Gazinur Murat | |||
---|---|---|---|
tat. Gazinur Morat | |||
| |||
Fullständiga namn | Gazinur Vasikovich Muratov ( tat. Gazinur Vasik uly Moratov ) | ||
Födelsedatum | 18 augusti 1959 (63 år) | ||
Födelseort | Bolshoi Sardek , Kukmorsky District , Tatar ASSR , Russian SFSR , USSR | ||
Medborgarskap |
Sovjetunionen → Ryssland |
||
Ockupation | poet , journalist , essäist , litteraturkritiker | ||
År av kreativitet | 1985 - nutid i. | ||
Genre | poesi | ||
Verkens språk | tatariska | ||
Debut | "Gir Khatere" ("Memory of the Earth", 1985) | ||
Priser |
|
||
Utmärkelser | |||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Gazinur Murat ( Tat. Gazinur Morat , född Gazinur Vasikovich Muratov ( Tat. Gazinur Vasik uly Moratov ); född 18 augusti 1959 , Bolsjoj Sardek , Kukmorskijdistriktet , Tatar ASSR , RSFSR , USSR ) - Sovjetisk , rysk tatarisk poet . Honored artist of the Republic of Tatarstan (2001). Pristagare av statens pris i Republiken Tatarstan uppkallad efter Gabdulla Tukay (2016). Pristagare av det republikanska priset uppkallat efter Musa Jalil (2007).
Från en familj av kollektivbönder, från barndomen var han intresserad av litteratur. Efter skolan gick han 1976 in på avdelningen för det tatariska språket och litteraturen vid fakulteten för historia och filologi vid Kazan University , från vilken han tog examen 1981. På 1970- och 1980-talen började han publicera aktivt med sina första litterära experiment, dikter och kritiska artiklar. Samtidigt arbetade han i ett antal republikanska publikationer, tog sig upp till positionen som chef för skönlitterär redaktion på Tatar Book Publishing House . 1988 gick han med i Tatarstan Union of Writers . Han utförde också aktivt Komsomol-arbete , och på 1990-talet deltog han i den tatariska nationella rörelsen , i en hungerstrejk för Tatarstans suveränitet . Han är författare till ett antal diktsamlingar, han arbetar även inom genren barnlitteratur . Enligt kritiker ärver Murats verk sextiotalets traditioner både i stilistisk form och till innehåll, vilket påverkar sociopolitiska frågor, problemen med att bevara det tatariska språket och kulturen.
Gazinur Vasikovich Muratov föddes den 18 augusti 1959 i byn Bolshoy Sardek , Kukmorsky-distriktet , Tatar ASSR [1] [2] . Från en familj av kollektivbönder [1] [3] . Han blev intresserad av litteratur i barndomen, trots att hans föräldrar inte var särskilt utbildade människor [4] . Vid 12 års ålder drabbades han av svår hjärnhinneinflammation [5] .
Efter att ha tagit examen från gymnasiet i sin hemby gick han 1976 in på avdelningen för det tatariska språket och litteraturen vid fakulteten för historia och filologi vid Kazan State University uppkallad efter V. I. Ulyanov-Lenin , från vilken han tog examen 1981 [1] [ 1] 3] [6] . Efter examen gick han in på journalistik, var redaktör för propagandaavdelningen i tidningen " Tatarstan yashlare " (1981-1984), sedan chef för avdelningen för barntidningen " Yalkyn " (1984- 1988). 1989-1991 ledde han den republikanska litterära sammanslutningen under Tatar Regional Committee of the All-Union Leninist Communist Youth Union [1] [2] [3] .
Från början av 1990-talet deltog han aktivt i den tatariska nationella rörelsen [7] [8] . 1991-1993 var han chef för avdelningen för litteratur och konst i tidningen " Idel ", och 1991-1995 - chefredaktör för tidningen " Tatar Ile ". Sedan 1995 tjänstgjorde han som biträdande chefredaktör för tidningen Madani Gomga [ 1] [3] , och blev sedan chef för skönlitterär redaktion på Tatar Book Publishing House [9] [10] . 2001 fick han titeln Honoured Art Worker of the Republic of Tatarstan , 2007 blev han pristagare av det republikanska priset uppkallat efter M. Jalil och 2016 - State Prize of the Republic of Tatarstan uppkallat efter G. Tukay [ 11] . 2019 firade han sitt 60-årsjubileum [12] . Han underhåller aktivt sidor på sociala nätverk, där han publicerar sina dikter [5] .
Medlem av Union of Writers of the USSR (sedan 1988) [3] [6] . Medlem av styrelsen för Union of Writers of the Republic of Tatarstan (sedan 1994), dess antagningsstyrelse (sedan 1999) [1] [3] . Han är författare till sådana samlingar av dikter och dikter som "Җir khatere" ("Memory of the Earth", 1985), "Min donyany tynlym" ("Jag lyssnar på världen", 1988), "Ocha җyrlar" (" Songs are flying”, 1991), Tuba (Krov, 1998), Tonge Averelesh (Night Metamorphosis, 2005), Kosh Hokuky (Bird Rights, 2014); en samling litterära och publicistiska artiklar "Җәyaүle koshlar" ("Fåglar som går", 2002); samlingar för barn "Tylsymly tel" ("Magiskt språk", 1989), "Achyk vågar" ("Öppen lektion", 1995), "Akiyatkә yshanmauchy malay" ("Pojken som inte trodde på sagor", 2003), ett antal andra [2] [13] [8] .
Murats dikter kännetecknas av romantik, viss melankoli, journalistiskt ljud och filosofisk mättnad, en bred täckning av livsfenomen, uppmärksamhet på deras moraliska aspekter, i kombination med en mängd tankar, poetiska tekniker, ovanliga jämförelser och metaforer [2] [3] . Han arbetar fritt i olika stilar och former; Murats dikter speglar både folklore, klassisk litteratur och moderna ungdomstrender [14] . Han vänder sig också ofta till sociopolitiska texter och förvandlar i själva verket sina dikter till ett instrument för tatarfolkets kamp för deras rättigheter [15] . Han ägnar stor uppmärksamhet åt bevarandet av versens harmoni, perfektionen av språkliga medel, ordens noggrannhet och klanglighet, skapar sin egen unika stil och följer formeln "tanke, känsla, smak", i samband med vilken han är kallas en av vår tids begåvade tatarpoeter [16] [17] .
I sin ungdom var han starkt influerad av sextiotalet , även om han förverkligade sig själv som poet, främst under den kulturella stagnationen , och stod i framkant med sina kamrater, aktivister i återupplivandet av det tatariska kulturlivet [18] . Han gjorde sina första poetiska och journalistiska experiment på 1970-talet på sidorna av Kukmors regionala tidning "Khezmat dany". Medan han studerade vid universitetet började han publicera poesi och litteraturkritiska artiklar i den centrala republikanska pressen, i synnerhet i tidskriften Kazan Utlary . Han fick stor popularitet som poet i slutet av 1980-talet, med utgivningen av recensioner av hans arbete i tidskriften [18] [3] . Murats första diktbok, med titeln "Җir khatere" ("Minne av jorden"), publicerades 1985 [19] [2] . Hans dikter från den perioden kännetecknas av skiktad metafor, som placerar semantiska accenter med hjälp av ovanliga grafiska tekniker, förutom att uttrycka sin personliga åsikt om händelserna som äger rum i världen, om ansvar för sitt land och sitt folk, vilket utmärker verk av sextiotalet [20] . Både i den första och i den andra boken "Min donyany tynlym" ("Jag lyssnar på världen", 1988) kombinerar Murat sitt ganska abstrakta resonemang med specificitet på grund av helt oväntade bilder, som till exempel en krulhårig barn som klättrar upp på byggnadsställningen med en chokladkaka i handen, — med detta exempel visar han världsordningens paradoxer och kontraster, kräver ansvarsfulla handlingar de människor som är ansvariga för krig och fred [21] .
Släng mig ur ditt hjärta - deadline har passerat,
jag kommer inte tillbaka, vänta inte på mig, gör inte.
Att leva isär, som Sak och Juice ,
Må Gud ge dig tålamod som belöning.
Jag lyckades driva bort längtan efter dig, jag
kunde störta idolen i damm!
Jag sjöng min kärleks slöseri,
Vem kommer till graven för att ta farväl av henne?
Jag vet vem som kommer till avskedet,
jag vet vem som dyker upp med en spade.
Men jag räddade dig från bekymmer -
jag begravde kärleken i mitt hjärta utan återvändande.
Efter att ha gått in i litteraturen i en period av förväntan på förändringar, i förhållande till folkets och landets öde, lyfter han envist fram den eller den tanken eller frasen, upprepar den om och om igen, vilket tvingar läsaren att tänka på hur poeten själv tittar på dessa förändringar. Samtidigt uppnås den journalistiska tonen i dikten inte genom att direkt uttrycka sin åsikt, utan genom retorik, meningskonstruktion, dold mening [23] . Hjälten i Murats dikter är alltid lyrisk, han tänker på hur man kan leva ett vackert och korrekt liv [24] , han förväntar sig inte bara förändringar, utan agerar längs denna väg [25] . I hans poesi på 1980-talet ställs sådana historiska personer som G. Tukay , J. Bruno , Al-Biruni , E. Hemingway i nivå med de abstrakta begreppen samvete och ärlighet, som förkroppsligandet av dessa andliga värden på jorden [24] . Tukay i allmänhet är av stor betydelse i Murats arbete, som en levande förkroppsligande av en kämpe för nationell väckelse, som kom till jorden som en ny profet [26] ; Murat själv noterar att "i vår andliga utveckling har vi inte avancerat mycket jämfört med eran av Tukay" och "han gav mat till sina anhängare under de kommande 100 åren" [27] .
Efter att redan ha etablerat sig med sociofilosofiska verk, vände Murat sig samtidigt till intima texter, till skillnad från andra poeter som började ägna stor uppmärksamhet åt temat kärlek i början av sitt arbete. Med tanke på de traditionella särdragen i tatarisk kärlekspoesi lyckades han uppnå originalitet, särskilt genom att använda bilder från konstens och musikens värld, såsom näktergalarnas rapsodier eller gräshoppornas kantat, som antydde betydande känslomässiga upplevelser och känslor [28] . Murat är inte en "kärlekens poet" i ordets fulla bemärkelse, men anser det inte vara skamligt att bli öm, att släppa in ljuset av naturlig skönhet i sitt hjärta, att uttrycka känslorna hos dem som är uppslukade av kärlekspassion [ 29] . Hans kärlekstexter ligger nära R. Fayzullins dikter som skapades på 1960-talet i förhållande till ordernas arrangemang i rader, med fokus på sista stycket, skiljetecken, som spelar en viktig roll för att förmedla den semantiska belastningen till läsaren. I allmänhet, i sådana verser, föredrog Murat att kortfattat, fragmentariskt uttrycka den eller den idén, särskilt när han beskrev mellanmänskliga relationer, som han passade in i bara två eller tre ord per rad [30] . Till exempel är kvintessensen av reflektioner över meningen med livet i en av hans dikter frasen "Jag vill älska", betydelsefull och samtidigt enkel i formen, som uttrycker fullheten av tröga känslor, hopp om framtida möten och kärlekens upphöjelse som kan smälta ett kallt hjärta [29] .
Sedan början av 1990-talet, efter samlingen ”Ocha җyrlar” (”Sångerna flyger”, 1991), har den metaforiska karaktären i Murats dikter varit på väg att avta, eftersom han redan fritt kunde skapa dikter med öppet politiskt innehåll, uttrycka sitt tankar om de krig som förtryckts av imperiets nationer, bedömer vissa historiska figurer i samband med aktiveringen av den tatariska nationella rörelsen och framväxten av nya offentliga ledare [31] . Senare i Murats arbete intensifierades det politiska och sociala innehållet ännu mer, idéerna om nationell befrielse och förnyelse började tydligare avancera, i vars framställning han dock klarade sig utan överdrivet patos [32] . I synnerhet korsar det tatariska folkets önskan om frihet en liknande kamp i de baltiska länderna , i synnerhet i en av dikterna föds upp en tatarisk flicka, krossad av tankar den 13 januari 1991 i Litauen, där poeten var då på en kreativ affärsresa [33] [34] . Under denna period vänder sig Murat också till diktens genre, där hans sociala position avslöjas i det lyriskt-episka rummet, i ledmotiven för minne, statsskap och bevarande av språket [35] . En speciell plats i den tatariska poesin på 1990-talet intar hans dikt "Achlyk" ("Hungerstrejk", 1992) [36] , som berikade den tatariska litteraturen både vad gäller form och nytt, modernt innehåll, som bygger på en verklig historisk händelse [2] [32] . Således höll Murat 1991 på Frihetstorget i centrala Kazan , tillsammans med flera författare och andra aktivister från den nationella rörelsen, en 13 dagar lång politisk hungerstrejk för att kämpa för Tatarstans självständighet [34] [ 37] .
Som en epigraf till dikten inleds frasen - "Det är vettigt att dö endast för frihet, för först då är en person säker på att han inte dör helt", som tillhör A. Camus och vars betydelse utgör hela verkets ytterligare väv. Den första delen av dikten är anmärkningsvärd för sitt atypiska ljud för Murats verk, växlingen av den klassiska formen med den traditionella tatariska one -dastan , användningen av eposet " Idegey " som en presentation av nya idéer. Redan från de första stroferna är det inte helt klart för läsaren vilken speciell historisk period som diskuteras, eftersom han är fördjupad i visualiseringen av två tidsplan samtidigt - både i det forna Idel-Yort och i det moderna Tatarstan då. tid. Således uppmanar poeten att lära av historien, uppmanar att inte upprepa det förflutnas misstag. Den andra delen handlar specifikt om aktiviteterna för aktivisterna i Azatlyk -rörelsen på 1990-talet, där Murat talar om de som stod i spetsen för kampen för folkets frihet och var redo att ge sina liv för detta. . Poeten gör klart att han själv var bland de svältande på torget, i denna lilla handfull människor, som dock försörjdes av ett helt folk. Han sänder kroppslig och psykisk smärta på samma gång med stolthet, och förklarar att medan vissa försvarar sina rättigheter under en hungerstrejk, lever andra i detta orättfärdiga tillstånd och frivilligt dömer sig själva till svält. Murat noterade att "tatarerna är hungriga på lycka" och förmedlade bokstavligen i sin dikt nationens hela hundraåriga historia, och visade sig vara en verkligt nationalpoet [38] [39] .
Vid skolbänken, i värmen
Lär lektioner var redo!
Det finns många folk på jorden
och många olika språk.
Och varje invånare där är van
I vänkretsen, i familjens krets
Att kunna sitt modersmål utantill,
Som alla dina jämnåriga.
Rädda dig själv, rädda människorna
Alla strävar, så du vet!
För att respektera någon annans tal,
Lär dig ditt modersmål, malajiska!
Idéer som Murat en gång bara kunde förmedla bildligt genom poesi, sedan 1990-talet, har han också börjat uttrycka i tidskriftspressen. Vid den här tiden började han aktivt publicera kritiska och journalistiska artiklar om aktuella sociala problem i vår tid, frågor om den nationella rörelsen, den tatariska världen, historia, litteratur och konst. Ett antal sådana publikationer placerades senare i samlingen "Җәyaүle koshlar" ("Gågande fåglar", 2002) [3] [41] . Den poetiska samlingen "Tүba" ("Blod", 1998) är också känd för sin analys av pågående händelser [32] , i synnerhet i dikten med samma namn främjar Murat idén att varje nation bör ha ett skydd, dess egen nationella värld, sin egen andliga tillflyktsort, till vilken en person skulle vända sig, var han än var [42] . I denna bok fortsatte Murat också linjen om användningen av konventionella symboler och bilder för att dra läsarens uppmärksamhet på förlusten av deras nationella traditioner, på misstag i dagens liv, i moral, i politiken [43] . I själva verket skapade han sin egen moraliska kod, med hjälp av redan väletablerade, historiska symboler, såsom änglar eller drakar, men han påpekade att en symbol bara är en term där det viktigaste är dess väsen och semantiska belastning [ 44] . I en sådan trend i Murats verk ser kritiker en viss hednisk inriktning, och noterar att poeten på detta sätt uppmanar till att hedra de månghundraåriga naturlagarna, livet, universum, medan deras respektlöshet medför konsekvenser för det moraliska tillståndet. en person [45] .
Kritiker uppskattade också boken "Tonge Averelesh" ("Natt Metamorphosis", 2005), som presenterar poesi som en krönika av det nationella sociala livet, som vittnar om utvecklingen av Murats poetiska talang, sökandet efter och reflektion av ännu oupptäckta ämnen av honom [ 46] . Utan att sätta uppgiften att ge enkla svar på komplexa frågor, tar han bara upp sådana problem som att bevara människornas ansikte och plats i en föränderlig värld [47] . I ett antal av sina andra verk utforskar han också olika historiska skikt, fokuserar på civilisationernas sammandrabbning, sammanvävningen av det förflutna och nuet, deras konflikt, och uppmanar alltid läsaren att bevara historiskt minne och moraliska värden, där hans verk jämförs av kritiker med verk av A. Bayan , Zulfata [48] . Parallellt började Murat aktivt arbeta inom genren för barnlitteratur , publicerade diktsamlingar "Tylsymly tel" ("Magiskt språk", 1989), "Achyk vågar" ("Öppen lektion", 1995), "Akiyatkә yshanmauchy malay" ("Pojken som inte trodde på sagor", 2003), enligt traditionerna för tatarisk barnpoesi, arvet från sådana mästare som S. Suleimanova , Sh. Galiev , R. Minnullin [2] [49] [50] . Ett antal av Murats dikter tonsattes och blev sånger [5] .
Pristagare av Gabdulla Tukay- priset ( 2010–2020 ) | |
---|---|
2010 | |
2011 | |
2012 |
|
2013 |
|
2014 | |
2015 |
|
2016 |
|
2017 |
|
2018 |
|
2019 |
|
2020 |
|
2021 | |
2022 | |
|
Vinnare av Musa Jalil-priset | |
---|---|
1968 |
|
1970 |
|
1972 |
|
1974 |
|
1976 | |
1978 |
|
1980 |
|
1982 | |
1984 |
|
1986 |
|
1988 |
|
1990 |
|
2003 |
|
2005 |
|
2007 |
|
2009 |
|
2011 |
|
2013 |
|
2015 |
|
2017 |
|
2019 |
|
2021 |
|
I bibliografiska kataloger |
---|