Dialog på TV

Dialog på TV
Låt
Testamentsexekutor Vladimir Vysotsky
Album ""Tightrope" ( fr.  La corde raide )"
Utgivningsdatum 1977
Inspelningsdatum 1977
Genre konstlåt
Språk ryska
märka Polydor
Låtskrivare Vladimir Vysotsky
Dialog på TV

— Åh, Van, se vilka clowner!
Mun - åtminstone sy på strängarna ...
Åh, till vad, Van, de är målade,
Och rösten - som fyllon!

Början av sången [1]

"Dialogue at the TV" ("Oh, Van, titta vilka clowner ...", "Oh, Van, titta vilka clowner ...") är en låt av Vladimir Vysotsky , skapad 1972-1973 [2] . Författarens varianter av titeln: "Familjecirkus", "Dialog", "Dialog på cirkus", "Dialog på cirkus eller dialog på tv", "Dialog på cirkus eller hemma på tv", " Dialog på tv", "Dialog på tv eller dialog på cirkus", "Skiss", "Familjebild eller dialog på tv", "olycka på cirkus". Det första kända framförandet av låten av författaren ägde rum i januari 1973 vid konserter i Leningrad [3] [4] . På ryska publicerades dikten under poetens liv 1977 i Paris i den andra delen av samlingen " Songs of Russian Bards ", och hösten samma år släpptes låten i Frankrike på skivan " Tight Rope " " ( fr.  La corde raide ). 1979 inkluderades texten till "Dialog", tillsammans med andra dikter av Vysotsky, i en ocensurerad antologi av poesi och prosa av tjugotre kända författare - almanackan " Metropol " (sammanställd av Vasily Aksyonov , Andrey Bitov och andra) , vars publicering i USA blev ett tillfälle för attacker och förföljelser mot dess kompilatorer och deltagare. I Sovjetunionen publicerades låten efter poetens död, 1981, i diktsamlingen "Nerv", och 1990 inkluderades den på skivan från Melodiya- företaget " Long Jump ".

"Dialogue at the TV" är ett sångspel för två karaktärer. Dess karaktärer, makarna Vanya och Zina, har ett samtal på TV:n, där inhemska frågor växlas med en diskussion om en cirkusföreställning. Låten, mättad med inslag av sovjetiskt liv på 1970-talet, återskapar dåtidens atmosfär; den innehåller igenkännbara symboler och vardagliga detaljer som återger den allmänna stämningen i Sovjetunionen under andra hälften av 1900-talet. Forskare inkluderar arbetet i olika poetiska cykler av Vysotsky, upptäcker i det inflytandet från både komiska kupletter, populära på 1950-talet, och berättelserna om Mikhail Zoshchenko . Svaren från sångens hjältar under loppet av decennier fick karaktären av populära uttryck och fyllde på ordböckerna för moderna aforismer.

Handling och karaktärer

Vysotskys sång är enligt konstkritikern Natalia Rubinshtein en sorts "pjäs med en utvecklad mise -en-scene ", noggrant skriven kulisser och två karaktärer [5] . Handlingen i verket formas av deras repliker, och själva dialogen reduceras till en diskussion om diametralt motsatta ämnen: en av dem, långt ifrån vardagliga verkligheter, är kopplad till cirkusens och dess konstnärers konst; den andra - rutinmässiga, vardagliga - gäller inhemska och industriella frågor [6] . Makarna Vanya och Zina är medborgare; hon jobbar på en klädesfabrik, han går till "tjänsten", där han "tumlar" hela dagarna, löser problem, kanske "på den minsta nivå, men - en funktionär-chef." Hjälten tar vanligtvis bort den ackumulerade tröttheten och spänningen "genom butiken"; hemmakvällar hålls enligt ett förutbestämt schema: "ät - och direkt i soffan" [7] .

När Vanyas fru sitter framför TV:n jämför hon ofrivilligt den ljusa, festliga atmosfären på arenan med sitt eget liv. Inser att cirkusföreställningens briljans och skönhet är långt ifrån hennes egen existens, Zina, som initiativtagare till kontakt, kommenterar högt vad hon har sett och tar upp angelägna frågor för diskussion. Vanya, tvingad att hålla en dialog, reagerar skämtsamt, trött eller aggressivt på sin frus kommentarer. Hennes försök att nå ut till sin mans medvetande varje gång börjar med ett erbjudande om att titta på skärmen: "Åh, Van! Titta vilka clowner! Efter att ha reagerat känslomässigt på nästa nummer, byter hjältinnan automatiskt till familjeaffärer: "Och du, förresten, Van, / Tja, alla dina vänner är så dud." Vanyas sätt att självförsvar är klumpiga: han försöker antingen lägga till element av adel till bilderna av sina dryckeskompisar ("Men de drar dem inte från familjen"), sedan påminner han sin fru om tvivelaktiga episoder från hennes biografi ("Och du själv, Zin, / En vän var från fabriken däck ... ") [komm. 1] , ställer sedan kontraskadliga frågor ("Vem skrev klagomål till mig till tjänsten? / Inte du? Ja, jag läste dem!") [9] [10] [11] .

En speciell roll i arbetet ges till TV:n, som inte bara är en teknisk anordning för karaktärerna, utan också ett slags "fönster mot världen", livet där ser nästan perfekt ut. Trots att den verkliga världen inte korsar den illusoriska någon gång, kommer de i karaktärernas fantasi ibland nära. Så Zina börjar vid ett visst ögonblick mentalt "prova" en cirkusartists kostym ("Och vem är det här i en kort T-shirt? / Jag, Van, vill ha detsamma") [komm. 2] , men hennes dröm om kontakt med en annan verklighet motverkas omedelbart av makens hårda tillrättavisning: "Dessutom, denna T-shirt, Zin, / Det är synd för dig, / En gård av sömnad kommer att gå till dig  - / Var är pengarna, Zin?” [6] . Samtidigt verkar de vardagliga orden och uttrycken som ingår i sången ("smutta på bensin", "låt mig vara ifred", "sträva efter att förolämpa") inte alltför uttrycksfulla i dialogens sammanhang - de låter organiskt, eftersom de är en del av karaktärernas vanliga, vardagliga språk [13] . Medan de tittar på ett tv-program lyckas de diskutera många aktuella frågor, men det övergripande resultatet av samtalet betraktas av forskarna som ett "kommunikativt misslyckande". Makar, som har många anspråk på varandra, strävar inte alls efter att komma överens; deras dialog är i själva verket "de dövas samtal" [11] .

Verkets hjältar kommunicerar utan förmedling av författaren, men låten känns fortfarande den där "bitra komedin" som Vysotsky behandlar sina karaktärer med [14] . Enligt litteraturkritikern Vladimir Novikov agerar poeten i det här fallet som en "satiriker av Gogol -typ", så Vanyas och Zinas familjehistoria presenteras av honom genom "skratt synligt för världen" och "tårar okända för honom" " [15] [10] .

Inte "nedlåtande medverkan", inte "grov flirta", utan mänsklig sympati, medvetenhet om närhet och engagemang i karaktärernas öden, vilket paradoxalt nog inte motsäger skärpan och kvickheten i att avslöja livets elände och sorgliga komedi - detta är poetens "inre väsen" i denna dikt. <...> Hur bekant, hur smärtsamt, hur roligt på ryska allt detta var för författaren till Dialogue at TV: "Jag föredrar den ryska traditionen, Gogols - skratt genom tårar. Du skrattar, men katterna kliar sig i din själ” [7] .

Tidens tecken

Som forskarna noterar är Vysotskys poetiska värld mättad med ett stort antal tecken, symboler, associationer och vardagliga detaljer som ger en uppfattning om allmänhetens känslor i Sovjetunionen 1960-1970 - det är ingen slump att ett av verken ägnas till poetens verk kallas "Vysotsky som en encyklopedi av det sovjetiska livet". Dess författare Andrei Krylov och Anatoly Kulagin , såväl som andra textkritiker, kommenterar i detalj enskilda fragment av "Dialogen vid TV:n" och ger förklaringar till de begrepp som var inslag i vardagen för Vysotskys samtida [16] .

Så, i raderna "Åh, Van, titta vilka clowner! / Mun - åtminstone sy på snören ... / O, vad målad, Van, / Och rösten är som fyllon! det finns en hänvisning till clowner som var populära på 1970 -talet Oleg Popov och Yuri Nikulin , som arbetade tillsammans med den excentriske Mikhail Shuidin . Oleg Popov uppträdde ofta med ett brett , hypertrofierat leende applicerat på smink, och Yuri Nikulin var känd för bilden av bedragaren och fylleristen Dunce från Leonid Gaidais populära komedier (" Moonshiners ", " Operation" Y "och Shuriks andra äventyr ”, “ Fången från Kaukasus ”) och Jevgenij Karelov (" Sju gamla män och en flicka ") [17] .

Zinas nästa rad ("Oh, Van, titta vilka dvärgar! / De är klädda i jersey, inte i chevy, - / På vår femte plaggfabrik / Det är osannolikt att någon kommer att sy detta") innehåller termer som är relaterade till modet i det där. tid. Så " jersey " är namnet på ett trögflytande mjukt ylletyg, vars breda spridning bidrog till Coco Chanel . "Shevyot" - korrekt cheviot  - är ett enfärgat tätt tyg (grå, svart, blått), som huvudsakligen används för att sy ytterkläder. Den femte klädesfabriken, där hjältinnan arbetar, hette tidigare Moskvaorden av Arbetets röda baner klädesfabrik nr 5 uppkallad efter Profintern; under den beskrivna perioden låg företaget i Maly Karetny Lane , inte långt från huset på Bolshoi Karetny , där låtskrivaren bodde. R. M. Klimova, en granne till Vysotsky 1938-1947, arbetade på denna fabrik [18] [19] .

En hänvisning till aktuella modetrender finns också i Vanyas svar till sin fru: "Mina vänner är inte i Bologna, / Men de drar dem inte från familjen." I Sovjetunionen under andra hälften av 1900-talet ansågs regnrockar och regnrockar gjorda av "bolonia" - nylontyg med en ensidig vattentät beläggning - "standarden för urban elegans" [12] [8] [20] . Kanske är repliken också kopplad till Zinas fabriks liv: "Och du har flickvänner, Zin, // Alla stickar mössor för vintrar" - detta är en typ av extrainkomst som är straffbar enligt RSFSR:s strafflag (artikel "Privat entreprenörskap) ”) för att fylla på den magra familjebudgeten . Under förhållanden med total brist, inklusive garn för stickning, kan dess källa vara stöld från produktion [12] .

Fraser från makarnas dialog "Och de dricker alltid så tidigt / sådant skräp!", "Och de dricker äckliga saker - av ekonomi: / Åtminstone på morgonen - ja, på egen hand!", "Så att man - allmänt sippad bensin” återskapa den sovjetiska verkligheten på 1970-talet när det fanns ett statligt monopol på tillverkning av alkoholhaltiga drycker och straffrättsligt straff för hembryggning . På grund av den höga kostnaden för alkohol som säljs av staten och restriktioner för dess försäljning, användes inte bara parfymer och cologne i stor utsträckning som substitut, utan också olika surrogat erhållna genom bearbetning från fönsterputsare, denaturerad alkohol , BF-6- lim och andra. Liknande produkter kallades "gasocognac" (en blandning erhållen genom att blanda bensin med alkohol med ytterligare antändning), "chassilikör" från flygingredienser och andra [12] [21] .

Vanyas arga reaktion som svar på Zinas begäran om att köpa en t-shirt (”Bonusen för kvartalet har täckts! / Vem skrev till mig om reklamationstjänsten? / Inte du?! Ja, jag läste dem!”) Leder till diskussionen om medborgarnas moraliska karaktär som praktiseras i Sovjetunionen vid företagsmöten. Parti- och fackföreningsorganisationer av fabriker och fabriker satte på dagordningen hänsyn till det olämpliga, ur sovjetisk moralsynpunkt, beteende hos enskilda medlemmar av arbetarkollektivet; sådana offentliga utfrågningar resulterade ibland i bestraffning i form av berövande av bonusar, "offentliga kritiker", tillrättavisningar etc. Enligt Anatolij Kulagin var "en sovjetisk persons intima liv genomskinligt genomskinligt - precis som en dystopisk hjälte roman av Jevgenij Zamyatin levde bakom glasväggar " Vi "" [22] [23] .

I Zinas kommentar "Åh, Van, jag kommer att dö av akrobatik! / Se hur det snurrar, oförskämd! / Vår rektor - kamrat Satikov - / Nyligen, i klubben, galopperade han så, "enligt forskare, konsonansen av efternamnet på" rektor" Satikov med namnet på Pavel Satyukov , som arbetade 1956-1964 som chefredaktören för tidningen Pravda , och sedan 1971, ledde redaktionen för populärvetenskapliga och utbildningsprogram för Central Television of the USSR [24] . Händelsen som hjältinnan nämner kan ha ägt rum i klubben uppkallad efter Nadezhda Krupskaya , belägen i byggnaden av den femte plaggfabriken [8] .

En av versionerna av låten innehåller raderna: "Vi har ett mejericafé "Svala" / Servitrisen kan göra det här." Textologer konstaterar att ett mejerikafé innebär en tidigare vanlig typ av cateringanläggningar med en specifik meny, där försäljning av alkohol var förbjuden, till skillnad från till exempel glassbarer där det var tillåtet att sälja champagne och konjak [12] .

Vaninos krav "Lyssna, Zin, rör inte din svåger: / Vad det än är, men han är släkt" gäller inte bara en specifik familjesituation, utan den allmänna kollapsen av familjeband; Vysotsky ägnade en hel cykel av verk åt detta fenomen. Som forskaren Lyudmila Tomenchuk noterar, visar "Dialog vid TV:n" uttryckligen ett annat exempel på denna förlust i en subtil detalj:

Genom att försöka skada sin man skonar Zina inte sin egen bror (på tal om honom som en svåger [komm. 3] , hon lämnar sitt eget blodsförhållande med honom i skuggan och betonar hans "alkoholhaltiga" förhållande till henne Make). Men vad som är ännu viktigare, fyllerelationen visar sig vara starkare: fylleristen skyddas inte av sin syster, utan av en annan fyllare, för vilken han visar sig vara mer släkt med sin egen fru [26] .

Första utgåvor, inspelningar, framträdanden, översättningar, recensioner

Det första konsertframförandet av låten spelades in i januari 1973 vid en konsert i Leningrad [3] [27] . Den 8 oktober 1974 bjöds truppen på Taganka-teatern , som turnerade i Leningrad, till tv. Vysotsky hade en av de sällsynta möjligheterna under dessa år att tala till en bred publik. Arrangörerna av programmet och teaterchefen Yuri Lyubimov gav honom mer sändningstid än andra medlemmar i truppen. Vysotsky framförde tre av sina låtar - "We Rotate the Earth", "The Ballad of a Short Neck" och "Dialog at the TV", såväl som "Akyn's Song" till verserna av Andrei Voznesensky . Dessutom läste Vysotsky Voznesenskys dikt "Failure, please, failure ...". Ett soundtrack från den kvällen och ett fragment av en videoinspelning av Vysotskys framförande av låten "Dialogue at the TV" har bevarats [28] .

I september 1975, under en turné på Taganka-teatern i Bulgarien , blev Vysotsky inbjuden till radion Sofia . Där spelade han in i en av studiorna en skiva för skivbolaget Balkanton . Turnén ägde rum på inbjudan av Lyudmila , dotter till generalsekreteraren för det bulgariska kommunistpartiets centralkommitté Todor Zhivkov . På grund av anställningen av Vysotsky skedde inspelningen på natten, utan repetitioner, i en takt. Lyudmilas man, chef för den bulgariska tv-kanalen Ivan Slavkov, tog honom till Vysotskys studio med ackompanjatörer i bil. På den tiden, enligt ögonvittnen, var det omöjligt att organisera sådana händelser utan godkännande från de högsta tjänstemännen. Denna inspelning av Vysotskys låtar, inklusive "Dialogue at the TV" med gitarrackompanjemang av teaterkollegorna Dmitry Mezhevich och Vitaly Shapovalov , släpptes först på den bulgariska skivan " Self-portrait " 1981 i en förkortad version, och senare, 1999, släpptes i Ryssland på en CD med samma namn av SoLyd Records med författarens kommentarer av poeten [29] [30] [31] .

Texten till "Dialogue" publicerades under poetens liv 1977 i Paris i samlingen " Songs of Russian Bards " [32] [33] , och på hösten samma år släpptes sången på skivan den skivan " Tight Rope " ( franska  La corde raide ). 1978 framfördes ett fragment av låten "Dialogue at the TV" av Kira Smirnova , som spelade rollen som en av hjältinnorna (den gamla kvinnan Malanya) i filmen " The Dog was walking along the piano " [34] . 1979 publicerades dikten i det första, skandalösa numret av almanackan " Metropol ", utgiven av det amerikanska förlaget " Ardis " [35] . Almanackan innehåller tjugo dikter av poeten. Enligt en av kompilatorerna av samlingen Evgeny Popov tog Vysotsky en aktiv del i att förbereda sina texter för publicering och var mycket seriös med att välja de bästa alternativen, redigera och ändra några rader [36] .

I Sovjetunionen publicerades låten första gången i nervsamlingen 1981. 1985 framfördes hon av författaren i ett av avsnitten av filmen " Confrontation ", och fem år senare släppte företaget Melodiya låten på skivan "Long Jump" (den tolfte av serien "På Vladimir Vysotskys konserter" ", M60 49341 006) i inspelningen 1976. Det sista offentliga framförandet av låten är från 30 augusti 1979 [3] [37] [38] [39] .

1983 översattes dikten till rumänska och publicerades i Bukarests utländska litteraturtidskrift "Secolul 20" (översatt av Madeleine Fortunescu) [40] . Sedan 1990-talet har låten översatt till tjeckiska av Milan Dvořák inkluderats i Jaromir Nogavicas repertoar [41] .

"Dialog" mottogs ganska varmt av poetens samtida. Så, Naum Korzhavin , som stipulerade att han inte var redo att lyssna på alla Vysotskys låtar, medgav att han gillade "vardagsdramat" om Vanya och Zina [42] . Enligt konstnären Mikhail Shemyakin ägde hans bekantskap med Vysotsky rum i Frankrike, där i en gammal herrgård på Grenelle Street hölls en "konsertföreställning av en skådespelare" för gäster. Om "Dialog på TV" som framfördes den kvällen skrev Shemyakin som ett verk där publiken såg "en unik" hånfågel ", observant, subtil, ironisk och snäll" [43] . Skådespelaren och regissören Anatoly Vasiliev sa att "Dialogue at the TV", spontant framförd en gång av Vysotsky under pjäsen "Antimira" på Taganka Theatre , orsakade en uppsjö av applåder i salen och viss förvirring från kollegor på scenen, som uppfattade det oplanerade "nummer" som en strävan" dra täcket över dig själv" [44] .

Låtvarianter

Vysotsky strävade efter ständig förbättring av sina verk, därför nådde många versioner av hans sånger textkritikerna. Som forskare av poetens verk noterar var hans arbete vanligtvis uppdelat i två huvudstadier. Bara den första av dem slutade med att skriva en handskriven text. Eftersom Vysotsky, när han skapade sina verk, räknade just på lyssnaren och inte på läsaren av hans verk, är de flesta av hans autografer autokommunikativa till sin natur, det vill säga de är avsedda för eget bruk. Ofta saknar de skiljetecken (eller så finns det överflödiga), manuskript överflöd av egna konventioner, strofer radas upp i dem i författarens vision. Det finns ofta fall av att skriva "alternativ till alternativ" [45] [46] .

Från det ögonblick då texten blev en sång började den andra etappen. Från föreställning till föreställning, inklusive minikonserter inför vänner och släktingar, kunde poeten göra ändringar i verkets text. Alexander Galich klagade över detta medvetna förslag till lyssnaren av olika "konsertnummer" , som, när han talade varmt om Vysotsky, ändå trodde att han inte alltid krävde sin repertoar (Anatoly Kulagin och Andrei Krylov anser att anledningen till uttalandet är publicering av "uppenbarligen råa och misslyckade verk"). Ofta spelades inte senare ändringar i texten in på papper, därför fick lyssnare, i närvaro av en mängd fonogram, både amatörer och professionella, såväl som olika inspelningstider, ibland det felaktiga intrycket att författaren kunde sjunga samma låt från föreställning till föreställning i olika textalternativ – beroende på ditt humör eller publikens sammansättning. Forskarna noterar att detta är en felaktig slutsats baserad på den olika, kaotiska tiden för att nå lyssnarna till tidigare eller senare fonogram. Om Vysotsky ändrade ord eller strofer i sina sånger, återvände han vanligtvis inte till den gamla versionen. Han kunde presentera verket för publiken på olika sätt - musikaliskt eller utförande - men oftare i den sista textversionen [47] .

I de första upplagorna av "Dialog vid TV:n" fanns slutstrofer: "Wow, men - en gymnast! / Titta vad han gör - fast om år - (alternativ: "Titta på benen på skruvarna" [2] ) / I vårt mejerikafé "Svalan" / Servitrisen kan göra detta. / Och du har vänner, Zin, / Alla stickar mössor för vintrar, - / Av deras tråkiga bilder / Du lurar, Zin! / - Som, Van, - men Lilka Fedoseeva [komm. 4] , / Kassör från TsPKO ? / Den som har inflyttning... / Hon är så himla bra!.. / Och hellre än att svära, det är bättre, Van, / Låt oss åka på semester till Jerevan! Van! När Vysotsky framförde denna variant sjöng ibland den tredje och fjärde strofen på uppdrag av Zina, och inte Vanya [49] [50] . En tidig version om en "bensin-drickande" georgier ersattes i senare versioner av en "kompis från en däckfabrik". Som Vsevolod Abdulov kom ihåg förklarade Vysotsky orsaken till förändringarna på följande sätt: "Tja, vilken typ av georgier kommer att smutta på bensin?" [8] .

I utkast, som studerades av vysotskovologerna Arkady Lvov och Alexander Sumerkin, upptäcktes strofer från konturerna av sången och publicerades därefter: "Hon kommer att falla av dessa bänkar! / Tja, tränaren är en orm, ja, du är bra! / Nu knastrar det här gummit - / Se, det är böjt som en galosch! / - Det gavs, verkligen, detta gummi. / Aj! Skåpbil! Hundar på ett rep! / Låt oss ta en av mössorna. / Hon kommer att ge, varför behöver hon allt! [2] . I en intervju med Boris Akimov och Oleg Terentyev sa poeten att denna version också innehöll stroferna "Jag, Vanya, älskar de svarta med passion ..." och hänvisade till den "oanständiga" versionen av låten som han inte gjorde sjunga [51] .

Konstnärliga drag

I samband med Vysotskys poetiska cykler

Forskare tror att "Dialog vid TV:n" kan ingå i en mängd olika Vysotskys poetiska cykler. Först och främst talar vi om en grupp satiriska verk, där en riktning förknippad med sociala och vardagliga ämnen lyfts fram. Samtidigt som de fastställer att en sådan klassificering är mycket godtycklig och att gränserna för kriterierna är ostadiga och suddiga, sätter Vysotskovologerna ändå berättelsen om Vanya och Zina i paritet med sådana poetiska texter som "Comrade Scientists", "Family Affairs in Ancient Rome" och "The Envy's Song" [52] .

Vysotsky började utveckla temat relaterat till äktenskapliga relationer, beteendet hos "män och kvinnor i olika epoker" några år innan han skrev "Dialog", när han började skapa cykeln "Familjens historia". Vi presenterar låten "About Love in the Stone Age " komponerad 1969 för publiken ("Kom igen, ge mig min stenyxa! / Och rör inte vid skinnen på mina lår! / Håll käften, jag ser dig inte punktligt. / Sitt ute - och håll elden igång! ”), noterade poeten att det i cykelns titel finns en parodisk referens till Friedrich Engels verk ”The History of the Family, Private Property and the State ”, som ingick i alla dåtidens universitetsprogram. Själva idén med ett verk om kärleken till grottmänniskor kan inspireras av urban folklore - i synnerhet varianter av kupletterna "Kommer du ihåg den mesozoiska kulturen?" Känd sedan början av 1950-talet ? ("I den rökiga skymningen i grottan, / Där vatten droppade från väggarna, / En anekdot från arkeiska eran / Jag berättade det då") [53] .

Forskare har olika åsikter om huruvida Dialog i TV ska ingå i serien Familjens historia. Till exempel anser filologen M. V. Zaitseva att inom ramen för "hypotetiska gymnasiestudier" bör den villkorliga "familjeserien" utökas och bestå av verk skrivna både före 1969 (till exempel "Hon är på gården - han är från gården”), och långt senare (”Dialog vid TV:n”) [54] . Anatoly Kulagin håller inte med om detta tillvägagångssätt , eftersom han tror att de nämnda poetiska texterna skiljer sig åt i poetiken. Samtidigt utesluter inte litteraturkritikern att dialogformen av kupletter om den mesozoiska kulturen på ett visst sätt skulle kunna påverka sången om Vanja och Zina, och andra verk av Vysotsky skapade i en liknande genre [55] .

En underhållande föreställning på arenan, sett av ett gift par, var anledningen till att "Dialog vid TV:n" inkluderades i den så kallade "cirkuscykeln" av Vysotsky. Forskare jämför karaktärerna som ser framträdandet av clowner och akrobater från sidan med en person som lever i denna handling - vi talar om hjälten i dikten " Engibarov - från publiken " [56] .

Enligt Marina Vladis memoarer var Leonid Yengibarov , som arbetade "i molltoner " , en av Vysotskys favoritkonstnärer: "Han är också en sorts poet, han får dig att skratta och gråta" [57] . Den "ledsna clownen" i verket tillägnad honom "stal" "tråkiga minuter" från publiken. Gycklaren tog med sig alla ögonblick som stulits från det offentliga bakom scenen - och denna börda visade sig vara outhärdlig för den 37-åriga clownen (Engibarov dog 1972, samma dag som Vysotsky, den 25 juli [57] ) . För Vanya och Zina byggs uppfattningen av en cirkusföreställning också på ett ögonblicks nivå , men spontaniteten i deras reaktioner och associationer ("Men han ser ut som - nej, verkligen, Van, - / Som sin bror -lag - en sådan fylla") är naiv och löjlig - karaktärerna kan utvärdera konst uteslutande genom "sitt eget sätt att leva" [56] .

Frågan om inkluderingen av "Dialog vid TV:n" (liksom några andra verk av poeten) i olika tematiska cykler är diskutabel i gymnasiestudier. Sålunda noterar filologen V. A. Gavrikov, i sitt arbete om cyklisering av Vysotsky, att uppkomsten av berättelsen om Vanya och Zina i "cirkuscykeln" blir orsaken till födelsen av slumpmässiga (som inte alltid har tydliga kriterier för enande) " sånggemenskaper”:

Men av samma anledning kan den ingå i " genuscykeln ", där det förs en dialog mellan ämnet "han" och ämnet "hon" - kom ihåg "Två bokstäver". Och du kan tillskriva "Dialog ..." till "alkoholcykeln": det finns gott om "fyllda" där [58] .

Genre originalitet

"... Låten heter" Sketching ". Den utspelar sig på cirkus” (juli 1973);

"Dialog i cirkusen". Eller "...på TV:n hemma", kanske det" (december 1973);

"Om modern kärlek" (mars 1974);

”... Det är en cirkusföreställning på TV. En familj på två sitter vid TV:n” (september 1975);

”... Jag vill sjunga dig en sång, en komisk sådan, som har ett mycket märkligt öde. Först sjöng jag den - för första gången - när vi gick till KAMAZ. I allmänhet skrevs det för att bekämpa den gröna ormen. Inte med en kamp, ​​utan med en orm. Och så, naturligtvis, är min låt lite föråldrad, förmodligen, men jag sjunger den fortfarande. <...> Jag sjöng den där flera gånger. hon hade stor framgång. Och så tog vi med henne till vår föreställning som hette "Antimirs". Och Voznesensky hade inget emot det heller. Men där uppträder jag med en skådespelerska från vår ... ”(februari 1976);

"Det här är inte på cirkusen, utan på tv. På cirkusen kan du inte springa till butiken - de kommer inte att låta dig tillbaka ... ”(mars 1977);

"Tja, jag tror att det är bättre att vara '...vid TV:n'." De sitter trots allt hemma” (april 1978).

Vysotsky V.S. Från tal [59]

Författarens dramatiska tänkande förkroppsligas till fullo i Dialog vid TV:n. Eftersom det i huvudsak är ett miniatyrspel, liknar detta verk i genren de aktuella komiska kupletterna som var populära i mitten av 1900-talet, som framfördes av medlemmar av popmusikaliska duetten Shurov och Rykunin . Samtidigt är alla, till och med hypotetiska, försök att dela upp låten om Vanya och Zina i två artister dömda att misslyckas, enligt de högutbildade forskarna Andrei Skobelev och Sergei Shaulov. Trots att den tillhör en dramatisk genre behåller "Dialog" dragen av ett lyriskt verk och innehåller en genomträngande författares början: "Det är därför författaren-utövaren är så intressant, mästerligt in i karaktärernas delar, förändrar röstens klang, ständigt delar sig, men - en" [7] . Enligt Yury Shatin, chefsforskare för sektorn för litteraturstudier vid Institutet för filologi vid SB RAS , är den lätthet och lätthet med vilken Vysotskys hjältar kommunicerar med varandra förknippade med poetens förmåga att reproducera den vardagliga situationen i enlighet med kanoner för " Sokratisk dialog" [6] .

Vysotsky återför den förlorade funktionen till dialogen - varje detalj uppdateras i processen med progressiv rörelse, vilket skärper det konstnärliga intresset för den som sådan. Men själva dialogen omkullkastas i det vanliga medvetandets talelement. Om Sokrates, Parmenides , Tiney agerar i Platons dialog , så är det i Vysotskys Lilka Fedoseeva, chefen för Satyukov, en del georgier, och slutligen Vanja och Zina, huvudpersonerna [6] .

Närheten av "Dialog vid TV:n" till de gamla formerna manifesteras även på lexikal nivå. För att demonstrera detta nämner filologen R. L. Lobastov som exempel en kopia av Critias från den bysantinska satiriska dialogen "The Patriot, or the Educated". Hjälten vänder sig till samtalspartnern och säger: "Håll käften lite och låt mig vara ifred, Triefont, verkligen, då ignorerar jag dig inte." På liknande sätt, men redan i det moderna vardagsspråket, reagerar Vanya också på sin frus påståenden: "Åh, Zin, det vore bättre att tiga - / Kvartalsbonusen har täckts" [60] .

Berättelsen om Vanya och Zina är ingalunda det enda verk av Vysotsky, som bygger på en dialog eller ges en explicit orientering mot en förstående samtalspartner. I sin poetik ligger den nära sånger som "Instruktion inför en utlandsresa", "Brev från arbetarna i Tambov-fabriken till kinesiska ledare", "Polisprotokoll". Var för sig skiljer forskarna på "Brev till utställningen" och "Brev från utställningen", som är makarnas korrespondens. Liksom i Dialog på TV:n är initiativtagaren till kommunikationen här hustrun, som instruerar sin man som har åkt till VDNKh : "Drick inte där, Kolya, ha tålamod tills du kommer hem." Kolya, som svar, ger en slags rapport: "Jag har inte druckit vodka än - ja, inte en stack!". Denna "epistolära kontakt", när samma situation ses från olika vinklar, är besläktad med ett samtal mellan Vanya och Zina [11] .

Litterära och folkloristiska paralleller

Bland de författare vars verk Vysotsky kände väl från sin ungdom var, enligt Igor Kokhanovsky , författaren Mikhail Zoshchenko . Hans inflytande (ett ironiskt sagosätt; rollspelsmasker som skiljer författaren från karaktärerna; vanligt folks tal av karaktärerna) finns redan i poetens tidiga verk, med början i sången "Tatuering". I brev till släktingar återgav Vysotsky, när han pratade om affärer, ibland något modifierade citat från Zoshchenko. Så forskarna tror att frasen som fanns i ett av breven till hans fru Lyudmila Abramova ("De låtsades att det inte var något att oroa sig för, utan hyste lite elakhet i deras själar") inte bara är en direkt referens till Zoshchenkos berättelsen "The Fitter" ("... hyste en del oförskämdhet i sin själ"), men fungerar också som ett slags förord ​​till utseendet på raden "Du, Zin, stöter på oförskämdhet!" [61] . Skillnaden i skildringen av vardagliga situationer ligger i att författarens karaktärer ibland är fula, medan poetens Zina och Vanya snarare är roliga och absurda än fula [62] .

Kanske beror detta på det faktum att för Zoshchenko är hans karaktärer människor från en annan kultur, medan de för Vysotsky är desamma, han försöker förstå dem utan att motsätta sig dem. Som ett resultat blir hans "dialog med det vanliga medvetandet" ( V. Tolstykh ) inte till fördömelse eller förlöjligande, utan hjälper till att förstå att den också har rätt att existera [62] .

Nästan varje vers i Dialogen, från början, är en eller annan variant av Zinas utrop riktat till hennes man: ”Åh, Van! Titta vilka clowner! Alla dessa kommentarer går förmodligen tillbaka till drottningen av Nepal , populär under andra hälften av 1950 -talet , och innehåller i synnerhet raderna: "Vasya, se vilken kvinna, / Vasya, för hon är smalare än en ceder. / Vasya, varför är hon gift / Med en kung som heter Mahendra ? Dessutom, i handlingen i dialogen, ser forskare en viss påverkan av dikten skriven 1961 av Andrei Voznesensky "Granne Bukashkin bor med oss", inkluderad i samlingen "Anti-världar": "Varför möts antivärldar i mitt i natten? / Varför sitter de tillsammans / och tittar på tv? Vysotsky själv, som presenterade verket på en av konserterna i april 1978, drog en parallell mellan karaktärerna i Dialog och hjältarna från foxtroten Fanny Gordon , som var en del av repertoaren av Leonid Utyosov och Pyotr Leshchenko i början av 1930-talet : " De sitter då, som" U samovar, jag och min Masha ", - kom ihåg, eller hur? Här sitter Zina och Vanya och tittar på TV” [19] [63] .

Frågan är fortfarande öppen om det möjliga ömsesidiga inflytandet från "Dialogue at the TV" och "Front Entrance" av Alexander Dolsky . Enligt Vysotskys samtida hade de två låtskrivarna inte den bästa relationen. Så under andra hälften av 1960-talet skrev Dolsky "Rövaren-Orpheus", som är en parodi på "Sångsaga om onda andar" och innehåller raderna: "Han slog skoningslöst på gitarren, / Som en troll slår dominobrickor med baksmälla. / Och med en dånande, fyrkantig bas / Så vrålade om allt i c-moll . / Läckert, lika mycket skräck. Vysotsky, som svarade på frågor från publiken på geoklubben vid Moscow State University (1978) om Dolskys parodier, noterade att de "skrivs när de själva inte kan" [64] . Ögonvittnens memoarer har också bevarats, enligt vilka poeten, medan han var i Leningrad , mycket frätande karakteriserade sin kollega [65] [66] . Bland Dolskys låtar, som, som forskaren Andrei Semin skriver, "uppenbart imiterar Vysotskys karaktär", står "Front Entrance" ("Sätt den inte på fönsterbrädan, Valya, / Invånarna går runt här, de kommer att se det. / Ser du? Låt jäveln passera, / Nåväl, vänta minst fem minuter. Detta verk skrevs dock, enligt vissa källor, ett år före framträdandet av "Dialogue at the TV" [65] .

Musik och framförande

Låtens melodi är en recitativ , karakteristisk för Vysotskys tidiga sånger (som "Red, Green", "Ninka the Gunner") och karakteristisk för verk av en feuilleton- karaktär (till exempel "The Envy's Song") [67] . Naum Schafer drar paralleller mellan Vysotskys sång och den tidiga operetten " Grooms " av Isaac Dunayevsky , kallad "den första sovjetiska operetten". Duetten av Agrafena och markören från detta verk var enligt honom "vittig, satirisk, effektiv, melodiskt smittsam ..." och blev nästan ett obligatoriskt nummer för musikteaterartisters "kombinerade" konserter. Det fina med detta duettnummer, enligt hans åsikt, är att "genom att parodiera populära vardagliga intonationer och tvinga sina karaktärer att uttrycka sig med hjälp av hackade musikaliska fraser, betonar kompositören standarden för deras tänkande och känslor, deras känslomässiga syn och andliga underlägsenhet." På samma sätt, enligt Schafer, gör Vysotsky samma sak i låten "Dialogue at the TV". Som en illustration citerar han Vanyas utskällande kommentar till Zina: "Du borde vara tyst!", Och förtydligar att hon låter till den musikaliska frasen från den kubanska låten "Who are you?". I detta ser han en speciell musikalisk och poetisk anordning: den "dystra" hjälten i Vysotskys sång har inte sin egen melodi i sin själ, karaktären avslöjas genom oläslighet i musikaliska intonationer och försök att anpassa en utländsk hit som "kom till hand” till hans utgjutelser [68] .

"Dialogue at the TV" Vysotsky uppträder med två röster. Enligt vysotskovedov, framför den här låten, utför poeten skickligt funktionerna hos både skådespelarna och regissören och förvandlar den till en föreställning. "Dialog" låter "efterhärmlig" - som en duett [69] [70] .

Relevans. Sociokulturell påverkan

Enligt en undersökning gjord av VTsIOM- specialister 1997 bland invånare i den ryska huvudstaden, i slutet av 1900-talet var "Dialogue at TV" (tillsammans med " Wolf Hunt " och "Song of a Friend") bland deras favoritverk av Vysotsky; de tre namngivna sångerna föredrogs av moskoviter med högre utbildning, såväl som hemmafruar bland ledares fruar [71] . Sommaren 2015 genomfördes en undersökning relaterad till Vysotskys arbete i 46 regioner i Ryssland av Levada Center , en icke-statlig forskningsorganisation . De tillfrågade, som ombads att namnge sina favoritverk, inkluderade "Dialog" i de fem mest igenkännliga sångerna av poeten [72] .

Bevis på att "Dialogue at the TV" blev populär under författarens livstid är ett avsnitt ur Vladimir Grammatikovs långfilm " En hund gick längs pianot " (1978), där folkloristen Chizh, som anlände till byn, vänder sig till en lokal invånare - farmor Malanya - med en begäran om att få sjunga en gammal sång som var en del av repertoaren för hennes föräldrar och farfar. Hon framför "Och du har sanningen, Van." När en samlare av folkkonst påpekar att "det här är modernt, det här är Vysotsky", svarar byns sångerska att hennes farfar "sjungit det här. Han var Vysotskys bekant" [73] [74] .

Forskare, som talar om påverkan av "Dialog" på massmedvetandet, noterar att låten, som berättar om Van och Zina, har delats upp i citat under decennierna och blivit "en del av folkfraseologin" - vi talar om repliker "Lyssna, Zin, rör inte svågern" , "Titta, vänta på mig" och andra. När det gäller antalet aforismer som har gått till vardagsbruk är Vysotskys verk jämförbart med Griboyedovs komedi " Ve från Wit " [75] . Enligt regissören Yuri Lyubimov började folket tala i Vysotskys fraser, och sådana uppmaningar som "Du, Zin, stöter på elakhet" har blivit ett inslag i modern folklore: "Det vill säga, han, som Griboyedov, ingår i ordspråk" [76] . Konsthistorikern Natalia Rubinshtein noterar att Vaninas ökända tirad "När du kommer hem sitter du där" förkroppsligar "familjens och kommunala irritation som sovjetfolk historiskt har samlat på sig mot sin granne" [5] .

En analys av tidnings- och tidskriftsrubriker gjorda av forskare 2000–2006 avslöjade att en av de ledande i citat är uttrycket "Var är pengarna, Zin?", inkluderat i titlarna på olika publikationer ordagrant eller i en förvandlad form mer än 130 gånger [77] . De tryckta medierna använde också aktivt sådana meningar från dialogens text som "Titta, vilka clowner / dvärgar!", "Jag, Van, vill detsamma!" "," Det är synd, Van! [78] .

Skälen och förhållandena som säkerställde övergången av Vysotskys sångcitat till sammansättningen av bevingade enheter är olika. För det första, bakom vart och ett av dessa citat fanns en superpopulär författare. De allra flesta lyssnare och åskådare var medvetna om sångarens, poetens och skådespelarens extraordinära personlighet. För det andra kunde själva låten – ett verk av liten form – framföras många gånger, replikeras genom grammofonskivor och bandinspelningar och ständigt vara "on hearing". För det tredje underlättades den snabba assimileringen av dessa citat av infödda talare av deras vardagsspråksdesign [79] .

Forskare finner en viss närhet mellan strukturen av Vysotskys dialoglåtar (inklusive "Dialog på TV") med de inkluderade "elementen av talgenrer i transkriptionen" och individuella verk av Alexander Bashlachev , där det finns "stilistiskt markerad ordförråd, direkt tal, egennamn, som speglar epokens karaktär” [80] . Inflytandet från "Dialogue" kan också spåras i en annan rockartists verk - Viktor Tsoi ; vi pratar i synnerhet om det fjärde studioalbumet av gruppen " Kino " " This is not love ", där flera låtar framförs "i semantiskt signifikanta låga eller höga tonarter, med olika klangfärger", med hjälp av masker av olika karaktärer: "Det blir teatraliskt med hjälp av röstframträdande" [81] .

"Dialog vid TV:n" rekommenderas för valfria studier i litteraturklasser i ryska gymnasieskolor. Vysotskovologen Anatoly Kulagin , som skrev kapitlet "Författarens sång" för läroboken "Russian Literature of the 20th Century. Årskurs 11", noterar att i klassrummet, när man analyserar den här låten, bör uppmärksamhet ägnas åt "intonationens konst, poetens regissörs skicklighet" [82] [83] . Den översatta texten till verket om Vanya och Zina ingår också i "Short Textbook of Literature" som publicerades i Tjeckien 2007, där Vysotsky finns med bland andra sovjetiska författare [84] .

Se även

Kommentarer

  1. ↑ Tire Plant - Moscow Tire Plant - det äldsta ryska företaget för tillverkning av bildäck [8] .
  2. ↑ "Kort T-shirt" - Vysotsky förklarade i ett av sina tal att han kallade minikjolen på det sättet [12] .
  3. ↑ Shurin är hustruns bror [20] [25] .
  4. ↑ "Lilka Fedoseyeva" är en påstådd anspelning på Lydia Fedoseyeva-Shukshina , som spelade rollen som Tanya i filmen " Peers ", där Vysotsky 1959 spelade den första biten i filmen [48] .

Anteckningar

  1. ↑ Krylov, 1991 , sid. 434.
  2. ↑ 1 2 3 Vysotsky V. Samling av dikter och sånger i tre volymer / Sammanställd av: A. An. Lvov, A. Sumerkin. - New York : Apollon Foundation & Russica Publishers, 1988. - V. 1. - S. 392-393. - ISBN 0-89830-118-1 .
  3. ↑ 1 2 3 Petrakov A. Katalog över sånger och dikter av V. Vysotsky // Vagant: ansökan / med deltagande av R. Zelena. — M .: GKTSM V. S. Vysotsky, 1991. — Februari ( nummer 2 ). - S. 2 .
  4. ↑ Zhiltsov, 1996 , sid. 34.
  5. ↑ 1 2 Rubinstein N. Folkets konstnär // Neva . - 1990. - Nr 3 . - S. 182 .
  6. ↑ 1 2 3 4 Shatin Yu. V. Vysotsky V. S.s poetiska system // Akvilon (nordvind): poesialmanacka. - 2006. - Nr 2 . - S. 41-43 .
  7. ↑ 1 2 3 Skobelev A. V., Shaulov S. M. "Jag är allt i ljuset." Poesi som handling, handling och spel // Vladimir Vysotsky: värld och ord. - Ufa : BSPU , 2001.
  8. ↑ 1 2 3 4 Zhiltsov, 2012 , sid. 113.
  9. ↑ Novikov, 2013 , sid. 241.
  10. ↑ 1 2 Novikov, 1991 , sid. 132.
  11. ↑ 1 2 3 Kikhney L. G., Temirshina O. R. Fasetter av dialog i låtskrivande // Problems of the Poetics of Russian Literature of the 20th Century in the Context of Cultural Tradition. Material från den internationella vetenskapliga konferensen. - M. : MAKS Press, 2006.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 Krylov, 2010 , sid. 251.
  13. ↑ Lobastov, 2011 , sid. 86.
  14. ↑ Shaulov S. M. Theatricality of Vysotsky's lyrics // Vagant . - 1990. - Nr 5 . - S. 3 .
  15. ↑ Novikov, 2013 , sid. 241-242.
  16. ↑ Krylov, 2010 , sid. åtta.
  17. ↑ Zhiltsov, 2012 , sid. 111.
  18. ↑ Zhiltsov, 2012 , sid. 112-113.
  19. ↑ 1 2 Krylov, 2010 , sid. 250.
  20. ↑ 1 2 Vysotsky V. Songs. Dikter. Prosa /komp. och ed. kommentarer M. Raevskaya; intro. Konst. V. Novikov. - M . : Eksmo , 2010. - S. 691-814. — 813 sid. — (Världslitteraturens bibliotek). - ISBN 978-5-699-44686-5 .
  21. ↑ Voiskunsky E. L. Världen är liten . - M . : Sovjetisk författare , 1990. - S. 199-200. - 503 sid. — ISBN 5-265-01077-7 . Arkiverad från originalet den 4 december 2017.
  22. ↑ Krylov, 2010 , sid. 50, 251.
  23. ↑ Kulagin, 2016 , sid. åtta.
  24. ↑ Krylov, 2010 , sid. 251-252.
  25. ↑ Zhiltsov, 2012 , sid. 112.
  26. ↑ Tomenchuk L. Vysotsky och hans sånger - låt oss lyfta gardinen vid kanten  // Musikliv  : tidning. - M . : Sovjetisk kompositör, 1992. - Nr 9-10 . - S. 26 . Arkiverad från originalet den 4 december 2017.
  27. ↑ Razzakov F.V. Vysotsky: ett trumfkort i ett hemligt krig. En annan version av den store bardens biografi . - M . : Eksmo, 2009. - S. 345-346. — 960 sid. - (Böcker av Razzakov om stora artister). - ISBN 978-5-699-36352-0 . Arkiverad från originalet den 28 augusti 2017.
  28. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky i Leningrad . - St Petersburg. : NP International Guild of Masters, 2013. - S. 186. - 246 sid. - ISBN 978-5-91542-210-9 . Arkiverad från originalet den 31 maj 2017.
  29. ↑ Razzakov F. Vladimir Vysotsky: Självklart kommer jag tillbaka. - M . : Eksmo / Litres, 2009. - S. 212. - 459 sid. — ISBN 5-699-12406-3 .
  30. ↑ Tsybulsky M. Vysotsky i Bulgarien . "Vladimir Vysotsky. Kataloger och artiklar” (15 november 2014). Hämtad 17 september 2017. Arkiverad från originalet 17 september 2017.
  31. ↑ Vladimir Wisocki * - Självporträtt  (engelska) . discoggar . Hämtad 17 september 2017. Arkiverad från originalet 17 september 2017.
  32. ↑ Sånger av ryska barder / design av Lev Nusberg. - Paris: YMCA-Press , 1977. - T. 2. - S. 37-38. Arkiverad från originalet den 27 augusti 2017.
  33. ↑ Tsybulsky M. "Songs of Russian Bards" - Vladimir Vysotskys första samlade verk . "Vladimir Vysotsky. Kataloger och artiklar” (12 december 2013). Hämtad 30 september 2017. Arkiverad från originalet 30 september 2017.
  34. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky på bio. Filmografi . Andra filmer och TV-program med Vladimir Vysotsky i huvudrollen, såväl som filmer gjorda före juli 1980 som använder Vysotskys sånger, melodier, röst och roller . "Vladimir Vysotsky. Kataloger och artiklar" (12 april 2006) . Hämtad 17 september 2017. Arkiverad från originalet 17 september 2017.
  35. ↑ Litterär almanacka "Metropol" . Ardis (1979). Hämtad 27 augusti 2017. Arkiverad från originalet 27 augusti 2017.
  36. ↑ Tsybulsky M. Hur det var. Anteckningar om almanackan "Metropol" . Webbplats "Vladimir Vysotsky. Kataloger och artiklar” (14 augusti 2015). Hämtad 4 augusti 2017. Arkiverad från originalet 5 augusti 2017.
  37. ↑ Krylov, 2010 , sid. 248.
  38. ↑ Vladimir Semenovich Vysotsky: vad? var? när? : bibliografisk uppslagsbok (1960-1990) / komp. A. S. Epshtein. — Charkiv: Framsteg; M .: Studio-L, 1992. - S. 56-57. — 399 sid. — 50 000 exemplar.  - ISBN 5-87258-006-1 . Arkiverad från originalet den 29 juli 2017.
  39. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky på bio. Filmografi . Filmer gjorda efter juli 1980 som innehåller sånger, melodier, röst och roller som Vladimir Vysotsky . "Vladimir Vysotsky. Kataloger och artiklar" (12 april 2006) . Hämtad 17 september 2017. Arkiverad från originalet 17 september 2017.
  40. ↑ Baku, 2011 , sid. 257.
  41. ↑ Siess-Krzyszkowska D., Tsybulsky M. Vysotsky i Tjeckien . "Vladimir Vysotsky. Kataloger och artiklar” (7 februari 2010). Hämtad 20 september 2017. Arkiverad från originalet 20 september 2017.
  42. ↑ Kokhanovsky, 2017 , sid. 408.
  43. ↑ Shemyakin M. M. Illustrationer för dikter och sånger av Vladimir Vysotsky. - M . : Statens konstmuseum uppkallat efter A. S. Pushkin , 2011. - S. 10. - 48 sid. - ISBN 078-5-93898-366-3.
  44. ↑ Kokhanovsky, 2017 , sid. 245-246.
  45. ↑ Krylov, 2012 , sid. 452.
  46. ↑ Krylov, 1991 , sid. 585.
  47. ↑ Krylov, 2012 , sid. 452-454.
  48. ↑ Krylov, 2010 , sid. 252.
  49. ↑ Krylov, 2010 , sid. 249.
  50. ↑ Krylov, 1991 , sid. 621-622.
  51. ↑ Zhiltsov, 2012 , sid. 110.
  52. ↑ Volkova T. S. Den satiriska början i Vladimir Vysotskys sånger // World of Vysotsky: Forskning och material. Nummer III. Volym 2 / Komp. A. E. Krylov och V. F. Shcherbakova. - M .: GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 239-244. — 624 sid. - ISBN 5-93038-010-4 .
  53. ↑ Kulagin, 2013 , sid. 101.
  54. ↑ Zaitseva M. V. Om den möjliga expansionen av cykeln "Familjens historia" // Vladimir Vysotsky: Forskning och material 2009-2010 / redaktion. A. E. Krylov , A. V. Skobelev, G. A. Shpileva. - Voronezh: Echo, 2011. - S.  104 -106. - 302 sid.
  55. ↑ Kulagin, 2013 , sid. 102-103.
  56. ↑ 1 2 Katz L. V. Om den semantiska strukturen av den temporala modellen av Vysotskys poetiska texter // World of Vysotsky: Research and Materials. Nummer III. Volym 2 / Komp. A. E. Krylov och V. F. Shcherbakova. - M . : GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 88-95. — 624 sid. - ISBN 5-93038-010-4 .
  57. ↑ 1 2 Vysotsky V. Fånga vinden med alla segel!: [dikter] / komp. och kommentera. P. Fokina; beredd text av S. Zhiltsov. - St Petersburg. : Amphora , 2012. - S. 70-71. — 127 sid. - ISBN 978-5-367-02115-8 .
  58. ↑ Gavrikov V. A. Om cyklisering i Vysotsky // Vysotskovedenie och Vysotskovedenie. 2013-2014. Samling av artiklar / Chefredaktör V. P. Izotov. - Orel: Oryol State University, 2014. - S. 81. - 118 sid.
  59. ↑ Krylov, 2010 , sid. 249-250.
  60. ↑ Kulagin, 2013 , sid. 85.
  61. ↑ Shilina, 2009 , sid. 146-148.
  62. ↑ 1 2 Shilina, 2009 , sid. 165.
  63. ↑ Semin, 2012 , sid. 231.
  64. ↑ Semin, 2012 , sid. 214.
  65. ↑ 1 2 Semin, 2012 , sid. 215.
  66. ↑ Tsybulsky M.I. Vladimir Vysotsky i Leningrad. 1970 . vysotskiy-lit.ru . Hämtad 19 september 2017. Arkiverad från originalet 4 december 2017.
  67. ↑ Shilina O. Yu. Vladimir Vysotsky och musik: "Jag studerade alla toner från och till ...". - St Petersburg. : Kompositör, 2008. - S. 97-108. — 216 ​​sid. - ISBN 978-5-7379-0377-0 .
  68. ↑ Shafer N. Vladimir Vysotsky som kompositör  // Teater  : tidskrift. - 1988. - Nr 6 . - S. 51-59 . Arkiverad från originalet den 24 september 2017.
  69. ↑ Mine N. M. Problemet med det tragiska i V. S. Vysotskys poesi . - Kursk: KSPU, 1995. - S. 111. - 245 sid. Arkiverad från originalet den 4 december 2017.
  70. ↑ Georgiev L. V. Vysotsky: Möten, intervjuer, minnen / Per. från bulgariska V. Viktorova. Förord V. Ogneva. - M . : Art, 1991. - S. 65. - 268 sid. — 50 000 exemplar.  - ISBN 5-210-02281-1 . Arkiverad från originalet den 4 december 2017.
  71. ↑ Sedov L. A. Sociologisk undersökning // World of Vysotsky: forskning och material. - M .: GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - T. 1; släpp 3.
  72. ↑ Vysotsky: minne och kreativitet . Levada Center (24 juli 2015). Hämtad 19 september 2017. Arkiverad från originalet 9 september 2017.
  73. ↑ Tsybulsky M. I. Vladimir Vysotsky på bio. Filmografi . v-vysotsky.com . Vladimir Vysotsky. Kataloger och artiklar. Hämtad 19 september 2017. Arkiverad från originalet 17 september 2017.
  74. ↑ Kozhevnikov A. Yu. Fånga fraser och aforismer från rysk film. - M . : Olma media groups , 2007. - S. 346. - 831 sid. - ISBN 978-5-373-00972-0 .
  75. ↑ Dykhanova, 2009 , sid. 36.
  76. ↑ Baku, 2011 , sid. 484.
  77. ↑ Dykhanova, 2009 , sid. 218.
  78. ↑ Dykhanova, 2009 , sid. 219.
  79. ↑ Shulezhkova S. G. Vladimir Vysotskys bevingade uttryck // Vysotskys värld: Forskning och material. Internationell konferens "Vladimir Vysotsky och rysk kultur på 1960-1970-talet" / kompilatorer: A.E. Krylov och V.F. Shcherbakova. - M .: GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 216-225.
  80. ↑ Boikov A. I. Bashlachev och Vysotsky: språkciteringsmekanismer // Yaroslavl Pedagogical Bulletin. - Yaroslavl , 2011. - T. 1 , nr 3 . - S. 239-240 .
  81. ↑ S. A. Petrova. Musik och ord i V. Tsois album "This is not love" // Rysk rockpoesi: Text och sammanhang. Samling av vetenskapliga artiklar. - Jekaterinburg; Tver, 2010. - Utgåva. 11 . - S. 85 . - ISBN 978-5-7186-0387-3 .
  82. ↑ Kulagin A. V. Författarsång // Rysk litteratur från XX-talet: 11 celler. Proc. för allmänbildning lärobok institutioner: Vid 2 timmar - M . : Bustard , 2000. - T. 2. - S. 423-436.
  83. ↑ Kulagin A.V. Studerar författarens sång i skolan . vysotskiy-lit.ru . Hämtad 20 september 2017. Arkiverad från originalet 13 maj 2017.
  84. ↑ Tsybulsky M. I. Vladimir Vysotsky i skolprogram . v-vysotsky.com . Hämtad 20 september 2017. Arkiverad från originalet 15 juli 2017.

Litteratur

Länkar