Jaga Slonem | |
---|---|
Namn vid födseln | engelsk Jaga Slonim |
Födelsedatum | 18 juli 1951 (71 år) |
Födelseort | Kittery , Maine , USA |
Medborgarskap | USA |
Genre | måleri , skulptur , grafik |
Studier | Tulane University , School of Painting and Sculpture, Skowheegen, Maine) |
Stil | Neo-expressionism |
Hunt Slonem ( eng. Hunt Slonem ; riktiga namnet engelska. Hunt Slonim - Hunt Slonim , född 18 juli 1951 , Kittery , USA ) är en amerikansk målare och skulptör , världskänd för sina färgglada målningar av tropiska fåglar, målade från naturen. I hans verkstad, över 3700 kvm. m., är hans personliga flyg , där det vid olika tidpunkter finns från 30 till 100 exotiska fåglar av olika arter. Slonems verk finns representerade i mer än 80 museer för skön konst; hans separatutställningar hålls regelbundet i stora museer och gallerier runt om i världen [1] .
Hunt Slonem föddes i Kittery, Maine 1951 till en rik familj, där han var den äldste av fyra barn. Hans far var officer i den amerikanska flottan och hans mor var hemmafru och volontär. Efter sin far flyttade Slonems familj ofta från stad till stad, och i sin ungdom bodde den framtida konstnären i delstaten Washington , Hawaiiöarna , Kalifornien , Connecticut och Virginia . Kärleken till att måla ingjutades i Slonem av hans farfar, en tjänsteman inom folkbildningsområdet och en amatörkonstnär. ”Jag växte upp i en konstnärlig miljö: mina föräldrar sysslade med att måla själva. Som barn fick jag färger, och bokstavligen från första klass ville jag bli konstnär. – Slonem berättade för nättidningen Art Interview . Hunts yngre bror, Jeffrey Slonim, är en välkänd amerikansk journalist och redaktör för den populära tidningen Interview . [2] [3]
Medan han fortfarande var gymnasieelev deltog sextonåriga Slonem i ett utbytesprogram för studenter och tillbringade sex månader i Managua , Nicaraguas huvudstad . [2] När han återvände till USA, gick han på Vanderbilt University i Nashville, men flyttade följande år till University of the Americas i Mexiko. Slonem tog sin Bachelor of Arts -examen i måleri och konsthistoria från Tulane University, New Orleans. Det största inflytandet på konstnärens senare karriär kom dock från fortbildningskurser vid den prestigefyllda Academy of Painting and Sculpture i Skowheegen, Maine, där Slonem träffade och blev vän med sådana mästare inom amerikansk konst som Louise Nevelson , Alex Katz , Richard Estes och Jack Levine . Ungefär samtidigt, av skäl relaterade till numerologi , ändrade Slonem bokstaven "och" i sitt efternamn till bokstaven "e" och flyttade 1973 till Manhattan , där han bor till denna dag. [3] [4]
Hela mitt liv kan sammanfattas i ett ord - "exotiskt". [5]
- Jaga Slonem.
Slonems kreativa karriär började i New York i mitten av 1970-talet. En dag, när en nybörjarkonstnär var månsken med målarlektioner på ett äldreboende, fick han ett samtal från en vän, konstnären Janet Fish, känd i USA för sina realistiska stilleben . Hon informerade honom om att hon skulle åka hela sommaren och erbjöd sin workshop gratis i tre månader. [3] Slonem gick omedelbart med; han fick snart ett målarstipendium från Elizabeth Greenshields Foundation i Montreal och fördjupade sig helt i måleriet. Hans första separatutställning var på New Yorks Harold Reed Gallery 1977, följt av en installation på det prestigefyllda Manhattan Fischbach Gallery . Slonem hade inte länge att vänta på kritisk framgång, och han träffades snart och accepterades i miljön för sådana representanter för den amerikanska kreativa eliten som Andy Warhol , Liza Minnelli , Sylvia Miles och Truman Capote . [3]
Trots Slonems liv i centrala Manhattan behöll han sin fascination för de exotiska, särskilt tropiska fåglarna och en mängd olika fjärilar, som han först såg i överflöd i Nicaragua. Slonem utvecklade systematiskt dessa teman i sina verk. Han blev känd för sina grisailles , som föreställer burfåglar, ofta i alla prima- tekniken . "Slonems kvicka formalistiska strategi", sa New York Times chefskonstkritiker Roberta Smith . , - att fläta ihop bilderna i bilderna så att de kan vara svåra att känna igen; samtidigt omsluter han dem med ett blekt, dovt ljus, vilket ger dem sann charm. Så här skulle förmodligen Joseph Cornells målningar ha sett ut om han hade målat. [6] Fåglar är också föremål för Slonems största konstverk, en väggmålning på 2m gånger 26m som han färdigställde 1995 för foajén till det populära Bryant Park Grill i New York City. [7] Enligt den inflytelserika New Yorker magazine , "är den viktigaste aspekten av interiören [av restaurangen] en 86-fots väggmålning av konstnären Hunt Slonem som visar hundratals fåglar som liknar de som finns i hans studio." [åtta]
I Slonems verk, både i måleri och i skulptur, råder naturteman. Hans dukar, ofta målade i tjocka drag, kännetecknas av ett överflöd av ljusa oljefärger. En annan viktig del av hans målningar är rutnätet, repat med kanten på borsten och ger textur till duken. Slonems målningar visar konstnärens seriösa intresse för de komplexa problemen med dukens yta, såväl som densiteten och komprimeringen av färger. Han uppgav själv att han målar ett galler för att ge tavlorna ”en känsla av gobeläng eller broderi . Mina färger smälter in i varandra. Jag skrapar gallret så att ljuset tränger djupt in. I stället för ett lager färg kan du alltså se alla fem. [9] Slonem gömmer ofta sina bilder bakom ett sådant rutnät, på grund av vilket "deras konturer blir suddiga, och detta betonar bara färgens taktila kvaliteter." [tio]
En framträdande plats i konstnärens verk upptas av en cykel av verk kallad "Kaniner", som han har arbetat med sedan början av 1980-talet. Idén till denna kritiskt framgångsrika cykel kom till Slonem när han fick reda på att han föddes i kaninens år, det fjärde tecknet i den kinesiska zodiaken . Från det ögonblicket och i över trettio år har han arbetat med detta ämne och ställer ofta ut målningar från denna cykel på konstmuseer. [11] [12]
Slonems porträttgalleri är också en stor framgång, särskilt de välkända porträtten av Abraham Lincoln . Bilden av den heroiska amerikanske presidenten, som initierade frigörelsen av slavar , lockar Slonem inte bara som konstnär, utan också som en historieälskare och samlare av minnessaker. "På Marilyn [Monroes] kontor låg det två fotografier på bordet: en av hennes mamma och den andra av Lincoln," sa Slonem till Interview . Enligt Interview , "Slonems porträtt av Lincoln är djupt personliga, och konstigt nog kan du känna att den här sedan länge döde mannen står honom nära." [5]
I de allra flesta av sina målningar använder Slonem metoden med upprepad upprepning av bilder: fåglar, fjärilar, kaniner. Enligt Henry Geldzahler, en inflytelserik amerikansk konsthistoriker och curator för 1900-talets konstsamling vid Metropolitan Museum of Art i New York, denna teknik, som förvandlas till en besatthet för Slonem , uttrycker konstnärens önskan att "metodiskt utforska postkubistiska abstraktioner ". [13] . Upprepningen av bilder speglar också popkonstens inflytande på Slonem och i synnerhet Andy Warhols konst, vilket konstnären själv inte förnekar. "Upprepningen av bilder av Marilyn- eller Coca-Cola- flaskor påverkade mitt arbete," noterade Slonem i en intervju med tidningen Interview , "men mina upprepningar symboliserar snarare refränger i bön ... jag ser detta som tillbedjan av Gud ." [5]
Sedan 1977 har Hunt Slonem haft separatutställningar både i prestigefyllda privata samtidskonstgallerier och museer i många länder runt om i världen, inklusive Europa och USA :s västkust på Marlborough Gallery .( Marlborough Gallery) , och på östkusten - i Serge Sorokko Gallery( Serge Sorokko Galleri ). [14] [15] Slonems utställningar har också framgångsrikt hållits i Madras , Quito , Venedig , Gustavia , San Juan , Guatemala , Paris , Stockholm , Madrid , Oslo , Köln , Tokyo och Hong Kong , bland andra världshuvudstäder. Slonems installationer har visats på mer än trettio museer runt om i världen, [16] inklusive Museo Diocesano d'arte sacra Sant'Apollonia i Italien 1986, Albany Art Museum i USA 2007, Istanbul Museum of Modern Art i Turkiet 2007. , Art Museum of El Salvador i San Salvador 2010, National Gallery of Foreign Art i Bulgarien 2010, Alexandria Museum of Art i USA 2011, Polk Museum of Art i Florida 2012, Moscow Museum of Modern Konst 2015 etc. [17] [18] [19]
Bland de många privata samlarna av Slonem noterar media ett oproportionerligt antal Hollywoodstjärnor . Enligt San Francisco Chronicle "attraherar Slonems målningar många [Hollywood] konstsamlare, inklusive Sharon Stone , Gina Gershon , Brooke Shields , Julianne Moore , Mandy Moore , Kate Hudson och J. Lo ." [20] "Jag är ett stort Hunt-fan," sa Brooke Shields till den amerikanska tidningen Daily Front Row . "Hans målningar är extravagant lekfulla, men inte det minsta söta." [21] År 2012 publicerade marsnumret av den populära amerikanska tidskriften Architectural Digest fotografier av Brooke Shields hem på Manhattan, i vars vardagsrum tre Slonem-målningar från Rabbits-serien hänger framträdande i vardagsrummet. [22]
|
Hunt Slonem har aldrig gift sig och har inga barn. Fram till mitten av 2010 bodde och arbetade han på Manhattan, i en studio med 89 rum på 3 700 kvm. [28] 2010 flyttade Slonem in i en ny 1 400 kvm konststudio, uppdelad i många mindre utrymmen, som konstnären målade i ljusa smaragdgröna, röda, blå och gula toner. [29] Det rymmer också hans enorma samling av olika antikviteter, av vilka ett stort antal köptes på världsauktioner och loppmarknader . Slonem-kollektionen inkluderar sällsynta nygotiska stolar, imponerande silkeshattar och marmorbyster av Marie Antoinette . Enligt konstnären är dessa utställningar hans "vänner", och ju fler av dem, desto bättre. "Omgivningen för dessa föremål är helt enkelt nödvändig för mig," medgav Slonem i en intervju med New York Magazine . [trettio]
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
|