Courbet, Gustave

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 15 mars 2021; kontroller kräver 43 redigeringar .
Gustave Courbet
fr.  Gustave Courbet

Courbet på 1860 -talet Fotograf Etienne Carja
Namn vid födseln Jean Desire Gustave Courbet
Födelsedatum 10 juni 1819( 1819-06-10 )
Födelseort Ornans ( Franche-Comté , Frankrike )
Dödsdatum 31 december 1877 (58 år)( 1877-12-31 )
En plats för döden La Tour de Pels , Schweiz )
Medborgarskap  Frankrike
Genre porträtt [1] , djurmålning [1] , genremålning [1] , landskap [1] , naken [1] och stilleben [1]
Studier Suisse Academy
Stil realism
Utmärkelser Salong för franska konstnärer [d]
Autograf
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Jean Desire Gustave Courbet ( fr.  Jean Désiré Gustave Courbet ; 10 juni 1819 , Ornan  - 31 december 1877 , La Tour de Pelz , Vaud , Schweiz ) var en fransk målare, landskapsmålare , genremålare och porträttmålare . Han anses vara en av romantikens fulländare och grundarna av realismen i måleriet. En av Frankrikes största konstnärer under 1800-talet, en nyckelfigur inom fransk realism.

Biografi

Gustave Courbet föddes 1819 i Ornans, en stad med cirka tre tusen människor belägen i Franche-Comte , 25 km från Besançon , nära den schweiziska gränsen. Hans far, Regis Courbet, ägde vingårdar nära Ornans. År 1831 började den blivande konstnären gå på seminariet i Ornan [2] . Det påstås att hans beteende stod i så stor kontrast till vad som förväntades av en seminarist att ingen åtog sig att förlåta honom [3] (se även [2] ). Hur som helst, 1837, på uppmaning av sin far, gick Courbet in i Matrix: Victor Hugo College i Besançon, som hans far hoppades skulle förbereda honom för ytterligare juridisk utbildning. Samtidigt med sina studier på college deltog Courbet i klasser vid akademin , där hans lärare var Charles-Antoine Flajulot , en elev till den största franske klassikerkonstnären Jacques-Louis David .

1839 reste han till Paris och lovade sin far att han skulle studera juridik där. I Paris bekantade sig Courbet med konstsamlingen på Louvren. Hans arbete, särskilt tidiga, påverkades därefter kraftigt av de små holländska och spanska konstnärerna, särskilt Velazquez , från vilka han lånade målningarnas allmänna mörka toner. Courbet blev inte inblandad i juridik, utan började istället klasser i konstverkstäder, framför allt med Karl Karlovich Steiben , en examen från Saint Petersburg Academy of Arts , som var permanent bosatt i Frankrike. Sedan övergav han formell konstutbildning [4] och började arbeta i Suisses och Lapins verkstäder. Det fanns inga speciella klasser i Suiss verkstad, eleverna var tvungna att porträttera naken, och deras konstnärliga sökande var inte begränsat till läraren. Denna undervisningsstil passade Courbet bra.

1844 ställdes Courbets första målning, Självporträtt med en hund, ut på Parissalongen (alla andra målningar avvisades av juryn [2] ). Konstnären visade sig redan från början vara en extrem realist, och ju längre, desto starkare och mer ihärdigt följde han denna riktning, med tanke på konstens yttersta mål att förmedla naken verklighet och livets prosa, samtidigt som han försummade till och med teknikens elegans . På 1840-talet målade han ett stort antal självporträtt.

Mellan 1844 och 1847 besökte Courbet Ornans flera gånger, och reste även till Belgien och Nederländerna, där han lyckades få kontakt med målningsförsäljare. En av köparna av hans verk var den holländska konstnären och samlaren, en av grundarna av Haags målarskola Hendrik Willem Mesdach . Därefter lade detta grunden till den stora populariteten för Gustave Courbets målning utanför Frankrike. Ungefär samtidigt etablerar konstnären kontakter i parisiska konstnärskretsar. Så han besökte Brasserie Andler-kaféet (som ligger direkt intill hans verkstad), där representanter för den realistiska trenden inom konst och litteratur samlades, särskilt Charles Baudelaire och Honore Daumier .

I slutet av 1840-talet var akademism fortfarande den officiella trenden i fransk måleri , och verk av realistiska konstnärer avvisades periodvis av utställningsarrangörer. Så 1847 avvisades alla tre av Courbets verk som skickades till salongen av juryn. Dessutom avvisade Salongjuryn i år ett stort antal välkända konstnärers verk, inklusive Eugène Delacroix , Daumier och Théodore Rousseau , så de kläckte planer på att skapa ett eget utställningsgalleri. Planerna förverkligades inte på grund av revolutionens utbrott . Som ett resultat, 1848, ställdes alla sju av Courbets verk som juryn skickade in på Salongen, men han misslyckades med att sälja en enda målning.

År 1855 publicerade Courbet, irriterad av ovänlig kritik, sitt berömda realismmanifest. Samma år hölls den andra världsutställningen i Paris. Dess särdrag var ett omfattande avsnitt av skön konst. Cirka fem tusen målningar av mer än två tusen konstnärer ställdes ut i Montagne-paviljongen. Särskilda avdelningar för fransk konst tillägnad Ingres, Delacroix, Dean. Utställningens "stora jury" accepterade elva målningar av Courbet, men förkastade de två mest betydande verken: "Begravning i Ornans" och "Atelier". Courbet kunde inte underkasta sig ett sådant beslut. Han vände sig till museer och privata ägare av sina verk för att skicka dem till en tillfällig utställning, som han arrangerade i en specialbyggd byggnad kallad Realismens paviljong, där han visade ett fyrtiotal målningar. Courbet valde inte av misstag ordet realism, kastat på honom av kritiker som ett hån, och han själv utropade sig själv till realist. Således antog Courbet inte bara den akademiska juryns utmaning, utan bröt också mot uppförandereglerna genom att arrangera en utställning utan statligt tillstånd under det andra imperiet. Han åtföljde utställningen med en katalog med manifestets text. I texten förklarade konstnären rätten till kreativitetsfrihet och rätten att självständigt visa sina verk för allmänheten [5] [6] . Utställningen blev inte lyckad, publiken var förbryllad, skrattade och förbittrade den "främliga konsten". Kritiken hånade konstnären. Men målningarna uppskattades av E. Delacroix och C. Baudelaire. Den senare hävdade att Courbets utmaning "gjorde intryck av en explosion" [7] .

Med konstnärens sinne och avsevärda talang orsakade hans naturalism , kryddad i genremålningar, med en socialistisk trend, mycket oväsen i konstnärliga och litterära kretsar och försåg honom med många fiender ( Alexandre Dumasson tillhörde dem ), även om också en hel del anhängare, bland vilka tillhörde den berömda författaren och anarkistiska teoretikern Proudhon .

Courbet blev så småningom chef för den realistiska skolan som har sitt ursprung i Frankrike och spred sig därifrån till andra länder, särskilt Belgien . Nivån på hans motvilja mot andra konstnärer nådde den punkt att han under flera år inte deltog i de parisiska salongerna, men på världsutställningar arrangerade han specialutställningar av sina verk, i separata rum. 1871 anslöt sig Courbet till Pariskommunen , ledde offentliga museer under den, var kulturkommissarie och ledde störtandet av Vendome-kolonnen .

Efter kommunens fall avtjänade han sex månader i fängelse genom domstolsdom; senare dömdes han att fylla på utgifter till ett belopp av 323 tusen franc för återställandet av kolonnen han förstörde. Detta tvingade honom att dra sig tillbaka till Schweiz , där han dog 1877 , och vägrade att återvända till Frankrike tills en allmän amnesti förklarades [8] . Jubileumsåret 1919 begravdes Gustave Courbets aska på nytt i Ornans.

Courbet upprätthöll vänskapliga förbindelser med en annan framstående konstnär från sin tid, landskapsmålaren Camille Corot . 1862-1863 reste de utomhus till staden Bussac-sur-Charentes i Charente- Maritime , där de arbetade tillsammans med konstnärerna Hippolyte Pradel och Louis-Augustin Auguin , och bildade den kortlivade konstnärliga "gruppen Port-Berto" [9] [10] . Samtidigt skapade Courbet porträtt av Pradel och Ogen.

Kreativitet

Courbet talade upprepade gånger under hela sitt liv om sig själv som en realist: ”Måleri består i att presentera saker som konstnären kan se och röra ... Jag håller fast vid åsikterna att måleri är en extremt konkret konst och bara kan bestå i att avbilda verkliga saker som är givna. för oss ... Det är ett helt fysiskt språk” [11] .

Det mest intressanta av Courbets verk: " Funeral in Ornans " (i Musée d'Orsay), eget porträtt, "Roe deer by the stream", "Deer Fight", "Wave" (alla fyra - i Louvren , i Paris ), "Afternoon in Ornans" (i Lille Museum), " Stone Crushers " (förvarad i Dresden Gallery och dog 1945 ), "Fire" (målningen, på grund av sitt anti-regeringstema, förstördes av polisen ), "Bypräster som återvänder från en kamratlig fest" (en frätande satir över prästerskapet), " Badande ", " Kvinna med en papegoja ", "Entrén till Puy-Noire-dalen", "Klippan i Auragnon", "Hjortar". vid vattnet" (i Marseillemuseet) och många landskap (" En vindpust " och etc.), där konstnärens talang uttrycktes mest levande och mest fullständigt. Courbet är författare till flera skandalösa erotiska målningar som inte visades ut, men kända för samtida (" The Origin of the World ", " Sleepers ", etc.); det passade också organiskt in i hans begrepp om naturalism .

Familj

Far - Regis Courbet, ägare av vingårdar

Mamma - ?

Systrar - Zoë och Juliette

Från ett förhållande med sömmerskan hade Teresa Adelaide Binet en oäkta son, Emil. Under flera år var han i ett förhållande med modellen Joanna Hiffernan (ca 1843 - efter 1903). Han avbildade henne på duken "Joe, the beautiful Irish woman" ( fr. Jo, la belle irlandaise ).

Galleri

Dokumentärer

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 RKDartists  (nederländska)
  2. ↑ 1 2 3 Gustave Courbet: Konstnärsbiografi . Rehs Galleries Inc (2009). Hämtad 8 september 2009. Arkiverad från originalet 26 augusti 2011.
  3. ↑ Jack Lindsay. Gustave Courbet: Hans liv och konst. — Harper & Row (New York). - s. 6.
  4. ↑ Gustave Courbet - Biografi (nedlänk) . National Gallery of Canada (2009). Hämtad 8 september 2009. Arkiverad från originalet 10 mars 2006. 
  5. ↑ Shuri M. Hej, herr Courbet! - M .: Fine Arts, 1972. - S. 66-67
  6. ↑ Courbet G. Brev, dokument, memoarer av samtida. - M .: Konst, 1970. - S. 22
  7. ↑ Vlasov V. G. . "Realismens paviljong" // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VII, 2007. - S. 11-14
  8. ↑ Stephane Laurent. Le rayonnement de Gustave Courbet: un fondateur du realisme en Europe et en Amérique. - Harmattan, 2007. - S. 68.
  9. ↑ Roger Bonniot, Gustave Courbet en Saintonge: 1862-1863, C. Klincksieck, Paris, 1973, 405 sid. ( ISBN 2-252-01447-4 )
  10. ↑ Philippe Ravon: "Courbet - Auguin - Pradelles et la peinture de plein air dans le Sud-Ouest", La Saintonge littéraire N°72: Peintres d'Aunis et de Saintonge, 2004.
  11. ↑ Citerat i: Jürgen Schultze. Kunst im Bild: Neunzehntes Jahrhundert. - Naturalis Verlag (München). - S. 88. - ISBN 3-88703-707-3 .

Litteratur

Publicering av texter Forskning Ordböcker och uppslagsverk Referenspublikationer

Länkar

 Gustave Courbet
Målningar
Modeller
Övrig
  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol