑ Sentai erbjuder uppgraderingsprogram för Clannad After Story Dub  . Anime News Network (18 januari 2011). Arkiverad från originalet den 6 december 2018.
144. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 126.
145. ↑ Cl Visual Fan Book, 2004 , sid. 128.
146. ↑ 1 2 3 4 5 Key Sounds Etikettdiskografi  (japanska) . Key Sound Label. Arkiverad från originalet den 5 november 2018.
147. ↑ ドラマCD CLANNAD -クラナド-  (japanska) . Animerad TV. Arkiverad från originalet den 18 mars 2007.
148. ↑ CLANNAD ドラマCD  (japansk) . prototyp. Datum för åtkomst: 7 december 2018. Arkiverad från originalet 6 februari 2018.
149. ↑ Clannad för PlayStation 3  (japanska) . prototyp. Arkiverad från originalet den 15 november 2017.
150. ↑ Clannad för Xbox 360  (japanska) . prototyp. Arkiverad från originalet den 22 november 2018.
151. ↑ Eufonius - Clannad: Mag  Mell . Allmusic . Arkiverad från originalet den 7 december 2018.
152. ↑ Lia ‎– 約束 (engelska) . discoggar. Arkiverad från originalet den 30 april 2013.
153. ↑ 1 2 【ＴＶアニメーション『CLANNAD』Webラジオ「渚と早苗のおまえにレボボンレイ (Japan . ) Animerad TV(20 juni 2008). Arkiverad från originalet den 24 juni 2008.
154. ↑ 人気の「CLANNAD」など＜音泉＞ラジオCDがぞくぞくリリース！  (japanska) . Dengeki Online (15 maj 2008). Arkiverad från originalet den 29 december 2016.
155. ↑ 「渚と早苗のおまえにレインボー」のラジオCD第4弾発売決定！  (jap.) . Onsen (23 januari 2009). Arkiverad från originalet den 29 januari 2018.
156. ( ↑ 【ゲスト情報追加】｢渚と早苗と秋生のおまえ にハイパーレイ と早苗、Onsen (1 maj 2009). Arkiverad från originalet den 21 september 2016.
157. ↑ メグメル／だんご大家族 (japanska) . Key Sound Label. Hämtad 7 december 2018. Arkiverad från originalet 5 december 2017.
158. ↑ 歌姫Liaさんの「CLANNAD AFTER STORY」OP/ED曲が発売！  (japanska) . ASCII Media Works (14 november 2008). Arkiverad från originalet den 3 juli 2017.
159. ↑ 時を刻む唄/TORCH  (japanska) . Oricon (24 november 2008). Arkiverad från originalet den 1 juli 2015.
160. ↑ メグメル/だんご大家族 (japanska) . Oricon (11 maj 2007). Arkiverad från originalet den 17 mars 2017.
161. ↑ Spelar nu i  Japan . IGN (1 mars 2006). Arkiverad från originalet den 23 februari 2013.
162. ↑ 1 2 3 4 Wen , Lina . ]  / Lina Wen // Datateknik och applikationer. – 2012. - Nr 6. - P. 61.
163. ↑ 12 Andy Hanley . Clannad : After Story - Series 1 Del 1 Recension . UK Anime Network. Hämtad 5 december 2018. Arkiverad från originalet 26 april 2018.  
164. ↑ Azuma, 2007 , sid. 266.
165. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Tim Jones. Clannad recension  . DEM Anime. Arkiverad från originalet den 19 oktober 2012.
166. ↑ 1 2 3 Carl Kimlinger. Recension : Clannad Complete Collection Blu-Ray  . Anime News Network (10 januari 2012). Arkiverad från originalet den 4 november 2018.
167. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Theron Martin. Recension : Clannad Sub.DVD 1 - Collection 1  . Anime News Network (2 maj 2009). Arkiverad från originalet den 4 november 2018.
168. ↑ 1 2 3 4 Ross Liversridge. Clannad - Series 1 Del 1 Recension  . UK Anime Network. Hämtad 5 december 2018. Arkiverad från originalet 26 april 2018.
169. ↑ 1 2 3 Andy Hanley. Clannad - Series 1 Del 2 Recension  . UK Anime Network. Hämtad 5 december 2018. Arkiverad från originalet 27 april 2018.
170. ↑ 1 2 Todd Douglass Jr. Clannad: After Story - Samling 2  (engelska) . DVD Talk (8 december 2009). Arkiverad från originalet den 2 oktober 2017.
171. ↑ 1 2 3 4 5 6 Kestrel Swift. Tio år senare: Clannad: After Story Anime-serien  (engelska) . The Fandom Post (4 oktober 2018). Arkiverad från originalet den 1 december 2018.
172. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 James Beckett. Hållbarhet: Clannad och Clannad After Story  (engelska) . Anime News Network (22 januari 2018). Arkiverad från originalet den 12 november 2018.
173. ↑ 1 2 3 4 Stig Høgset. Clannad ~After Story~ Recension  (engelska) . DEM Anime. Hämtad 5 december 2018. Arkiverad från originalet 28 mars 2018.
174. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Theron Martin. Recension: Clannad After Story Sub.DVD 2 - Samling  1 . Anime News Network (16 december 2009). Arkiverad från originalet den 4 november 2018.
175. ↑ 1 2 3 4 5 6 Mark Thomas. Clannad After Story Complete Collection Anime DVD  Review . The Fandom Post (21 september 2011). Arkiverad från originalet den 2 juli 2018.
176. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Tim Jones. Clannad The Motion Picture  Review . DEM Anime. Hämtad 3 december 2018. Arkiverad från originalet 28 mars 2018.
177. ↑ 1 2 Todd Douglass Jr. Clannad: Samling 1  (engelska) . DVD Talk (3 mars 2009). Arkiverad från originalet den 4 april 2012.
178. ↑ 1 2 3 G.B. Smed. Clannad Complete Collection Anime DVD  Review . The Fandom Post (5 januari 2016). Arkiverad från originalet den 12 juli 2018.
179. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Carlo Santos. Recension : Clannad After Story Complete Collection Blu-ray  . Anime News Network (1 augusti 2012). Arkiverad från originalet den 4 november 2018.
180. ↑ Chris Beveridge. Clannad After Story Collection 1 DVD -recension  . Mani (27 november 2009). Arkiverad från originalet den 22 januari 2013.
181. ↑ Azuma, 2006 , sid. 668.
182. ↑ Azuma, 2006 , sid. 670.
183. ↑ 12 Chris Homer . Clannad After Story Part 1 UK Anime DVD Review (engelska) . The Fandom Post (28 september 2012). Arkiverad från originalet den 1 december 2018.  
184. ↑ 1 2 Chris Beveridge. Clannad Collection 2  recension . Mani (25 juni 2009). Arkiverad från originalet den 22 januari 2013.
185. ↑ Todd Douglass Jr. Clannad: Samling 2  (engelska) . DVD Talk (5 maj 2009). Hämtad 5 december 2018. Arkiverad från originalet 8 augusti 2012.
186. ↑ 1 2 Jacqueline Eck. Test: Clannad ~After Story~ Vol.4  (tyskt) . Animepro (22 augusti 2016). Arkiverad från originalet den 5 mars 2017.
187. ↑ 12 Theron Martin. Recension : Clannad After Story Sub.DVD 1 - Samling 1  . Anime News Network (16 oktober 2009). Arkiverad från originalet den 4 november 2018.
188. ↑ Todd Douglass Jr. Clannad: After Story - Samling 1  (engelska) . DVD Talk (20 oktober 2009). Arkiverad från originalet den 3 april 2012.
189. ↑ 1 2 Nicoletta Christina Browne. Clannad Specials  recension . DEM Anime. Hämtad 5 december 2018. Arkiverad från originalet 28 mars 2018.
190. ↑ 1 2 3 4 Theron Martin. Recension: Clannad: The Motion Picture  DVD . Anime News Network (20 juni 2011). Arkiverad från originalet den 4 november 2018.
191. ↑ 1 2 3 Chris Beveridge. Clannad Movie Anime DVD  recension . Mani (15 mars 2011). Arkiverad från originalet den 17 oktober 2012.

Litteratur

• CLANNAD-クラナド- : ビジュアルファンブック : [ Jap. ]  / Tangent . — Tokyo: Enterbrain , 2004. — 160p. — ISBN 4-757720254 .
• CLANNAD 〜光見守る坂道で〜: 単行本化決定記念 ！: ]  / Dengeki G:s tidning. - Tokyo: ASCII Media Works , 2005年. - Nr 10. - 195 sid.
• TVアニメーション CLANNAD : ビジュアルファンブック : [ Jap. ]  / Kyoto Animation . — Tokyo: Ichijinsha , 2008年. — 144 sid. — ISBN 978-4758011136 .
• Kanon: Visuella minnen: [ jap. ]  / Kyoto Animation . — Tokyo: Ichijinsha , 2007年. — 127 sid. — ISBN 978-4758010795 .
• Hiroki Azuma.批評の精神分析 東浩紀コレクションD : [ Jap. ] . — Tokyo: Kodansha , 2006年. — 468 sid. — ISBN 978-4062836296 .
• Hiroki Azuma.文学環境論集 東浩紀コレクションL : [ Jap. ] . — Tokyo: Kodansha , 2007年. — 862 sid. — ISBN 978-4062836210 .

Länkar

• Spelprofil på Key- webbplatsen  (japanska)
• Anime Movie Officiell webbplats  (japanska)
• Profil för den första säsongen av serien på Tokyo Broadcasting Systems webbplats  (japanska)
• Säsong 2-profil på Tokyo Broadcasting Systems webbplats  (japanska)

• Anime "Clannad (film)"  (engelska) i uppslagsverket på webbplatsen Anime News Network

• Anime "Clannad (TV-serie)"  (engelska) i uppslagsverket för webbplatsen Anime News Network

• Anime "Clannad After Story"  (engelska) i uppslagsverket för webbplatsen Anime News Network

Tematiska platser	Internet Movie Database Metacritic  (Windows) AG.ru Behind The Voice Actors GameFAQs  (Xbox 360) GameFAQs  (PSP) GameFAQs  (PS2) GameFAQs  (PS Vita) GameFAQs  (PS3) Jättebomb HowLongToBeat IGDB MobyGames PCGamingWiki Redump  (PS2) VGMdb
I bibliografiska kataloger	LCCN : nr2011070195 VIAF : 182164365 WorldCat VIAF : 182164365