| Tizian | |
| Porträtt av Karl V i en fåtölj . 1548 | |
| Kaiser Karl V | |
| Canvas , olja . 203×122 cm | |
| Alte Pinakothek , München | |
| ( Inv. 632 [1] ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
"Porträtt av Karl V i en fåtölj" - målning av Tizian . I detta porträtt visade han sig själv som en mogen konstnär, tänkare och skarpsinnig iakttagare av den mänskliga naturen och lade grunden för det spanska ceremoniella porträttets kompositionsschema .
Historien om förhållandet mellan konstnären och kejsaren går tillbaka många år. Tizian var skyldig Karl V mycket av sin rikedom och sitt rykte. Konstnären ägde också flera porträtt av kejsaren.
År 1530 anlände Charles till Bologna med anledning av sin kröning. Där målade Tizian det första porträttet av kejsaren. Bilden har inte bevarats - det är bara känt att det var ett halvlångt porträtt i ceremoniell rustning, dekorerat med Guldfleeceorden , och att det fungerade som en ikonografisk modell för porträttet av en segerrik krigare. För detta porträtt erbjöd kejsaren en belöning på en dukat , till vilken Federico Gonzaga , hertig av Mantua, lade ytterligare 150 ur sin egen ficka. Uppenbarligen gillade porträttet det inte särskilt mycket.
Två år senare, när Karl V återigen var i Bologna, skrev Tizian två målningar för kejsaren – den sk. "Porträtt av Karl V med en hund" (efter modell av Jakob Seisenegger ), samt "Porträtt av Ippolito de' Medici i ungersk kostym" ( Florens , Palatinergalleriet ), föreställande den kejserliga befälhavaren. I porträttet av kejsaren använder Tizian för första gången i sitt arbete den ikonografiska typen av avbildning av en mänsklig figur i ett fullängdsporträtt.
Titians rykte som konstnär efter att denna bild skrivits stärktes ännu mer. I ett brev till Ferdinand I daterat 1534 talade kejsarens ambassadör i Venedig , Lope de Soria, om honom som "den bästa ritaren i världen från naturens sida" och meddelade Karl Vs önskan att posera för ett annat porträtt. Den höga uppskattningen av konstnärens arbete bekräftades också av Karl V själv i ett brev från 1536 till Pedro de Toledo , markisen av Vilafranca och vicekungen av Neapel , som kallade honom "den första målaren" , som "till denna dag förblir så" .
Men under de kommande 10 åren mottas inte order längre, förrän sommaren 1543 , under en audiens som gavs till kejsaren av påven Paul III , (vars porträtt Titian målade just då - nu i Neapel, Capodimonte-museet ), Charles V träffade återigen konstnären och beställde honom ett porträtt av kejsarinnan . Lite senare påbörjar Tizianus också arbetet med "Venus" , avsedd för Karl, och i januari 1548 anländer han till Augsburg , där kejsaren efter segern i Mühlberg samlade riksdagen och påbörjar sitt andra porträtt av kejsaren - " Kejsar Karl V i slaget vid Mühlberg " (Prado), vidmakthåller denna seger, som blev en modell av en annan typ av ceremoniella porträtt - ryttare, i många århundraden framöver. Man tror att tanken på en sådan ikonografi kom till kejsaren själv.
Samma år, i Augsburg, skapade Tizian "Porträtt av kejsar Karl V i en fåtölj" , som så att säga är en psykologisk pandan och samtidigt en antites till ett ryttarporträtt, som representerar härskaren i en privat miljö. . Titians arbete i Augsburg, där han målar ett antal formella porträtt, avslutas i oktober 1548. Detta porträtt ansågs privat och skickades som en gåva till en släkting, kurfursten av Bayern i München , där det förvaras till denna dag.
Händelsens mäktiga härskare avbildas sittande i en fåtölj, klädd i helsvart, utan några attribut av makt och statlig värdighet, utåt nästan omöjlig att skilja från en rik köpman . Endast Order of the Golden Fleece (den högsta utmärkelsen som tilldelats adliga personer av hertigen av Bourgogne) på hans bröst och svärd indikerar ett adligt ursprung. Orden av det gyllene skinnet grundades av farfars farfar till Karl V, hertig Filip den gode och före början. 1700-talet kommer att dyka upp på porträtten av alla spanska kungar från den habsburgska familjen, ofta som deras enda dekoration (se t.ex. "Porträtt av Filip IV" av Rubens eller "Porträtt av Carlos II i klädsel av Mästaren av Orden av det gyllene skinnet" av Juan Carreño de Miranda ).
Enkelheten i bilden understryker den höga positionen för personen som avbildas i bilden, tillsammans med kompositiva medel som indikerar dess betydelse: ett helfigursporträtt i en fåtölj - tills dess påvarnas enda privilegium och formatet på duken, utsträckt vertikalt, används på ett sådant sätt att ungefär en fjärdedel av bildens utrymme ovanför huvudet monarken förblir tom.
Rumsliga pauser, betonade vertikaler, förhållandet mellan figuren och det avlägsna landskapet som syns i fönstret är utformade för att upphöja bilden av kejsaren inom ramen för ett givet porträttdesignschema. Betraktaren har en känsla av storhet av utrymme, storlek, oberoende, som överförs till kejsaren som avbildas på duken. Den svarta dräkten ges i djup, dyster kontrast med mattans röda färg. Kejsargestalten tycks vara avbildad i utrymmet i en stor sal på övervåningen, och väggen med en matta bakom sig antyder liksom tronens tak .
48-årige Karl ser tidigt åldrad ut, på hans bleka ansikte finns en stämpel av allvaret i hans höga rang. Men Tizian ser inte en trött gammal man, inte en sjuk trött monark, som vid den tiden redan tänkte på avstående . Hans kroppsliga svaghet verkar obetydlig jämfört med den andliga styrkan, tydligt påtaglig i blicken från under de något höjda ögonbrynen på hans djupt liggande frågande ögon. Rynkan i pannan och de tunna läpparna uttrycker den yttersta koncentrationen, och spår av ett leende kan anas i mungipan. Ett tunt, gulaktigt-blekt ansikte, även om det förråder lidandet som orsakas av gikt , men samtidigt uttrycker en ständig viljeansträngning, en avgörande karaktärsfasthet.
Till skillnad från The Equestrian Portrait finns här ingen pompa och representativitet, bara förevigandet av en unik mänsklig personlighet med magnifik psykologisk skicklighet. "Rytsporträttet" tjänar som en utmärkt illustration av att uttrycket "imperiet där solen aldrig går ner" först användes i förhållande till Karl V:s stat. Och "Porträttet i en fåtölj" åtföljs bäst av raderna av en tysk historiograf:
Under de sista åren av sitt liv led Karl V av gikt och djup melankoli, som ofta för en kort stund övergick i galenskap och förmodligen var hans olyckliga mors sorgliga arv. (Schlosser F.)
Till skillnad från resten av Tizian-porträtten av Karl V, bär denna duk redan ett märkbart avtryck av den turbulenta eran som följde på renässansen, med dess rastlöshet och oordning, vilket upplevs av Tizian, som förmedlar denna känsla med en renässanskonstnärs skicklighet och insikt som inte är tidsbegränsad.
En nyligen genomförd röntgen avslöjade anteckningar gjorda i Titians verkstad av en tredje part, möjligen av Lambert Sustris , som hjälpte till att färdigställa porträttet. Idén genomfördes inte till slutet på grund av det pittoreska framträdandet av en genomsnittlig konstnär. Och ändå är porträttet det mest intressanta konstnärliga monumentet i sin tid.