| Mars av Chernomor | |
|---|---|
| Arrangerat för piano. A. Gutheil Publishing House , 1885 | |
| Kompositör | Mikhail Glinka |
| Varaktighet | 4-5 minuter |
| datum för skapandet | 1838 |
" March of Chernomor " - en marsch från operan " Ruslan and Lyudmila " av M. I. Glinka (1842), en av dess viktigaste och mest kända episoder. Skapandet är 1838. Marschen är en instrumentell beskrivning av en av karaktärerna i operan, dvärgen Chernomor, utan en sångstämma. Framförs ofta som ett stycke för sig, bland annat i ett pianoarrangemang av Franz Liszt .
1836 ägde premiären av Glinkas första opera, Ett liv för tsaren , rum och redan i slutet av 1830-talet började han arbeta på den andra, baserad på handlingen i Pushkins dikt Ruslan och Ljudmila [1] . Chernomors mars var ett av de första numren som skrevs för denna opera [2] .
I april 1838 åkte Glinka, som vid den tiden hade posten som dirigent för Hovsångskapellet , till Ukraina för att rekrytera korister. Han åtföljdes av två assistenter: sångläraren D. N. Palagin och sångaren N. N. Shein [3] [4] . På vägen tillbaka dröjde de kvar i Kachanovka , godsägaren G. S. Tarnovskys gods, som hade en bra orkester [4] . Glinka erinrade om denna resa i sina "Anteckningar" (slutförda 1855 [5] ), och skrev: "I min portfölj fanns två nummer förberedda för Ruslan: den persiska kören - "Nattens mörker ligger på fältet" - och Tjernomors marsch, jag hörde båda dessa pjäser för första gången i Kachanovka; de var väl framförda, i Tjernomors marsch bytte vi ut klockorna med glasögon, på vilka Dmitrij Nikitich Palagin spelade extremt skickligt ” [6] . Glinka anger inte exakt när dessa nummer skapades; de bevarade autograferna är också odaterade. Tjernomormarschen skapades i alla fall före resan till Ukraina, det vill säga före april 1838 [7] .
Totalt tog arbetet med operan ungefär sex år: partituret färdigställdes 1842. På den tiden gav den berömde Franz Liszt [8] [9] konserter i St. Petersburg . Redan 1842 bekantade han sig med operans partitur och 1843 besökte han en av föreställningarna. Därefter skapade Liszt sin egen pianotranskription av Chernomor-marschen, tack vare vilken detta nummer blev känt i Europa och blev populärt [8] .
2 flöjter , 2 oboer , 2 klarinetter , 2 fagotter , kontrafagott , 4 horn , 2 trumpeter , 3 tromboner , klockor , stråkar ; blåsband [2] .
Tjernomors marsch låter i fjärde akten av operan [10] . Angående denna episod innehåller partituret en detaljerad författares kommentar: ”En procession dyker upp: musiker (blåsband) kommer ut från scenens djup. Bakom dem finns Tjernomors slavar och undersåtar, och slutligen magikern Tjernomor själv - en gammal dvärg med ett enormt skägg, som bärs på arabernas kuddar . Det är anmärkningsvärt att Chernomor saknar vokala egenskaper; hans porträtt tecknas uteslutande med instrumentella medel [12] [13] . Enligt B. V. Asafiev skapar Glinka "... en omärkligt föränderlig och bisarr bild av en orientalisk despot, skröplig, men kraftfull, vars sinne bara känner igen slavisk underkastelse och längtar efter att ha endast fången skönhet till tjänst" [14] .
Marschen består av en huvudsats och en trio, varefter huvudsatsen upprepas igen [15] . Tjernomors framträdande tillkännages av trumpeters fanfarer. Marschen låter hotfull, pompös – och samtidigt kantig, grotesk. Levande orkestrering - pizzicato- strängar, staccato träblås, skimrande ljud av klockor - ritar bilder av ett magiskt kungarike [8] [10] [16] . Många författare som skrev om Glinkas musik noterade blandningen av det hemska och det roliga, det olycksbådande och det komiska, karaktäristiskt för denna marsch [17] . G. A. Laroche , som känner igen den allmänna karikatyren av bilden av Chernomor, noterar ändå att marschen av denna karaktär är "genomträngd av någon sorts kolossal, monstruös kraft" [15] . B. V. Asafiev anser också att Tjernomors marsch är "läskig för all sin bisarrhet" [18] . Enligt hans åsikt utgör "svarta havets intonationer" den huvudsakliga kontrasten till teman "solsken, mänsklighet, maskulinitet och kärlek" i operan [19] .
L. V. Kirillina ser kontinuitet med traditionerna för fransk opera och balett i Tjernomors marsch, i synnerhet nummer utformade för att förkroppsliga det främmande, ovanliga, groteska. En sådan prototyp skulle i synnerhet kunna vara skyternas "krigslika" danser från den parisiska operan Iphigenia in Tauris av Christoph Willibald Gluck (1779). Enligt Kirillina går "Chernomors groteska marsch" tillbaka till "janitsarmusiken" i Glucks skytiska svit [20] .
För att skapa bilden av den olycksbådande dvärgen använde Glinka innovativt modala medel [21] . G. A. Larosh skrev om Tjernomors marsch att han "inte hör till någon ton" [15] ; B. V. Asafiev, som kallade detta verk "briljant", noterade att Glinka i det "som ingen annan, utnyttjade lagen om intonation-auditiv aberration" [22] ; S. M. Slonimsky såg i Tjernomors marsch ett exempel på "horisontell polytonalitet " och den första "komplexa strukturen" i europeisk professionell musik [23] . Samtidigt förekommer inte den så kallade "Chernomorskalan" (helton), som Glinka först använde i världsmusiklitteraturen för att karakterisera denna karaktär [24] , inte exakt i marschen [25] .
Litteraturen har upprepade gånger pekat på en viss kontinuitet i Sergej Prokofjevs musik i förhållande till den tradition som Glinka fastställt. Så, enligt I.V. Nestyev , en biograf över den ryska och sovjetiska kompositören, manifesterade detta sig i hans önskan om "levande natur, för ett välriktat mänskligt porträtt och poetisering av naturen." När det gäller den berömda marschen från "Ruslana och Lyudmila" med dess karakteristiska "kantiga linjer och skarpt accentuerade rytm", så finns det enligt Nestjevs observation en direkt prototyp av "elementen i Prokofjevs fantastiska marscher och processioner" [26] .
The March of Chernomor är kanske det mest kända avsnittet av operan Ruslan och Lyudmila [27] . Det framförs ofta som ett oberoende konsertnummer, bland annat i olika arrangemang (både för ensembler och solister) [13] [28] . Det finns ett arrangemang för en reducerad komposition för ett blåsorkester, framförd på 1880-talet av N. A. Rimsky-Korsakov [29] . Liszts pianoarrangemang är känt som "Circassian March" [30] . Det låter i filmen Composer Glinka från 1952 i regi av Grigory Alexandrov, där Franz Liszt spelas av Svyatoslav Richter [ 13] . Filmkritikern Rostislav Yurenev skrev i sin recension att den senare utförde marschen "med stort temperament" och spelade inte i sin vanliga stil, utan på ett virtuost, spektakulärt sätt "under Liszt" [31] .
| Verk av Mikhail Ivanovich Glinka | ||
|---|---|---|
| operor |
| |
| för orkester |
| |
| för piano |
| |
| För kammarensemble |
| |
| Vokal fungerar |
| |