DC Comics Inc. | |
---|---|
Sorts | dotterbolag till Warner Bros. Underhållning |
Bas | 1934 |
Företrädare | National Periodical Publications, Inc. [d] [1][2] |
Grundare | Malcolm Wheeler-Nicholson [d] |
Plats | Burbank , Kalifornien , USA |
Nyckelfigurer |
Diana Nelson (president) Dan DiDio (medförlag) Jim Lee (medförlag) Bob Harras (chefredaktör) Geoff Johns (kreativ chef) |
Industri | serietidningsutgivning |
Underavdelningar |
Vertigo WildStorm Zuda Comics |
Moderbolag |
Warner Bros. Underhållning ( Warner Bros. Discovery ) |
Hemsida | dc.com |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
DC Comics (grundat 1934 som National Allied Publications ) [3] är ett av de största och mest populära serietidningsförlagen . Förlaget köptes av Warner Bros. Underhållning 1969 [ 4] .
DC Comics publicerar produkter med ett stort antal välkända karaktärer , inklusive Superman , Batman , Wonder Woman , Green Lantern , The Flash , Aquaman , Shazam , Cyborg , Martian Manhunter , Green Arrow , Hawkman , Black Adam , The Atom , Black Canary , Supergirl , Catwoman , etc. DC fiktiva universum har också lag som Justice League , Teen Titans , Watchmen , Suicide Squad , och bland de mest kända DC -skurkarna är Joker , Harley Quinn , Poison Ivy , etc. [5] .
Förkortningen DC kom från den populära serien publicerad av Detective Comics och blev snart det officiella namnet på företaget [6] . DC Comics hade sitt huvudkontor på 1700 Broadway, New York [7] , men 2015 flyttade de sitt huvudkontor till Burbank, Kalifornien .
Också baserat på DC -universumet finns det ett spel DC Universe Online , där spelare kan skapa sin egen superhjälte med hjälp av en uppsättning föreslagna egenskaper [8] .
Allt började med National Allied Productions [9] , grundat av Malcolm Wheeler-Nicholson 1935, debuterade med ett stort ( tabloidformat ) nummer av New Fun: The Big Comic Magazine [10] . Företagets andra namn, New Comics #1 , som dök upp först i december 1935, dök upp på serietidningsomslag under seriernas guldålder [11] . Denna titel ändrades så småningom till Adventure Comics , och serien kördes som sådan fram till #503 1938, och blev den längst gångna serietidningsserien i historien [12] .
Wheeler-Nicholsons tredje och sista serie, Detective Comics , dök upp som en reklam i december 1936, lanserad tre månader senare i mars 1937. Denna serie med teman blev en sensation med uppkomsten av Batman i #27 (maj 1939). Då hade Wheeler-Nicholson dock redan lämnat företaget. År 1937, i skuld till tryckeriägaren och tidskriftsdistributören Harry Donenfeld – även utgivare av massatidningar och arbetade som chef för Independent News – tvingades Wheeler-Nicholson ta honom som partner för att lansera Detective .Comics #1. Detective Comics, Inc. bildades och ägs av Wheeler-Nicholson och Jack Leibovitz, Donenfelds revisor. Wheeler-Nicholson stannade i företaget i ett år, men hans penningproblem fortsatte och han tvingades bort. Kort därefter, Detective Comics Inc. förvärvade kvarlevorna av National Allied , även känd som Nicolson Publishing , på en auktion i den senares konkurs [13] .
Detektiv Comics Inc. lanserade snart en annan serie, Action Comics , vars första nummer introducerade läsarna till Stålmannen (en karaktär som inte hade något att göra med Wheeler-Nicholson; redaktören Vin Sullivan bestämde sig för att lansera karaktären efter att Sheldon Meyer tog honom ur postkorgen). Action Comics #1 kom ut i juni 1938 och blev en bästsäljare och skapade en ny karaktärsarketyp - nu känd som " superhjälten ". Företaget introducerade snart andra populära karaktärer som Batman och Sandman för läsarna.
Den 22 februari 2010 såldes ett exemplar av Action Comics (juni 1938) på en onlineauktion för 1 miljon dollar, vilket slog det tidigare liknande rekordet på 317 000 dollar för ett annat sämre exemplar som såldes föregående år. Både köparen och säljaren förblev okända [14] .
Snart National Allied Publications och Detective Comics Inc. slogs samman för att bilda National Comics , som tog över Max Gaines och Jack Leibovitz' angelägenhet, All-American Publication , 1944 . Samma år tillät Gaines Leibovitz att köpa ut sin andel och lämnade bara Picture Stories from the Bible för att starta sitt eget företag, EC Comics . I detta skede övervakade Leibovitz sammanslagningen av All-American Comics och Detective Comics till National Comics . Efter detta började han organisera sammanslagningen av National Comics, Independed News (dess eget distributionsnätverk) och deras affärer till ett enda företag, National Periodical Publications [15] . Aktierna i detta företag dök upp till försäljning på aktiemarknaderna 1961 [16] .
Trots de officiella namnen på företagen, National Comics och National Periodical Publications , trycktes Superman-DC- logotypen på serierna ( DC - logotypen började dyka upp på serier från 1940) och företaget blev känt som DC Comics långt innan den officiella registreringen av detta namn 1977 [17] .
Företaget lanserade en aggressiv kampanj mot upphovsrättsintrång - explicit kopiering av karaktärer som Wonder Man - en Fox Comics- karaktär som Fox kopierade nästan helt från Stålmannen . En milstolpe var DC :s rättegång mot Fawcett Comics angående karaktären Captain Marvel , på den tiden en av de bästsäljande serierna. Trots det faktum att kopplingen mellan Captain Marvel och Stålmannen verkade ganska kontroversiell (Captain Marvels krafter var magiska till sin natur, till skillnad från Stålmannens), fann domstolen avsiktlig och avsiktlig kopiering av inspelat material. Inför säljavbrott och efterföljande konkurs gav Fawcett upp 1955 och slutade publicera serierna. År senare sålde Fawcett ironiskt nog rättigheterna till Captain Marvel till DC Comics – vilket 1973 väckte kaptenen till liv i en ny Shazam!-serie med konst av Charles Beck. Före återkomsten av popularitet och förnyelse av karaktären dök Captain Marvel endast upp i morgonshowen på TV, och tog senare sin rättmätiga plats i DC Universe . 1967 dök ett nytt företag upp - Marvel Comics , nu DCs huvudkonkurrent på marknaden.
När superhjältarnas popularitet började blekna i slutet av 1940-talet fokuserade företaget på genrer som science fiction , western , humor och romantik. DC publicerade också deckare och skräckhistorier, men de var väldigt korta och undvek antiserierörelsen i mitten av 1950-talet. Flera populära serier med superhjältar (främst Action Comics och Detective Comics ) avbröts inte och fortsatte med framgångsrik publicering.
I mitten av 1950-talet instruerade chefredaktören Irwin Donenfeld och utgivaren Leibovitz redaktören Julius Schwartz att skapa en ny Flash -serie att testa för Showcase -serien . Istället för att återuppliva en gammal karaktär skapade Schwartz, med hjälp av författarna Robert Kanigher och John Broome, konstnärerna Carmino Infantino och Joe Kubert , en helt ny karaktär , som förbättrade och moderniserade Flashs civila position, kostym och bakgrund. Blixtens omformning i Showcase #4 (oktober 1956) visade sig vara populär och ledde snart till en liknande omformning av Green Lantern -serien . Införandet av Justice League of America , liksom många andra superhjältar, som snart följde , kallades senare av historiker och fans som seriernas Silver Age .
Förlaget tänkte inte om på huvudkaraktärerna, som Superman , Batman och Wonder Woman , men de uppdaterades rejält. Leds av en ny redaktör, Mort Weisinger, har serietidningsserien Superman sett nya karaktärer bli mycket framgångsrika, som Supergirl , Bizarro och Brainiac . Batman-serien, ledd av Jack Schiff, lade till de mycket framgångsrika Batwoman , Batgirl , Bat-Hound Ace och Bat-Mite för att förbättra den icke-vetenskapliga sidan av serien. Schwart, tillsammans med artisten Infantino, körde en uppdatering av Batman, annonserad av företaget som "New Look", och lyfte särskilt fram detektivögonblicken. Samtidigt har redaktören Kaniger framgångsrikt uppdaterat karaktärerna i Wonder Woman-seriens äventyr, vilket gör dem fantasifulla men med en mytologisk twist.
Introduktionen av DC :s förnyade superhjältar har inte gått obemärkt förbi av andra serietidningsföretag. 1961, när DC lanserade serietidningsserien Justice League of America , lanserade Marvel Comics författare-redaktör Stan Lee och den legendariske skaparen Jack Kirby , som markerade inträdet i seriernas "Marvel Age", serien Fantastic Four .
Från 1940-talet började Superman, Batman och företagets andra hjältar dyka upp i serier tillsammans, och de började dela ett gemensamt universum som senare kallades DC Universe . Tillsammans med berättelsen " Flash of Two Worlds ", i Flash #123 (september 1961), introducerade redaktören Schwartz (tillsammans med författaren Gardner Fox och artisterna Infantino och Joe Giella) ett koncept som introducerade guldålderns hjältar i historien och förklarade att de lever i ett parallellt universum, på Earth-2, medan de nya lever på Earth-1. Detta koncept skulle senare kallas DC Multiverse .
TV-serien Batman från 1966 , som visas på ABC , orsakade en tillfällig ökning av serietidningspopulariteten. Det fanns också manifestationer i andra medier. DC har avsevärt lättat upp tonen i många av deras serier – Batman och Detective Comics i synnerhet – för att bättre matcha tonen i tv-serien [ 19]
1967 steg Batmans främsta seriekonstnär Infantino (som designade de populära karaktärerna Batgirl and the Phantom Strider) från art director till en av redaktionscheferna. Med den ökande populariteten för en kommande rival , Marvel Comics , som hotade att avsätta DC från sin topposition som serietidningsförläggare, försökte Infantino sporra företaget med nya serier och karaktärer, samt anställa viktiga nya medarbetare som en före detta Marvel -artist och medskapare av Spider-Man. , Steve Ditko och den unge men lovande nykomlingen Neil Adams .
Nya, kreativa medarbetare erbjöd sig att utöka publiken till att omfatta äldre människor – tonåringar och till och med studenter. Nya talanger har verkligen tjänat företaget väl, som Dennis O'Neill, tidigare från Marvel och Charlton Comics , som har fått kritiker och offentliga hyllningar för sina förnyelser av Batman och Green Lantern -serien . Ändå, under denna period, dök det upp ganska många serier, som började mycket bra, men snabbt förlorade popularitet och stängde.
1969 köptes National Periodical Publications av Kinney National Company , som i sin tur köptes av Warner Bros.-Seven Arts , som blev Warner Communications [20] .
Fjärde världen1970 flyttade Jack Kirby från Marvel Comics till DC, i slutet av Silver Age , under vilken Kirby spelade en mycket stor roll. Med tanke på carte blanche att skriva och illustrera sina egna serier skapade han en serie tematiskt relaterade serier, som han kallade Den fjärde världen . I den redan existerande "Superman's Pal Jimmy Olsen"-serien och i sin egen, nylanserade serie New Gods , Mister Miracle och The Forever People introducerade Kirby så långvariga karaktärer och koncept som superskurken Darkseid och den alternativa verkligheten Apokolips . Trots att försäljningen var ganska hyfsad möttes inte serierna av mycket stöd från DC:s ledningsansvariga, och led även av bristande förståelse och internt stöd för Infantino. 1973 avbröts hela Fourth World-serien, även om koncepten och idéerna som introducerades av Kirby snart skulle bli en integrerad del av DC Extended Universe. Kirby skapade också flera andra "dristiga" DC-serier, inklusive Kamandi , om en tonårspojke i en postapokalyptisk värld fylld av antropomorfa talande djur, efter att ha fått ett publiceringsuppdrag för något som påminner om Planet of the Apes .
Efter trenden från silveråldern , på 1970- och 1980-talen i seriebranschen, senare kallad bronsåldern, blev fantasimotiv i serier mer naturalistiska och mörkare. Användningen av droger i litteraturen, förbjuden av Comics Code Authority , dök först upp i Marvel -serien The Amazing Spider-Man i början av 1971, och efter att ha uppdaterat koden bjöd DC in författaren Dennis O'Neill och konstnären Neil Adams att skriva en drog -baserad berättelse som en del av serien om en Green Lantern som heter Snowbirds Don't Fly in Green Lantern/Green Arrow #85 (september 1971), där Speedy, Green Arrows assistent , blir heroinmissbrukare.
Janet Kahn, en tidigare utgivare av en barntidning, ersatte Infantino som redaktionschef i januari 1976. DC försökte konkurrera med det slutna Marvel genom att drastiskt öka antalet serier för att vinna marknadsandelar genom att helt enkelt överfylla det. Under loppet av detta lanserades en rad nya karaktärer , som Firestorm och Shade , the Changing Man . Många icke-superhjälteserier har också lanserats, i hopp om att föra tillbaka efterkrigstidens serier, före Wertham. I juni 1978, fem månader efter lanseringen av den första Superman -filmen , utökade Kahn raden ytterligare, ökade antalet avsnitt och sidor, vilket ökade priset på serierna från 35 cent till 50 cent. De flesta avsnitt fick 8 extra sidor, medan andra hade hela 25 berättelsesidor. Detta drag kallades DC Explosion [21] . Flytten var inte framgångsrik och företagets partner, Warner , stängde de flesta av de misslyckade serien, samtidigt som han sade upp många anställda, vilket kallades i DC Implosion- pressen [22] . I september 1978 återgick företaget till 17 sidor av historien, även om det höll priset på 40 cent [23] . Men 1980 höjde förlaget priset igen till 50 cent och höjde serierna till 25 sidor, men de extra sidorna togs mest upp av annonser och reklam.
På jakt efter nya sätt att öka sin marknadsandel, beslutade nya medlemmar i Kahn-teamet, vicepresident Paul Levits och chefredaktör Giordano, att ta itu med problemet med talanginstabilitet i företaget. För det ändamålet, och i fotspåren av företag som Atlas/Seaboard Comics och Eclipse Comics , började DC erbjuda royalties istället för standardavtalet där kreatörer arbetade mot en engångsavgift och gav upp alla rättigheter till verket. Därmed gav företaget talanger ett ekonomiskt incitament att sträva efter framgång. Utöver detta, i imitation av det nya tv-formatet, och även som svar på att många serier stängdes efter bara ett fåtal släpp, skapade DC konceptet "begränsade serier" ( eng. limited series ). Det nya formatet gjorde det möjligt för individuella slutberättelser att skapas i ett mer flexibelt format, vilket gjorde det möjligt att visa kreativitet utan att involvera talang i en instabil "öppen-stängd" position.
Dessa policyförändringar formade företagets framtid och tillät DC på kort tid att tjuvjaga kreatörer bort från Marvel och skaka om stabiliteten i oberoende serier. I november 1980 lanserade DC The New Teen Titans , en pågående serie skapad av författaren Marv Wolfman och konstnären George Paris, två populära talanger med en historia av framgång. Denna serie av superhjältelag var väldigt lik Marvel X-Men- serieserien , men var baserad på den ursprungliga historien om DC Universe. Serien har fått berömmelse och betydande försäljning [24] på grund av stabiliteten hos teamet av skapare som arbetade på serien i sex år. Utöver detta tog Wolfman och Paris tillfället i akt att skapa begränsade serier för att skapa en spin-off av Tales of the New Teen Titans , med karaktärernas ursprungsberättelser utan att avbryta huvudseriens berättelse och utan att fördubbla deras arbete med en annan serie regelbundet .
Den framgångsrika återupplivningen av Silver Age Teen Titans -teamet , omdöpt till New Teen Titans, ledde till att DC -redaktörer började leta efter liknande alternativ över hela DC -universumet . Som ett resultat gav den 12-avsnitt långa komiskan Crisis on Infinite Earths företaget möjligheten att återuppbygga universum genom att "slänga en del av bagaget" i historien, såsom fel i karaktärsberättelser och - i synnerhet - att revidera, uppdatera och modernisera huvudkaraktärerna som Superman och Wonder Woman. Utöver crossoveren släpptes två publikationer i prestigeformat med titeln The History of the DC Universe , som berättade en reviderad historia av stora DC -karaktärer , och gjorde scenen klar för en effektiv omstart av alla serietidningsserier, trots detta baserade på traditionerna och DC -universums historia. . Krisen skiftade spektakulärt från bronsålderns realism till en era som ibland kallas "Dark Age" och beskrev många av de nyckel- och resonansdödsfall som skulle forma DC -universum i decennier framöver, och delade upp DC Comics publicering tider till före och efter krisen.
Samtidigt pågick en liknande revolution inom skräck- och icke-hjälteserier. Från början av 1984 gav den brittiske författaren Alan Moore ny fart åt skräckserien The Saga of the Swamp Thing , hans arbete för serier var början på en händelse uppkallad efter den musikaliska händelsen British Invasion. Byggande på bronsålderns mörka naturalism började många brittiska författare inklusive Neil Gaiman och Grant Morrison arbeta för företaget. Den resulterande tillströmningen av sofistikerat skräck-/fantasimaterial ledde inte bara till att DC lämnade Comics Code på grund av en del av dessa talangers arbete, utan lanserade också Vertigo -avtrycket 1993 , riktat till en vuxen publik.
De viktigaste serierna som kännetecknade den subtila övergången till modern tid var The Dark Knight Returns av Frank Miller och Watchmen av Alan Moore och konstnären Dave Gibbons . Dessa serier väckte uppmärksamhet till förändring på DC Comics genom psykologisk komplexitet och uppmuntran av antihjältar . Den nya kreativa friheten och åtföljande publicitet gjorde det möjligt för Miller att skapa en mörk framtid Batman och Moore en liknande mörk alternativ historia, vilket ledde till att DC utmanade Marvel Comics dominans av branschen. Också tack vare dessa serier, mildrade litteraturkritiker sin uppfattning om serier, började betrakta dem som lämpliga för en vuxen publik och tillät periodiska inhopp i bokbranschen, med omtryck av böcker av dessa viktiga serier som sålde såväl som vanliga.
Däremot, när DC -universumet blev mörkare, släpptes i mitten av 1980-talet många långvariga DC War Comics-serier , inklusive hedersserier som hade börjat på 1960-talet. Dessa serier, var och en med över 100 nummer, inkluderade Sgt. Rock , GI Combat , The Unknown Soldier och Weird War Tales .
I mars 1989 gick Warner Communications samman med Time Inc. , vilket gör DC Comics till ett dotterbolag till Time Warner . I juni släpptes den första Batman-filmen utanför DC . DC började också publicera DC Archive Editions , inbundna samlingar av viktiga tidiga serietidningsserier som kanske inte har setts av yngre läsare. Många av dem återställdes för Archive Editions av Rick Keane, och färgerna återställdes av den mångårige DC -anställde Bob LeRos. Dessa samlarutgåvor försökte retroaktivt hedra de författare och konstnärer som arbetade med DC -serier i början, när några av dem inte var välkända.
Serietidningsbranschen upplevde en kort boom i början av 1990-talet genom en kombination av spekulativa köp (bulkköp av böcker som samlarföremål med avsikten att sälja dem vidare till ett högre pris, och det ökade priset på äldre nummer misstogs med den kommande ökningen i priset på alla serier) och flera berättelser som har fått mycket uppmärksamhet inte bara i seriebranschen, utan även utanför den. DC utökade berättelserna där Stålmannen dödades , Batman lemlästades och superhjälten Green Lantern blev skurken Parallax , vilket fick försäljningen att skjuta i höjden, men denna ökning var bara tillfällig, liksom ersättningen av hjältarna. Försäljningen sjönk och serietidningsbranschen gick in i en stor depression, och produktionen av "samlarobjekt" ökade till miljoner, vilket resulterade i mer kvantitet och mindre kvalitet, vilket fick fans och spekulanter att ge upp att försöka skaffa dem.
Piranha Press och andra DC -avtryck (inklusive vuxenavtryck Vertigo och Helix , ett kortlivat sci-fi-avtryck) introducerades för att diversifiera produktionen och göra det möjligt för varje linje att marknadsföras separat. De ökade användningen av icke-traditionella kontrakt, vilket ökade antalet författarprojekt, vilket ledde till en ökning av antalet väl granskade verk (särskilt för verk i Vertigo ). DC ökade också publiceringen av bok- och samlarformat för serietidningsserier såväl som grafiska romaner .
DC ingick ett publiceringsavtal med Milestone Media , vilket gav DC en serie serier med kulturellt och rasmässigt olika karaktärer. Även om Milestone -linjen försvann några år senare, lanserade den den populära animerade serien Static Shock . DC grundade Paradox Press för att publicera material som serien Big Book of... av böcker av olika artister som tolkar individuella teman, såväl som kriminallitteratur som Road to Perdition grafisk roman . År 1998 förvärvade DC Jim Lees Wildstorm Comics , en Image Comics -avtryck , och fortsatte med den i många år som ett helt separat avtryck (och separat fiktivt universum) med sin egen stil och publik. En del av den affären var det faktum att DC lanserade ett nytt underavtryck av Wildstorm, America's Best Comics , en serietidningsserie skapad av Alan Moore som inkluderade The League of Extraordinary Gentlemen , Tom Strong och Prometheus. Moore protesterade starkt mot denna situation, och DC slutade så småningom publicera ABC .
I mars 2003 förvärvade DC rättigheterna att publicera och distribuera den långvariga fantasyserien ElfQuest , tidigare publicerad av Wendy och Richard Pini under deras eget avtryck, WaRP Graphics . Denna linje fortsattes av en annan serie som inte ursprungligen ägdes av DC , utan av Tower Comics , THUNDER Agents -serien , och publicerades som en del av DC Archive Edition . 2004 förvärvade DC tillfälligt rättigheterna att publicera grafiska romaner från förlagen 2000 AD och Humanoids . DC döpte också om Johnny DC-serien grundade CMX -imprinten att publicera en översatt manga 2006 tog CMX över webbserien Megatokyo från Dark Horse Comics för tryck. DC utnyttjade också kollapsen av Kitchen Sink Press och förvärvade rättigheterna till de flesta av Will Eisners verk , som The Spirit , såväl som hans grafiska romaner.
2004 började DC arbetet med en ny crossover som skulle involvera hela DC -universumet och fungera som en uppföljare till Crisis on Infinite Earths , såväl som ett steg tillbaka från händelserna i 1994 års crossover Zero Hour , som försökte göra om historien om DC - universumet . 2005 släpptes Batman Begins till kritikerhyllningar; företaget producerade också flera begränsade serier som eskalerade konflikter mellan DC -karaktärer , som kulminerade i Infinite Crisis . Kort efter dessa händelser hoppade DC:s ordinarie serie framåt ett år , varefter DC lanserade en veckoserie, 52 , för att fylla tidsluckan. Samtidigt förlorade DC rättigheterna till Superboy när Jerry Siegels ättlingar använde 1976 års upphovsrättsrevisionsklausul för att återfå dessa rättigheter.
2005 lanserade DC en ny All-Star- serie (som återupplivar 1940-talets publikationer) utformad för att presentera några mycket kända karaktärer i berättelser som inte involverade DC -universums komplexitet och som tillhandahålls av "all-star" -kreativet laget. . All-Star Batman & Robin the Boy Wonder lanserades i juli 2005 och All-Star Superman i början av november 2005. All-Star Wonder Woman och All-Star Batgirl tillkännagavs 2006 för släppdatumet av Superman Returns , men varken släpptes eller planerades i slutet av 2009. Adam Hughes, ursprungligen tillkännagiven författare/artist för All-Star Wonder Woman 2006 [25] [26] , förklarade vid 2010 års San Diego Comic-Con att projektet lades på is ett tag på grund av komplikationer samtidigt som man skrev berättelsen och illustrerar den komiska han upplever [27] .
I september 2009 Warner Bros. meddelade att DC Comics skulle bli ett dotterbolag till DC Entertainment , Inc. Diana Nelson, VD för Warner Premiere , blev VD för det nya företaget, och DC Comics VD och utgivare Paul Levitz flyttade till verkställande redaktör och konsult .
Den 18 februari 2010 utnämnde DC Entertainment Jim Lee och Dan DiDio till medutgivare av DC Comics , Geoff Johns som chief creative officer, John Rude till executive vice president för försäljning, marknadsföring och affärsutveckling, och Patrick Caldon till executive vice president av ekonomi och drift ] [30] .
I maj 2011 meddelade DC att det skulle bli det första serietidningsförlaget som började publicera digitala versioner av sina serier samma dag som pappersversionerna [31] .
Den 1 juni 2011 meddelade DC att de skulle avbryta alla pågående karaktärsserier i DC Universe i och återuppta 52 avsnitt som börjar med #1.augusti [33] [34] .
Den 25 maj 2016 lanserade DC en ny serie serier som heter Rebirth som är en logisk fortsättning på New 52 .
Detta är en kort lista över fiktiva städer och platser som förekommer i serietidningar utgivna av DC Comics och som är en integrerad del av universum. Till exempel Gotham City , Arkham Asylum , Metropolis , Smallville , Star City , Central City , Krypton , Batcave , etc.
I sociala nätverk | |
---|---|
Foto, video och ljud | |
Tematiska platser | |
Ordböcker och uppslagsverk | |
I bibliografiska kataloger |
WarnerMedia | |
---|---|
Styrelse |
|
AOL |
|
Hemma biljettkassan | |
New Line Cinema |
|
Time Inc. |
|
Time Warner-kabel |
|
Turners sändningssystem | |
Warner Bros. Underhållning |
|
Årsomsättning 43,6 miljarder USD ( ▲ 4 % FY05 ) Antal anställda 87 850 ( ▲ FY2005 2950 ) aktieticker _ NYSE : TWX Hemsida warnermedia.com |
Superhjältar och hjältinnor från serietidningarnas guldålder | |
---|---|
Alla amerikanska serier |
|
Archie Comics |
|
Bell funktioner |
|
Centaur Comics |
|
Columbia Comics |
|
David McKays publikationer |
|
Dell serier |
|
Dynamiska publikationer |
|
Östra färgtryck |
|
Fawcett serier |
|
rävserier |
|
Harvey serier |
|
Holyoke Publishing |
|
Lev Gleason publikationer |
|
Maple Leaf Publishing |
|
Nationella serietidningar |
|
Nedor Comics |
|
Nyhetspress |
|
serier av hög kvalitet |
|
Timely Comics (Marvel Comics) |
|
DC Comics filmatiseringar | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Stålman |
| ||||||||
Läderlappen |
| ||||||||
Träsksak |
| ||||||||
Blixt |
| ||||||||
RÖD | |||||||||
Singel |
| ||||||||
DC Extended Universe |
| ||||||||
inofficiell |
| ||||||||
TV-serier |
|
DC -spel | |
---|---|
Crossovers |
|
Justice League |
|
Läderlappen |
|
Stålman |
|
Teen Titans |
|
Övrig |
|
DC Comics animerade filmer | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Singel |
| ||||||||||
DC animerade universum |
| ||||||||||
Animerade originalfilmer från DC Universe |
| ||||||||||
Batman (1960-talets TV-serie) |
| ||||||||||
Batman Unlimited |
| ||||||||||
LEGO DC Comics |
| ||||||||||
DC Super Hero Girls |
|
TV-anpassningar av DC -serier | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
TV-serier |
| ||||||
Pil Universum |
| ||||||
TV-filmer |
| ||||||
Piloter för osläppta serier |
|
Batman i filmerna | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Filmer |
| ||||||||||
Serier och TV-filmer |
| ||||||||||
tecknade serier |
| ||||||||||
LEGO DC |
| ||||||||||
Animerad serie |
| ||||||||||
Parodier |
| ||||||||||
Fan filmer |
| ||||||||||
se även | DC Comics-filmer |