Den sista kvarlevan | |
---|---|
Omslag till den europeiska upplagan av spelet | |
Utvecklaren | Square Enix |
Utgivare | Square Enix |
Lanseringsdatum |
Xbox 360 20 november 2008 Microsoft Windows (DVD) 20 mars 2009 24 mars 2009 9 april 2009 Microsoft Windows (Steam) ![]() The Last Remnant remastrad: PlayStation 4, Xbox One: ![]() Nintendo Switch: ![]() iOS, Android: ![]() |
Genre | JRPG |
Åldersbetyg _ |
CERO : C - Ålder 15 och uppåt ESRB : M - Mogna PEGI : 16 USK : USK 12 |
Skapare | |
Spel designer | Hiroshi Takai |
Manusförfattare |
Masato Yagi [1] Miwa Shoda [2] Akitoshi Kawazu [3] |
Kompositör |
Tsuyoshi Sekito Yasuhiro Yamanaka |
Tekniska detaljer | |
Plattformar | Xbox 360 , Windows , Nintendo Switch , PlayStation 4 , Xbox One , iOS , Android |
motor |
Unreal Engine 3 Unreal Engine 4 (remastrad) |
Spelläge | enda användare |
Gränssnittsspråk | Deutsch |
transportörer | 2 DVD-R DL , digital distribution |
Kontrollera | gamepad , tangentbord , mus |
[Officiell sida |
The Last Remnant (ラス トレムナント rasuto remunantō ) är ett japanskt rollspel utvecklat och publicerat av Square Enix . Spelet riktar sig till japansk och västerländsk publik och släpptes parallellt i Japan, Nordamerika och Europa den 20 november 2008 för Xbox 360 . Spelet släpptes på Microsoft Windows följande mars och fick en internationell release den 9 april via Steams digitala butik. En version för PlayStation 3 planerades också , men senare vägrade utvecklarna att porta [4] . Skapandet av spelet avslöjades först den 10 maj 2007 efter en presskonferens i Shinjuku . Den första spelbara demon visades i september 2008 på Tokyo Game Show . Spelet utspelar sig i en fiktiv värld uppdelad mellan stadsstater bebodda av fyra olika raser, och tidigare fanns militära konflikter om "Remnants" - magiska artefakter av olika former och storlekar. Spelaren tar på sig rollen som Rush Sykes, en ung pojke som letar efter sin syster som har varit indragen i ett hemligt krig. Spelet har ett unikt stridssystem där spelaren kontrollerar flera lag istället för att kontrollera varje karaktär individuellt.
The Last Remnant regisserades av speldesignern Hiroshi Takai och är företagets första spel som använder Unreal Engine 3 . Square Enix president Yoichi Wada kommenterade att spelet "bör vara en vändpunkt i företagets internationella strategi" [5] . Art direction gavs av huvudkonstnären Kimihiko Miyamae och art director Yusuke Naora. Spelet komponerades av kompositören Tsuyoshi Sekito med hjälp av Yasuhiro Yamanaka, och soundtracket släpptes separat som ett trippelalbum. Designen och dialogen är byggda på ett sådant sätt att de passar både västerländska och japanska spelare lika bra, för huvudpersonernas läppsynkning med de engelska röstskådespelarnas repliker har justerats.
Spelet fick låga betyg från recensenter, även om japanska recensenter fick högre poäng än västerländska. Ett vanligt klagomål, särskilt med Xbox 360-versionen, var för grafiska problem som låga bildfrekvenser och "texturblinkande" där högupplösta texturer ersatte lågupplösta texturer en tid efter att bilden dök upp. Vissa recensenter hade klagomål på historien och stridssystemet. The Last Remnant fick utmärkelser för sin art direction och musik.
Spelet utspelar sig på tre separata områden: världskartan, platsskärmen och stridsskärmen [6] . Spelaren styr Rush Sykes, huvudpersonen, och flyttar honom genom platserna med en tredjepersonskamera. Från platsskärmen kan spelaren prata med NPC:er, gå in i byggnader och andra områden eller gå till världskartskärmen. Världskartan låter dig omedelbart förflytta dig mellan olika städer och regioner, eller mellan olika stadsdelar i en stad. Stridsskärmen visas endast under strider, striden äger rum i ett tredimensionellt utrymme som påminner om platsen där spelaren startade striden. Det finns inga slumpmässiga strider i det här spelet, vilket är sällsynt för JRPG:er, alla monster och fiender visas initialt på platsskärmen, och när de "rörs" laddas stridsskärmen. Spelaren kan starta en kamp med flera motståndare samtidigt genom att aktivera "långsam tid" [6] .
Spelets stridssystemegenskaper noterades av regissören Hiroshi Takai som "ett turbaserat, kommandobaserat system som använder mötessymbolen [ kontrollera översättning ! ] » [7] . Under striden representeras varje fiende från platsskärmen som en grupp fiender, vars antal varierar från 1 till 5 enheter; spelarenheter kan också bestå av 1 till 5 enheter. Enhetsfärdigheterna i spelarens grupper, som inkluderar både huvudkaraktärerna och rekryterbara enheter som inte dyker upp utanför striderna, varierar beroende på olika parametrar [6] . Moralstången är en av parametrarna som beror på händelserna i striderna och kan ge både positiva och negativa effekter för båda sidor [8] . Varje enhet kan lära sig olika attacker, som är indelade i kategorier som närstridsattacker och mystiska besvärjelser. I början av varje tur väljer spelaren från flera order vilken typ av attack gruppen ska använda; spelaren kan inte välja en individuell attack för varje enhet. Specialattacker kräver "Action Points", som ständigt ackumuleras under varje strid [6] . Spelaren väljer i början av turen vilken fiende gruppen ska attackera. Om motståndaren gör sitt val tillsammans med spelaren, kan vissa grupper vara "låsta" till varandra, eller tvingas slåss med gruppen av spelaren eller fienden som har valt en annan grupp. När flera grupper slåss mot samma fiende, kan vissa grupper flankera eller backanfalla fienden för ökad skada [9] .
Förutom strid finns det en mängd olika uppdrag som spelaren kan acceptera. Många av dessa uppdrag transporterar spelaren till ett område med effekt omedelbart efter acceptans och återvänder när de är klara. Guild-uppdrag kräver inte acceptans och kan slutföras slumpmässigt av spelaren, oavsett om uppdraget var på brädet eller inte [9] . Rush Sykes och andra krigare kan utrusta en mängd olika vapen och tillbehör. Den klassiska manuella växlingen är endast tillgänglig för Rush, medan de andra karaktärerna ombeds hitta ingredienser för att förbättra sin outfit, som kan köpas i butiker, erhållas från monster eller hittas på platser med hjälp av en varelse som heter mr. Diggs [9] . När du pumpar, mr. Diggs kan hitta sällsynta ingredienser i större mängder [6] .
Spelet utspelar sig i en fiktiv värld, med fyra raser: Mithra, människor i vanlig mening, Yama, starka fiskliknande människor, Xiti, små reptiler och Sovani, kattmänniskor med fyra armar [10] . Världen är uppdelad i flera stadsstater, var och en med sin egen unika kultur. Spelets handling kretsar kring "Remnants", mystiska och eftertraktade antika artefakter av olika former och storlekar, som besitter magiska krafter och orsakar många krig i det förflutna [11] [12] . Varje kvarleva kan bara "länkas" till en person som kan använda sin makt; kraftfulla rester som lämnas obundna för länge kan orsaka "kollaps" och skapa monster [13] [14] . Alla städer i världen har minst en som stadens härskare är associerad med för att hjälpa till med administrationen och upprätthållandet av fred i de områden som tilldelats honom [6] .
Huvudpersonen är Rush Sykes, en 18-årig Mitra-pojke från en fridfull ö. Hans 14-åriga syster, Irina, kidnappades tidigt i spelet, och Rush lämnar ön för att hitta henne [15] . Han träffar och går med David av Nassau, 19-åriga Mitra, härskare över staden Atlum, och hans generaler: 41-åriga Mitra Emma Honeywell, 24-åriga Yam Blockter, 55-åriga Xiti Pagus , och 200-åriga Sovani Torgal [16] . Utöver dessa karaktärer kan flera dussin andra karaktärer bifogas, varav många kan gå med efter uppdrag, medan andra kan rekryteras från guilds. Varje karaktär har sitt eget namn och färdighetsträd, även om huvudkaraktärerna har ytterligare speciella färdigheter [17] . Spelets främsta skurk är Erövraren, Mitra, som attackerar städer med sin armé under spelets gång. Han får hjälp, först i hemlighet, och senare öppet av Wilfred Hermayen, en vuxen Mithra som är chef för staden Nagapur och städernas styrande råd, och Wagram, en mäktig trollkarl från Mithra.
Spelet börjar med att Rush springer genom skogen och letar efter sin lillasyster, Irina, som har blivit kidnappad. Han skär sig med Davids armé som går mot armén av monster, mitt i striden ser han Emma springa mot henne. Efter att ha skapat en kraftfull sköld med sin hängande kvarleva, förhörs han av David och hans generaler, varefter han bestämmer sig för att hjälpa honom att hitta Irina. Medan Rush och kompani undersöker Remnant, som håller på att kollapsa, möter han Vagram och Irina, som flyr. Efter flera möten med Vagram och Irina under uppdrag, deltar gruppen i ett möte för guvernörskongressen i staden Elysion, som inrymmer den kvarlevande arken som transporterar användare till de heliga länderna [18] . Staden är också platsen för akademin, ett forskningsinstitut dedikerat till studiet av resterna, och där Rushs föräldrar arbetar. Erövraren anländer till kongressen och efter att ha bundit arken kräver han en gigantisk kvarleva bland de som finns tillgängliga i varje stad [19] . Efter att ha träffat Rushs mamma får gruppen veta att Erövraren, vars anspråk nekas, har startat ett krig och leder sin armé med stöd av "Gud Emperor", en legendarisk 1000 år gammal man [20] [21] .
David bestämmer sig för att gå emot Erövraren i hopp om att få självständighet för Athlum, som i det ögonblicket är under beskydd av staden Celapalis. Gruppen lyckas stoppa Erövrarens armé från att attackera Celapalis, men Erövraren attackerar Athlum i deras frånvaro. Han dödar Emma, som stannade kvar för att skydda staden, och tar den gigantiska Athlum-resten och reducerar den till ett normalstort svärd. Gruppen återvänder till Elysion för att rädda Irina från Wagram. Anledningen till kidnappningen av Irina är hennes speciella kraft, som gör att du kan ta bort kvarlevans koppling till ägaren. De får veta att Hermaien försöker använda Erövraren och Wagram för att tända en gnista av misstro bland folket gentemot resterna och möjligheten att använda dem med städer för att bli den högsta härskaren med hjälp av Irina och hennes makt [22] . När gruppen lyckas rädda Irina och döda Hermaien, flyr Wagram och avslöjar att Erövraren inte planerade att stödja Hermaien. Medan de slåss mot Erövraren, använder Irina resterna av Nagapur för att skydda sin bror och förstör halva staden i processen [23] .
Fyra månader senare får spelaren veta att städernas råd försöker hitta rester från hela världen för att slåss mot Erövraren. Efter att Rushs föräldrar hittats avslöjar de att deras forskning vid akademin var att skapa surfplattor som kunde förändra Remnants, varav en kidnappades av Wagram, varefter Erövraren bytte svärdet från Athlum. När gruppen reser till gudskejsaren i Underwalt för att ta reda på varför han stöder erövraren, möter de Wagram, som avslöjar att erövraren är en kvarleva. Vagram och gudskejsaren stödjer honom för hans uppgift att förstöra människor från hela världen som missbrukar rester och förstör balansen i världen [24] .
Gruppen flyttar till Elysion, som är under attack från Erövrarens styrkor. Erövraren går upp på arken och binder upp den så att ingen kan följa honom; efter segern söker huvudpersonen efter en andra ark, även om det inte fanns några dubbletter av rester i världen [25] . Gruppen jagar Erövraren genom de heliga länderna, som är födelseplatsen för resterna, och står framför honom. Han informerar dem om att han försöker befria kvarlevorna ur händerna på människor, och att denna uppgift ursprungligen var tänkt att utföras av Rush, som också är en kvarleva [26] . Han menar att deras uppgift är att ta kvarlevorna från denna värld, som enligt hans åsikt missbrukar dem för krig och förstörelse, och därigenom förgöra människor från hela världen [27] . Rush håller inte med, och istället för att förstöra källan till kvarlevorna, offrar han sig själv [28] . Spelet slutar med att resterna över hela världen upplöses, men efter krediterna pratar Rush med Erövraren och slutar med "Jag kommer tillbaka. De väntar på mig” [29] .
The Last Remnant skapades av utvecklare som tidigare hade arbetat med spelserierna SaGa och Final Fantasy . Den regisserades av Hiroshi Takai och skapades av Nobuyuki Ueda [30] . Berättelsen är skriven av Masato Yagi och Miwa Shoda, baserad på ett koncept av exekutiv producent Akitoshi Kawazu [1] [2] [3] . Kimihiko Miyamae var huvudkonstnären, medan Yusuke Naora fungerade som både konstproducent och karaktärsdesigner . Spelet är det första Square Enix-spelet skapat på Unreal Engine 3 [7] . Eftersom de använde en licensierad motor utan att utveckla sin egen, ägnades produktionstid åt att granska de grafiska tillgångarna, som skars ner avsevärt, vilket gjorde att teamet kunde börja illustrera och experimentera tidigt [12] . Beslutet att använda en licensierad motor, snarare än att följa traditionen med att Square Enix anpassade sin egen motor, togs på grund av företagets oro över stigande produktionskostnader per spel och minskad produktionstid med en redan existerande motor [31] . Ett år efter spelets släpp, den 17 februari 2010, uttalade Square-Enix chefteknolog Julien Merceron i en intervju att spelets största brist berodde på beslutet att använda Unreal Engine i ett försök att ersätta anställningen av många skickliga programmerare det skulle annars vara [32] .
Utvecklarna ville göra The Last Remnant annorlunda än Final Fantasy-serien och andra RPG genom att fokusera på stridssystemet. Spelets konstriktning är fokuserad på att få karaktärerna att sticka ut på slagfältet, och få Remnants att sticka ut på världsskärmen. Städerna designades för att inte se fantastiska ut, för att få Remnants att sticka ut mer, de skapades tidigt i spelets utveckling för att ge intrycket av att stadsborna levde under makten av gigantiska Remnants, bokstavligen och bildligt talat [33] . Spelet är taggat som ett av de första av många första Square Enix-spel som släpps samtidigt i Japan och internationellt, såväl som det första motion capture -spelet av västerländska skådespelare. Detta resulterade i att karaktärernas läppar var synkroniserade med den engelska dialogen. [ 34] Spelet var ursprungligen inriktat på en samtidig internationell release och riktade sig till alla spelare i världen, vilket påverkade karaktärsdesignen och art direction [35] . Designen och dialogen skapades målmedvetet för en internationell release snarare än att fokusera på normerna för den japanska videospelsmarknaden [36] .
Den sista kvarlevan tillkännagavs vid en presskonferens i Shinjuku den 10 maj 2007 [37] . En spelbar demo av spelet visades på Tokyo Game Show i september 2008 [7] . Den 20 november samma år släpptes spelet på Xbox 360 och i mars 2009 på PC. Många ändringar har gjorts i PC-versionen, inklusive integrering av nedladdningsbart innehåll från Xbox-versionen i huvudspelet, utökade grafikinställningar, "Turbo Mode", som snabbar upp stridens hastighet, och alternativet New Game Plus , som låter dig starta ett nytt spel med guld och unika föremål från första passet. Släppningen av PlayStation 3 -versionen av spelet tillkännagavs samma dag som Xbox 360-versionen, men släppet ägde inte rum. Square Enix kommenterade inte varför, men regissören Hiroshi Takai sa att det är "mycket enklare" att utveckla spel på Xbox än på PlayStation 3 [31] [38] . Utgivningen av spelet på PlayStation 3 är fortfarande "obestämt" på Square Enix officiella webbplats [39] .
Musiken till spelet komponerades av Tsuyoshi Sekito med hjälp av Yasuhiro Yamanaka, som skrev 10 av de 92 spåren och hjälpte till att komponera 2. Sekito, innan han spelade The Last Remnant , tillbringade ett decennium med att arrangera andra kompositörers arbete för remakes och remakes -remakes för serier som Final Fantasy och Mana av Square Enix [40] . Soundtracket är anmärkningsvärt för sin tunga användning av orkesterelement, arrangerat för orkestrering av Natsumi Kameoka, och gitarrspel av Sekito. Orkesterstämmorna spelades av olika musiker från olika orkestrar. Till skillnad från de flesta rollspel är stridsmusiken designad av Sekito i tre versioner som ändras beroende på situationen under striden [34] . Soundtrackalbumet släpptes den 10 december 2008 via Sony Music Distribution. Den innehåller 97 spår på 3 skivor med en total längd på 3:10:21 [41] .
Spårlista
skiva 1 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
ett. | "Det första uppvaknandet" | 2:09 | |||||||
2. | Omhuldade minnen | 0:48 | |||||||
3. | Öppningssvit: Sökningen | 0:17 | |||||||
fyra. | Öppningssvit: The Chase | 0:25 | |||||||
5. | Öppningssvit: The Charge | 0:43 | |||||||
6. | Öppningssvit: The Assault | 1:27 | |||||||
7. | "Clash of Opposites" | 3:20 | |||||||
åtta. | "Sanningar avslöjade" | 1:02 | |||||||
9. | "Allt för henne" | 0:33 | |||||||
tio. | Hem | 1:35 | |||||||
elva. | Samla moln | 1:37 | |||||||
12. | "In i djupet" | 2:41 | |||||||
13. | "Flamedrop" | 3:57 | |||||||
fjorton. | Strid Evig | 2:26 | |||||||
femton. | "Sliver of Hope" | 2:24 | |||||||
16. | "Den unga markisen" | 2:42 | |||||||
17. | "Den kända världen" | 1:03 | |||||||
arton. | Hjältarnas stad | 3:09 | |||||||
19. | "Ett vänligt öra" | 2:24 | |||||||
tjugo. | "Ett öppet sinne" | 1:36 | |||||||
21. | Rättvis dom | 2:46 | |||||||
22. | "Ante Up" | 1:58 | |||||||
23. | Krypande skuggor | 3:30 | |||||||
24. | "Rolling Hills, Sprawling Plains" | 4:44 | |||||||
25. | "Sword Sparks" | 3:29 | |||||||
26. | "Omkastning!" | 2:42 | |||||||
27. | Horns of Victory | 1:28 | |||||||
28. | "Ondskans frammarsch" | 1:08 | |||||||
29. | "Glittrande guld" | 4:06 | |||||||
trettio. | Mörka hemligheter | 3:14 | |||||||
31. | "En speciell tjej" | 0:57 | |||||||
32. | "Glider genom fingrarna" | 2:45 | |||||||
33. | "The Ageless Mage" | 0:54 | |||||||
34. | "Vänskapens band" | 2:13 |
skiva 2 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
ett. | Himlens majestät | 3:33 | |||||||
2. | Porten till väst | 2:55 | |||||||
3. | Sätet för Vulcan | 4:50 | |||||||
fyra. | "Svirvlande sand" | 4:28 | |||||||
5. | "Gratis och enkelt" | 2:52 | |||||||
6. | "Erövrarens budskap" | 1:20 | |||||||
7. | "Något om den där killen" | 0:44 | |||||||
åtta. | "Bindningen" | 1:06 | |||||||
9. | "Utroliga mysterier" | 4:01 | |||||||
tio. | "Minnen återvunna" | 0:48 | |||||||
elva. | Familj | 1:40 | |||||||
12. | "Ancient Magicks" | 0:37 | |||||||
13. | "Förbannelsen" | 0:25 | |||||||
fjorton. | "The Marshalls" | 2:22 | |||||||
femton. | "Limberlost" | 3:42 | |||||||
16. | "I Drakens skugga" | 2:35 | |||||||
17. | "Den sönderfallande fästningen" | 3:15 | |||||||
arton. | "Gamla traditioner, nya metoder" | 2:05 | |||||||
19. | "Ovidkommande framsteg" | 2:53 | |||||||
tjugo. | Fallen | 0:37 | |||||||
21. | Katafalk | 0:41 | |||||||
22. | "En sons förlust" | 1:52 | |||||||
23. | Löften förnyade | 0:57 | |||||||
24. | Everflow | 4:07 | |||||||
25. | "Sätta ihop pusslet" | 1:49 | |||||||
26. | Helvetets portar | 3:51 | |||||||
27. | "En systers tro" | 0:39 | |||||||
28. | "Priset för arrogans" | 1:16 | |||||||
29. | "Äntligen återförenad" | 0:27 | |||||||
trettio. | "Echoing hallways" | 3:41 | |||||||
31. | "Skriv om reglerna" | 0:59 | |||||||
32. | "Det andra uppvaknandet" | 0:41 | |||||||
33. | "Gwayn's Bellow" | 0:45 | |||||||
34. | "Resten av rädsla" | 0:41 | |||||||
35. | "Marions välsignelse" | 0:46 | |||||||
36. | De gamlas viskningar | 3:30 |
Skiva 3 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
ett. | Breakers on the Shore | 4:20 | |||||||
2. | "Enter the Seven" | 0:58 | |||||||
3. | "Livet utan rester" | 3:19 | |||||||
fyra. | "Hermeiens ultimatum" | 2:03 | |||||||
5. | "Anta utmaningen" | 0:47 | |||||||
6. | "Press to Victory" | 3:27 | |||||||
7. | Vänd strömmen | 4:02 | |||||||
åtta. | "Oväntat svek" | 0:53 | |||||||
9. | Utom kontroll | 3:22 | |||||||
tio. | "Slå oddsen" | 2:58 | |||||||
elva. | "Det bittra slutet" | 0:13 | |||||||
12. | "Min Liege, min fiende" | 1:07 | |||||||
13. | "Vete från agnar" | 2:09 | |||||||
fjorton. | "Genom Tulgey Wood" | 5:19 | |||||||
femton. | "Ovillkorligt förtroende" | 0:30 | |||||||
16. | "Echos of the past" | 2:57 | |||||||
17. | "Slutgiltigt beslut" | 3:32 | |||||||
arton. | "Labyrint" | 2:41 | |||||||
19. | Ett steg | 3:28 | |||||||
tjugo. | "The Warden and the Activator" | 0:42 | |||||||
21. | Dags för release | 2:19 | |||||||
22. | Nisus | 4:49 | |||||||
23. | Schismogenes | 4:18 | |||||||
24. | "Det sista offret" | 3:54 | |||||||
25. | "Resan slut" | 3:08 | |||||||
26. | Final | 5:37 | |||||||
27. | Ouvertyr: TGS 2007 Mix | 1:47 |
Recensioner | |
---|---|
Ryskspråkiga publikationer | |
Utgåva | Kvalitet |
Absoluta spel | 50/100 [42] |
kanobu | 7.1/10 [46] |
PlayGround.com | 9,8/10 [45] |
" spelande " | 7.0/10 [43] |
Mail.ru spel | 6,5/10 [44] |
Recensioner | ||
---|---|---|
Konsoliderat betyg | ||
Utgåva | Kvalitet | |
PC | Xbox 360 | |
Spelrankningar | 67 % [52] | 68 % [53] |
Metakritisk | 66/100 [54] | 66/100 [55] |
Utländska publikationer | ||
Utgåva | Kvalitet | |
PC | Xbox 360 | |
1UP.com | B- [47] | D [48] |
Famitsu | 38/40 [31] | |
Game Informer | 7/10 [49] | |
GameSpot | 8.0/10 [50] | 6,5/10 [51] |
GameTrailers | 8.0/10 [6] | |
IGN | 6,8/10 [9] | 5.3/10 [17] |
I media fick spelet ingen större framgång, bara ett fåtal japanska recensenter berömde det, medan huvuddelen av västerländska recensenter var kritiska till produkten [56] . Mindre än 2 veckor efter spelets release på PC rapporterade Square Enix att det totala antalet sålda exemplar för PC och Xbox 360 hade nått 580 000 den 31 mars 2009 [57] . The Last Remnant fick blandade recensioner. Spelet fick de varmaste recensionerna i Japan, vilket utvecklarna tillskrev den olika utvärderingsstilen mellan kulturer. De tycker också att japanerna gav spelet för höga betyg [31] . Tidningen Famitsu gav spelet 38/40 betyg; recensionen berömde spelet för dess unika stridssystem, för storskaliga strider som påminner om Romancing Saga , men på en ny prestationsnivå; men också, de kritiserar för utjämningskurvan, längden på slagsmålen och oförmågan att välja speciella färdigheter för specifika fighters [58] . Famitsu gav senare spelet 2008 års Rookie Titel Grand-Prize [59] .
Ett vanligt klagomål från granskare var grafiska problem. IGN skrev att Xbox-versionen av spelet led av en uppsjö av tekniska problem, medan GameTrailers citerade ett "ihållande grafiskt problem" som en av svagheterna med Xbox-versionen [6] [17] . GameSpot , IGN och 1UP.com noterade i sina recensioner för Xbox-versionen några av dess stora brister, såsom mycket låga bildhastigheter och "texturpopping", effekten av att lågupplösta texturer ersattes av högupplösta texturer någon gång efter laddning [ 17] [48] [51] . Samtidigt rankade alla tre sajterna PC-versionen högre, och noterade dramatiskt förbättrad grafikprestanda [9] [47] [50] , men med plötsliga texturer, långsam laddning när man flyttar mellan platser och går in i och lämnar strider, och även med icke -överhoppningsbara mellansekvenser. Andra frågor som tagits upp av recensenter inkluderar GamePro noterade " röriga skärmar [ kontrollera översättning ! ] och irriterande uppdrag", " över gränserna [ kontrollera översättning ! ] " och stereotypa karaktärer enligt Game Informer , dålig och genomsnittlig berättelse enligt IGN och 1UP, långsam laddning och mellansekvenser panorerades av G4 , 1UP och Australian Official Xbox Magazine [17] [48] [49] [60] .
Andra vanliga klagomål från recensenter var stridssystemet, som beskrevs av GamePro som "repetitivt", IGN, i deras Xbox-recension, som frustrerande och 1UP som "tråkigt" och den värsta delen av spelet [17] [48] [ 61] . G4 kritiserade också stridssystemet och sa att spelet spelar sig själv [60] . Sådan kritik var inte universell, med GameTrailers som skrev att dess "unika stridssystem" ger "mycket roligt", IGN kallade det "den mest intressanta delen av spelet" i sin recension på PC, och GameSpot kallade det "intrigerande" och speciellt roligt i storskalig strid [ 6] [9] [51] . Spelets visuella stil hyllades i många recensioner, av vilka några var från GameTrailers, 1UP och GamePro , som beskrev stilen som "innovativ öst-möter-väst", medan GameSpot kallade det "en distinkt fantasivärld" som var "vackert konstruerad" " [6] [51] [61] . Musiken var också en källa till beröm, och presenterades i recensioner av IGN och GameSpot, som kallade det "ett utmärkt symfoniskt soundtrack" med fantastiska melodier [17] [51] . GameSpot, i sin recension, hyllade också spelets historia som "episk" i motsats till många andra recensioner, även om de noterade att Rush inte var "den mest intressanta huvudpersonen" och föredrog den Conqueror-fokuserade berättelsen [51] .
![]() |
---|